101 Críticas de los usuarios

Recuerdo las palabras de mi profesor de Historia en la Universidad, toda una eminencia. Decía que durante el genocidio nazi, los ciudadanos alemanes sabían que pasaba en los campos de concentración, que incluso los propios amigos de los judíos lo sabían y no hacían nada para evitarlo.

Pues bien, esta película cuenta la historia de unos judíos encerrados en un campo de concentración, pero a diferencia del resto, este grupo de judíos goza de unos privilegios que ya quisiera el resto.

Salomón Sorowitsch, conocido como Solly, es el falsificador con más prestigio de Alemania, y él y otros judío son reclutados para llevar a cabo “La Operación Bernhard”, donde tendrán que falsificar en producción masiva, pasaportes, documentos, papeles bancarios, pero sobretodo la libra y posteriormente el dólar.

Este grupo, no sólo eran alemanes o polacos que sabían que pasaba en los campos de concentración, eran judíos que favorecían el curso de la guerra a favor de los nazis y no hacían nada para evitarlo mientras pudieran mantener su estatus, sus duchas con agua y no con gas, sus camas acolchadas y no el suelo pedregoso, su mesa de ping pon y no las torturas, en fin, la vida y no la muerte.

Esta película te hace comprender a los que callaron, a los que llamaron cobardes, y este es un punto de vista que no recuerdo haber visto en el cine, y por ello considero a “Los falsificadores” una película valiente. No sé hasta que punto es merecedora del Oscar a la mejor película de habla no inglesa, pero sin duda es una buena película.

El genocidio judío a manos de la Alemania nazi ha sido contado de múltiples formas y desde diferentes puntos de vista. Sin duda la óptica que aquí se nos ofrece es original dentro del amplio panorama de films de este tipo, y la forma de contarla es lo suficientemente correcta como para mantenga un aceptable nivel de interés.

En cualquier caso, no puedo evitar sentir tras su visionado un grado de decepción, ya que si bien no hay grandes peros, tampoco encuentro apenas virtudes. En ningún momento emociona, y en general le falta alma, las interpretaciones no me impresionan, el tono oscuro del film no lo favorece, y en suma, la historia está muy por encima de su plasmación en imagenes, que tan solo es correcta.

Se deja ver, y punto, recordaré el episodio histórico que narra, pero seguramente olvidaré la película.

"Los falsificadores" es una más que correcta coproducción austriacogermana que cuenta, basado en hechos auténticos, las andanzas de un gran dibujante en la Alemania de los años cuarenta que es captado por los nazis con el objetivo de falsificar la Libra y el Dólar, y así hundir las economías británica y norteamericana. En el campo de concentración en el que se encuentra trabajará en la persecución de la copia de ambos billetes con la ayuda de otro grupo de presos con mayores privilegios que el resto de concentrados.

No deja de ser una película más sobre el Holocausto judío, con algunos de los clichés ya vistos en otras ocasiones, pero el autor cuenta lo acontecido con solvencia y amenidad, además de beneficiarse el conjunto de una buena dirección de actores.

