67 Críticas de los usuarios

Una obra redonda, cilíndrica como los cigarros. Leve, como el humo que se cuela entre las conversaciones, leve como importante es lo leve.

Los personajes van solos, no hay actores, ellos ya estaban allí. En el estanco, escondido tras la máquina de escribir, perdido en la calle, con su gasolinera, buscando a la hija...Y la ciudad se presta a la historia porque las ciudades siempre han sido historias. Porque aquí ya no es mero escenario. Es el ritmo. Acelerado. Detenido. Acompasado.

Hay algo que me llama sobremanera la atención. Los gestos de Keitel. No hay actuación tan perfecta porque no hay actuación, es el personaje que va solo. Pero eso ya lo he dicho. Pero es lo bueno de las conversaciones que llegan con las caladas, que aunque sean repetitivas tienen la magia del ritual y se continúan mientras los amigos dejan cerca el mechero para ofrecerlo. Se está tan a gusto. Qué a gusto estoy ahora, fumando entre estos párrafos, recordando el sabor que me dejó "Smoke" la primera vez que la ví.

Ese sabor a café y cigarro mirando por la ventana del bar a ver si viene ella. En la radio una canción de Tom Waits nos desarma. Y nos mata.

Auggie tiene un estanco. A veces lleva una camisa de flores y pantalón corto. Le gusta fumar. Escucha a sus amigos y les da conversación. Sus amigos leen poco, solo las apuestas de caballos. Por eso no conocen a Paul Benjamin, que cuando escribe también lleva un pantalón corto porque en su apartamento, en verano, hace mucho calor. A Paul, que también le gusta fumar, se le fue la suerte una mañana, y Auggie se pregunta si podía haber influido en esa suerte que se fue. Paul sabe cómo se calcula el peso del humo, y siempre compra dos cajas de tabaco. Hay un tren que cruza Brooklyn varias veces al día. Es una imagen inolvidable. Auggie también se dedica a captar imágenes. Por eso no puede irse de vacaciones, tiene que fotografiar su esquina todos los días, porque ese es el proyecto de su vida. El proyecto de la vida de Ruby no va muy bien, y su propia vida tampoco, pero los amigos están para algo, aunque las probabilidades solo sean del 50%.A Rashid también le gusta captar imágenes, pero no se vale de una cámara sino de un lapicero. Ahora se dedica a dibujar una gasolinera destartalada. Su dibujo vale cinco pavos, y piensa que Paul es un escritor cojonudo. Se le da muy bien organizar fiestas de cumpleaños, porque no todos los días se cumplen diecisiete años. A Cyrus un día le castigó Dios, pero la vida todavía le tiene reservadas muchas sorpresas. Rashid no es un ladrón pero no se atreve a volver a su barrio, ni a confesar su verdadero nombre. Auggie sigue deteniendo el tiempo todos los días a la misma hora. Él tampoco es un ladrón, pero necesita revelar la historia de su cámara. Paul necesita esa historia, pero a partir de ahora solo comprará una caja de tabaco porque hay alguien que se preocupa por su salud.
…But you´re innocent when you dream…

De un pequeño rincón de un barrio, de esos por los que pasamos a diario, lleno de caras que no parecen esconder más que una vida rutinaria, de tiendas como el estanco de la esquina, de cafeterías, de gasolineras en bancarrota, de edificios con apartamentos; de este barrio bañado con la aparentemente intrascendente cotidianeidad, surgen historias que se entrecruzan acabando por parecer una sola. Esto es "Smoke".

Todos los personajes que se nos muestran son perfectamente reconocibles en nuestro día a día, pero, sin embargo, éstos son ficticios. Y con esta dualidad se regodea "Smoke". Porque estos personajes que cuentan historias y anécdotas son a la vez contados por otro tío, Paul Auster, y puestos en imágenes por Wayne Wang, e interpretados por unos actores espléndidos, destacando tres monstruos: Harvey Keitel, William Hurt y Forest Whitaker, palabras mayores.

