32 Críticas de los usuarios

Después de leer numerosas y estupendas críticas y que le dieran más premios en el Festival de Málaga, que cateados a sus protagonistas, me encuentro con una película afín a la generación Ni-Ni: Ni es buena Ni resulta creíble. Ya en los 90 nos dijeron que “Historias del Kronen” era una crónica de la juventud de esa época y muchos nos llevamos las manos a la cabeza: ¿nos drogábamos todos los jóvenes después de colgarnos en puentes y antes de masturbarnos mutuamente? Nunca es bueno generalizar. Nunca.

Aunque algunos digan que “Los niños salvajes” refleja autenticidad por los cuatro costados, en mi opinión simplemente está escalones por encima de “Física o Química”. No transpira ni el 5% de verdad de la reciente “Profesor Lazhar”, por ejemplo. Es cierto que ‘Generación Ni-Ni’ de La Sexta (prima-hermana de ‘Gran Hermano’) ha hecho mucho daño en las conciencias y mentalidades. Los protagonistas de la película de Patricia Ferreira no es que resulten creíbles o no, es que sencillamente no te crees a esos padres llenos de clichés ni las conversaciones que se suceden. La película, además, muestra una carta final que hunde todo el conjunto y los méritos que podía tener previamente.

Ignorando que han utilizado la misma música (o muy parecida) y tanto el estilo como la fuente de letra de la campaña antipiratería «Ahora la ley actúa» convirtiendo ciertos momentos en una comedia involuntaria y que la red social plagio-facebook da risa, lo mejor es pasar a la acción. El retrato de ese trío de futuros ni-nis (o la precuela de ‘Cómo me hice perroflauta’) abarca innumerables pifias en un guión que hace aguas (un instituto sin hijos de inmigrantes, todavía con ecuaciones de primer grado… guardias de seguridad que no hacen rondas, niños pitbull con petacas y ese móvil que hace fotografías calidad cámara réflex con fecha y hora son ejemplos de una veintena). “Los niños salvajes” queda, finalmente, como un alegato anti-vegetariano: nunca le pongas tofu a la niña de comer que te sale ni-ni…

Y se nos olvida que no hace tanto, o quizás hace demasiado, todos hemos sido uno de ellos, de uno de esos adolescentes envueltos por la angustia existencial, aterrados por el cambio y excitados por el vértigo. Amenazados por el mundo de los adultos. Y he aquí donde Patricia Ferreira gana por goleada, en sumergirnos por completo en su mundo, hacernos entender su lenguaje, sentir lo que sienten y hacernos incluso sentir mal por comportarnos en la vida real como se comportan sus padres, sus profesores, la orientadora escolar. He de confesar que a mitad de la película se me cayeron unos lagrimones tremendos y volví a tener quince años. Eran lagrimones de rabia, de inconformismo, de rebeldía. De preguntarme en qué sociedad vivimos que está construida de esta forma, donde llamamos "salvajes" a niños que simplemente actúan como niños, y que los más salvajes sean quizás aquellos que los hunden, los aplastan, los anulan, les dicen cosas como que para qué quieren una beca de dibujo si dibujar es una tontería...Mención especial para los tres actores principales, maravillosos, un ejemplo a seguir por todas las estrellas juveniles del momento. Frescos, auténticos, cercanos y bellos. También caba destacar la estructura de la historia, que mantiene el suspense en todo momento, y el uso de la cámara, arriesgada pero sumamente efectiva. No sólo no tiene nada que envidiar a apuestas similares como "Ken Park" de Larry Clark, sino que las supera con creces puesto que no abusa del sexo ni de las drogas, y mantiene un pulso elegante durante todo el metraje que es de agradecer.

