40 Críticas de los usuarios

¿Qué hacer cuando eres un cocinero que pasa por una crisis creativa, tiene una hija que come comida basura para pincharte y estás a punto de perder tu negocio por culpa de una dichosa estrella que te pueden arrebatar críticos de salón? Pues contratar a un pintor que conoce mejor que la palma de su mano todos tus trucos, platos y salsas. Ese es el punto de partida de esta nueva comedia francesa que no tarda en hacerse con la mirada cómplice del espectador: Alexandre Vauclair es uno de esos cocineros narcisistas y mandones que no admiten un solo cambio en sus recetas u órdenes, pero con el paso de los minutos se va destapando en él la faceta de buen tipo capaz de realizar varias horas de trayecto en coche con tal de que Jacky Bonnot, el tipo que parece poder sacarle de esa crisis culinaria, recupere a su mujer. De Jacky poco más se puede decir: bonachón hasta la médula e incluso excesivamente inocentón y bienintencionado: imposible que no genere la empatía necesaria como para llevarse el público al bolsillo.

Jean Reno demuestra estar perfectamente desenvuelto en una comedia (género en el que ya tocó en ¡Que te calles! o la mítica saga de Los visitantes) a la que le coge el tono rápidamente y demuestra que más allá de la acción o el thriller hay vida (de hecho, también le vimos hace no tanto cerca del drama en Margaret); en definitiva, que para él no pasan los años y, ya sea en un rol u otro, se desenvuelve sin problema pese al encasillamiento que ha sufrido durante años. Su compañero, Michael Youn, pasa de la marcianísima y fantástica Héros a otra comedia de roles arquetípicos como si nada; quizá sea su porte, o quizá esa cándida mirada capaz de convencer al más pintado, pero la cuestión es que Youn da la talla hasta cuando su personaje debe sacar cierto carácter para no dar manga ancha a los esporádicos brotes de ego de su compañero en la cocina.

Cierto es que Cohen no ofrece nada que vaya más allá de otra de tantas comedias que conocemos tan bien como Jacky conoce las recetas de Alexandre, pero lo cierto es que su resultado final no desluce. El trabajo del galo está salpimentado por un humor que juega con bazas interesantes (ese enfrentamiento entre la cocina clásica y la «nouvelle cuisine») a la par que sabe hacer lucir incluso secuencias que en manos de otro quedarían en agua de borrajas, pero que en El chef se sostienen gracias a la pericia de un cineasta que sabe administrar bien el tempo y casi nunca (hay un par de excepciones que bordean lo estrafalario más de lo que desearían) le pierde la cara a la propuesta que le sirve al espectador con la suficiente diligencia y sonrisas esbozadas como para que la experiencia no resulte un mal trago.

No olvida los típicos y consabidos conflictos familiares a los que ya he aludido anteriormente, pero los resuelve incluso con más gracia de lo habitual por mucho que en el fondo todo el compendio de situaciones que obtendrán resolución en El chef no dejen de resultar de lo más previsibles y livianas; quizá le viene bien, no obstante, ese aire liviano a una cinta que no busca más que la sonrisa cómplice e inlcuso alguna risotada que viene de la mano de una inesperada aparición estelar y del buen jugo que Cohen le saca a todo ese ambiente culinario donde no cocinar con probetas se antoja disparatado, y mucho menos presentar un novedoso y renovado menú servido con ingredientes del colmado de la esquina, algo inviable para un restaurante como el que regenta Vauclair, pero que aquí termina contagiado por una despreocupación que, si el espectador toma como suya, disfrutará con este ligero y agradable entretenimiento.


Crítica para www.cinemaldito.com
@CineMaldito

Mientras para mi Ratatoille es casi una obra maestra, El Chef es un entretenimiento de sobremesa, típica película facilona para una sobremesa opípara de domingo.
Pero El Chef es una mala película ? la respuesta es NO, entonces ¿ Que pasa ? pues sencillamente que es una película para pasar el rato y punto, un buen rato pero sin más pretensiones.
Yo que soy fan de Jean Reno ( juan Moreno ) no soy objetivo para analizar su papel, ya que siempre lo encuentro delicioso, y más aquí entre fogones, pero hay que reconocer que lo hemos visto en mejores papeles.
Punto y aparte Santiago Segura que su corto papel, se queda en eso muy corto y demasiado superficial, pero eso si con una crítica velada a la cocina experimental y hilando muy fino a la nueva cocina impulsada por los Ferran Adrià de turno.
En definitiva un plato muy fácil de digerir y que hará sentir una sobremesa agradable justo antes de la siesta.