Así pues, estos personajes cuentan con un pasado, con el presente y, lo más esperanzador, un futuro. "Smoke" se centra en su presente, en su día a día, y de ahí nos cuentan su pasado y nos sugieren su futuro. Yo me encariño de todos ellos, me emociono con ellos, fumo con ellos, me río con ellos. Pero ellos no existen. La magia del cine y, por extensión, de la ficción.

“Smoke” nos dice algo muy bonito, que es que la vida es fugaz, que se disipa como el humo, pero que antes de que éste se disipe disfrutaremos de las emociones que nos dará el cigarrillo que es la vida. Y para sobrellevar las putadas que a veces nos brinda la vida, nada mejor que películas tan enormes como “Smoke”, drogas que, al contrario que el tabaco, no pasan factura. Una película única.

Una de las películas de mi vida.
Acudí al cine a verla de estreno sin apenas referencias. Recuerdo que acudí solo, un día en que me encontraba verdaderamente triste. Ni recuerdo la razón de mi tristeza, ni por qué no acudí con mi novia de entonces, pero así fue. Y sobretodo recuerdo salir de aquella sala flotando, con una sonrisa en la cara y con una perspectiva de la vida totalmente opuesta a la que me ofuscaba cuando entré en ella. Recuerdo cómo saboreé ese momento, observando a la gente por la calle, sonriendo a la noche, maravillado ante mi propia metamorfosis. La magia del cine. Por que si una palabra define a esta película es ésa; mágica. También fue mi primer contacto con Paul Auster, cuyos libros me deslumbraron más tarde y sigo adorando a día de hoy. Gran parte del mérito es suyo, vista la carrera posterior de Wayne Wang, que jamás ha logrado rozar siquiera la grandeza de esta obra. Y de Keitel y Hurt, por descontado, que redondean aquí dos de las actuaciones más brillantes de sus carreras. La secuencia del relato de Navidad de Keitel debe ser una de las secuencias más especiales que han visto mis ojos. Esos dos tipos ahí sentados, sin probar la comida, fumando como condenados, sonriéndose. Y suena Innocent When You Dream. Por el amor de Dios.
Debía de hacer ocho años que no la veía y nuestro reencuentro no ha podido ser más idílico.
Qué Grande Es El Cine.

La película divierte y hace pensar y entretiene:

Porque parece que estés leyendo un relato de Paul Auster, y el que haya leído a Auster sabrá por qué lo digo. Quiero decir que Smoke tiene su toque literario, pero en el buen sentido. Supongo que será la aportación de Auster a la película, que no es poco.

Porque nos muestran que la otra América “unofficial”.

Porque se demuestra que hay americanos que no son tontos.

Porque fuman, y fuman mucho y eso en el cine queda muy bonito.

Porque sale Forest Whitaker, y Harvey Keitel y William Hurt. Y el chico negro.

Porque el Nueva York de Smoke es una esquina a las 8 de la mañana. Y un partido de béisbol en una televisión en B/N que se estropea. Y un cuento de navidad. Y el tipo que está al fondo en el bar cuando Harvey Keitel le cuenta el cuento a William Hurt.

Una delicia de película que sólo podía haber salido del guión de un escritor como Paul Auster. Perfectamente rodada, además, y con un Harvey Keitel en uno de sus mejores papeles.

Una historia de historias, en las que lo más importante es el ser humano.

"Las cosas más importantes de la vida son más ligeras que el aire"

Un escritor obsesionado por la pérdida de su esposa. Un joven que cambia de identidad para cada persona que conoce. Una mujer con una hija en apuros. Un hombre que fotografía todos los días la misma esquina.
Historias inconexas que, por el más puro azar, se unen unas a otras como en una historia sin fin, en torno a un estanco de Brooklyn. Una película que nos habla de la levedad de la existencia, y produce la mágica sensación de ser humo, y flotar.

Un guión maestro de la mano del genial creador de historias Paul Auster (por cierto, su segundo nombre es Benjamin, como el nombre del personaje de William Hurt) y dirigida con mimo por Wayne Wang, además de maravillosamente interpretada por un elenco de actores que funcionan a la perfección en esta película, podríamos decir, coral.