No quiero ser insensible, ni quiero entrar a saco con amigos, que han participado con su mejor intención (¡¡y ganas!!) en este film, pero esta película tiene varios problemas: el primero es jugar en un terreno de juego en el que el mismísimo Bernardo Bertolucci ha ofrecido una visión (en "Soñadores", para más señas). ¿Otra película de adolescentes problemáticos que descubren el mundo "real" y que se enfrentan en plan rebelde a lo establecido? Pues sí, otra más, por si no teníamos bastante (además de la obra magna referida de Bertolucci, recordemos los cientos de series televisivas españolas y extranjeras que hablan de lo mismo, o bien un título capital en la historia del cine español, "Historias del Kronen" de Montxo Armendáriz...).
El segundo de sus problemas es un guión torpe, mal trazado, previsible y farragosamente lento. Aburre hasta a las ovejas. Todos sabemos prácticamente desde el minuto uno qué ha pasado, que pasa y qué va a pasar. En un golpe de vista y dos frases. Quiero decir que si eso lo hubiera buscado la directora deliberadamente, pues bendito sea Dios, el paradigma del culebrón/Bollywood: ver 5 minutos de película (sea de la parte que sea) y comprender instantáneamente todo. Pero el problema es que Ferreira no lo ha buscado. Es más, lo ha intentado evitar, sin conseguirlo, para generar expectativas, intriga o vértigo en el desarrollo de la historia, que no sucede. El tercer gran error de este film, es que una directora experimentada, con títulos tan sólidos e interesantes como "Sé quién eres" o "El alquimista impaciente" se ponga a jugar a ser moderna; cambiar la cronología de la historia y añadir dos o tres intertítulos no son certificado de nada. Si Gus Van Sant realizó en "Elephant" un interesante experimento del desarrollo narrativo, ahora el intento de Ferreira resulta tan ridículo como ineficaz. Sencillamente no aporta nada a la historia. Ni siquiera "queda bonito".
Y aún podríamos añadir un cuarto error, solamente apreciable para el resto del mundo que no es Cataluña: es una película catalana, rodada en catalán... y doblada al castellano. Vaya por delante que a mí me da exactamente igual que un film esté rodado en árabe, ruso, francés, portugués, inglés o berebere. Lo único que me importa es que la historia funcione, y que me interese lo que me cuenta. El problema es que no me interesa, y todavía me saca más de la película que el doblaje -en español- sea malo. Todavía más ridículo si cabe. (SIGUE EN SPOILER POR FALTA DE ESPACIO)

Me cuesta creer que Patricia Ferreira, la autora de "Para que no me olvides" haya hecho esto. En serio, la primera película era incluso más real que este esperpento. Esta cinta, en mi opinión tiene unos fallos gordísimos en muchísimos sentidos.

El primer fallo gordo es el guión. Señoras, señores, ¿dónde han crecido Patricia Ferreira y Virginia Yagüe? ¿Sus padres eran así? ¿Tenían esos diálogos de verdad? Yo creo que no, que el guión se lo han encargado a uno de los actores de la película. Probablemente al que no sabe leer.

El segundo fallo es querer hacer un drama social para todos los públicos. Es casi imposible. La cinta lo demuestra. Es sencillamente increíble, en el sentido literal de la palabra. No hay quien se lo crea.

El tercer fallo son los actores. Pero bueno, son niños, supongo que tampoco les podemos pedir peras al olmo.

El cuarto fallo es intentar hacer de una producción con formato casi televisivo una película seria y con opciones de Goya.

El quinto fallo es vincular a los chavales "salvajes" con vandalismo graffitero y rap (siempre).

El sexto fallo es intentar meter todos los clichés del planeta en una película en forma de padres, profesores, alumnos, niños...

El séptimo fallo ha sido mío, al verla.

La directora Patricia Ferreira ya ha demostrado con su obra anterior hasta la fecha que se maneja con solvencia y que es un valor consolidado en nuestro cine patrio. Esto no quiere decir, que hasta el momento, su trabajo sea rompedor, original o brillante en grado sumo, pero si muy profesional y eficaz. Lo malo es que en este país siempre te están examinando y no te pasan ni una.
Esta propuesta sobre el mundo adolescente y sus relaciones con los adultos, elige una capa social dentro de unos margenes medios y durante muchos momentos se acerca con acierto a ese periodo turbulento y caótico donde se marcan muchos caminos para nuestro futuro. Es cierto que en el guión se dan muchos tópicos y estereotipos, pero no es menos cierto que en la vida real dichos tópicos existen en abundancia. La estupenda labor del elenco en general y de sus tres protagonistas en particular apuntala la falta de ambición, de ir algo más allá de esos tópicos y el desequilibrio existente entre el tratamiento que se da a los chavales y al mundo adulto representado por padres y educadores. Estos últimos dibujados con poco volumen.
Al final la cosa queda un poco decepcionante con un final cuya credibilidad hace mucho daño al conjunto de lo visto.