Lo siento, puede que exagere al ponerle un 10. Pero es la única puntuación que mis sentimientos me impulsan a darle.
Acabo de verla en el primer verdadero cine del que disponemos en mi pueblo desde hace muchos años. Ocho salas recién inauguradas, que me abren las puertas a ese paraíso que todos los cinéfilos conocemos a la perfección. Ocho salas de sueños, de suspiros, de risas, de lágrimas furtivas, de tensión... Qué os voy a contar que no sepáis.
Tal vez el hecho de que me haya estrenado en el cine de mi pueblo con esta película, haya tenido algo que ver en las emociones que se revuelven todavía por mi estómago. Es lo que tiene ser capaz aún de disfrutar de estas pequeñas cosas. Y siempre estaré agradecida por este día. Por ese cine en el que todo huele a nuevo.
Creo que iba con la predisposición de ánimo idónea. Simplemente, con la intención de dejarme llevar sin resistencia, sin quisquillosas objeciones de crítica exigente. Dispuesta a dar mi aplauso, si el producto que me ofrecían era capaz de regalarme una hora y media de pura y vibrante energía. Y a fe que lo ha logrado. Como también mi madre y mi padre, que me han acompañado, han sentido la misma vibración. Ha sido plena unanimidad.
Qué puede ofrecernos de novedoso otra historia sobre el holocausto, se preguntarán algunos. Algo que no se haya contado ya.
Pues nada más, y nada menos, que otra historia como mínimo tan desgarradora como otras. Dura, cruel, tensa, tristísima, penosa, hermosa, heroica.
La hazaña de sobrevivir a base de astucia, habilidad y arte (y, sobre todo, a base de suerte) cuando millones de personas a tu alrededor están cayendo como moscas.
El dolor de la dignidad humana pisoteada, de la brutal pérdida de seres amados.
El terror de ser el siguiente.
El férreo autocontrol para no enloquecer, para no tirarlo todo por la borda tras tanto esfuerzo.
Una silenciosa rebeldía que, bajo cuerda, consiga sabotear a los verdugos, estirar la cuerda lo suficiente corriendo el riesgo de que se rompa en cualquier momento. Sabiendo que es muchísimo lo que está en juego. La vida de unos pocos, incluso la balanza que podría decidir de qué lado estará la victoria.
Nada nuevo que contar, ni de un modo original. Pero una historia única. ¿Acaso cada historia no lo es? Cada matiz de la encomiable fotografía, cada gesto de los grandes actores, la espléndida ambientación, el sencillo pero impactante guión, unos efectos sonoros dignos de ser desplegados en la sala del cine, y una banda sonora de ensueño, a ritmo de nostálgico tango argentino y de alguna pieza de ópera, ofrecen el cóctel de una pequeña maravilla dramática que se ha hecho para sentirla y vivirla. Para dejarse llevar y emocionarse, sin más. Para dar algún salto en el asiento cuando oímos el temido disparo. Para apartar inevitablemente los ojos de la pantalla ante la crudeza. Para notar el corazón acelerado.
Qué queréis, yo todavía soy así de ingenua.

Astor Piazzolla compuso uno de los mejores tangos de todos los tiempos. Hoy he llegado a casa y nada más cruzar el umbral de la puerta, he dejado que me embriagara la tristísima música de “Adiós Nonino”, el tango que Astor compuso a la memoria de su padre fallecido. Ahí estaba yo, en silencio y casi a oscuras, callado y escuchando un viejo bandoneón que me llevaba a otros sitios, a otros lugares que San Telmo me dejó observar.

Y todo esto viene para explicar que no puedo ser imparcial cuando la banda sonora se compone de tangos, cuando un gramófono saca del vinilo las notas compuestas por tangeros. “Los falsificadores” puede caer en los manidos clichés del Holocausto judío, pero quedan aderezados de una manera tan bella por los tangos que se lo perdono.

A pesar de ciertos fallos de guión, Ruzowitzky ha conseguido un gran trabajo que queda sostenido sobretodo por una impecable dirección de actores en los que su actor protagonista, Karl Markovics, se desenvuelve con una impecable labor interpretativa, y por una forma mimada de tratar los planos y encuadres.

Con una acertada fotografía y un equilibrado ritmo y duración, “Los falsificadores” se me antoja como una de esas películas frescas, dotadas de una vitalidad extra. De un tema tan explotado como este, consiguen aportar sustancia a pozos que creíamos secos.


Piazzolla, en una carta imaginaria escrita a Gardel, le decía:
“Aquí se ha corrido la bola de que tus discos ensayan de noche, por eso cada día cantás mejor”

Piazzolla me ensaya todas las noches.
Y Ford. Y Wyler. Y Lubitsch, Chaplin, Wilder, Mankiewicz, Hawks…

Que una película trate el holocausto desde una nueva perspectiva le da nueva vida al subgénero. Que yo sepa, prisioneros judíos falsificando dinero a punta de pistola aún no estaba tocado en el cine, con lo cual se abre un amplio abanico para ver algo distinto dentro de tan mascado asunto.
Sin embargo Los falsificadores lo desaprovecha. Navega por la nada. Ni te gusta especialmente ni te deja de gustar. Ni te marca ni te duerme. Ni te complace ni te molesta. Es aún peor que una mala película; es olvidable.

