201 Críticas de los usuarios

Muchos dicen que Tim Burton ha decaído últimamente. Miro sus últimas películas, y entre ellas, me encuentro La novia cadáver y Big Fish. ¿Que ha decaído? Pues viva la decadencia.
Hablar sobre el cuidado en la estética y los escenarios en Tim Burton no es una novedad, y de nuevo, no me defrauda. Tiene escenas poéticas y con una apariencia romántica (del Romanticismo de verdad, con mayúsculas, el movimiento artístico, no de las cursiladas que te venden como películas supuestamente románticas), sobre todo cuando Victor está en el bosque y cuando es perseguido por Emily.
Admirable que solo con la mirada de los personajes y su expresión, conozcas al personaje, sepas exactamente cómo es.
Interensantísima idea la de que el mundo de los vivos sea un lugar gris, aburrido, triste.... Y el mundo de los muertos sea alegre, divertido, colorido. Tim Burton sabe cómo jugar con los contrastes de este tipo, y este es uno de los que más interesantes me parece.
Divertida, entretenida, maravillosa en cuanto a imágenes, triste en algunos momentos, escenas inolvidables....

Siendo un incondicional y devoto de "Pesadilla antes de navidad" desde que se estrenó, "La novia cadáver" me parece un anexo formidable y obligatorio para aquellos que disfrutamos y seguimos admirando el insólito cuento gótico navideño de Tim Burton.

Con préstamos de "La promesa" de Gustavo Adolfo Bécquer, "Mi novia es un zombie" y la propia "Pesadilla antes de navidad", Burton realiza un memorable cuento romántico y optimista sobre lo macabro y el descanso eterno.

Repleta de juegos de palabras, humor negro y secuencias para el recuerdo, Tim Burton demuestra que a través de la animación tiene completa libertad para plasmar su extraño y entrañable universo. "The World of Stainboy" y "Vicent" hacen el resto.

Inferior a "Pesadilla antes de navidad", superior a cualquier película de animación actual, "La novia cadáver" sólo puede ser superada por el propio Burton. Los afortunados que disfrutemos de su macabra y original compañía lo haremos durante toda nuestra vida, durante toda nuestra interminable muerte.

Una de las más bellas y originales películas de animación que he tenido el placer de ver. Tengo muchos motivos para elogiarla:
-La ambientación es perfecta. Ese entorno gris, oscuro y triste del mundo de los vivos, en enorme contraste con el entorno colorido, alegre e irreverente del mundo de los muertos. Muy clara y directa la crítica a la monotonía, a la rigidez impuesta por unas normas sociales y un estilo de vida superficial y asfixiante, que cercenan la libertad de los individuos y cortan de raíz sus sueños de ser ellos mismos. Por el contrario, en el mundo de los muertos se está a la vuelta de todo y no hay lugar para el encorsetamiento; ya nadie tiene por qué reprimirse, al ver que no existe ese infierno del Más Allá con el que tanto se les amenazaba en vida, si su vida no era edificante. Habiendo perdido ese temor y conociendo ya el Más Allá, todos buscan su felicidad sin tontas restricciones. Esta es una aguda reflexión que, según creo, lo que intenta decirnos es que intentemos ser lo más felices posible en vida, y que no esperemos a un Más Allá incierto y dudoso para empezar a vivir.
-Los personajes caricaturizados no nos muestran su imagen exterior tal como sería objetivamente, sino que son el resultado de un cuidado análisis psicológico. Su aspecto trasluce lo que son en esencia, pone a la vista la nobleza o la abyección de sus almas. Nos basta una mirada para saber que Víctor es un chico dulce, delicado y sensible y que es compatible con la dulce Victoria. Ninguno de los dos encaja en el ambiente deprimente de sus familias carentes de amor y que sólo se mueven por las apariencias, la riqueza y la posición social. Enseguida congenian, como es lógico. En cambio, sus padres y otros personajes son totalmente feos y esperpénticos. En cuanto a Emily, su belleza, incluso muerta, deslumbra, lo cual nos da una idea de la belleza de su alma.
-El triángulo principal Emily-Víctor-Victoria es fascinante. Víctor llega a debatirse entre esas dos hermosas mujeres, una muerta y la otra viva, y yo creo que su corazón siempre pertenecerá a las dos.
-El sentido del humor es desternillante, perfectamente combinado con un drama melancólico.
-La música fantástica, maravillosa. Esas canciones interpretadas por los personajes quedan perfectas, unidas a la música instrumental en la que destaca el piano.
-Todos los personajes destacan de alguna manera o de otra y nada nos deja indiferentes. Continuamente presenciamos detalles y situaciones que provocan en nosotros todo tipo de reacciones.
Un canto a la libertad, a la búsqueda de la felicidad, al amor verdadero y a la amistad, mostrado de la forma más asombrosa y original. Excelente.