En los fogones del cine francés se han cocinado algunas de las comedias más deliciosas de los últimos años. La capacidad de nuestros vecinos a la hora de hacer un cine con mucho condimento y personalidad es envidiable y renuevan temporada tras temporada todas sus estrellas Michelín. Pero las modas y la crisis apremian y hasta las élites sucumben a los congelados y a la comida rápida. El chef es una película de fácil preparación y digestión fugaz, algo difícil de intuir viendo la estética del plato, con su ramillete de perejil decorativo: los franceses dominan la presentación de sus productos y los defienden a capa y espada. La presencia en el menú de un actor como Jean Reno será suficiente para convocar una larga lista de gourmets en la puerta del restaurante. Aunque el engaño es evidente desde el primer bocado. Aspira a ser una opereta de Louis de Funès pero en verdad su premisa argumental parece salida de un sketch de José Luis Moreno. Ni funcionan las casualidades / confusiones propias de la comedia de enredos ni la trama presenta altibajos inteligentes. Vaya, que si les apetece un film intrascendente y puramente evasivo El chef puede tener un pase. Obviamente suspende, y aquí me pongo como el crítico exigente que valoraba las creaciones de Ratatouille, si tenemos en cuenta la tradición de platos, literales y cinematográficos, con sello francés. El chef es tan discreta que ni gusta ni molesta. El problema viene a la hora de pagar la cuenta, y créanme: El chef no vale los siete - ocho euros, IVA mediante, de la entrada.

@Xavicinoscar, Cinoscar & Rarities
http://cachecine.blogspot.com

El joven cocinero Jacky Bennot pierde todos sus trabajos por elaborar unos platos demasiado modernos y exquisitos. Su suerte va a cambiar cuando el prestigioso chef Alexandre lo contrate como ayudante para su restaurante de lujo.
Pues eso, que para los tiempos que corren vamos a agradecer que los fogones sustituyan a las explosiones y las sonrisas a los cadáveres, y así, pasar un rato entretenido y agradable. La película da para eso y para alabar el buen hacer del veterano Reno y del todoterreno Michaël youn. Es como un cuento pero se queda en cuentecito. Todos sabemos como va a terminar pero nos da igual porque 'pa los tiempos que corren' ya podemos darnos con un canto en los dientes.

"Tan liviano como resulta ser no es un menú que pueda satisfacer a todos, y mucho menos a quienes tengan el recuerdo de 'Ratataouille' como referencia."

Mentira, mientras la veía, me acordaba de la gran Ratataouille con cariño y simpatía.


"Una película no apta para paladares cinéfilos."

Al contrario. Una película dulce, simpática, humana y divertida. ¿Qué tiene de malo? ¿Que no muere nadie? Soy el primero que disfruta conociendo nuevas historias turbias, tristes y dramáticas en el cine, pero que siempre va a degustar con agrado y jubilo esas historias que son pura felicidad. Entre sus muchas virtudes, la de su descompasada vitalidad, que se presenta arrolladora cual un tsunami, sin arraigos que puedan poner impedimento alguno a tal despliegue de plenitud. Asimismo, dinámica, su coreografía de saltos en el guión es digna de alabanzas.

El éxito de la buena cocina no debería medirse únicamente a través del gozo que sus platos dejaran en el paladar del comensal. Tampoco exclusivamente a partir de la calidad de los ingredientes, sin duda esencial para llegar al punto ahora citado. Lo que también debería tenerse en cuenta es el ''después''; el lapso de tiempo comprendido entre la comilona, propiamente dicha y las cinco horas posteriores. Aquellas en las que el receptor del plato va a toparse, y lo que es peor, a quedarse a solas con la cruda realidad. Solo ante el peligro. Sólo así puede definirse la dura y costosísima digestión sufrida por aquel que, en lo más profundo de su consciencia, sabe que le ha dado al cuerpo mucho más placer del que realmente necesitaba.

El verdadero éxito en la cocina, ya sea tradicional, ya sea moderna, debería ser fruto de la combinación entre el momento de la ingesta y el posterior pacto de no-agresión que ésta permita al siempre atormentable sistema digestivo. Del mismo modo, el que una comedia llegue al final de su relación con el espectador con el status de ''misión cumplida'' puede depender precisamente de que la línea de meta se alcance cuanto antes mejor. Hablamos de aquellas cintas sin más pretensiones más allá de conseguir que la audiencia aparque sus preocupaciones durante la proyección. Que al espectador se le dé ese infravalorado lujazo que es el desconectar el cerebro. Si durante el proceso se deja ver alguna que otra sonrisa, por prácticamente imperceptible que sea ésta, mejor que mejor.

