14 Críticas de los usuarios
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Y el juego había terminado...
24 de agosto de 2012
Gracia y Elías Querejeta firman un guión sólido, con unos personajes en los que se profundiza hasta llegar directamente al corazón y desde allí desnudarnoslos psicológicamente. Un guión que nos lleva del pasado al presente en continuas ocasiones como forma narrativa, para contarnos una historia compleja, llena de matices y resuelta con una sencillez magistral.
El punto de partida es el reencuentro impuesto de tres hermanas tras el fallecimiento de la madre. A partir de aquí comienza un viaje lleno de secretos y de encuentros, donde a media que avanza la película la trama se carga de una fuerza psicológica sobrecogedora.
Absolutamente todas las interpretaciones resultan creíbles, destacando el trabajo de Adriana Ozores y Mercedes Sampietro, que por momentos devoran la pantalla entre reproche y reproche.
Una película que habla del amor, del desamor y sus terrible consecuencias, del rencor, de lo "no dicho", del miedo, la incomunicación, del peso que que tiene el pasado sobre nuestras vidas, de encuentros... de relaciones humanas.
Y todo resuelto con una sencillez tan sorprendente, como brillante.
Una cosa está clara: Gracia Querejeta es una excelente contadora de historias, con una sensibilidad especial y que además de tener mucho que contar, sabe perfectamente como hacerlo.
El punto de partida es el reencuentro impuesto de tres hermanas tras el fallecimiento de la madre. A partir de aquí comienza un viaje lleno de secretos y de encuentros, donde a media que avanza la película la trama se carga de una fuerza psicológica sobrecogedora.
Absolutamente todas las interpretaciones resultan creíbles, destacando el trabajo de Adriana Ozores y Mercedes Sampietro, que por momentos devoran la pantalla entre reproche y reproche.
Una película que habla del amor, del desamor y sus terrible consecuencias, del rencor, de lo "no dicho", del miedo, la incomunicación, del peso que que tiene el pasado sobre nuestras vidas, de encuentros... de relaciones humanas.
Y todo resuelto con una sencillez tan sorprendente, como brillante.
Una cosa está clara: Gracia Querejeta es una excelente contadora de historias, con una sensibilidad especial y que además de tener mucho que contar, sabe perfectamente como hacerlo.
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52 de 53 usuarios han encontrado esta crítica útil
Las hermanas sean unidas
26 de diciembre de 2007
Cuando vuelvas a mi lado (1999) es el tercer largometraje de Gracia Querejeta, parte de una trilogía que ya iniciara Una estación de paso y El viaje de Robert Ryland, escrito por la directora junto a su padre, el productor Elías Querejeta, y al director cántabro Manuel Gutiérrez Aragón.
El argumento aborda varios temas universales, pero tratados con suavidad y de un modo muy común en el buen cine español. Tras la muerte de su madre, tres hermanas distanciadas, muy distintas en edad y mentalidad, comienzan un extraño recorrido desde Madrid hasta su Galicia natal. En un viaje real y en otro a través de las emociones, la voluntad de la difunta es que las mujeres, cada una con una parte de las cenizas fúnebres y una considerable carga de problemas personales, además de un secreto “más grande que la vida” compartido, se reencuentren con sus raíces y también entre sí. Mientras avanza por la carretera, el filme se interna por flashbacks en ese relato de niñez, donde la progresiva locura de una madre celosa (Marta Belaustegui) va implicando al padre (Jorge Perugorría) en una equívoca relación incestuosa.
Combinando presente y pasado de manera continua pero sin confundir la verdadera historia, la película narra hechos de la juventud de la madre que marcaron de forma decisiva la vida de sus hijas. Juntas ahora tras una larga separación, tendrán que enfrentar sus experiencias vitales. Excelente reparto femenino (Mercedes Sampietro, Adriana Ozores, Marta Belaustegui, Julieta Serrano y Rosa Mariscal, sin desmerecer a los intérpretes masculinos) para una película que en San Sebastián obtuvo una mención especial a su directora y el premio a la mejor fotografía. Destaca también la preciosa banda sonora de Ángel Illarramendi (compositor también de El último viaje de Robert Rylands), honda y sentimental.