Y es que el cine centro europeo debería estar obligado a tratar el nazismo de otra forma. Las florituras a las que nos tiene acostumbrado hollywood quedan innecesarias cuando de primera mano se tiene poderío para saber cómo encoger el corazón con una simple frase o mirada. Es cierto que Los falsificadores no tiene el adorno visual que da hollywood, pero tampoco se luce en la esencia. No consiguió que me apiadara de nadie en especial; y con lo que tenían entre manos deberían de haberlo conseguido.

No vi asesinos y víctimas. Vi actores de uniforme y actores con harapos. Y la mayor parte del tiempo no me transmitieron nada; ni ellos, ni sus vidas.

Berlín, 1936. Sorowitsch es el rey de los falsificadores de moneda. Pronto es arrestado por los nazis y llevado a un campo de concentración donde es obligado a trabajar para ellos junto a otro grupo de falsificadores. Esto les supone un dilema moral ya que cooperar con sus verdugos prolongará la guerra y podría significar la victoria para los alemanes.
Con el Oscar bajo el brazo llega Los falsificadores, otra película más sobre el Holocausto, austriaca, basada en hechos reales -en la novela autobiográfica The Devil’s Workshop, de Adolf Burger-, sobre la Operación Bernhard. La lista de Schindler, El pianista, Valkyria... El tema del Holocausto ha dado grandes obras maestras, pero sobre todo, con corazón.
98 minutos que no se hacen cortos, que no son una lección de historia -según el propio director- , sino "cuestiones universales para un público contemporáneo". No hay grandes horrores, todo es sobrio y el acercamiento, respetuoso, buscando mostrar más matices más allá del blanco y el negro. El dilema, si merece la pena intentar salvarse uno mismo a toda costa echando por tierra todos tus principios o perder la vida cuando las oportunidades de sobrevivir son prácticamente nulas. Cuando la supervivencia es la clave, no hay ideales ni personalidad que valgan.
Stefan Ruzowitzky (con Tempo, Los herederos, Anatomía 1 y 2 (!!), All the Queen´s Men a sus espaldas) nos da una visión cercana y directa, y lejos de la grandiosidad hollywoodiense, se centra en los conflictos de los personajes, a costa de sacrificar una buena estructura narrativa, que en este caso queda un poco endeble, y de ganar previsibilidad. Mucha cámara en movimiento, primeros planos y zooms, en vez de los planos descriptivos y tranquilitos propios del género.
Lo mejor, las interpretaciones del semihéroe Sorowitsch (Karl Markovics) y de sus compañeros, aun teniendo personajes bastante desdibujados; y esa gran banda sonora, con las viejas grabaciones de ópera de Deutsche Grammphon, esa habanera, y los tangos a la armónica.
Al final, todo se reduce a sobrevivir. "No se consigue nada tratando a los seres humanos como si fuesen mierda, no es productivo. Es mucho más práctico tratar a la mierda como si fuesen seres humanos". De qué va Los falsificadores, de cómo el poder absoluto y absurdo sobre otro ser humano y el tenerlo a su merced hace sacar lo peor del verdugo... y de cómo el papel de víctima impotente deshumaniza la dignidad del hombre. De lo terrible que es hacer de la supervivencia un negocio.

Me sorprendo escribiendo esta crítica, ya que, aunque aprecio en Los falsificadores un trabajo interesante, no me ha cautivado en absoluto. Adoleciendo de un retrato personajes algo vago, sin complicarse demasiado en ahondar más en ellos, considero, no obstante, que sirve para dar a conocer todo el entramado de la Operación Bernhard, y que aporta una pieza más a ese inmenso y hediondo puzzle que fue la actuación nazi durante el pasado siglo.

Dicho esto, debo decir que es de justicia reconocerle algunos méritos y escenas.
Me llamó muy gratamente la atención, el modo en que estaba filmada, con un color de película muy similar al de los documentales; y una atractiva fotografía, que creo proporcionaba un mayor realismo.

Pero sobre todo, recordaré lo que, para mí, más de verdad tiene; y que se relaciona con esa apariencia de "jaula dorada" que vemos. Debido a que esto puede revelar partes de la trama, lo explicaré separadamente.

