73 Críticas de los usuarios

Dejando de lado su impecable puesta en escena y su cuidada y minuciosa ambientación, lo que más me ha fascinado de “La joven de la perla” es la extraordinaria simbiosis que Webber consigue establecer entre su propio film y el peculiar microcosmos de Vermeer de Delft. Una simbiosis que permite al espectador franquear el mágico y enigmático umbral de sus lienzos y conocer así, ‘in situ’, ese universo de luz, colores, texturas y veladuras tan característico en la pintura del genio holandés.

Me gustaría apuntar, asimismo, que la clave de la coherencia y la verosimilitud de esta peli estriba -a mi juicio- en la renuncia total y absoluta a cualquier tipo de pretexto sentimental o melodramático. Que nadie espere en “La joven de la perla”, pues, ningún tórrido romance entre el célebre pintor y su modelo ocasional. Y mucho menos alguna escenita de alto voltaje erótico. Que nadie lo espere porque por ahí no van los tiros. Fundamentalmente porque Webber no incurre en el error típico de Aranda (embutir sus pelis de época de absurdas secuencias eróticas que no vienen a cuento) y prefiere subordinar toda la tensión sexual latente (que la hay) a la platónica complicidad entre Vermeer (Firth) y Griet (Johansson). Entre el maestro y su musa.

“La joven de la perla” constituye, en definitiva, una modélica, estimulante y didáctica propuesta que desde hoy mismo forma parte ya de mi pinacoteca cinéfila particular y que recomiendo encarecidamente ver a todos aquellos que tengan el más mínimo interés por la pintura. Bueno, y a los admiradores de la Johansson también, claro. Porque aunque cacho no enseña, hay que reconocer que en esta ocasión sale muy mona ella. Mucho más que la chica del cuadro. Palabra.

1) La identidad de la modelo del cuadro de Vermeer “Muchacha con turbante”, también llamado “La joven de la perla”, es un enigma. Se dice que como la perla simboliza la castidad la retratada podría ser una novia en vísperas de boda. Se dice también que podría ser una de las hijas del pintor*.
La novelista Tracy Chevalier imaginó una identidad para ese rostro de mirada entregada y boca entreabierta. Imaginó también acontecimientos a desembocar en la realización del retrato.
Peter Webber filmó la película ciñéndose tanto al argumento novelesco como a la especialísima iluminación del pintor holandés, luz tamizada por las ventanas de vidrio emplomado y posada como una fina gasa sobre los objetos para suavizar sus contornos. El mérito fotográfico es de E. Serra.

2) Para recrearse en lo pictórico, la parte narrativa se resuelve apoyando en la novela el guión convencional y sólido, de fuerte simetría: un plano cenital sobre el gastado mosaico en el pavimento de la plaza de Delft muestra a la joven Griet, al principio yendo y al final volviendo; yendo a su empleo de criada en la casa del pintor, al encuentro de las vicisitudes que fijarán para siempre algo de su alma en un pequeño lienzo.

3) Con delicadeza y preciosismo, con exquisitez casi, el relato se entretiene en lo visual; en la diaria vida de mercado y botica, bodegones de carnes, mantecas, cerdos y verduras, cocinas, vajillas y cubiertos; vida de patios de ladrillo rojo y callejones con antorchas, canales e interiores abigarrados…
Pero se adentra asimismo en detalles del quehacer artístico y la dinámica social de los encargos: al exhibir en el recóndito taller una “cámara oscura” despliega una teoría óptica, y otra pictórica al explicar cómo usaba Vermeer sucesivas capas tras secarse el color, sobre una veladura azulada. Y la elaboración de pigmentos con mortero, como en cocina alquímica: goma arábiga, ollejo de uva, malaquita, bermellón, aceite de linaza, carbón animal…

4) Todo ello envuelve a la joven criada, procedente de un lúgubre hogar calvinista, y despierta una sensibilidad estética que propicia una comunicación silenciosa con el maestro.
Juego de miradas, órdenes escuetas.
En un contexto puritano hay nimiedades que se cargan de incendiaria energía sexual, y más si la actriz restringe por norma la exhibición de su cuerpo: cuando la cofia deja al descubierto la cabellera pelirroja todo arde, como al humedecer los labios, o al perforar el lóbulo para el pendiente.