Un cuento de mujeres y celos entre la road movie y el retrato rural, Cuando vuelvas a mi lado es una historia delicada cuyo maravilloso reparto, además de la templanza y la madurez narrativa de Gracia Querejeta y un poderoso final, compone un sentido drama.
El argumento aborda varios temas universales, pero tratados con suavidad y de un modo muy común en el buen cine español. Tras la muerte de su madre, tres hermanas distanciadas, muy distintas en edad y mentalidad, comienzan un extraño recorrido desde Madrid hasta su Galicia natal. En un viaje real y en otro a través de las emociones, la voluntad de la difunta es que las mujeres, cada una con una parte de las cenizas fúnebres y una considerable carga de problemas personales, además de un secreto “más grande que la vida” compartido, se reencuentren con sus raíces y también entre sí. Mientras avanza por la carretera, el filme se interna por flashbacks en ese relato de niñez, donde la progresiva locura de una madre celosa (Marta Belaustegui) va implicando al padre (Jorge Perugorría) en una equívoca relación incestuosa.
Combinando presente y pasado de manera continua pero sin confundir la verdadera historia, la película narra hechos de la juventud de la madre que marcaron de forma decisiva la vida de sus hijas. Juntas ahora tras una larga separación, tendrán que enfrentar sus experiencias vitales. Excelente reparto femenino (Mercedes Sampietro, Adriana Ozores, Marta Belaustegui, Julieta Serrano y Rosa Mariscal, sin desmerecer a los intérpretes masculinos) para una película que en San Sebastián obtuvo una mención especial a su directora y el premio a la mejor fotografía. Destaca también la preciosa banda sonora de Ángel Illarramendi (compositor también de El último viaje de Robert Rylands), honda y sentimental.
Un cuento de mujeres y celos entre la road movie y el retrato rural, Cuando vuelvas a mi lado es una historia delicada cuyo maravilloso reparto, además de la templanza y la madurez narrativa de Gracia Querejeta y un poderoso final, compone un sentido drama.
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18 de 20 usuarios han encontrado esta crítica útil
Aroma a clásico.
14 de septiembre de 2006
La tercera película de Gracia Querejeta, que confirma una trayectoria ascendente dotada de insólita madurez y que ya en sí misma es un film admirable, resulta todavía más considerable al partir de un guión original firmado por ella misma y por imprescindible productor, su padre, Elías Querejeta.
Se trata de un melodrama familiar y reflexivo que cuenta la historia de tres hermanas de muy diferentes caracteres que vuelven a reunirse tras la muerte de su madre y para cumplir la petición de ésta de repartir sus cenizas en tres partes: una para el chófer de la familia; otra para la tía (Julieta Serrano); y la última para el padre, que se fugó de casa y nacionalidad portuguesa (Perugorría). Siguiendo la mejor tradición del género pero con un tacto exquisito, Gracia Querejeta hace una análisis profundo de los sentimientos y carencias humanos, guiada por un soberbio grupo de actrices (el personaje de Joao-Perugorría es el que más falla) y un guión magnífico, que equilibra y acierta con igual fuerza la nostalgia, la poesía, los sentimientos, la vida y la muerte.
Reposada, intensa, ejemplar es una oda al alma por encima de lo físico, un poema conmovedor a la restitución de las heridas del alma y del pasado, para vivir el presente y, más importante, en el futuro. Si el alma está herida de poco sirve el cuerpo, lo físico, la fachada exterior, lo mundano.
Quizás sea una obra maestra, con el tiempo intuyo que crecerá como película porque su cine pervive en la retina, es sólido, tiene aroma de clásico, sensación de ser eternamente recurrente para poder ver algo que merece tal condición.