Existe en ella un ánimo latente por apurar el latido del joven que se sabe perdedor. Durante su metraje te enfrentas a escenas que combinan con habilidad la miseria interior, el fracaso, e incluso la humillación; allí donde alguno de ellos es despojado incluso de su dignidad.

Produce emociones, que se van transformando a medida que avanza: Pena, desánimo, indignación... apoyados por un sentimiento de cotidianidad malsano, que de alguna manera atrapa... Y atrapa, porque Patricia Ferreira, resulta una habilidosa conductora de emociones; conoce y manejan los resortes que visualmente debe tocar, para introducir en el espectador la carga dramática necesaria.

Marina Comas, Àlex Monner, Albert Baró, Aina Clotet, traducen todo ello a través de una sensibilidad serena que conmueve. A pesar de sus muchos acierto no resulta un producto fácil, ni con guión bien armado.

Las películas sobre adolescentes las escriben los adultos, y quizás por eso muchas historias de jóvenes conflictivos y problemas familiares acaban sucumbiendo al cliché. En Els nens salvatges no hay rastro de condescendencia o miserabilismo, no hay descripciones de brocha gorda ni margen para la crispación. Habrá gente que no sienta ningún tipo de interés por un cine social que siendo ficción intenta reflejar la realidad, algo que en verdad define el cometido del séptimo arte. Habrá gente que entienda que Els nens salvatges podría ser un documental, y que la parcela de la ficción debería ser ocupada por otras propuestas más lúdicas. Pues bien: esa gente se llevará una grata sorpresa con la nueva película de Patricia Ferreira. Una película que respeta al adolescente sin defenderle y sin demonizarlo. Una película que retrata el mundo de los institutos de forma muy acertada. Una película que aprovecha el marco de los tres niños salvajes para explicar tres modelos de familia diferentes, todos ellos parte de la sociedad de la Cataluña de aquí y de ahora.

Els nens salvatges funciona en sus momentos aparentemente muertos: la carrera en los grandes almacenes, la escapada a la playa o la tarde en el parque. El choque entre el mundo de los adultos y los adolescentes está tratado con mucho mimo. El problema es que a ratos Els nens salvatges llega tan desnuda al espectador que pueden verse sus costuras. La impostura visual a la hora de presentar a los protagonistas, enmarcados en una misma pelea, no acaba de casar con la buscada espontaneidad del conjunto. El discurso sobre cómo debemos educar a nuestros pequeños y el conflicto que ello genera acaba por resultar un tanto obvio. Y la intención de Ferreira por dotar de tensión el relato funciona hasta que desvela el secreto de la historia, porque Els nens salvatges, de forma innecesaria, acaba convertida en una película con spoiler incluido. Ferreira controla los tiempos pero no los tonos: la subtrama sobre posibles malos tratos resulta del todo innecesaria, sobrecargando la historia y en parte echando a perder todo lo conseguido en la escueta pero valiosa descripción de los padres.

Els nens salvatges, sin ser perfecta, acaba como un documento engrandecido por sus tres actores y un tanto efectista al generar un thriller final del todo gratuito. Al menos estamos ante una pelicula que los mayores verán con interés mientras los pequeños se verán asombrosamente reflejados en sus imágenes, suficiente para que Els nens salvatges nos reconcilie de una vez por todas con el injustamente denostado cine social español.

Cinoscar & Rarities, Xavier Vidal

Es el título de una película que se estrenó el viernes 25 de mayo en bastantes ciudades de España (http://elsnenssalvatges.wordpress.com/on-veure-els-nens-salvatges/).
El argumento: sucesos sueltos en la vida de tres adolescentes; de entrada, sin ningún interés.
El guión: el mejor del Festival de Cine de Málaga. Excelente.
La película: la mejor del Festival de Cine de Málaga
Los actores: dos premios en el mismo Festival de Málaga.
Algo tendrá la película.
Tuve la suerte de verla el pasado domingo durante un pase para familiares y amigos. Cuando terminó, me dirigí a la directora -Patricia Ferreira, vocal de Dirección en la Junta de la Academia de Cine Español- y le dije: "Gracias por hacer esta película".
Un buen amigo asistió a la proyección en Málaga y me describió su parecer: "Es buena, te coge, pero no me gusta el mensaje: los chicos son buenos, como el buen salvaje de Rousseau, y son los padres, profesores y la sociedad quienes no les comprenden. No me acabó de convencer"
Los amigos no siempre están de acuedo en todo; este es un caso.
No le pregunté a la directora qué mensaje quería lanzar al público. Sí le conté el que me había llegado a mí: "una emoción muy grande al comprobar que hay personas que se dan cuenta -y lo cuentan con imágenes- que el mal de nuestra sociedad es la falta de comprensión, de escucharnos unos a otros, de perdonar, de disculpar; que no siempre hay que buscar fuera de nosotros mismos a los culpables de lo que nos ocurre, que no todo es una historia de buenos y malos...". Creo que le gustó lo que le dije. Sé de qué hablo porque yo también he sido adolescente, profesor y orientador de jóvenes.