Sin embargo, lo fantástico de la película no es todo eso. Es algo más. Es la sensación que te deja de que esas historias, estructuradas en torno a una tienda en una esquina de Brooklyn, podrían pasar perfectamente con las personas que van al kiosco del final de tu calle. Eso es lo especial, que te sientes parte de la historia.

Antes de que Wayne Wang decidiese estropear su carrera haciendo una película con Jennifer Lopez, el director codirigió junto a Paul Auster, que había escrito el guión, esta genial cinta que recomiendo que la vea todo el mundo.

Cuenta con un reparto antológico. Para comenzar Harvey Keitel, este tío es una especie de Dios que borda todos sus papeles, continuando con el gran William Hurt siempre capaz de sacar lo mejor de sus personajes, Stockard Channing también hace un papelón muy bueno con su parche en el ojo, luego Forest Whitaker uno de los mejores actores negros (obviando su aparición en Campo de Batalla) y el chico, Harold Perrineau Jr., también hace un papel muy bueno. Hasta Ashley Judd en una muy breve aparición hace un papel muy bueno.

El guión es inmejorable. Todos y cada uno de los diálogos son geniales, la película resulta conmovedora y las escenas que se dan en ella son geniales. Y por último, ese Harvey Keitel contando la historia durante unos cuantos minutos, enfocando a su cara, remata una película soberbia y una de las mejores cintas de los 90. Todas las historias que se dan en la película son increíblemente buenas y están bien metidas en la película sin que sobre ni falte nada en ninguna de ellas.

A partir de ahora me bajaré todos los días a hacer fotos a las 8 de la mañana en la misma calle. Durante 5 minutos haré fotos y ninguna de ellas serán iguales, todas serán diferentes.

He llegado aquí por dos motivos, por Paul Auster y por el siempre imponente Harvey Keitel (nunca me ha fallado) Puedo decir que la satisfacción se ha cumplido a medias. Para mí Auster siempre supone sugerencia tras sugerencia, ideas raras y atractivas que no pueden dejarte tal cual, así que puedes odiarlo, eso no es difícil, y puedes tenerle etiquetado, como es mi caso, como alguien especial, ni mejor ni peor, es diferente. No he leído todo de él, pero sé de qué va y reconozco que aquí se nota muchísimo que anda detrás de cada minuto.

Por otro lado está el que nunca falla, el que siempre rinde a gran altura, Harvey Keitel, en un papel magistral. Como opina otro usuario, Keitel se deja llevar tanto que deja de volar y de interpretar, aquí va más allá, deja de ser actor y consigue que pensemos que él es así, el del estanco, una persona más, como si fuera la misma persona que me vende el pan a mí, bueno, él me vendería tabaco. Keitel lo mismo te dice una cosa que otra y no sube un tono para hablar de deportes, de dinero o de su hija recién descubierta, él permanece igual. No sé si me explico, parece mundano, y eso me gusta. Va siempre bien acompañado, al correctísimo Hurt se le suma el manco Whitaker, y otro, y otro... Tal cual como una novela de Auster.

Si mi valoración desentona con la media es por lo poco resuelto, o mal resuelto, de alguna de las diversas tramas que se plantean, que son unas cuantas. Lo que sucede es que hay muchas películas dentro de Smoke y llevar bien todo no es fácil. Tal cual una novela de Auster, bueno, eso ya lo he dicho antes, hasta en el título, pero es lo que pienso.

Encontré esta película escuchando una canción en la que salía una frase del diálogo. Como me gustaba bastante (y me era familiar esa voz), la escribí en Google con la esperanza de ver si conseguía encontrar la película, y bingo. Nada más ver el nombre la busqué por cielo y tierra para verla.
Viví de tal manera esta película, que a partir de ese día empecé a considerar el cine como una de las cosas más importantes de mi vida. Es esa película que creo que ha tenido todo amante del cine que te engancha sin remedio.
Qué decir del filme... Las actuaciones son sublimes, el diálogo es una obra maestra. Y no lo digo yo, simplemente hay que mirar las críticas que tiene esta película.
No tengo mucho más que decir. A mi personalmente me enamoró.