Se trata de un melodrama familiar y reflexivo que cuenta la historia de tres hermanas de muy diferentes caracteres que vuelven a reunirse tras la muerte de su madre y para cumplir la petición de ésta de repartir sus cenizas en tres partes: una para el chófer de la familia; otra para la tía (Julieta Serrano); y la última para el padre, que se fugó de casa y nacionalidad portuguesa (Perugorría). Siguiendo la mejor tradición del género pero con un tacto exquisito, Gracia Querejeta hace una análisis profundo de los sentimientos y carencias humanos, guiada por un soberbio grupo de actrices (el personaje de Joao-Perugorría es el que más falla) y un guión magnífico, que equilibra y acierta con igual fuerza la nostalgia, la poesía, los sentimientos, la vida y la muerte.
Reposada, intensa, ejemplar es una oda al alma por encima de lo físico, un poema conmovedor a la restitución de las heridas del alma y del pasado, para vivir el presente y, más importante, en el futuro. Si el alma está herida de poco sirve el cuerpo, lo físico, la fachada exterior, lo mundano.
Quizás sea una obra maestra, con el tiempo intuyo que crecerá como película porque su cine pervive en la retina, es sólido, tiene aroma de clásico, sensación de ser eternamente recurrente para poder ver algo que merece tal condición.
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14 de 17 usuarios han encontrado esta crítica útil
Sencillamente, magistral.
1 de abril de 2006
Cuando vuelvas a mi lado es una película que pasó por nuestros cines sin dar mucho ruido, fue nominada a siete estatuillas en los goyas (sin conseguir ninguna) y que tuvo la mala suerte de estrenarse un año repleto de títulos importantes de nuestro cine. Pero cuando vuelvas a mi lado no es una película buena sin más, es una auténtica obra maestra, una historia de mujeres enfrentadas por su pasado que siendo familia, esconden secretos muy importantes y que marcaron sus vidas y su distanciamiento. El espectador poco a poco se irá sumergiendo en una historia cruel pero sincera, con una mezcla entre el presente y pasado que ayuda a entender los personajes y conocerlos poco a poco.
Este film es sin más un film de personajes, y como tal deja caer el peso en un reparto de mujeres, impresionantes todas: La siempre espléndida Adriana Ozores como agria y alcohólica aquí, la veterana y soberbia Julieta Serrano, la solvente Mercedes Samprieto y una Marta Belaústegui que hace uno de sus mejores personajes.
Importante destacar su bella banda sonora que pone el punto de nostalgia y melancolía necesario en esta película. Destacar también un acertado final que prefiero no desvelar y que pone el broche de oro a un filme brillante.
Este film es sin más un film de personajes, y como tal deja caer el peso en un reparto de mujeres, impresionantes todas: La siempre espléndida Adriana Ozores como agria y alcohólica aquí, la veterana y soberbia Julieta Serrano, la solvente Mercedes Samprieto y una Marta Belaústegui que hace uno de sus mejores personajes.
Importante destacar su bella banda sonora que pone el punto de nostalgia y melancolía necesario en esta película. Destacar también un acertado final que prefiero no desvelar y que pone el broche de oro a un filme brillante.
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13 de 18 usuarios han encontrado esta crítica útil
Melodrama femenino
9 de julio de 2016
El melodrama tiene la pésima fama de ser un género menor, generalmente la mujer suele ser el centro de la trama, el espectador suele identificarse y empatizar con el personaje que sufre, habitualmente la mujer sufriendo por avatares del destino. Generalmente plantea la lucha entre el amor institucional y el amor pasional. Mucha de esas constantes las tiene “Cuando vuelvas a mi lado”, un film sólido y bien articulado sobre la historia de tres hermanas distanciadas a las que une la última voluntad de su madre muerta. Gracia Querejeta, mujer muy preparada para esto del cine, nos presenta un melodrama familiar con tonos de intriga cercana al thriller, siempre se sintió atraída por el lado oscuro de la familia, indagando en los conflictos que surgen en la institución familiar, las vivencias de la infancia, el peso de los recuerdos y la influencia de la figura paterna, es lo que inevitablemente rememoran las tres hijas de la difunta.