Recomiendo ir a verla al cine o verla en dvd cuando salga. Especialmente a padres con hijos adolescentes, a profesores y maestros y, por qué no, a los propios adolescentes. Pienso que a todos nos va a hacer reflexionar y quizá nos ayude a cambiar ciertos planteamientos o clichés que tenemos.
Y recuerdo algo importante: no busquemos buenos y malos en esta película (el mismo "Bacterio", profesor de Biología, es defendido por la directora; no lo considera el malo de la película, ni mucho menos)

http://www.enesemundoperfecto.com/2012/05/los-ninos-salvajes.html

Sin conseguir una obra redonda, Patricia Ferreira hace que nos interesemos por un tema que aunque en la historia del cine ha sido tratado en muchísimas ocasiones desde unas u otras ópticas, siempre aporta algo nuevo en función del momento social en que se está produciendo. Los niños salvajes (Els nens salvatges) habla de la adolescencia, esa difícil edad de cambios y rebeldías y de su imposible encaje en un mundo que juega a otra cosa, y que considera a estos extraterrestres de Girona, Murcia o Albacete, bichos raros que mascullan idiomas más complejos que el euskera.

No habrá sido fácil para la directora, y su ayudante en el guión (Victoria Yagüe), coleguear con una generación que siempre nos ha parecido tan retirada e inaccesible. Por momentos se aproxima a ellos, mientras sestean felices tras abrevar, poco antes de que demuestren, una vez más huyendo en estampida, que son gacelas indómitas.Los padres, los profesores, los psicoterapeutas de la película, que somos los mismos que estamos sentados en la sala de cine, nos sorprendemos de su comportamiento moviendo negativamente la cabeza de león que corona nuestro disfraz.

La madrileña-gallega con sus flashbacks aclaratorios e intérpretes idóneos y misteriosos (cosa esta, la del misterio, imprescindible a los diecisiete años), nos introduce en una atmósfera de thriller y de insospechado final que hace más ligera una narración que es, sin duda, trascendental.
No acudan a "Los niños salvajes", buscando soluciones, explicaciones o ayuda alguna si tienen algún alienígena (próximo o dentro de la segunda quincena) en su casa, ni siquiera si están en el perfil de estos seres inclasificables. La obra es solo una exposición; eso sí, saldrán avisados, los unos y los otros, de los efectos secundarios.

'Los niños salvajes' podría pasar por un retrato generacional, un retrato de adolescentes de hoy en día, que responden a 3 estereotipos bien diferenciados: el rebelde, la pija y el estudioso/deportista. La crisis económica, los conflictos escolares, la violencia, el escaso entendimiento entre padres e hijos, dilemas de los padres y profesores y/o educadores o orientadores... son algunos de los ingredientes que mezcla este drama social que tiene su punto fuerte en el buen trabajo de los actores y, especialmente, de sus tres protagonistas (Marina Comas, Àlex Monner y Albert Baró), siendo con diferencia lo más destacado, haciendo que el resto se quede a medio gas. Lo planteado, y bien planteado, acaba con un final precipitado y que pretende dar una respuesta consecuente, sin mucha suerte, a lo inicialmente propuesto. Muy apreciable la estética de la película.

Si tuviera que valorar las interpretaciones de los chicos les daría a todos un 10. Son sublimes, construyen la historia a partir de una creatividad apabullante, donde lo único que falla es lo que se nos trata de contar que interesa entre poco y muy poco.

Es por todo ello que debo calificarla como PASABLE, porque la trama no se sostiene, se muestra dispersa, sin concreción, desdibujando unos personajes que curiosamente rezuman verdad. Una lástima.