Desde ya me pongo esta película entre mis favoritas y el estanco de Auggie en uno de esos lugares mágicos que me gustaría tener al lado de casa, siempre abiertos, con un amigo filósofo de guardia para escuchar lo que necesitas, o contar lo que te preocupa, darte el consejo que te hace falta, el mejor cigarrito del día, la confidencia de última hora y la sonrisa, la reflexión y la compañía perfectas.

Así es el estanco de Auggie. Fumar es una excusa, lo importante es abrir la tienda, incluso cuando ya esté todo cerrado, como si fueras millonario en tiempo y lo mejor que pudieras hacer es charlar con un amigo. Auggie lo hace, porque es de una pasta especial. Desde luego no es solo el tipo que está detrás de un mostrador, sino una persona inteligente que observa, piensa y vive de una forma especial. Auggie es un regalo como amigo. Y todo el mundo se da cuenta. No importa que no haya podido estudiar, que no sea un intelectual o un escritor, sino solamente el dueño del estanco de la esquina, porque en realidad es un genio que ha descubierto, en su pequeño rincón del mundo, la verdadera dimensión del tiempo y el espacio, y todos los días lo fotografía para verificarlo. Y parece que ha encontrado el secreto de la felicidad porque no tiene nada y disfruta de todo. Es un tío legal y cojonudo, y todo el mundo lo sabe.

Y también su vecino Paul, un escritor que ha perdido la inspiración pero que lo ha encontrado a él, y con eso consigue recuperarlo todo, porque Auggie, detrás del mostrador de su estanco, en una pequeña esquina del mundo se lo enseña. Y le cuenta el mejor cuento que nunca ha oído, como si tal cosa. Y hasta adoptan juntos a un chico perdido hasta que, también él, se reencuentra con lo que siempre estuvo buscando. Lo que no consiga Auggie no lo consigue nadie. Por eso me apunto esta película y el estanco de esa esquina como ese lugar que siempre deberías encontrar abierto…

Sucede a veces que uno, alentado por las voces que alaban una película, se pone frente al sillón y no ve ni la sombra de la brillantez que se esperaba. Decidimente "Smoke" tiene un gran elenco y algunas escenas memorables. Ahora bien, si hablamos de una buena película, en mi opinión, "Smoke" no lo es.

En primer lugar, desde el punto de vista narrativo, a "Smoke" le sobran demasiadas cosas, deja demasiadas cosas pendiendo de un hilo. Así, la historia de Thomas (o Rashid) por dos veces está mal resuelta. Uno de los cabos (ver spoiler, nota 1) es resuelto a través de una nota de prensa, la otra mediante una escena melodramática cuya intensidad es desmedida. La relación entre Auggie y su supuesta hija tampoco es resuelta. Se me dirá que no hay necesidad de resolver nada, que son pinceladas. Para mí, entonces la pregunta sería qué queda de una historia que no pretende nada.

En segundo lugar, difiero frontalmente de la opinión generalizada sobre el nivel actoral. Sólo porque aparezcan grandes nombres no debemos hablar de una gran actuación. Yo admiro a Keitel, a Hurt y a Whitacre. Ahora bien no me parece que sean estas sus mejores actuaciones. Es más, considero el nivel actoral es más bien bajo, que Keitel y Hurt pecan de frialdad y Whitacre de absolutamente todo lo contrario, un tono sentimentaloide que en mi opinión no funciona.

En tercer lugar, una las bases para que una historia coral funcione es que haya una sensación de necesidad entre los distintos hilos narrativos y una cierta consistencia en la verosimilitud de lo que se cuenta. Es "Smoke" la sensación que queda es de aleatoriedad. Se me dirá que es una de las propiedades del humo, que en la vida pasan cosas que no tienen mucha explicación. En mi opinión, la ficción sí tiene que crear la sensación de necesidad. El esperado difuminado de historias no justifica un conjunto de historias que ni se ensartan de una manera original, ni enganchan. Pongo, por ejemplo, la historia final que Auggie cuenta. Yo, personalmente no me la creo (ver spoiler, nota 2). No me creo ninguna de las historias. Me he sentido en el corazón de un rompecabezas hilado con un tono poético pero sin verdadero apego a la verosimilitud. Es una canción que suena bien, pero que no dice nada.