'El chef, la receta de la felicidad' se nos presenta como un filme que hace gala precisamente de esta virtud ahora comentada. Además se suma a la causa el rejuvenecimiento (si es que alguna vez se hizo vieja) de la comedia francesa, con exitazos en taquilla lo suficientemente recientes como para que el gran público deposite ciegamente su confianza en cualquier producto de género presentado bajo la misma bandera. Por si la combinación todavía sabía a poco, se le añade un toque ligeramente picante (por aquello del morbo, que tanto vende) siempre implícito en la participación de una presunta gran estrella -ahora, Jean Reno- viéndose forzada a rebajarse al nivel de bufón de la corte real, perdiendo así su dignidad... si es que a estas alturas le quedaba algo de ella.

Este último punto es el que marca la tónica de la nueva película escrita y dirigida por Daniel Cohen. A su entender, ''la receta de la felicidad'' nace de la unión precisa entre la risa fácil y ciertas pizcas de vergüenza ajena, que como se ha dicho, añaden al producto final la dosis justa de morbo. En escenas como la del restaurante japonés (con el número de travestismo imprescindible) o la de la aparición estelar -y totalmente prescindible- de Santiago Segura (con reiterativos y por eso algo cansinos, pero también bienvenidos dardos envenenados lanzados a esa gran farsa llamada cocina molecular) es cuando brillan con luz propia las principales armas de una comedia cuya mayor virtud se encuentra en su absoluta falta de pretensiones.

Solamente así puede lograrse la tan deseada digestión perfecta: aquella que ni se nota. Sale uno de ver 'El chef, la receta de la felicidad' olvidándose, desde el mismísimo momento en que pone los pies fuera de la sala, de casi todos los gags -y no son pocos- que le han caído encima a lo largo de hora y media -ideal- de metraje. Queda en la memoria, eso sí, la buena vis cómica de Michaël Youn, en el papel de súper chef anónimo dispuesto a salvar la carrera venida a menos de un veterano rey de los fogones encarnado por un Jean Reno con una predisposición al ridículo por lo menos encomiable. El argumento y el contexto son tentadores, pero la comparación con 'Ratatatouille' sería insultante (para Brad Bird y su equipo, se entiende)... lo suyo sería tener en mente aquel título bizarro en el que un tal Jackie -importante-, maestro de las artes marciales, se hacía pasar por cocinero para soltar mamporros a diestro y siniestro. Era una soberana tontería, sí, pero divertida a su manera, cumplidora respecto a las bajísimas expectativas que la rodeaban y... ya no recuerdo.

El chef, la receta de la felicidad, es una película entretenida pero sin más, perfecta para una tarde sin nada que hacer y con ganas de ir al cine pero le falta condimento. Su principal problema radica en la falta de novedad en el guión utilizando elementos ya vistos en otras películas sobre cocina; a pesar de eso tiene algún momento divertido.

Cocina tradicional frente a cocina molecular, ¿hay ganador?. Cohen intenta dar con una solución en su nueva película "El chef, la receta..." que nos ayudará a tomar una decisión mientras saboreamos un guión simple y conciso, que cumple con los cánones del género de principio a fin.

Y es que la película es tan blanca como el color de la vestimenta que portan en la cocina, tan ligera como una de sus salsas y tan liviana como uno de los entrantes estrella de la carta. A veces se agradece que una película deje a un lado los giros de guión y se preocupe por presentar algo que no va más allá del puro divertimento con calidad y buena presentación.

Reno, actor que cada vez más a menudo evita papeles que exploren la faceta oscura del ser humano (tal y como él mismo reconoce) para aceptar roles sencillos y triviales, hace perfectamente el ridículo sin caer en el absurdo. Sus caras y poses son comparables a las de Youn, que es el alma de la película, y juntos forman un sincronizado tandem. Si además lo aderezamos con una breve, pero graciosa y aprovechada aparición de Segura, el resultado tiene al menos un par de tenedores.

Con un permanente recuerdo de la estupenda "Ratatouille" durante todo el metraje no solo en la trama sino también en el físico del protagonista, es una gran opción para pasar un rato agradable y disfrutar de una película con buena factura y que deja un buen sabor de boca.

Una comedia agradable, facilonga y sin demasiadas pretensiones. Eso sí si pretendes que esto sea la octava maravilla de la Tierra, es mejor que tomes otras opciones y no te engañes a ti mismo. Más que nada para que luego no vengas a poner aquí que te pareció espantosa.