El film alude a un misterio del pasado que condiciona el presente, pues sobre las tres hermanas planea el recuerdo del padre como un ser cariñoso entregado a su familia. Una película de mujeres para que se luzcan las actrices, y ya lo creo que lo hacen, tanto jóvenes como maduras. Por lo tanto se podría hablar de un película casi exclusivamente de mujeres, con un guión complejo y bien trabajado donde planea el amor, los celos, el sentimiento de culpa, la distancia, la locura, la muerte, y hasta planea el incesto, brillantemente fotografiada y ambientada en Galicia, en unos espléndidos parajes, que lleva todo el marchamo de producción del padre de la directora, Elías Querejeta, un productor que siempre buscó nuevos retos dentro del cine español.
“Cuando vuelvas a mi lado” está montada y narrada en dos historias intercaladas de forma paralela, la pretérita y la actual se van alternando mediante fundidos que nos trasladan en el tiempo. La puesta en escena resulta de lo más contenida, rozando la frialdad en algunos pasajes, cuando lo que se nos presenta es un conflicto pasional de resonancias a las que no debo aludir por formar parte de spoiler. Por encima de todo me gusta el carácter tan diferente de las tres hermanas. Así que nos queda, un film aceptable e interesante donde lo mejor reside en su poderoso casting y la radiografía familiar que presenta, y es que todos tenemos una familia, más o menos aceptada, pero de lo que no hay duda es que no hay familia que no tenga secretos a veces poco confesables.
El film alude a un misterio del pasado que condiciona el presente, pues sobre las tres hermanas planea el recuerdo del padre como un ser cariñoso entregado a su familia. Una película de mujeres para que se luzcan las actrices, y ya lo creo que lo hacen, tanto jóvenes como maduras. Por lo tanto se podría hablar de un película casi exclusivamente de mujeres, con un guión complejo y bien trabajado donde planea el amor, los celos, el sentimiento de culpa, la distancia, la locura, la muerte, y hasta planea el incesto, brillantemente fotografiada y ambientada en Galicia, en unos espléndidos parajes, que lleva todo el marchamo de producción del padre de la directora, Elías Querejeta, un productor que siempre buscó nuevos retos dentro del cine español.
“Cuando vuelvas a mi lado” está montada y narrada en dos historias intercaladas de forma paralela, la pretérita y la actual se van alternando mediante fundidos que nos trasladan en el tiempo. La puesta en escena resulta de lo más contenida, rozando la frialdad en algunos pasajes, cuando lo que se nos presenta es un conflicto pasional de resonancias a las que no debo aludir por formar parte de spoiler. Por encima de todo me gusta el carácter tan diferente de las tres hermanas. Así que nos queda, un film aceptable e interesante donde lo mejor reside en su poderoso casting y la radiografía familiar que presenta, y es que todos tenemos una familia, más o menos aceptada, pero de lo que no hay duda es que no hay familia que no tenga secretos a veces poco confesables.
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6 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
una película muy sólida
24 de enero de 2009
Para mí, esta película es de las mejores que se han rodado en España en los últimos años, aunque ya empiece a quedar un poco lejos en el tiempo.
La historia que se plantea es tremenda. La historia de una duda atroz dentro de un matrimonio. Pero está tan bien contada, tan bien narrada desde el punto de vista de los personajes envueltos en la trama que te hace sentir cómo se siente tanto él como ella ante las sospechas tan oscuras que pesan sobre su relación y sus consecuencias.
Toda la película te estás preguntando qué pasó en realidad, cómo acabó aquella historia tan tremenda. Y el final está genialmente resuelto. El guión de esta película es francamente bueno.
Respecto a las interpretaciones, no todas brillan por igual a pesar de que todas están más o menos bien. Mercedes Sampietro no es capaz de transmitirme nada, Rosa Mariscal no tiene un gran personaje, y Adriana Ozores ha tenido mejores momentos, aunque en la parte "actual" de la película es la que más brilla. Es Marta Belaustegui quien borda el papel de mujer que vive en el abismo, un abismo que se intuye en cada una de sus miradas y sus gestos. Y Julieta Serrano es una presencia fascinante a lo largo de todo el film. Perugorría sale muy dignamente de un papel que es pura contención y rabia interna.