A través del testimonio de Gabi (Albert Baró), Àlex (Àlex Monner) y Oki, (Marina Comas) la película de Patricia Ferreira (El Alquimista Impaciente, 2002) nos desglosa la difícil etapa que viven éstos tres adolescentes, entre otros muchos tantos que merodean del instituto al parque donde se citan, beben, pelean y pintan de “grafitti” las paredes. En apoyar el codo no destacan por su brillantez y las aulas se convierten en el polvorín donde se enfrentan a unos profesores que no les comprenden ni escuchan atentamente a sus problemas. Y lo mismo ocurre en el hogar familiar cuyos padres esperan en ellos empuje e iniciativa. Pero son rebeldes, viven a su aire con la simple intención de que les escuchen en voz y voto.

El film de Ferreira es un boceto realista de un conflicto generacional que, sin embargo, puede aplicarse en cualquier etapa. Rodada en excelentes exteriores, entre Badalona y Barcelona, los tres protagonistas forman un triángulo en una periferia urbana que es su mundo libre, a pesar de vivir aprisionados en su condición de jóvenes. Àlex (interpretado por el ahora ídolo de jovencitas Àlex Monner, gracias a su intervención en la serie “Pulseres Vermelles”, con inminente emisión en Antena 3) se le presenta la oportunidad de “grafitear” su arte gracias a una beca inconcebible; por otra parte Gabi también puede llevar sus artes de “kickboxing” a un campeonato y solamente Oki (Marina Comas, la niña de “Pa Negre”) desea ser libre de una vida otorgada gracias a unos padres acomodados (Clara Segura y Francesc Orella). El futuro que les espera a los tres, sin embargo, se ve subordinado por los adultos en algunos aspectos a favor y otros en contra, pero siempre a merced de un camino que ellos por si solos creen que deberían tomar sin el consentimiento de los mayores.

Lo Mejor: la carga testimonial de sus protagonistas
Lo Peor: le falta más contenido visceral

Va llegando un momento en el que la novedad, sea positiva o negativa, debe ser premiada. Patricia Ferreira, directora de la maravillosa y reivindicativa Para que no me olvides (2004), patina en una historia que no aporta absolutamente nada nuevo dentro de un panorama cinematográfico que pide a gritos su salvación. No nos rasguemos las vestiduras cuando cada año, en nuestra cita con el cine español somos testigos de títulos que hacen acto de presencia en un palmarés desolador. Muchos se escudan en la falta de financiación, de medios para llegar a buen puerto el mayor contratiempo que atraviesa nuestro cine patrio y que no es otro que la falta de ideas. Els nens salvatges no conforma el chaleco salvavidas ni pretende serlo, lo que es peor aún. Nos hemos asentado en una dirección correcta, una estructura narrativa que puede alcanzar el efecto y unas interpretaciones solventes, pero ¿y el guión?

La cinta nos adentra, a modo de reiterativos flashbacks y flashforwards, en las vidas aisladas de tres adolescentes. Álex, el malote del grupo pero de buen corazón y cuestionado talento. Grafitero y víctima de la crisis económica que atraviesan sus honrados padres. Gabi, de carácter influenciable, vive bajo el temor de defraudar a su progenitor, el cual ha convertido sus propios fracasos en una obsesión haciendo de su hijo una marioneta. Laura, la niña bien que comienza a aparcar las muñecas por el vicio. Harta de ser incomprendida, como cualquier adolescente al uso, se revela contra el mundo encontrando en sus dos compañeros de clase la mejor de las terapias. Hasta aquí nada nuevo pero si hemos de sumarle un padre maltratador, una madre enganchada a las pastillas para no ver la realidad, una profesora recién llegada que pretende cambiar el sistema, un profesor hueso cuya expresión sobreactuada no impide a sus hipervitaminados alumnos echárseles encima ya es de juzgado de guardia. Un cúmulo de lugares comunes que ensombrece los intentos de una directora por recuperar aquello que divagaba en su cabeza antes de aventurarse a rodar semejantes estereotipos.

Vivimos en un mundo aislado aún cuando disponemos de los medios para no estarlo. En infinitas ocasiones dichos recursos son un arma de doble filo. Oímos pero no escuchamos. Hablamos para nosotros y no para los demás y en ocasiones ni eso. El gran acierto de Els nens salvatges se centra en este sentido aunque le faltó un análisis más pormenorizado. El retrato que Ferreira realiza de esa lacra actual denominada incomunicación requería un mayor tratamiento psicológico de los adolescentes y no de sus familiares y profesores. Resulta soberanamente condescendiente con los jóvenes.