En mi opinión, "Smoke" es una película engañosa, que, merced a la estupenda banda sonora y ciertas escenas, parece más de lo que es. "Smoke" carece de la necesidad de "Traffic", carece de la fuerza de "Amores perros". No es la mejor película coral que he visto, pero ni de lejos.

Para mí, una película de la que sólo salvaría el primer diálogo de Hurt sobre el camino del humo y las escenas de Keitel sobre su proyecto fotográfico y sobre cómo consiguió su cámara. Por lo demás, en mi opinión, "Smoke" es una película sencillamente sobrevalorada.

Esta película me persigue desde hace quince años. Yo he cambiado y ella conmigo. La he visto tres veces. La primera en casa de un amigo del cuál creí que nunca me separaría. La segunda el día de la muerte de mi abuela. La tercera en la filmoteca mientras escribía el guión de mi primera película.
En 1999 durante un viaje a Nueva York busqué con mi colega Javi la localización del estanco de Augie en Brooklyn. No existía, nunca existió.
Quizás sea yo el que no existe y sin embargo Smoke siempre ha estado ahí.

No se como empezar la crítica de Smoke, quizás diciendo que es una delicia, es una historia de realidad, de gente de barrio que convive a diario y un día por el motivo que sea hacen amistad o se relacionan más de lo normal, y entrelazando varias historias de varios personajes montan una película, una gran película.

El guión es una joya (Paul Auster), las interpretaciones antológicas (Keitel y Hurt) y la dirección (Wayne Wang) le termina de dar sentido al conjunto, colocando cada cosa en su sitio.

Los personajes tienen mutilaciones emocionales y algunos de ellos incluso físicas, esto es muy típico en algunos personajes de Auster. La película incita a vivir, a salir a la calle, conocer gente, relacionarte,… La realidad, las esperanzas, el humor inteligente, el amor, la amistad, y el sentido del deber (hacer lo que debo) están presentes en todos los personajes de la película.

Sus personajes:
Auggie, la tienda de tabaco y la historia de sus fotos.
Paul Benjamín y su incapacidad para escribir después de la muerte de su mujer.
Rashid es el personaje perdido en una extraña búsqueda de su padre.
Cyrus intenta olvidar su pasado, intenta ser otra persona diferente a la que fue.
Ruby, antigua novia de Auggie con la que tiene una hija.

Y por si fuera poco, la historia final: El cuento de Navidad con música de Tom Waits.

Smoke es… una historia de historias (el peso del humo, el cuento de navidad), es una delicia porque entretiene, emociona, divierte,…

Recuerdo que descubrí a Paul Auster allá por el 95, cuando estaba en la universidad. Fue un gran amigo mío el que me recomendó leer "El palacio de la luna" (una de mis preferidas) y a partir de ese momento no pude dejar de devorar sus maravillosas historias. He leído absolutamente toda su novela y debo reconocer que es uno de mis escritores favoritos.

Al poco tiempo de acabar El palacio... vi Smoke y Blue in the face, y me fascinaron. Hoy he vuelto a revisar el film después de varios años sin hacerlo (creo que la habré visto unas 4 ò 5 veces) y pienso, como bien dijo Boyero: que "ayuda a sobrevivir". Smoke es para mi "la película", "mi película", sin duda una de mis 5 favoritas, por muchas razones: por ese genial guión lleno de sensibilidad, de verdad, de detalles, de lucidez, de poesía y brillantemente interpretado por Keitel y Hurt, destacar también a Channing, Whitaker y Perrineau..., por su perfecta, verdadera y, a la vez, acertada realización, sin complicaciones y acorde la historia; con un tempo perfecto, con unas imágenes y planos preciosos de NY, por sus silencios llenos de significado, por una música y unos sonidos que te hacen entrar de lleno en todas esas magníficas historias sabiamente entrelazadas: destacar la del peso del humo, la del niño que se ve a si mismo pero más joven, como en un espejo, al descubrir el cadaver congelado de su padre (la piel de gallina)... el cuento de navidad de Keitel, la importancia de la amistad, el valor de la vida, el saborear del tiempo... por su comicidad (como leía por ahí, por esos momentos en los que te deja una media sonrisa en la cara), por su emotividad, por sus personajes, su color, su olor, su mirada, su metáfora entorno al arte de fumar... pq. todo eso se le mete a uno en la piel y le hace sentir más vivo por dentro. Cine en estado puro y, por favor, en V.O.S. Chapó!