En fin, una peli muy sólida, que te tiene en tensión durante todo el tiempo. No soy precisamente un fan del cine español, pero aquí hay una gran película.
La historia que se plantea es tremenda. La historia de una duda atroz dentro de un matrimonio. Pero está tan bien contada, tan bien narrada desde el punto de vista de los personajes envueltos en la trama que te hace sentir cómo se siente tanto él como ella ante las sospechas tan oscuras que pesan sobre su relación y sus consecuencias.
Toda la película te estás preguntando qué pasó en realidad, cómo acabó aquella historia tan tremenda. Y el final está genialmente resuelto. El guión de esta película es francamente bueno.
Respecto a las interpretaciones, no todas brillan por igual a pesar de que todas están más o menos bien. Mercedes Sampietro no es capaz de transmitirme nada, Rosa Mariscal no tiene un gran personaje, y Adriana Ozores ha tenido mejores momentos, aunque en la parte "actual" de la película es la que más brilla. Es Marta Belaustegui quien borda el papel de mujer que vive en el abismo, un abismo que se intuye en cada una de sus miradas y sus gestos. Y Julieta Serrano es una presencia fascinante a lo largo de todo el film. Perugorría sale muy dignamente de un papel que es pura contención y rabia interna.
En fin, una peli muy sólida, que te tiene en tensión durante todo el tiempo. No soy precisamente un fan del cine español, pero aquí hay una gran película.
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7 de 10 usuarios han encontrado esta crítica útil
A medias
25 de junio de 2015
Gracia Querejeta tiene mal fario con los Goya. Siempre tiene sus películas multinominadas y casi nunca se lleva nada. Lo mismo le pasó con Cuando vuelvas a mi lado. Y esta vez no es de extrañar, porque la película mezcla lo mejor de la directora (su desarrollo de personajes, los momentos de más tensión emocional) con una trama que adquiere tintes tremebundos una vez se descubre el secreto que la sostiene. Vaya, que es demasiado todo.
Menos mal que andan por allí la siempre excelsas Mercedes Sampietro, Adriana Ozores y Julieta Serrano, una excepcional Marta Belaustegui y una muy sorprendente y dulcísima Rosa Mariscal conformando un reparto absolutamente memorable.
Lo mejor: Las actrices. Excepcionales. Y esa discusión al salir del coche entre las hermanas. Ese registro dramático lo domina perfectamente Querejeta.
Lo peor: El giro de la trama...
Menos mal que andan por allí la siempre excelsas Mercedes Sampietro, Adriana Ozores y Julieta Serrano, una excepcional Marta Belaustegui y una muy sorprendente y dulcísima Rosa Mariscal conformando un reparto absolutamente memorable.
Lo mejor: Las actrices. Excepcionales. Y esa discusión al salir del coche entre las hermanas. Ese registro dramático lo domina perfectamente Querejeta.
Lo peor: El giro de la trama...
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4 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
La niña siempre pegada al lado.
29 de junio de 2013
En mi opinión estamos ante la mejor película de Gracia Querejeta hasta el momento. Sin suponer para mí un un antes y un después en la cinefilia, "Cuando vuelvas a mi lado" me ha parecido la película de la directora más envolvente a nivel narrativo (a pesar de ser de realización sencilla, hay un distinguido acierto expositivo ya sea en sus paneos, en su fotografía, sus planos, sus transiciones...) y más interesante a nivel argumental que he visto (aunque no evite momentos taciturnos... sobre todo en su último tercio que se carga con algo de tedio e insulsez... algo que no tiene nada que ver con su brillante arranque), a pesar no poder esquivar algún cansino tic ineludible del cine cañí (no falta ese intimidante y maniqueo falangista (parece como si las cintas españolas tuvieran un descuento si se incluye ese personaje sin multidimensionalidad alguna) pero afortunadamente la cinta no se ensaña como en otras películas de manera asqueante con ese espasmo tan característico).