5) El actor que encarna a Vermeer, Colin Firth, cae en el tópico de caracterizar a un artista como tipo de mirada invasiva e impertinente, y su tensión creadora como si fuese malestar gástrico.
Scarlett Johansson demuestra talento y gana el protagonismo: representa muy bien ambas fases de su personaje, cortedad exterior y finura interior, y las constantes transiciones entre dichas fases.
Al posar, la mímesis con la figura del cuadro es completa, dejando claro que la joven de la perla ‘es’ ella.

En una sociedad tan electrónica, donde lo importante es la imagen hay que trasladar nuestro pensamiento a una época donde ese uso de la imagen también era importante, pero en este caso como traslado de las emociones que no se podían utilizar de cara al exterior y, en la mayoría de los casos, tampoco en el interior.

Es esplendido el uso del color que utiliza el fantastico director de fotografía Eduardo Sierra, ha conseguido captar el uso de los colores del pintor Vermeern así como la sociedad holandesa del Siglo XVII, con esos colores fuertes pero en la paleta de los azules. Hace de la película una obra de arte, tal y como las que nos muestran en la película.

También se traslada muy bien las diferencias entre los católicos y protestantes (tema muy candente en Europa en esa época). Las diferencias religiosas que se trasladan al día a día, a simples cosas como la forma de hacer la compra o de rezar.

Los actores mantienen muy bien lo que se pide de sus personajes, sobre todo Colin Firth, el cual hace un personaje basándose más en la observación, en la mirada, que en las palabras (tal como suele hacer un pintor).

El papel de Scarlett Johansson es el de una joven que va descubriendo tanto el poder del arte como su atracción hacia su amo y, posteriormente, retratista. Sus sacrificios en favor de la obra de su amo es una muestra de amor o de pasión (según el cristal con lo que lo mires).

El resto de los actores también está perfectos, acordes con su situación en el argumento.

Buena adaptación de la obra de Tracey Chevalier, sin artificios y argumentos superfluos.

Una pequeña obra de arte visual.

He de resaltar muchas cosas de esta película que hacen que sea fotográficamente bella como pocas y en conjunto bastante buena:

- La minuciosidad de los planos, buscando cada detalle y recogiéndolo con una elegancia exquisita: el reflejo en un espejo, una mirada esquiva, el roce de unos dedos... Cualquier pequeño detalle nos lleva al siglo XVII holandés.

- La fotografía es excepcional, pero también lo es el vestuario, el decorado, la puesta en escena y la dirección artística.

- La sutileza de las relaciones surgidas y no manifestadas. Me encanta como se trata la relación que surge entre el pintor y su criada.

- El trabajo de la Johansson, digno de aplauso, difícil, lleno de primeros planos, rostro muy expresivo, intensidad en todo lo que hace o dice, emoción retenida... transmite siempre una poderosa interioridad.

- La música también es buena, creando un ambiente de deseos, mostrándonos a una muchacha desconcertada ante lo que se le presenta.

- Parece mentira que se trate de un debut en el mundo del cine. Su director promete, y mucho.

- Las miradas y los silencios elocuentes son lo mejor de esta expresiva película donde todo en ella es sutil, bello y elegante.

Muy recomendable.

La película merece la pena porque es una preciosa recreación visual del mundo pictórico de Vermeer, incluyendo los halos de luz trascendental, los colores, las texturas, la atmósfera casi reverente que rodea a sus costureras, lecheras y criadas. Más allá de esto, ¿qué falla?
1- En primer lugar, que la traslación de un lenguaje literario muy sutil a la gran pantalla resulta inexplicablemente insulso.
2- En segundo lugar, la historia daba para un mediometraje...no una película.
3- En tercer lugar los actores. Colin Firth no me cuadra en su irregular encarnación de Vermeer, momentos temperamentales inclusive. Scarlett Johansson exhibe su "amplio" abanico de registros actorales* una vez más. Y Cillian Murphy, aunque a nivel interpretativo es implecable, no da el pego como aprendiz de carnicero holandés, se siente. Tampoco lo daría Antonio Banderas, si a eso vamos.
Darle una oportunidad y seguramente os gustará, pasaréis un ratito de lo más estético y no sentiréis que habéis perdido el tiempo...aunque probablemente tampoco lo habréis ganado.