Una vez más, el señor Burton consigue dejarme boquiabierto y babeando. Porque (a pesar de que el argumento sea simplísimo y muy previsible), la impresionante animación, el delicado manejo de las luces y los colores, y esa ambientación tan característica de sus mejores películas, han vuelto a conseguír que me emocione y que durante un rato haya estado en otro lugar, viviendo situaciones poco comunes. Y de cosas como ésas es en lo que se basa el buen cine. ¿O no?
Muy recomendable, como casí toda la filmografía de este genio contemporáneo.

...Leí hace tiempo que el cineasta y su actor de cabecera, Johny Depp, planeaban realizar un mastodóntico proyecto inspirado en las narraciones extraordinarias del genial y admirado autor americano Edgar Allan Poe, maestro indiscutible de la literatura de misterio y terror más prolíficamente excelso que la literatura universal haya engendrado jamás en toda su gloriosa existencia.

Y es que cada fotograma en la filmografía de este aterradoramente inspirado cineasta, rezuma renglones y más renglones de la literatura más creativa de Poe, Lovecraft y otros escritores gótico-románticos de la corriente alemana y escandinava más excelsa.

El planteamiento de esta obra, recuerda vagamente algunas de las obras de los citados, así también como elucubra alguno de los mágicos momentos de una obra anterior y de la que el propio Burton también tuvo algo que ver, me estoy refiriendo a la grandísima "Pesadilla antes de Navidad".

En cualquier caso se pone de manifiesto una vez más que la creativa y prolíficamente excelsa mente de este portentosamente imaginativo e inspirado director crea uno de sus habituales monstruos cinematográficos, que con el paso de los tiempos se verán más y más engrandecidos.

Victor, un joven vástago de una familia de nuevos ricos dedicados al "vulgar" negocio de la pescadería apañan un matrimonio con la hija de una familia de aristrócatas de rancio abolengo venidos a menos, Victoria, una joven damisela que nada tiene que ver con sus pérfidos y malévolos progenitores.

Una suerte de casualidades harán que Victor entable un compromiso matrimonial con una novia de aspecto lívidamente cadavérico que llevará a nuestro ingenuo y por momentos pusilánime protagonista a vivir toda una serie de experiencias llenas de un sutil, mordaz y satírico humor negro lleno de ingenio y maravillosos y ocurrentes dobles sentidos que harán las delicias de los espectadores durante aproximadamente una hora y cuarto de metraje.

"...para que queremos subir allí arriba, si ellos se mueren de ganas por bajar aquí abajo...".

Sencillamente DELICIOSA, PODEROSA y PORTENTOSAMENTE IMAGINATIVA película de uno de los directores con más personalidad de la escena cinematográfica mundial.

Hay algo también de Welles y su ciudadano Kane en los ambientes recreados a modo de ingeniería portentosamente imaginativa, y esa especie de Xanadú donde habitan los pérfidos progenitores de la Victoria....

Pasen y vean el maravilloso mundo de Burton, fuente de toda mente ávida de inspiración y simple deleite sensorial.

A DISFRUTAR.