(Continúa en spoiler por falta de espacio)

Hay que agradecer a esta película la presentación de un problema, como el de la adolescencia, sin tomar partido. Se presentan las historias de tres chicos y su entornos familiar y escolar. No se buscan culpables ni inocentes, no hay maniqueísmo en los personajes a que que dan vida unos actores de primera. Muy bueno el montaje que mantiene el suspense hasta el final.

Nada mas ver el título de esta película debemos preguntarnos primero: ¿qué entendemos por "salvaje"?. Según la R.A.E. (Real Academia Española de la lengua), salvaje es:

1. No cultivado. Se aplica a las plantas silvestres.
2. Se dice del animal que no es doméstico, y generalmente de los animales feroces.
3. Se aplica al terreno montuoso, áspero e inculto.
4. Sumamente necio, terco, zafio o rudo.
5. Se decía de los pueblos primitivos y de los individuos pertenecientes a ellos.
6. Dicho de una actitud o de una situación: Que no está controlada o dominada.
7. Cruel (insufrible). Ejemplo: Le impusieron un castigo salvaje.

Por lo tanto, al ver los posibles significados que nos brinda la R.A.E vemos que estos niños:

1. No son plantas silvestres
2. No son animales salvajes, ni mucho menos fieras a las que haya que tener encerradas con la finalidad de exhibirlas en un circo o zoológico.
3. Nada que ver con un terreno áspero.
4. Mas que necios, tercos, zafios o rudos, estos niños son un poco mal educados y mimados.
5. No vienen de pueblos primitivos. Los niños en aquella época estaban mas preocupados por aprender a cazar y ayudar a su familia-tribu que pasarse todo el día de pelea o pintando con el spray.
6. Las situaciones que se dan en esta película no pueden calificarse de salvajes. En cambio, si hubiesen contado la historia de unos niños perdidos en la jungla, que son acogidos por una tribu de caníbales, para acabar convirtiéndose, con el tiempo en devoradores de carne humana, entonces si serían salvajes de verdad.
7. Coincido en que mas que cruel, esta película es insufrible. Heredera de series como Compañeros, Al Salir de Clase, SMS, etc.

Con lo que llegamos a la conclusión de que el que dio título a esta película no tenía ni pajolera idea de lo que era el significado de la palabra salvaje.

La cinta pretende concienciar mentes, presentándonos una historia cruda y emotiva, cuando en realidad no llega a ser mas que un retrato tosco y superficial de tres adolescentes de familia acomodada, enfadados con todo lo que les rodea, pero sin contar nada realmente. Y es que por lo que se ve en esta historia, si el chaval de turno no recibe la paga semanal de sus papás, entonces es cuando vemos como el niño se vuelve salvaje...

Lo siento mucho Patricia Ferreira, a mí no me la cuelas.

He visto diversas películas en las que se ven jóvenes realmente desatendidos en situaciones difíciles pero esta no es una de ellas. El comportamiento de los personajes no tiene sentido y hasta ahí bien, pero la película intenta constantemente ponerte de su lado y en ocasiones, esa intención me ha parecido tan seria y tan sujeta a argumentos no racionales, que me ha provocado alguna que otra carcajada. Yo me pongo del lado más fascista y nazi que se representa en esta película, estoy del lado del profesor Bacterio. Creo que debemos preocuparnos por la juventud de hoy en día, pero debemos preocuparnos también de que hayan películas que defiendan el ser unos niños malcriados hasta los 25 años.

'Los niños salvajes' es una película correcta, que no necesita recurrir a la marginalidad para contar una historia de adolescentes, como se hacía en 'Barrio'. Se narra la vida familiar y escolar de tres amigos. Por supuesto, tienen problemas con sus padres y con las notas, y poco más. Sin embargo, la historia se cuenta de forma interesante y atractiva.

Falla el final, un poco desmedido y descontextualizado. A cualquier adolescente se le puede ir la cabeza en un momento determinado, pero en este caso no daba el perfil, ni tenía graves problemas o traumas. Cuesta creerse ese final sórdido.

Felicito a Patricia Ferreira. Es de las pocas producciones catalanas que me han gustado, y todo el reparto está realmente bien.