En "Cuando vuelvas a mi lado" de nuevo se nos exponen relaciones familiares deterioradas (que van hacia una innata búsqueda del apaciguamiento), pero esta vez su trama no solo se deja llevar por la inercia de unos mundanos acontecimientos, sino que además se percibe algo más de entidad y empuje gracias a un estupendo aliciente (aunque como siempre en el cine de Gracia Querejeta, tratado con suavidad y algo de sosería): un relevante misterio que el metraje va fraguando con tacto para acabar siendo el nucleo duro muy bien posicionado y anclado, que centra la atención y la gran curiosidad de la cinta. Un pasmoso secreto que ha marcado la relación de tres hermanas en la linea argumental del presente... y que marcará la relación de sus padres en la linea argumental del pasado.
La película acierta totalmente en su manera de estructurarse y exponerse con esas dos lineas argumentales y sus continuos saltos temporales entre intrigante pasado y concluyente presente, inyectando un poco de energía a ese típico ritmo (que caracteriza a casi todo el cine español) anodino y demasiado pasmado. "Cuando vuelvas a mi lado" consigue no aburrir y sugestiona mínimamente (y eso ya es un gran logro).
La trama del pasado es sin duda la más potente y enigmática, comenzando como un candoroso relato romántico para ir derivando en un interesante thriller psicológico, donde las sospechas de una relación incestuosa entre padre e hija van empapando tanto a la madre protagonista como al espectador. El guión juega de una manera estupenda con la ambigüedad y el enigma, nos abre a una y mil teorías, todo nos huele a chamusquina y los silencios y las desconfiadas miradas se cargan de más potencia que las palabras. Esos flashbacks son el impulso más eficaz de la cinta (sobre todo por el guión que coordina con pericia y habilidad sus momentos de "no confesiones" para que nos atrapen lo suficiente, aunque... (más en spoilers)
En "Cuando vuelvas a mi lado" de nuevo se nos exponen relaciones familiares deterioradas (que van hacia una innata búsqueda del apaciguamiento), pero esta vez su trama no solo se deja llevar por la inercia de unos mundanos acontecimientos, sino que además se percibe algo más de entidad y empuje gracias a un estupendo aliciente (aunque como siempre en el cine de Gracia Querejeta, tratado con suavidad y algo de sosería): un relevante misterio que el metraje va fraguando con tacto para acabar siendo el nucleo duro muy bien posicionado y anclado, que centra la atención y la gran curiosidad de la cinta. Un pasmoso secreto que ha marcado la relación de tres hermanas en la linea argumental del presente... y que marcará la relación de sus padres en la linea argumental del pasado.
La película acierta totalmente en su manera de estructurarse y exponerse con esas dos lineas argumentales y sus continuos saltos temporales entre intrigante pasado y concluyente presente, inyectando un poco de energía a ese típico ritmo (que caracteriza a casi todo el cine español) anodino y demasiado pasmado. "Cuando vuelvas a mi lado" consigue no aburrir y sugestiona mínimamente (y eso ya es un gran logro).
La trama del pasado es sin duda la más potente y enigmática, comenzando como un candoroso relato romántico para ir derivando en un interesante thriller psicológico, donde las sospechas de una relación incestuosa entre padre e hija van empapando tanto a la madre protagonista como al espectador. El guión juega de una manera estupenda con la ambigüedad y el enigma, nos abre a una y mil teorías, todo nos huele a chamusquina y los silencios y las desconfiadas miradas se cargan de más potencia que las palabras. Esos flashbacks son el impulso más eficaz de la cinta (sobre todo por el guión que coordina con pericia y habilidad sus momentos de "no confesiones" para que nos atrapen lo suficiente, aunque... (más en spoilers)
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3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Esta vez sí
21 de septiembre de 2020
He seguido la filmografía de Gracia Querejeta y en bastantes de sus películas hay un buen planteamiento y un defectuoso desenlace.
En esta, en cambio, todo cuadra. La trama, el guión, en el que el flash back está muy bien dosificado, las interpretaciones de las cinco mujeres, destacando, como siempre, Adriana Ozores pero también una magistral Julieta Serrano. Maria Belaustegui mejor que en películas anteriores, donde le daban roles menos serios.