Gran desdramatización de la muerte, con un argumento original, diálogos inteligentes y un humor negro exquisito, típico ya en la filmografía de Burton.
Llama la atención que no existen ni cielo ni infierno y los muertos son eso, simplemente muertos, ni buenos ni malos, malos son algunos vivos que utilizan la maldad para alcanzar sus objetivos.
Dr.Juventus

Esta poética historia de ultratumba se inspira en un cuento popular ruso, acerca de una boda con motivaciones desparejas entre un joven vivo y una novia muerta, ambos desafortunados por distintas razones. Aunque el cuento no es obra suya, Burton consigue llevarlo a su propio terreno, con personajes y atmósferas que lucen las constantes de su estilo.

El tímido y atolondrado joven Víctor, perteneciente a una familia adinerada pero sin abolengo, por determinación de sus padres debe contraer matrimonio con otra delicada jovencita a la que nunca ha visto (Victoria) y que pertenece a una familia nobiliaria arruinada. Los nervios de Víctor, demasiado presionado, hacen que se escape a un bosque cercano donde, por error, coloca la sortija a una triste y paciente novia fallecida el día de su boda, que llevaba esperando el momento de concretarla. A partir de aquí, se sucederán las aventuras y equívocos que lo conducirán a la Tierra de los Muertos, presentada como un mundo alegre y colorido, aderezado por un especial sentido del humor, tétrico y cálido al mismo tiempo.

"El cadáver de la novia" narra una historia con marionetas, a partir de la vieja y artesanal técnica del "stop motion", una forma artística compleja y detallista, que requiere de un minucioso y paciente trabajo cuadro por cuadro. Esta manualidad tan rigurosa se compensa con la infinidad de detalles deslumbrantes que destacan la gesticulación de cada personaje, la ambientación y puesta en escena de cada plano, además de una textura que no puede conseguirse trabajando exclusivamente con computadoras.
La película se acerca a una comedia musical gótica que construye oblicuos y sombríos ambientes para "el mundo de arriba", subrayados por numerosos planos contrapicados, que contrastan con los ambientes coloridos y alegres del infierno, desbordantes de alegría.
Los personajes son inolvidables: Víctor,delicado y atormentado (¿se habrán inspirado en el joven Kafka?); los malvados y materialistas padres de la dulcísima Victoria y particularmente la Novia Cadáver, que guarda un enorme paralelismo con la inolvidable Sirenita de Andersen, en tanto heroína que elige el sacrificio por amor. Ella no tiene carne, pero conserva las lágrimas. Su celeste cuerpo descosido tiene una enorme delicadeza y sensualidad. Es el personaje más complejo y encantador que reina en toda la fábula.

Dirigida por Tim Burton y Mike Johnson, se basa en una narración legendaria rusa. Filmada con cámara fotográfica, su elaboración se prolongó durante 55 semanas en 3 Mills Studios (Londres) y Laika Studios (Portland, Oregón). Nominada al Oscar a la mejor película de animación, ganó el Digital Award del Festival de Venecia, el NBR y otros premios y nominaciones. Se presentó en el Festival de Sitges. Se estrenó el 13-X-2005.

La acción tiene lugar en una pequeña población inglesa (presbítero anglicano, moral victoriana) en la segunda mitad del XIX. Narra la historia de un muchacho judío, tímido y triste, Víctor Van Dort, hijo de padres ricos, pescaderos, que convienen su matrimonio con los padres, aristócratas arruinados, de una muchacha sencilla y atractiva, Victoria Everglot. Víctor, presa de los nervios, no acierta a aprender lo que ha de hacer y decir en la boda, por lo que sale al bosque para practicar. Allí se encuentra con Emily, una novia asesinada el día de la boda, que no podrá descansar hasta que alguien se enamore de ella.

La película enlaza el mundo de los vivos y el de los muertos. El primero es sombrío, rígido y triste, mientras el segundo está lleno de alegría, color y música. Entre Víctor y Emily surge un gran amor: él es capaz de sacrificarse por ella y ella por él. De ese modo la obra se convierte en una magnífico canto al amor y a la capacidad de sacrificio que le acompaña. El mundo de los vivos es objeto de crítica, por su hipocresía, intereses egoistas y codicia. La película contiene los guiños de reconocimeinto habituales en el realizador, dedicados en esta ocasión a Peter Lorre (identificable en el mago), Ray Harryhausen, creador de magníficos efectos de animación (su apellido es la marca del piano) y a Walt Disney, realizador de "La danza de los esqueletos" (1929). Son destacadas las escenas del baile de los esqueletos, la de Victor al piano junto a Victoria y la conversión de un personaje en una eclosión de luz y vida.