No quiero concluir, sin hacer una mención especial a la rotunda presencia de una actriz, hasta ahora para mí desconocida, de nombre Dolores Chaplin, y que en los títulos de crédito aparece como "Mädchen in Casino". Nacida en 1979, espero que la podamos disfrutar más a menudo, y se vaya abriendo camino poco a poco

Un compatriota del director, austríaco pero también judío, llamado Viktor Frankl, uno de los psiquiatras más afamados del siglo XX tuvo la desgracia de pasar unos años de su vida en un campo de concentración de los nazis. Sus desdichadas experiencias las relata en ese estremecedor libro que lleva por título “El hombre en busca de sentido”.

En esas páginas el prestigioso neurólogo ya fallecido, nos recuerda en varias ocasiones lo esencial que debe hacer un prisionero en tales circunstancias: Mantenerse con vida, a toda costa añado yo.

Eso es lo que tan magníficamente nos cuenta Stefan Ruzowitzky en su aclamada y premiada película “Los falsificadores”, unos hombres que independientemente de sus convicciones y de la ética de su desempeño en prisión, no dudaron de salvar sus vidas como fueran, aunque eso pudiera perjudicar la vida de otros judíos y el devenir de la guerra.

Además tiene también su trasfondo histórico de calado, ya que la intrahistoria, estupenda, forma parte de una mayor que fue la Operación Berhard –aunque yo siempre en España la he conocido como Krüger, el nombre del Coronel alemán que la encabezaba-. Con los billetes que salieron de aquel campo de exterminio pagaron entre otros al famoso Cicerón en Estambul.

La lucha por la supervivencia es un arte al que no estamos del todo acostumbrados, demasiadas comodidades en nuestras casas, pero que llegado el caso, y que nadie descarte que pueda llegar, podría ponerle a prueba a usted y a muchos idealistas.

“Los falsificadores” es una de las grandes películas europeas del 2007, merecida ganadora en los Oscar -mucho mejor que “Mongol” desde luego-, y que además demuestra que siempre hay oportunidad para la redención, ya que después de ver las películas de “Anatomía” de Stefan Ruzowitzky, no me esperaba gran cosa ya de este director. Esperemos que no se vaya a Estados Unidos y nos ofrezca otro regalo como este pero en casa.

Nota: 7,4.

El austriaco Stefan Ruzowitzky ha conseguido colocar su film "Die falscher" entre las 5 nominadas al Oscar de habla no inglesa de este 2008. Más conocido por sus dos partes de "Anatomía", unas películas más cerca de la línea puramente comercial, vuelve ahora a los tiempos de "Die Siebtelbauern" la película que lo dió a conocer en los circuitos festivaleros allá por el 98. Vuelve en parte, porque si bien "Die falscher" tiene elementos suficientes para ser una película de autor, al mismo tiempo acusa una cierta reiteración reciente en las distintas variantes o reinterpretaciones del Holocausto. Plantea eso sí un dilema moral importante al recrear cómo un grupo de judios especialistas en imprenta y en falsificaciones ve mejorar sus condiciones de vida en los campos de concentración cuando se dedican bajo órdenes nazis a falsificar moneda inglesa y americana, hecho por el cual pueden salvar sus vidas aunque eso les hace ganar puntos en la batalla a los alemanes. El punto de vista del realizador es opresivo, muy cercano, el rostro y la gestualidad de Markovics ayuda mucho a transmitir los choques éticos internos de los personajes y la fotografía es acertada. En cambio no llega a traspasar todo lo que cabría esperar la piel emocional del espectador y viene a mostrar algo que según se mire puede sonar terrible, hay un exceso de films sobre el Holocausto con elementos muy similares, si no innovamos corremos el riesgo de estancarnos, y en un tema así, sería una auténtica lástima.

La verdad es que ya a estas alturas los Oscars impresionan poco o nada, vista la alegría y la desfachatez con las que a menudo se dan. Éste es uno de esos casos. La típica película de tema molón en la Meca del cine, el holocausto judío, que sin más razón que ésa se lleva el premio.

Sí, tal vez se centra en un punto de vista distinto: la labor de unos falsificadores judíos de moneda en los campos de exterminio colaborando con los nazis en un plan para hundir la economía de los aliados. El dilema moral que supone esta colaboración frente al instinto humano de supervivencia se enfrenta en este grupo de personas que además, en el contexto terrible de los campos, viven gracias a este trabajo en una situación totalmente privilegiada.