La estética y la belleza son los puntales principales de está película de Peter Webber; mostrar como un hombre maduro, aquí un artista, se inspira, revive su arte al tener alrededor suyo a una preciosa muchachita en la flor de la vida, una sirviente o ayudante llena de delicadeza, encanto, atractivo y sensualidad. ¡Cómo para no convertirse en un genio teniendo a alguien así al lado, cómo para que no emerga en uno la más dormida creatividad cuando se tiene a la vera a un musa de tal especie (de carne y hueso)!

Fej Delvahe

Película que embriaga con su magnífica ambientación y fotografía, en la que brilla con luz propia el rostro de Scarlett Johanson, que irradia un mágico parecido con la joven del cuadro de Vermeer de Delft. Sin embargo, la historia narrada no termina de atrapar al espectador, y el placer visual que desprende el film, se asemeja más a la contemplación de una galería de arte, que a la que debería emanar del Séptimo Arte.
Recomendable para cinéfilos.

Como todo, se disfruta si sabes de quién se habla. Es una buena y formal película, realmente bien realizada, y con una ambientación notable. Quizá faltan escenas de exteriores más amplias.
Por otro lado, la recreación del estudio de Vermeer es magistral, verdaderamente una obra de investigación sobresaliente, y la actuación de Scarlett Johannson de Óscar. Realmente, un hallazgo que se disfruta.

Sinopsis, hay muchas en internet.

Película basada en el libro homónimo, que narra una historia ficticia sobre el cuadro de Johannes Vermeer "La Joven de la Perla", y antes que nada, aclaro que no he leído el libro, y por ahora no pienso hacerlo.

Bien, la aprobación de la ambientación e iluminación es unánime, así como de la música.

Si se interesa un poco por la obra del autor (y yo lo hice) verá como cosas como el estudio, la ropa, las habitaciones, incluso algunos de los muebles, toda la obra de Vermeer está reflejada en la película, un respeto por el tema que ya no es común en estos tiempos, y la música es un reflejo fiel de la película, suave, sin estridencias, sin exageraciones ni pretensiones.

Si está acostumbrado al cine de acción y la TV, es decir, entretenimiento inmediato y digerido, pásela de largo, le aburrirá, pues no logrará entender mucho.

Si sabe leer más allá de las palabras, si sabe un poco de arte o mejor aún, su ha ejercido alguna disciplina artística, como es el caso del que escribe, y si está un poco hastiado de las películas de la explosión y el desnudo fáciles, le encantará.

La interpretación de cada personaje es notable, con Firth y Johansson diciendo mucho con sus miradas y sus acciones, el mecenas pervertido, la suegra enjuta, la esposa celosa y en crisis (y, siendo sinceros, con justa razón) y las hijas consentidas.

La acción es calmada, sin el bombo y platillo que ha sido tan obscenamente abusado en estos días, la historia no se cuenta por sus diálogos o por sus situaciones, se cuenta por sus detalles.

Hay un dejo de suspenso, que muchos sabrán notar, esperamos ver el cuadro, y hay que esperar...

La maestría del uso y tratamiento de la luz de Johannes Vermeer plasmada en cada fotograma. Por desgracia, el trato de la historia no hace justicia a la novela de Tracy Chavelier. Ya que, va dando pequeñas pinceladas sin llegar a adentrarse en ningún momento. Creo que solo se puede llegar a entender la trama si has leído la novela. Ya que, gracias a ella vas rellenando los huecos que faltan.