La notable directora Patricia Ferreira deja de lado propuestas en forma de thriller, aunque algo de este género hay en este estreno, para dirigir este retrato de tres adolescentes que nos hace reflexionar no sólo sobre cómo son en la actualidad sino que además, alerta a los padres sobre las actitudes de sus hijos. Considero que hay tres logros en esta película: el primero, la carga de realidad que se nos muestra en la historia, la relación entre padres, hijos y profesores, y la utilización de la lengua catalana y castellana que existe en Catalunya. El segundo viene de la estructura narrativa con que se construye el filme, ya que, como por temática es similar a otras obras, la manera en que está contada mantiene el interés al espectador hasta su seco y duro final, que hace que el espectador salga del cine con algo de mal cuerpo y pensando en lo que ha visto. Y el tercero recae en la excelente labor del plantel de actores; comenzando por el trío protagonista tenemos a Marina Comas en un papel diferente por contexto al de “Pa negre”, per no tanto, ya que las dos quieren huir de la vida que llevan, y a Álex Monner, con su desenvoltura y naturalidad; y luego la elección de los secundarios es un acierto: desde Aina Clotet, pasando por Montse Germán, Ana Fernández y Emma Vilarasau. En definitiva, se agradece que en España se apueste por este tipo de cine como ya han echo otros países como Francia, y si bien hay otros filmes mejores que este como “Elephant” o “La clase”, la última triunfadora del festival de Málaga es un interesante drama que propone una ligera pero firme reflexión social.

Hacer este tipo de cine, actual y vigente, sobre un tema tan complejo como son los adolescentes urbanos, la clase media baja que convive con la media alta en institutos en los que se mezclan, empatizan, conviven, rivalizan y, sobre todo, crecen y maduran, requiere, ante todo, un compromiso, un interés por proponer un cine comprometido, olvidando un poco el lado comercial. Aquí, Patricia Ferreira resbala un tanto al estructurar el film como si de una intriga se tratara, con largos flash back que pretenden explicar lo ocurrido sin desvelar del todo lo que pasó para llegar a un final que se pretende sorpresivo, apoteósico y que se queda muy lejos siquiera de interesar al espectador. A su favor, el resto: diálogos frescos, ágiles y muy creíbles, una pátina de realidad en los personajes secundarios, los alumnos y profesores, el barrio y el ambiente del instituto. Todo muy logrado, esa es la fortaleza de la película. Sin duda, una película interesante y que no nos deja indiferentes para nada, ya que nos muestra una realidad que todos conocemos y que es inherente a nuestra sociedad. Los tres chavales protagonistas están muy, pero que muy bien, por cierto, y además muy bien arropados por actores y actrices de peso como Ana Fernández o Francesc Orella.

Rompe arquetipos con talento.

Son dos chicos y una chica de clase media con familias disfuncionales o, más bien, con características neurosis con violencias de diverso tipo.

El panorama de las dos guionistas es muy interesante, rico en matices, y la realizadora se apoya magistralmente en los tres protagonistas. Precisamente tiene en común con Monsieur Lazhar, ahora mismo en cartelera, la dificultad del colegio en armonía con las familias y la soledad de los adolescentes. Hasta ahí la similitud.

Me mantuvo todo el tiempo enganchado, interesado por todos los personajes, ya que con pocos detalles da muchos elementos atractivos, siguiendo siempre a los tres jóvenes en una atmósfera de creciente suspense hasta arribar a un final que considero excelente: en ese silencio, en esa falta de compromiso, en esa voluntad truncada de buscar el amor destruyéndolo es donde está el corazón de la película.

Desasosegante en muchos aspectos deja en el aire el mayor de todos los conflictos, la falta de criterio unificado por parte de la Escuela Pública (la violencia psicológica que ejercen algunos profesores es terrible) y las crisis continuas de las familias en estado de descomposición generalizada.

Muy buen ritmo toda la película. Excelentes actuaciones en los adultos interpretados por actores de probada capacidad en cine y teatro como Francesc Orella, Ana Fernánde y Mercé Pons.

Marina Comas es la niña salvaje con mayor protagonismo en el último tramo. Son tan niños estos adolescentes que ni siquiera están tocados por la sexualidad; viven aún en la cerrada ingenuidad de la infancia, tanto es el candor que guarda su violencia.

Una madre le dice a una impotente orientadora de Instituto: "Yo sé que un día llegaré a casa y mi hijo no estará. Pero ese ya no será mi problema. Será de ustedes".

Suscita variadas emociones e importantes reflexiones. La mejor película de Patricia Ferreira.