Bueno, pues a pesar de lo novedoso del planteamiento la película conmueve lo justo, es decir, nada. Es previsible en su desarrollo (y no por el final, que todos conocemos), los personajes no tienen "alma", desde el principio se ve quién va de héroe, quién de pringaíllo, quién de líder y quién es palmatoria segura. Las humillaciones de siempre, las escenas de camaradería de siempre, el nazi brutote de siempre, los sustos de siempre... Y por supuesto, el Oscar de siempre.

Magnífica cinta de Stefan Ruzowitzky que nos transporta a la Alemania de la 2ª Guerra mundial para volver a mostrarnos el sufrimiento judío en los campos de concentración nazis.

No hace mucho critiqué en "El último tren a Auschwitz" la falta de originalidad en un tema que estaba ya demasiado manido. Sin embargo, esta cinta nos cuenta, sin descuidar la crueldad de los campos, un capítulo diferente y para muchos desconocido; La historia de unos prisioneros expertos en las artes gráficas que fueron reclutados con el fin de falsificar la libra y el dólar con el objetivo de hundir las economías de los países enemigos. Para ello se centra en la vida de Sorowitsch, un excelente falsificador judío detenido al detectarse su imitación del billete estadounidense. Tras su detención, nuestro protagonista es trasladado a diferentes campos de concentración en los que el hambre y sufrimiento son la antesala de la muerte. Esta agonía lleva a Sorowitsch a agudizar su ingenio y a valerse de sus dotes como pintor para recibir un trato preferencial a cambio de retratar a los oficiales nazis hasta que es destinado al escuadrón de falsificación del que se hará cargo y que le obligará a enfrentarse a su cuenta pendiente, la falsificación del dólar, no sin que antes las amistades hechas en el campo y la ética generen más de un contratiempo.

La caracterización de los personajes es de una calidad altísima, al igual que las interpretaciones. El personaje de Sorowitsch, magistralmente interpretado por Stefan Ruzowitzky, quien consigue una identificación sublime con el mismo, es sencillamente brutal. Experto dibujante, tahúr y mujeriego con el saber estar de aquel que consigue lo que quiere a la vez que obedece a ultranza a ideales tan nobles como la amistad y que contrasta con una filosofía de vida más que discutible pero que muchos añoran.
En cuanto a los aspectos técnicos de la cinta, están muy cuidados. Mención especial a la banda sonora, que con sus tangos provoca en el espectador una comunión especial con la historia contada.

En conclusión, lo que aparentaba ser una película más sobre el holocausto, es una excepcional historia sin apenas carencias que a buen seguro el tiempo colocará entre las mejores de su temática.

La sensación que me queda tras ver esta película es que es tremendamente fría. Tiene una base excelente, la de contar un episodio del holocausto que no ha sido narrado hasta ahora, y que plantea interesantes dilemas éticos. De esta forma, consigue alejarse del típico planteamiento de buenos y malos, y nos pone en la tesitura de elegir, entre el orgullo (o los ideales, como quiera decirse) o salvar la vida.
La película es correcta, la ambientación adecuada, los actores bueno (tampoco sobresalientes), un inicio interesante, bso aceptable.... pero es excesivamente fría. Muchos hechos quedan desdibujados, se pasa sobre ellos más bien rápido (tiene un metraje más bien corto para lo habitual en las películas de esta temática), y no se profundiza en los conflictos internos que se suponen a los personajes sometidos a esta situación tan conflictiva (ayudar a mis verdugos para salvar mi vida, a sabiendas de que mi colaboración les permite seguir adelante).
Supongo que con esta historia podría haberse hecho una película más profunda, que dejara más huella en los espectadores. Pero también se le agradece no caer en el sentimentalismo.

Es increible la cantidad de historias, sabidas y no sabidas, que se han contado y quedan por contar sobre el Holocausto judío. Con todas y cada una de las historias reales de los que vivieron ese drama, de los muertos y de los supervivientes, de los torturadores, de los traidores, de los héroes, de los que lo vivieron a distancia y de los que se implicaron… puede hacerse una película y el tema es inagotable. Esto es así hasta el punto de que el cine histórico centrado en esa época, el cine de nazis, puede considerarse ya un género en si mismo.