La música aporta composiciones de viento y percusión, cálidas y románticas, a las que se añade el "Coro de Pilgrim" de "Tanhauser" (R. Wagener) y el "Tara Theme" (Max Steiner). La fotografía se basa en la creación de imágenes con escasa ayuda informática y el apoyo de muñecos de acero con una capa superficial de silicona. Destaca el acierto y variedad de "gags" visuales. El guión desarrolla una extraña y cautivadora historia de amor entre un chico vivo y una chica cadáver. Los personajes mejor logrados son el de la novia cadáver, el perro "Sobras" y el mago. La dirección aporta una excelente idea, sugerida por Joe Ranft, a cuya memoria se dedica la película. Como nadie saber hacer mejor, Burton explora la belleza de lo siniestro y lo macabro, de donde extrae magia y fascinación.

Película en clave de comedia romántica, pletórica de fantasía, cretividad, alegría y buen humor (negro, naturalmente).

Esta fantasía macabra es muy divertida e imaginativa, excelente en lo narrativo, en lo musical y en lo iconográfico y puede ser profundamente pedagógica (pero también desasosegante) para los niños. Los padres deben ir preparados para ver cómo se destruye cualquier visión algodonosa y tranquilizadora del Más Allá que hayan podido transmitir a sus hijos, porque la catequesis de Tim Burton es absolutamente disolvente: nuestro destino es pudrirnos y más vale que nos hagamos a la idea; después de la muerte no hay angelitos entre nubes, ni reencuentros felices de madres con niños, ni coros celestiales, ni se reparan las injusticias, si se dan premios a la virtud, ni sucede nada que se le parezca, aquí se dinamita toda la escatología católica o de cualquier otra religión (podría ser peor: al menos Burton cree en otra vida, dirán algunos).

Es una película feliz, gamberra, en la que el americano (como un nuevo Dante) nos muestra que se puede viajar al otro mundo, aunque allí no quede rastro del cristianismo: la religión es un invento de los hombres y los que se arrogan el monopolio de la espiritualidad aparecen pintados por Burton como fantoches torvos y malhumorados (esto tampoco les gustará a muchos).

En fin, un buen purgante para la ñoñería que suele dominar en las películas animadas y un precioso ejercicio de imaginación.

Ventajas de tener una novia cadáver: no protestará cuando uno, tras medio año sin ver a sus amigos, quiera ir al fútbol con ellos un domingo; no te dirá cómo tienes que vestir, ni qué corte de pelo te tienes que hacer, ni qué colonia tienes que usar, ni cómo decorar tu casa; no se quejará si quieres ver una película violenta o jugar a un videojuego sangriento; no te llamará al móvil constantemente para preguntarte dónde y con quién estás; no se quejará de que estés echando tripa; no revolverá tu colección de CDs en busca de pornografía que echarte en cara; los regalos y aniversarios, y por tanto todas las cagadas y fallos que de ellos se derivan, sobrarán en esa relación; ni borracha tontearía con otro; por las noches nunca le dolerá la cabeza, y la menstruación ya no será un problema; no hará falta usar métodos anticonceptivos; no podrá quitarte el piso; ya tiene dónde caerse muerta.

Similitudes entre un cadáver y una ex: las dos tienen el corazón y los pies fríos como témpanos; la conversación de la una es igual de interesante que el mutismo de la otra; comen lo mismo: nada; por las mañanas tienen el mismo aspecto.

Ventajas de tener una novia humana: sexo más cálido, cuando lo hay. (Poderosísima ventaja.)