Ideal para esos días o momentos en los que no te apetece quebrarte mucho la cabeza, o nada, si puede ser. Te hace sonreir o reir incluso en alguna ocasión, dejando de lado algunos pequeños grandes defectos como contemplar el parir casi como un trámite sin importancia.

Segura, que últimamente presume de ubicuidad, es la guinda del pastel.

Comedia francesa que critica las frivolidades de la alta cocina y que caricaturiza el movimiento culinario de estos tiempos; pero excedida en cuanto a gags más televisivos que de cine francés, con algunas risas aisladas y demasiadas escenas repetidas. A Jean Reno no puedo hacerle ningún reproche ya que es un actor camaleónico que lo mismo te hace una de acción que una comedia; en cuanto al segundo de a bordo, Michaël Youn, es inaguantable e irritante, acapara demasiado la acción y eso perjudica claramente el resultado final. Luego, para rematar, la aparición de un Santiago Segura de chiste y de parodia, más cercano a la representación televisiva que al cine, un actor malo al que, sin embargo, nunca le falta trabajo. No, no vi nada para aprobar esta película, ni para mantener la tercera estrella Michelin, ni para reírme desaforadamente durante hora y media.

Antes de ser estudioso del cine y sus técnicas, soy espectador; del mismo modo en que, antes de ser escritor de novelas, soy lector. Filmaffinitty es un punto de referencia para el espectador, y todo aficionado al cine que desea saber si un filme merece o no la pena; a pesar de que opiniones las hay como estrellas en el firmamento. De buena, buenísima, a mala, malísima, o simplemente pasable, la película que nos ocupa merece el calificativo de: PASABLE.
El cariz simpático de la cinta se hace notar desde el mismo comienzo. Esto nos predispone a seguir las aventuras de este personajillo alocado e irreverente, por los vericuetos de la ciencia gastronómica. No por ello, la cinta perdona su lado crítico sobre dicho mundillo. Esos chefs y restaurantes, más preocupados por el sabor y el dinero, que por la ingesta alimenticia del cliente. Sobre todo, en un momento en el que necesitamos llenar muestros estómagos sin debilitar el bolsillo. No sólo de sabores y olores vive el hombre; sino de las buenas viandas que puede llevarse a la boca. Por lo demás, la cinta cumple su cometido, si pasamos por alto cierto voltaje de humor galo, y el lamentable pasaje de Santiago Segura. Y es que lo exquisito está reñido con lo vulgar, y algunos gags no quedan bien con el tono pretendidamente culto de la historia.

No nos engañemos: El chef es un cuento de hadas, bellamente pergeñado, con ese savoir faire inigualable del cine que hacen en nuestro país vecino. Se combinan actores de probada suficiencia, diálogos bien escritos, gags ingeniosos, buenos sentimientos (algo que ofende a mucha gente, lo sé), la cantidad justa de azúcar para que no empalague, la cantidad justa de sal y pimienta para que no pueda disgustar a nadie, salvo a los que están siempre prestos a disgustarse, se ajusta a un metraje calculado al segundo para evitar indigestiones, todo ello ambientado con una bonita banda sonora, en este caso del veterano Nicola Piovani, y ya tenemos una estupenda diversión para pasar un buen rato. Y casi sin soltar tacos, algo impensable en el cine actual. Me sobra la aparición de Santiago Segura (claro que este hombre me sobra siempre), pero a este respecto no abandonar la película hasta que finalicen los títulos de crédito...

Película de consumo de sobremesa para pasar el rato los domingos después de comer. La vi porque me encanta Jean Reno y tiendo a pensar bien de una película en la que trabaje él. Previsible y simpática, que creo que es su objetivo. Se echa en falta quizás algún cameo de algún chef y como curiosidad, la presencia de Santiago Segura durante 5 minutos haciendo de experto en cocina macrobiótica.