Primer largometraje del director inglés Peter Webber que nos presenta esta adaptación cinematográfica del libro La joven de la perla de la escritora Tracy Chevalier. En ella veremos concretamente como Johannes Vermeer realiza uno de sus cuadros más conocidos -La joven de la perla- y su particular habilidad para el uso de la luz y gran conocimientos de mezclas de colores a la hora de pintar.

La historia empieza situándonos en 1665 Delft, Holanda. Una chica llamada Griet (Scarlett Johansson) se ve obligada a trabajar de criada en pruebas en casa del pintor Johannes Vermeer ya que la familia de ésta se encuentra en una situación extrema de pobreza. Al llegar se encuentra con serias dificultades entre las que se encuentran la situación de estar ante una clase social más elevada y seguidora de la religión católica, con la cual no puede compartir nada debido a que su religión es protestante. Entre las diversas tareas que tiene que realizar en casa de Johannes Vermeer como sirvienta, la principal será limpiar el estudio de su amo. Ella desde un primer momento se siente atraída por todo lo que realiza Vermeer, quien no tardará en darse cuenta de que su nueva sirvienta es capaz de comprender la luz, colores y combinaciones del mundo de la pintura. Vermeer, que es un pintor modesto, debe realizar un encargo que le pide el mecenas Van Ruijven (Tom Wilkinson) en el que deberá pintarlo a él junto a Griet.

(Sigue en el SPOILER sin desvelar detalles del argumento por falta de espacio)

Maravillosa película, una pequeña obra de arte que horrorizará a los amantes del cine de acción y testosterona, pero a la que merece la pena darle una oportunidad. Maravillosa fotografía, maravilloso tema musical de un compositor al que sigo la pista desde que le descubrí en "El velo pintado", Alexandre Desplat, maravillosa ambientación de la ciudad holandesa de Delft, donde tuve la suerte de estar hace 9 años. Quizás no pueda ser muy objetiva con esta película, ya que estuve viviendo en Holanda y me trae gratos recuerdos, y para más inri soy una seguidora de los pintores flamencos de los que se puede disfrutar en el Rijkmuseum de Amsterdam, pero quitando todo ésto sigue quedando una maravillosa película con unos actores elegidos magníficamente porque no me puedo imaginar a otra actriz interpretando a Griet, Scarlet Johansson, una actriz que siempre me ha caído bien pero que reconozco que puede llegar a parecer que está cortita de registros, está en su mejor actuación hasta la fecha con diferencia. Colin Firth es un maravilloso actor, me encanta, está fantástico, descubro a dos actrices que me han parecido interesantísimas como son Judy Parffit como la suegra de Vermeer y Essie Davis como su mujer, ambas están extraordinarias. Alakina Mann es increíble, la que fuera niña de "Los otros" vuelve a dejarme con la boca abierta, qué naturalidad y qué mala leche imprime a sus personajes con lo jovencita que es. Y mi adorado Tom Wilkinson vuelve a estar como en él es habitual, perfecto.
La recomiendo, claro que sí.

P.D. La pintura que realiza Vermeer inspirándose al ver a Griet lavando las ventanas de su sala de pintura se llama "Mujer con jarra de agua" y se puede encontrar actualmente en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.

Nadie va a ver una película por su banda sonora, su vestuario, o cuestiones técnicas por muy especiales y atrayentes que resulten. Pero... en LA JOVEN DE LA PERLA, se nos transmite parte de su magia, a través de las sensaciones que provoca la exquisita ambientación, que parece rescatada de una de las pinturas de Vermeer.
La historia resulta convencional, excepto por el tratamiento que se hace de todos los elementos artísticos, cuidados minuciosamente. Algunos giros de guión inesperados, en los últimos minutos, provoca que el espectador penetre por fin, en el hermetismo que asola a la sensible Griet.