Los falsificadores es una historia más de este género: interesante (por nueva y original) y bien contada, que es lo que nos interesa. La película narra la historia real de Salomon Sorowitsch, famoso falsificador judío que es internado en un campo de concentración para dirigir la que hasta ahora ha sido la mayor estafa de la historia: la falsificación de libras y dólares por parte de los alemanes para tratar con ello de hundir la economía de los aliados.

Nunca hasta ahora nos habían contado este episodio de la guerra, la llamada Operación Bernhard. Su director, Stefan Ruzowitzky, nos la cuenta y nos la cuenta bien: no hay recreación en el drama ni tópicos, no hay simplismo ni conclusiones fáciles. El gran hallazgo de la película es el personaje protagonista interpretado de forma brillante por Karl Markovics. Rodeado de otros personajes de rasgos más reconocibles, Sorowitsch no es el idealista ni el héroe sino un personaje extremadamente real y complejo, el que ante los distintos dilemas morales que se van planteando a lo largo de la película elige hacer el bien pero no de una forma transparente y osada sino en silencio, con cuidado, disfrutando de sus privilegios como preso “de lujo”, intentando dejar de lado lo que pasa al otro lado del muro que los aísla de los condenados, intentando salvar el pellejo en vez de salvar el mundo, con la conciencia bien clara pero escondida detrás del practicismo, pero no por cobardía o vileza sino por puro instinto de supervivencia.

La película, en digna pugna con Persépolis, obtuvo el Oscar a la mejor película en habla no inglesa en 2007.

La Segunda Guerra Mundial dejó centenares de millones de víctimas entre combatientes y civiles, sólo la URSS aportó más de 22 millones de muertos, es decir, una auténtica hecatombe demográfica. Así que el cine ha hecho de ésta tragedia colectiva uno de los temas más tratados. "Los falsificadores" viene precedida de su reciente triunfo como mejor película extranjera en los Oscar. Triunfo éste justo por los innegables méritos que tiene. Los Campos de Concentración nazis vuelven a ser presentados como lo que fueron: lugares para la tortura, el incansable trabajo, la muerte y centros de experimentación utilizando como conejillos de indias a los prisioneros. La película se inspira en un proyecto nazi orientado a la falsificación de dinero para de esa forma compensar las mermadas finanzas de la alicaída industria de guerra alemana. Karl Markovics, el protagonista, es prácticamente toda la película. Su interpretación sobria y convincente nos permite recrear ésta historia desde una postura inteligente y crítica; sin excesos ni demostraciones panfletarias. Una muy buena película, que además tiene el mérito de ser austriaca, es decir, proviene de un cine poco familiar para la gran mayoría.

Película de bajo presupuesto, pero de prodigiosa ambientación. No hace falta mucha pasta para lo que es decorar el barracón de un campo de concentración. Tampoco para hacer buen cine. Lo que sí es necesario es una buena historia. Y aquí tenemos una.
Basada en hechos reales y poco conocidos de una época contada y recontada y lo que nos queda (esto no es una crítica, es un hecho), esta interesante película nos habla de lo que aconteció cuando los nazis, que valían pa' to', se pusieron a falsificar moneda.
El mayor valor de la película son los personajes, por lo bien escritos e interpretados que están, todos y cada uno de ellos. Las diferentes motivaciones de cada cual, sus problematicas morales, su necesidad de sobrevivir o de disfrutar de sus privilegios, y lo que yo destacaría como más novedoso dado el tema, su dignidad. Todos y cada uno de ellos lucha por su dignidad, a su manera, cada uno como sabe, como puede, no se deja aplastar.
El protagonista es perfecto, una especie de Lazarillo de Tormes del holocausto, ya veis, la picaresca no es un invento español.
Merecido Oscar y muy recomendable.