Y que conste que la primera de las listas la cierro porque voy a intentar que toda la crítica me quepa sin spoiler. Así que, dejando las bromas (¿bromas?, ¿qué bromas?), me refiero directamente a la película.
Técnicamente es impecable. El diseño de los personajes y decorados, aunque no tan inspirado y "mágico" como el de 'Pesadilla antes de navidad', sigue siendo igual de tenebroso y expresionista. En realidad aquí han dado más prioridad a la animación, que es lo más perfeccionado en stop-motion que recuerdo haber visto en mi vida.
La narración, al contar con menos números musicales que su antecesora y modelo, es algo más ágil y fluida, más elegante y adulta, incluso. Sin embargo, el guión, que está basado en un cuento popular judeo-ruso del siglo XIX, pese a ser también irreverente y gamberro, tiene una chispa ligeramente menos refulgente.
De todos los personajes, me quedo con el gusanito bidente y dislálico, típico secundario graciosete que ejerce de comparsa aligerante al estilo Disney, pero, claro, con chistes menos infantiles. Me arrancó un buen puñado de carcajadas limpias y sanas.

Lejos está esta película de las grandes obras que este fantástico director nos ha regalado aunque sin duda saciará el paladar de los cinéfilos más burtonianos. Pues uno sale del cine con el regusto amargo de que la película se ha quedado a medio camino de convertirse a algo expléndido y tan solo es algo correcto y superficial.

La manera que tiene Tim Burton de enfrentar la muerte es muy del estilo de lo que hacen los mejicanos en el día de Todos los Santos. Simplemente la convierte en una fiesta cojonuda y entrañable repleta de preciosas calaveritas y música animada y cosas divertidas. Su estética macabra pero adorable encaja muy bien con este espíritu de celebrar la muerte como la gran fiesta del final que en el fondo es y "La novia cadáver" es como la materialización perfecta de todo este encantador punto de vista sobre algo que tradicionalmente suele atemorizarnos tanto.

Tiene pegas y la historia es flojita y algo aburrida a ratos, pero Burton consigue hacer algo muy bonito con el stop-motion y dotarlo de humanidad y una especial belleza, como ya hiciera con sus criaturas de "Pesadilla antes de Navidad". Me encantaría de todos modos que Victor hubiese escogido a la culta e inteligente novia cadáver (que además llevaba un gusano en el ojo simpatiquísimo y muy discreto) en lugar de a la aburridilla novieta humana, pero Burton es en el fondo un tradicionalista y lo de la necrofilia igual lo veía un poco hardcore.

Destaco sobre todo la preciosa escena final, la banda sonora de Danny Elfman, los toques de humor negro y mortuorio y por supuesto a los muñequitos, que tienen más vida que muchos actores. A ver si Burton se deja de orgías psicotrópicas y vuelve a regalarnos artesanías tan bien realizadas como ésta.

Mi ex novia Miriam me presto hace algún tiempo este film animado que ganó un Oscar. A mi me divirtió, pero presiento que Miriam se reflejo en esta novia de ultratumba.
Ella en realidad estaba muerta en vida. Pobrecilla, un ser en espera del verdadero amor. Pero la verdad es que ella era un cadáver bajo esa envoltura tierna y hermosa. Por eso cuando Miriam me presto este filme. Me divertí y supe que el mundo de los muertos no es tan macabro, sobre todo si alguien como Tim Burton, gusta de clásicos como Bécquer y Alan Poe. Gracias Tim. Mi novia es un cadáver y ella no lo sabe.

Película PRECIOSA (con mayúsculas) de principio a fin.
Me es imposible verla sin emocionarme.
Junto a Pesadilla y Eduardo (y a falta de ver Ed Wood, imperdonable), mi favorita de Burton (espero que se sume Sweney).
Poema romántico deudor de Edgar Allan Poe. Visualmente deliciosa y con un personaje principal (la novia) de lo más enternecedor que he visto en la animación en unos cuantos años.
Destacaría todos y cada una de las escenas en las que aparece la novia, pero como momento, me quedo con el precioso final.
Tremendamente injusto que Danny Elfman no tenga ya un Oscar en su bolsillo y gente como Santaolalla tenga dos...........