A raiz de esta magnífica película de relaciones personales, en la que todo el reparto está increíble, como no podía ser de otro modo, descubrí a Paul Auster, que se convirtió en uno de mis escritores favoritos. La sigo viendo de vez en cuando y siempre me conmueve

Una película soberbia, actuaciones del día a día, un fotógrafo aficionado, un escritor en horas bajas, un chaval con mil vidas,... un cuentacuentos continuo, en el que te quedas embobado con un primer plano de la boca de Harvey Keitel. Así se puede definir, como muchos cuentos dentro de un único cuento, que es la vida misma, nuestro cuento...

Que Paul Auster es un gran escritor, uno de los mejores de su generación, es un hecho. Tan solo hay que leer sus libros para darse cuenta de como entremezcla fábulas con situaciones reales.
Que el reparto de este film es espectacular, es otro, tanto Hurt, como Keitel, Whitaker, Esposito,... tienen la suficiente experiencia y saber hacer como para sacar adelante cualquier proyecto.

Pero, a pesar de todo esto, "Smoke" supera las expectativas. Su guión es genial, está excelentemente grabada y la actuación de Harvey Keitel es excepcional.
Un año después de dar vida al "Señor Lobo", nos honra con este papel que bien quisieran para sí todos los divos de Hollywood (y de parte del extranjero). Su presencia en el film es simplemente genial.

En resumen, película emotiva, que relata las complicaciones en la vida de un grupo de personajes, y como con el apoyo del prójimo y el ver la botella medio llena, todo es asumible. Paradigma del arte del "positivismo".

Ps. Aunque todo el mundo lo comente, no hay que dejarlo pasar: tremendo el monólogo final de Keitel.

Eso mismo cantaban los Chungitos. Claro que lo que me sabe a poco a mí es "Smoke", película hecha a retazos, con el tabaco como hilo conductor. Historias cruzadas, personajes con trasfondo, grandísimas actuaciones, especialmente de Harvey Keitel y William Hurt y un tono intimista, todo mezclado de un modo correcto, aunque quizá algo frío. A su favor tiene además que los diversos relatos se acaban conjuntando de una forma brillante, en un bonito final. Pero en su contra tiene el resto. No diría tanto, como algún amigo apunta, que algunas de estas historias se cierran en falso, sino que en conjunto me resultan irrelevantes. Después de todo, ¿qué hemos visto? ¿qué hemos aprendido? ¿qué es lo que nos cuenta Wayne Wang? Al final, lo narrado se diluye como el humo de los cigarros.

Admito que sobre sensibilidades y gustos, cada uno tiene el suyo, y habrá a quién le apasione "Smoke", a tenor de las críticas y la nota que recibe esta película. Sin embargo, a un servidor no le ha cautivado, ni mucho menos. Se deja ver porqué está bien hecha y está bien contada pero de ahí no pasa. Igualmente, el personaje de Rashid Cole (Harold Perrineau Jr.) me parece que desentona ligeramente en el conjunto de "Smoke". Su trama no deja de ser convencional en comparación con los dos protagonistas principales. Eso sí, la historia final que Auggie (Harvey Keitel) le cuenta a Paul Benjamin (William Hurt) es falsa, cosa de la que alguno no se ha percatado. Observad como se ha compuesto con sus vivencias propias y la de sus amigos. O al menos eso me ha parecido a mí.

Esta es una de las películas que recordaré siempre. Un grandísimo guión: una serie de historias cruzadas que tienen como referente un estanco. Toda la filosofía del humo: el tabaco como compañía en donde se entrelazan vidas unidas por vínculos sorprendentes. El dolor,la felicidad, el drama de vivir. En fin, un film de ésos que se guardan y a los que se vuelven.