El cine ha tratado con tanta frecuencia el tema que casi podríamos hablar de un subgénero de pelis basadas en los campos de concentración nazis, por lo que es difícil abordar el asunto introduciendo algo de originalidad; sin embargo, en esta ocasión el austriaco Ruzowitzky introduce por ver primera la Operación Bernhard, un proyecto llevado a cabo por el gobierno alemán para desesabilizar las economías de sus principales enemigos occidentales.
La peli está realizada a partir del libro escrito por uno de sus protagonistas, Adolf Burger, quien nos contó los hechos que sucedieron en el campo de Sachsenhausen, donde una serie de "obreros" judíos especializados lograron realizar una falsificación masiva de divisas.
La historia está narrada coherentemente, sin florituras ni los excesos tan habituales en el género, aunque adolece de cierta frialdad; la fotografía de Benedict Neuenfels me ha parecido especialmente brillante, dándole a la peli un conjunto de matices grises.
Hay un par de aspectos sobresalientes, la labor de Karl Markovics, Sally Sorowitsch, falsificador antes de la guerra y que utiliza su experiencia como buscavidas para sobrevivir a la ominosa existencia dentro de los campos nazis, primeramente en Mauthausen, como pintor, y luego en Sachsenhausen; a este actor apenas le conocíamos por su trabajo en la serie policiaca Rex y creo que ha sido el mayor acierto de la peli. La segunda cuestión destacable es la música, con ese conjunto de tangos y habaneras tan insólito dentro de los "läger" alemanes. Esa solución, a cargo de Marius Ruhland me parece arriesgada pero muy efectiva.
Sin embargo hay otras subtramas que pudieran haber sido poderosas, pero que se quedan en meros apuntes, como la lucha de clases entre los judíos presos, o el dilema moral que enfrenta a Burger y Sorowitsch, o lo que es lo mismo, el "salvarse el propio cuello", que pudiera confundirse con colaboracionismo con los alemanes, o la resistencia activa que propone el autor del libro. Creo que es apreciable la comparación que se puede establecer entre el personaje de Sully y el Sturmbannführer Herzog, quien no deja de ser otro tipo que ha buscado protegerse la piel dentro del otro bando.

Me parece que estamos ante una película de las que dan rabia a la salida del cine, de las que uno dice,!Qué pena, si se lo hubieran currado un pelín más a lo mejor hubiéramos tenido un clásico¡, pero tiene un hallazgo muy importante: EL TANGO.
Sí como lo oyen, el tango como banda sonora en esta historia de nazismo marca un contraste, hace que no necesitemos unos personajes con gran emoción que nos enseñen su método por los cuatro costados; el sentimiento está en la música, en el ritmo, en las vidas que aunque un tanto desdibujadas se muestran creíbles. Una película hecha con un modesto presupuesto que sabe marcar muy bien los espacios, las clases sociales. Dos personajes protagonistas muy diferentes pero dos luchadores por la vida. Empieza con un cierto misterio y no tarda mucho en meter al espectador en harina,tratando el tema nazi desde otra perspectiva, arriesgando, y aunque tiene momentos muy buenos , a veces echa en falta un guión con esa chispa que la hubiera dado el toque maestro.

65/18(22/03/08) Interesante cinta, que toca un tema poco conocido, como fué el intento por parte de los nazis, de hundir las economias británica y estadounidense, falsificando millones de libras y dólares, falsificación que deberian de hacer prisioneros judíos e n campos de exterminio. El film resulta entretenido y didáctico, con unos actores que rayan a gran altura, un diseño de producción notable, una fotografía oscura que contagia el drama, pero no deja de ser una cinta más sobre los horrores padecidos por los hebréos, le falta oríginalidad y le sobra corrección política, le faltaría profundizar en los personajes. Recomendable para los que les guste el tema. Fuerza y honor!!!

En esta película podemos ver la crueldad de la guerra, los principios y la moral de las personas y el valor de la amistad, puesto que Sally falsifica documentos para mantener vivo a su amigo que tenía tuberculosis; y además, la negación de […] para que no falsificarán el dólar, puesto que eso significaría la victoria para los alemanes.

Con respecto al hecho histórico, esta como muchas películas de este tipo, nos ayudan a comprender la represión en contra de los judíos por los nazis, así como otros hechos de la segunda guerra mundial.

Para finalizar, me parece bien merecido el premio Oscar, el guión, la fotografía, el drama me resultaron excelente y además debo decir que de todas las películas que hemos visto en durante la materia esta es una de las que mas me ha gustado y he disfrutado.