Me apena ver que con el paso del tiempo parece ser que ha caido un poco en el olvido este título. Incomprensible que cosas como Madagascar queden más en el recuerdo que films tan buenos como este.

Tim Burton es un auténtico maestro, solamente él es capaz de conseguir una historia que desprende tanto amor, tanta verdad y que posee unos personajes tan bien dibujados. Es una obra maestra, no me puedo explicar como este hombre no tiene ningún Oscar en su vitrina, y ni siquiera ha sido nominado en la categoría de Mejor Director.
Me quedo sin palabras, vean esta maravilla, les tocará el corazón e incluso puede que se escape alguna lagrimilla.

Mi nota: 10

Sin haber entrado en las críticas ya imagino la cantidad de dieces que debe tener esta peli, y no es para menos: fanáticos o no del gran Burton, La novia cadáver retrata con una belleza única como de pronto un matrimonio puede sabernos a sacrificio mortal. La obra de Tim se ubica plenamente dentro de dos lecturas, la argumental y dentro del argumento la enorme carga psico-emotiva que conlleva.

Un novio, dos novias; una de ellas pertenece al reino de los muertos y fue invocada accidentalmente: ahora ambas pretenden a la misma persona, un joven tímido e inseguro que aún no ve al casamiento como algo conveniente para él. Llegado a este punto, la interpretación es bastante clara, la novia viva frente a la novia cadáver, pero no existe tal confrontación puesto que ambas representan lo mismo para el protagonista: abandonar un mundo para entrar en otro luego que el anillo de unión rompa las barreras. El matrimonio exige sacrificios y la muerte, o el reino que pertenece a la misma, no es otra cosa que ese lugar simbólico, esa carga implícita que conlleva el famoso "sí, quiero". La trama desde luego no se queda en esta mera historia, introduce otros personajes, otras sub historias que complementan a la primera y el desenlace es, lisa y llanamente, perfecto. Burton condimenta la historia con dosis justas de humor negro y gags que dinamizan una peli que engancha de principio a fin, siempre con esas atmósferas góticas y lúgubres tan propias de este autor. Esa división entre ambos mundos me hizo recordar a otra peli del mismo director, Beetlejuice, con sus idas y vueltas: esa sensación de peligro que se manifiesta dentro de un universo plegado en sí mismo.

Notable, sumamente inspirada, La novia cadáver deja mucho para masticar, es una peli de amplios sabores.

Planeo hacer un compendio de expresiones literarias. Pero para ello, la calidad necesita ser una constante, debe ser común aunque tal característica no redunde. Esta mañana me asome a la ventana y me encontré con un poster de la película el cadáver de la novia de Burton. Debo confesar que la vi, únicamente por eso, vaya si el cine fuera una lotería de seguro pegarle al gordo sería cuestión de asomarse a la ventana. Al final, Burton y yo no somos tan distintos, comulgo (otra forma de decir amo) con casi toda su filmografía, aunque por ello no se destaque, muchos otros son de mi agrado con aglomeraciones de imagen mucho más amplias. Bien lo diré, soy amante del azar, una carta lanzada al aire me invita a ver una película, que sin mayor expectativa busco en la librería café bar restaurante de la esquina, contigua a la parada de autobús y que me encuentro, una historia convencional, precisa, justa y fiel a Burton. La fidelidad debería comentarse más a menudo entre la crítica.

Película sencilla, bien hecha y excesivamente existencial en donde Burton juega a comprender la vida después de la muerte, nuevamente y lo hace saliendo airado, entre aplausos. Alguien se dio cuenta de cuanta relación tiene el incentivo traducido en aplausos sobre el logro técnico con el rito que exhorta a una pareja unida en santo matrimonio, a buscar un sendero entre los vivos. Otro agasajo concebido en las paredes de un baño, probablemente mientras defeca en el que Burton toma un piano y una copa, mientras la crítica lo repudia. –Mentiroso; -Pretensioso; -Vil; -Infame; -Crucifiquenlooooo!!!! Burton volviendo a la animalidad, facilista homo-sapiens.