Poco a poco se va entrando en sospechas terribles, en sentimientos ambiguos, en enfermedades mentales, dejando la traca para el final.
Es esta contención lo que hace que esta sea una de las mejores películas de Gracia Querejeta, si es que no es la mejor.
En esta, en cambio, todo cuadra. La trama, el guión, en el que el flash back está muy bien dosificado, las interpretaciones de las cinco mujeres, destacando, como siempre, Adriana Ozores pero también una magistral Julieta Serrano. Maria Belaustegui mejor que en películas anteriores, donde le daban roles menos serios.
Poco a poco se va entrando en sospechas terribles, en sentimientos ambiguos, en enfermedades mentales, dejando la traca para el final.
Es esta contención lo que hace que esta sea una de las mejores películas de Gracia Querejeta, si es que no es la mejor.
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1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Secretos del corazón pero en clave de tostón
11 de julio de 2016
Unas hermanas que llevan años sin verse y que no parecen llevarse muy bien.
Sórdidos secretos de familia más o menos insinuados.
Una vieja historia en flashback de amores enfermizos y celos demoledores.
Una madre muerta, un padre desaparecido y el encargo de entregar unas cenizas.
Éstos son los ingredientes con los que Gracia Querejeta elabora esta historia fiel a la factoría Querejeta y a su particular modo de entender el cine: intimista, muy de emociones, muy de silencios y de miradas inquietantes y difíciles de interpretar.
Si añadimos a eso un reparto brillante con actrices como Mercedes Sampietro, Julieta Serrano o Adriana Ozores, la cosa promete bastante. Pero en mi opinión se queda en eso, en promesa.
Las actrices están francamente desaprovechadas en unos papeles bastante poco creíbles. La borrachuza Ozores dista mucho del nivel de otros trabajos, tal vez porque su personaje es sencillamente irrelevante. Sampietro brilla un poco más porque no en vano es la protagonista de la historia, en la que se supone que radica todo el misterio. Julieta Serrano por su parte hace lo que puede con un papel tan poco airoso.
En definitiva, decepcionante y completamente insulsa, un verdadero huevo sin sal. Buenas expectativas por el reparto y porque la historia empieza bien y plantea una intriga que hace pensar en un resultado mucho mejor. Sin embargo con el paso de los minutos la tramaa va perdiendo fuelle e interés y el final es, aunque inesperado, sencillamente rocambolesco. Un chasco, vamos.
Sórdidos secretos de familia más o menos insinuados.
Una vieja historia en flashback de amores enfermizos y celos demoledores.
Una madre muerta, un padre desaparecido y el encargo de entregar unas cenizas.
Éstos son los ingredientes con los que Gracia Querejeta elabora esta historia fiel a la factoría Querejeta y a su particular modo de entender el cine: intimista, muy de emociones, muy de silencios y de miradas inquietantes y difíciles de interpretar.
Si añadimos a eso un reparto brillante con actrices como Mercedes Sampietro, Julieta Serrano o Adriana Ozores, la cosa promete bastante. Pero en mi opinión se queda en eso, en promesa.
Las actrices están francamente desaprovechadas en unos papeles bastante poco creíbles. La borrachuza Ozores dista mucho del nivel de otros trabajos, tal vez porque su personaje es sencillamente irrelevante. Sampietro brilla un poco más porque no en vano es la protagonista de la historia, en la que se supone que radica todo el misterio. Julieta Serrano por su parte hace lo que puede con un papel tan poco airoso.
En definitiva, decepcionante y completamente insulsa, un verdadero huevo sin sal. Buenas expectativas por el reparto y porque la historia empieza bien y plantea una intriga que hace pensar en un resultado mucho mejor. Sin embargo con el paso de los minutos la tramaa va perdiendo fuelle e interés y el final es, aunque inesperado, sencillamente rocambolesco. Un chasco, vamos.