Los franceses, cuando se adentran en los terrenos de la comedia, tienen una mano especial para tratar según qué temas y llevarlos al campo de los espacios comunes que tan bien conocen, es ahí donde se mueve “El chef, la receta de la felicidad”, que juega sobre seguro en el convencimiento de unos actores solventes y un guión típicamente francés que va a lo seguro para ofrecernos una comedia amable y simpática que no decepciona (aunque tampoco sorprende). Es como la comedia italiana de los 80s o la comedia española de los 90s, nada puede salir mal pero todo suena a ya visto y, a pesar de eso, te hace feliz porque son historias fáciles de seguir, con gags dosificados con (moderado) ingenio y eso que tan bien saben hacer los franceses: rodar una película. El único detalle negativo es que a media película, coincidiendo con la ridiculización de la cocina molecular, el guión entra en una espiral de humor demasiado simple que desentona con el conjunto, después vuelve a retomar el elegante planteamiento inicial y deja al espectador con una media sonrisa en la boca de complacencia. No es “El chef, la receta de la felicidad” una maravillosa cena en “El Celler de Can Roca” pero tampoco es una cena en un McDonald’s. Y eso es más que suficiente para el que suscribe. Recomendable para los amantes de la cocina, de la comedia francesa y de ese monstruo de la gestualidad contenida que es Jean Reno.

De buenas a primeras, esta comedia francesa ya me tenía atrapado con solo ver el trailer. Vale, que los trailers hacen eso, darte buenas esperanzas, para muchas veces que el film a promocionar te acabe dando una desilusión. En este caso no, al menos para mí, y es que la disfrutas de principio a fin. Personalmente, me ha recordado a la cinta animada de Pixar, la obra maestra Ratatouille, aunque salvando las distancias y sin una rata de por medio, claro está. Un film de colegas, una buddy movie. Jean Reno y Michaël Youn se desenvuelven muy bien y todas sus secuencias están geniales. Le he dado un nuevo, ya que no es perfecta del todo, pero el que esto suscribe se la ha pasado muy bien, y esto es lo que me importaba. Pasar cerca de hora y media la mar de entretenido. Los título de créditos del inicio dan en el clavo y adecuados con la trama que se va a tratar. Y la colaboración especial de Santiago Segura le da un sabor español al plato, digo al film.
A quién le guste la buena comedia francesa, el señor Reno y los varios toques románticos, merece su visionado.

Me ha gustado esta película porque:

1. Me pasé todo el rato babeando con los platos. Y hasta con los nombres.

2. Me llegó hasta el olorcito, que traspasaba la pantalla.

3. Me gustó la defensa que hace de la alta cocina tradicional.

4. Me gustó aún más la ridiculización de la moderna cocina deconstructivista.

5. Me partí de la risa con algunas escenas.

6. Me encantó cómo recoge el ambiente de trabajo en una cocina.

7. Me pareció tierna, divertida, sencilla y poco pretenciosa

Daniel Cohen, qué hambre me has hecho pasar, cabrón.

Sin duda una magnífica película. Entretenida, cómica en ocasiones, y con un argumento novedoso - ¡basta ya de mismos perros con distinto collar! -. Me permito señalar la exquisita crítica hacia la nueva cocina, donde pagas por mirar en lugar de por comer.

No se dejen engañar por la crítica "experta", esta película SÍ debe verla usted.

La película me ha decepcionado un poco, arranca muy bien con esa elegante presentación, pero al final me parecido bastante floja, me esperaba algo más.

El guión, el reparto y la música, son como instrumentos de una banda que no son capaces de sonar al compás y hacerte olvidar si tienes que echar gasolina al coche o lo que vas a desayunar mañana.

Aunque siempre es agradable volver a ver a Jean Reno, su presencia no es suficiente para puntuar la cinta ni con un 6. Sí que hay algunas escenas entrañables, y una de ellas, cuando se disfrazan, me hizo reír de verdad, pero el resto de la cinta no mantiene la calidad, y me ha dejado al final con ganas de "algo más".

Es una pena, la verdad, porque se pasa un rato agradable, pero, como a la mayoría de cine francés que he visto, a mi juicio le falta mucha magia.

La producción de la película está a la altura del reparto, si bien el guión va cayendo y cayendo hasta llegar a lo anodino. Sin embargo, Jean Reno está genial, como es habitual en él; y lo más curioso la aparición de nuestro Santiago Segura en un cameo a la altura del guión.Película entretenida que me ha recordado vagamente a la cena de los idotas, quizás por las vistas de París.

Esta "carta de primavera" sofisticada, no es otra cosa que un aceptable menú del día para la gran mayoría de comensales.
Simpática, entretenida y lo suficientemente digestiva para que no seamos demasiado exigente con unos ingredientes de desigual calidad.
La eficaz presencia de Reno y el desenvuelto Youn llevan a buen termino una comedia sin sobresaltos, gags aceptables y un tufillo, salvando las inmensas distancias, a la gran "Ratatouille". Darse un aire a una obra maestra, ya es mucho.
La dirección de Cohen se maneja sin problemas entre cacerolas y Santiago Segura aporta poco con su caricatura de personaje a una parte del guión, claramente suprimible.