"La novia cadaver" es puro entretenimiento y diversión sin buscar nada más. Es una historia corta y simple, pero entretenida y divertida. Por supuesto Burton sabe como siempre narrar la historia de manera entretenidísima. Y tiene un humor (de muerte) muy especial con frases muy divertidas. La banda sonora es magnífica, y la animación es única y fascinante (la estética oscura del deprimente, soso, rutinario y aburrido mundo de los vivos; contrasta con el colorista, marchoso y alegre mundo de los muertos).

Por supuesto, siempre he sentido que a esta película le faltaba algo. Y es que el relato es muy sencillito. Sinceramente, es una película para niños...

No es "pesadillas antes de navidad", pero está bastante bien.

Lo mejor: El número musical de los esqueletos (lo único de la película que se queda en la memoria).
Lo peor: La historia es muy simplona.

Lo bueno de los cuentos es que divierten, encantan, te hacen sentir, y además, enseñan. Y, bueno, no me hizo falta leer mucho sobre La novia cadáver para saber que era un cuento (leí que Tim dijo alguna vez que la historia estaba inspirada en un cuento ruso, o de pa’ ahí). Un cuento sobre la muerte, sobre los muertos y su mundo. Y Tim se basaría en ese cuento para crear una nueva historia en la que no sólo el mundo de los muertos es cercano y bondadoso, sino también apetecible. Ya que lo enfrenta a un mundo vivo que está muy muerto, muy gris, muy triste, en el que la ausencia de libertades es el pan nuestro de cada día, así como las riquezas y las cajas fuertes. En este mundo tan fúnebre viven Víctor y Victoria, dos jóvenes que no se conocen y que se van a casar por obligación de sus partes. Parece que el amor surge pronto entre ellos, aunque nunca se hubieran visto… pero es que el tema del amor en esta película… es, cuanto menos, raro. Parece que nadie es capaz de amar o que quien lo intenta fracasa, según nos muestra Burton. Se supone que Víctor y Victoria se quieren, pero no son capaces de demostrarlo. Las parejas paternales tampoco es que muestren mucho amor, y la novia cadáver, una dulce heroína romántica, tiene pequeños instantes de pasión que parecen decir que realmente quiere a Víctor, pero vamos… yo diría que el tema del amor en este cuento burtoniano brilla por su ausencia, no sé si porque realmente así tiene que ser o porque fallaron en plasmar este sentimiento. Por otro lado está el mundo de los muertos, que se entremezcla con el de los vivos cuando Víctor le recita sus votos por error a la novia cadáver. El mundo de los muertos es azul, es rosa, rojo, verde… es una taberna llena de amigos y con buena música.
La buena música de esta película es casi otra película. Todos los momentos en los que la música aparece (casi durante toda la película), están cargados de sentimientos, de lirismo, son muy expresivos… La música habla más que los monigotes en esta película, expresando todo lo que se nos podría escapar o todo lo que no se pudo decir con palabras. La música también cuenta una historia, y en ella también vemos clara la diferencia entre los dos mundos: el de arriba, con tintes clásicos y orquestales, el de abajo, plagado de jazz y ritmos más originales. Tanto arriba como abajo se producen sendas escenas ante un piano, otro, por así decirlo, de los personajes de esta película. El piano en especial es la boca de los personajes en dos momentos muy importantes de La novia cadáver.
Y todo esto aderezado con miles de detalles entrañables, toques de humor, muchas ironías, e incluso momentos de miedo (aunque algo forzados). Y adornado con otros muchos personajes, cada uno especial a su manera, que se unen en una divertida traca final que lleva al desenlace de esta película.

Otra preciosidad de la mano del maestro Burton. Una historia de ultratumba donde hay más vida que en nuestro mundo, siempre con ese gran toque gótico que sólo Tim puede darnos, y que personalmente me apasiona. Con personajes entrañables que nos llegan hondo, como la novia, y casi todos los demás, y esas canciones tan divertidas que nos ofrecen, dignas de aplaudir. Junto a Eduardo Manostijeras y Big Fish, La Novia Cadáver es otra de mis favoritas del gran Tim Burton. Un diez!