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4 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
Faltó algo más de magia
15 de noviembre de 2013
Esta película me sugirió muchos mensajes interesantes, casi todos al final:
Volver al pasado para continuar el presente
Los celos enfermizos
El secreto de los años
El amor fraternal sigue vivo
Me gustó casi todo de esta película: las actuaciones, la cámara, los acoples del presente y el pasado (aunque al comienzo me desorientaron un poco), la história. Pero le faltó magia, la magia del cine, sólo la atisbé con Joao (Jorge Perugorria), con Santos niño, y a veces con Gloria. El principio también me resultó un poco lento, aunque finalmente me agradó su ritmo tranquilo.
Es una película española bastante aceptable
Volver al pasado para continuar el presente
Los celos enfermizos
El secreto de los años
El amor fraternal sigue vivo
Me gustó casi todo de esta película: las actuaciones, la cámara, los acoples del presente y el pasado (aunque al comienzo me desorientaron un poco), la história. Pero le faltó magia, la magia del cine, sólo la atisbé con Joao (Jorge Perugorria), con Santos niño, y a veces con Gloria. El principio también me resultó un poco lento, aunque finalmente me agradó su ritmo tranquilo.
Es una película española bastante aceptable
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1 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Magia no tiene, pero hipnosis…
6 de agosto de 2014
Horripilante.
Una mujer muere y se reúnen sus tres hijas. Ese es el argumento. A partir de aquí el espectador asiste a un lavado de cerebro en reseteado. O sea, a uno le pueden lavar el cerebro y hacerle creer que está curado de un mal, o lavarle el cerebro para obligarlo a que haga algo en contra de su voluntad, pues bien en Cuando vuelvas a mi lado, sencillamente te lavan el cerebro con el scotch brite y el fairi y te lo dejan en blanco.
Esta es la sensación que tienes mientras asistes a una monotonía total, una historia de una aglutinación sin interés de flash backs, de gusanos temporales en espiral,que te importarán una mierda.
Tal es así lo que digo que viendo la película te encontrarás incómodo pensando que más que tú viendo la película, es la película la que te observa a ti.
Película para parientes de Mr Spock.
(Fascinante)
Una mujer muere y se reúnen sus tres hijas. Ese es el argumento. A partir de aquí el espectador asiste a un lavado de cerebro en reseteado. O sea, a uno le pueden lavar el cerebro y hacerle creer que está curado de un mal, o lavarle el cerebro para obligarlo a que haga algo en contra de su voluntad, pues bien en Cuando vuelvas a mi lado, sencillamente te lavan el cerebro con el scotch brite y el fairi y te lo dejan en blanco.
Esta es la sensación que tienes mientras asistes a una monotonía total, una historia de una aglutinación sin interés de flash backs, de gusanos temporales en espiral,que te importarán una mierda.
Tal es así lo que digo que viendo la película te encontrarás incómodo pensando que más que tú viendo la película, es la película la que te observa a ti.
Película para parientes de Mr Spock.
(Fascinante)
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6 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
Envejecida prematuramente
4 de marzo de 2012
Esta película está rodada en 1999, es decir, casi en el siglo XXI. Pero toda ella rezuma el olorcillo de las películas españolas de los años ochenta del siglo pasado.
La historia pudiera ser válida, las actuaciones son buenas, la fotografía tiene cierto encanto... Pero el ritmo es lento, las anécdotas secundarias no vienen a cuento, las cancioncillas leitmotiv resultan innecesarias, las escenas nostálgicas parecen ya vistas con anterioridad...
Esta película nació con veinte años de retraso y por eso se hace un tanto aburrida.
La historia pudiera ser válida, las actuaciones son buenas, la fotografía tiene cierto encanto... Pero el ritmo es lento, las anécdotas secundarias no vienen a cuento, las cancioncillas leitmotiv resultan innecesarias, las escenas nostálgicas parecen ya vistas con anterioridad...
Esta película nació con veinte años de retraso y por eso se hace un tanto aburrida.
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1 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Una buena historia que hasta sorprende
20 de septiembre de 2010
Es una buena historia, de intenso romanticismo y con un sorprendente final que hace que merezca la pena el tiempo invertido en verla. Mantiene la atención y el interés, pero se hace pesada, por ser tan lenta que amenaza con dormirte cual nana.
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0 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
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