Un 6

Explicaba Hitchcock a Truffaut a raíz de Vértigo que la escena en que Jimmy Stewart le pide a Kim Novak que se arregle el pelo como la difunta Madeleine la tenía completamente desnuda a falta de quitarle las braguitas, y que esa sería la última concesión que le faltaba para tenerla absolutamente a su merced y proceder a tirársela. Era la especial habilidad que tenía Hitchcock para poner caliente al personal sin necesitar quitarle ni un centímetro de ropa a su actriz protagonista, todo fruto de la inteligenciaen montaje y puesta en escena. Sexo absolutamente visceral sin mostrar ni el roce de las manos, escondido bajo una aparente capa de frialdad e indiferencia. En esa inteligente decisión de Peter Webber radica el principal acierto de La joven de la perla, que podríamos definir perfectamente como una película que navega entre el melodrama y las formas hitchcockianas a pesar de su aparente recreación histórica de un hecho cuanto menos ficcional, basada en uno de los cuadros más misteriosos de la historia (de alguien tan tiquismiquis y especialito como era Vermeer). Y es que no resulta nada problemático identificar a la aquí deslumbrante Scarlett Johansson con una de esas rubias gélidas que tanto amaba Don Alfredo y a Colin Firth como alguien equiparable al Scottie Ferguson de Vértigo o al John Robie de Atrapa a un ladrón, fascinados enteramente por un personaje femenino que hace que se olviden de todo. Es una fulminante historia de amor imposible, romántica hasta el hartazgo, una desnaturalizada y críptica versión de Romeo y Julieta que hace de su simbología su gran fuerte para vencer al tedio que pudiesen provocar sus imágenes, puesto que el mensaje que se encuentra soterrado en la profundidad de la cinta es lo que justifica todo aquello que se nos muestra de una manera algo fría, la pasión bajo el hielo, los sentimientos por encima del comportamiento cerebral.

La película está envuelta en una espectacular ambientación gracias al sobresaliente trabajo en la fotografía de Eduardo Serra, quien diseña un complejo juego de luces y colores semejante al que utilizaba el pintor holandés. Es fría como un témpano porque así busca ser la película, y sin embargo no importa lo más mínimo, pues la gran satisfacción de la película es ver un encuadre tras otro, cada uno mejor que el anterior, y donde cada composición supone también un homenaje a los cuadros de no sólo de Vermeer, si no de numerosos contemporáneos del barroco (algunos interiores nocturnos son puro Rembrandt), ya que no es un esteticismo vacuo y facilón como el de, por ejemplo, Alatriste. Es descaradamente pictoricista, e incluso en algunos momentos abraza en exceso el academicismo que, por regla general, abunda en cualquier película de tratamiento histórico, pero abruma, y atrapa por la fuerza de sus imágenes y por la inteligencia con la cámara de Webber.

'La joven de la perla' recrea el posible origen de la creación del cuadro homónimo del pintor holandés Jan Vermeer. Es interesante y está muy bien recreada ambientalmente, pero tampoco llega a entusiasmar, entre otras cosas por ser algo convencional en sus narración, y porque a Colin Firth, con esos caretos de circunstancias que pone siempre nadie se lo puede creer en un papel como este.

¿Qué secreto se oculta tras la mirada detenida para siempre en una de las pinturas más famosas de todos los tiempos?
¿Quién fue la modelo que posó para “La joven de la perla” o “Muchacha con turbante”?
El misterio rodea a este pequeño cuadro. Encierra una serie de incógnitas que ninguna investigación ha sido susceptible de aclarar. Se desconoce la fecha exacta en la que Johannes Vermeer lo realizó, datándose en algún período impreciso entre 1665 y 1675. El artista se limitó a dejar su firma, a secas, sin más datos. Si se trató del encargo de un mecenas o de una libre inspiración, quedará como otro interrogante. También se ignora quién era la chica representada. Normalmente, cuando las pinturas retrataban a personajes de la alta sociedad y preeminentes en su momento, resulta más sencillo identificarlos, bien porque a veces figura el nombre en el título, o bien porque el renombre de los retratados ha permanecido hasta nuestros días o aparece registrado en documentos. Es más fácil seguir el rastro a las genealogías de alcurnia. En cambio, si el modelo era de clase humilde, anónimo, es más común que su identidad se pierda entre las madejas del tiempo. Se ha especulado sobre quién podría ser aquella guapa muchacha, muy joven, de ojos vivos como brasas, mirando al espectador desde un perfil subyugante de claroscuros, con el rostro enmarcado por la negrura del fondo. Una especie de turbante acabado en un pañuelo que cae hasta la espalda le cubre los cabellos en tonos de azul y dorado. Un discreto ropaje marrón y un cuello blanco que sobresale tapan el hombro izquierdo y parte del cuello. Y el elemento estrella es un pendiente de perla, con forma de gruesa lágrima, que añade un destello plateado e ilumina la composición en la que predomina la penumbra impenetrable. El terso rostro, los hermosos ojos, el carmín de los labios entreabiertos, el fulgor satinado de las telas y el brillo del pendiente vencen al tenebrismo del fuerte contraste entre luz y oscuridad.
Quien quiera que fuese la chica, debió de agitar algo en el pintor.
Peter Webber, inspirándose en la novela de Tracy Chevalier, deja volar la fantasía en torno al origen de la esquiva pintura. Como la biografía de Vermeer, uno de los máximos exponentes del arte pictórico holandés junto con Rembrandt, se ha quedado bastante en sombras, la imaginación de una escritora y de un cineasta ideó una historia nada disparatada. Podría haberse tratado de una doncella, una criada de la casa del artista. ¿Por qué no? No era infrecuente. Sobre todo si la joven era bella para el gusto del retratista.

Acabo de verla y me ha gustado. Es cierto que la historia es inexistente y que no puedo alabar la gran actuación de los actores (aunque Tom Wilkinson, como siempre, me ha encantado), sin embargo la película me ha atrapado desde el primer fotograma y cada mirada, cada gesto y cada cambio de luz me parecía un acierto. Yo estaba dentro de los cuadros de Veermer, paseaba por las habitaciones que él pintaba, me bañaba en la luz que él reflejaba en sus cuadros, me cruzaba con las personas que viven en ellos. Ha sido algo mágico.

Esta película es bastante corta, como tenia que ser, concorde con lo que iba a mostrar: el proceso creativo de un famoso cuadro, sobria y de narración pausada como es justamente todo proceso artístico; no es una historia de amor, ni intenta serlo, el director logra transmitirnos muy bien esa atmósfera fría y hasta sórdida que rodea al artísta y su bella inspiración; dos almas distintas, sin ninguna conexión más que la sensorial; como también el erotismo contenido y delicado que rodea sus geniales encuentros; através de una preciosa y detallista fotografía, de una ambientación y vestuario que dice mucho de esa magistral dirección artística (aquí de relevancia fundamental, por la concepción u objetivo de la cinta), de un guión congruente, de una inspirada interpretación (la mejor que le he visto a Scarlett Johansson), un correcto Colin Firth y demás acertado casting secundario.

Un bella historia de ficción (realmente se conoce muy poco de la vida de Veermer), tan bien construida que uno no duda en ningún momento de que todo hubiese podido ocurrir tal y como se narra en la película.

Unos personajes sólidos atrapados por las circunstancias de su vida, e interpretados con maestría. Y (como todo el mundo destaca) una fotografía preciosista que recrea en cada plano la fascinación de los maestros Holandeses por la luz, el color y la composición, tan buena que en mi opinión ha eclipsado todas las demás virtudes de este film.
Muy recomendable.

Sentimiento, si algo desprende esta película es eso, sentimiento. Un film perfectamente ambientado, minuciosamente dibujado y con el ritmo justo que el argumento precisa para que la historia narrada cale en toda su plenitud. La película nos habla de la joven de la perla, un cuadro pintado por el artista holandés Johannes Vermeer en el siglo XVII, es conocido también como La Mona Lisa del norte.

Excelente el director a la hora de elegir a Scarlett Johansson, está perfectamente caracteriza como la protagonista del retrato, si miras el cuadro auténtico y la miras a ella, ya no pueden parecerse más. Belleza serena, casi virginal, frágil y a la vez desafiante. Sin duda el mejor papel de la actriz hasta el momento.

Una película exquisita, que se disfruta con cada pincelada. Además de ser bastante ilustrativa sobre como se hacían y se mezclaban los pigmentos para preparar las pinturas.