15 Críticas de los usuarios

Retrata de manera impecable la vida en barrios olvidados. El sueño capitalista y la cultura machista dominando a toda costa. Las actrices son joyas, interpretan con fuerza y dureza sus papeles dejando entrever algunos momentos de libertad en una escena magnifica revelando su inocencia. A la vez con humor y autenticidad, descubrimos estas personas a flor de piel.
Una banda sonora apropiada acompaña la pelicula para oscilar entre lo duro y lo ligero que puede ser la vida.
Una muestra con arte de la vida de hoy en lugares cercanos...

Poco sabía de este debut francés con actrices desconocidas para mí al menos. No conocía nada de la historia ni vi tráiler, solo leí un par de críticas por encima que la alababan y efectivamente así es, una cinta realmente buena y desgraciadamente poco conocida y carente de publicidad más allá de los adictos a Netflix. Divinas es un conmovedor y envolvente drama social sobre la dificultad de afrontar la adolescencia en un entorno irrespetuoso y sucio. La cinta tira por el sueño americano en la piel de una chica que quiere mucho dinero de la manera más fácil, lo que no sabe ella es que donde se está metiendo es un terreno pantanoso. Sin desvelar nada más del argumento porque quiero que disfrutéis de la maravillosa interpretación de Oulaya Amamra y de su evolutivo personaje creo que disfrutaréis y muchos la encumbraréis y pondréis en algún top de lo mejor del año porque gracias a su sencillez quizás carente de originalidad logra manejar los convencionalismos del género de la mejor forma y sin llegar a manipular como bien podrían haber hecho. Secundarios aceptables donde forman parte de lo beneficioso y de lo perjudicial en la vida de la protagonista ya sea para la amistad, el amor o el fracaso y el interés del dinero. Espero que se dé más a conocer y que la vea mucha gente porque el mensaje que está envuelto en ella es para exponerlo en institutos. Notable.

Dura película francesa ambientada en el París que no verás cuando vayas de fin de semana a la capital del amor.

La interpretación de las dos actrices protagonistas, Déborah Lukumuena y Oulaya Amamra, de sobresaliente. También me gustó mucho la banda sonora.

No es una película para ver un día que estés depre pero sí hazle un hueco porque es una buena película que entretiene.

Por cierto, cada vez veo más cine francés que me gusta.

Rabiosamente potente, emotivo y realista drama urbano francés sobre adolescentes inmigrantes que se las ingenian para subsistir y armarse un futuro a los empujones con la violencia y la desventura. Un gran elenco le da forma a las maravillosas interpretaciones de Oulaya Amamra y Déborah Lukumuena.
La directora y coguionista Houda Benyamina irrumpe en la pantalla grande con una ópera prima que deja un terreno muy fértil para el futuro. Como subida a una endiablada y audaz montaña rusa que conoce a la perfección, edifica una trama honesta e intensa que transita la amistad, la adolescencia, la inmigración y la pobreza; todo sazonado con un espléndido acompañamiento musical y apoyado por las dos muy poderosas actuaciones.
La historia se mete en las vidas de Dounia (Oulaya Amamra) y Maimouna (Déborah Lukumuena), dos inseparables amigas adolescentes que pululan por los suburbios de los barrios bajos de Paris. Ellas están dispuestas a todo, inclusive imaginándoselo, si se trata de conquistar mucha money.
Robando en supermercados no llegarán nunca a lo que buscan, tampoco yendo a las clases para aprender a ser secretarias sumisas y eficaces; es por eso que no dudan en robarle la droga al dealer de la poderosa traficante Rebecca (Jisca Kalvanda).
La audacia de las chicas, le cae muy bien a la jefa, especialmente por la valentía y posibilidades que muestra Dounia; por eso las adopta para convertirse en las nuevas vendedoras de droga en el mini cartel. Hasta le propone que se acerque un poderoso traficante para arrebatarle el dinero que guarda en su casa.
Mientras ganan cada vez más billetes y se lo tiran encima desproporcionadamente, Dounia descubre a Djigui (Kevin Mischel), un joven bailarín que trabaja como seguridad en el shopping y se esfuerza para poder conformar el elenco de una obra de danza contemporánea, que la atrae con su cuerpo sudado y sus movimientos artísticos.
Con el premio Cámara de Oro (mejor ópera prima) en el Festival de Cannes, la obra de la debutante Houda Benyamina es una dura, divertida y verosímil propuesta que impacta de lleno en las sensaciones dejando un sabor amargo por su final, pero con escenas impecables, como la del viaje imaginario en la Ferrari, la discusión en el aula o el estremecedor incendio. Una bocanada de aire fresco, inteligente y renovado para el cine social francés.

Calificación Fanaseriecine: 8 sobre 10

Buena película que nos adentra excelentemente en la vida de un suburbio de París.

Es extraño encontrar en la temática de cine criminal y más raro aún de bandas o mafias, una película donde las intérpretes principales sean femeninas. En este film el resultado es muy agradable y fresco a mi entender, además de resultar tremendamente entretenida durante todo su metraje.

Es una historia actual, pero ya muchas veces tratada y que recuerda a otras películas pero sin embargo me resultó bastante impredecible.

La receta es:

-100 ml de Los chicos del barrio
-50 ml de Scarface(El precio del poder)
-50 ml de Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto
-Y una pizca de la infancia de De Niro en Érase una vez en América. Justo esa escena imborrable en la mente de cualquier cinéfilo en la que espía a un ángel danzando llamado Jennifer Connelly.
Mezclado todo ello, no agitado, de manera excepcional y sale el cóctel Divine, que encontrarás refrescante y sumamente placentero.

Las actuaciones están excelentes en líneas generales y puedes empatizar enseguida con los personajes. La dirección imprime un buen ritmo. Encuentro que la película avanza de manera primorosa hasta donde quiere llegar y a medida que avanza el film es aún más interesante y absorbente.

Mi nota: un 7... Una buena y entretenidísima película

Nominaciones y premios para una obra muy sencilla, poco estimulante y bastante dispersa. Los personajes de las chicas parecen movidos por resortes, cuando pudieran querer aparentar una supuesta espontaneidad que a mi entender resulta impostada.

Carece de núcleo, algo fundamental para que cualquier obra cinematográfica, atrape, o simplemente guste.

He sentido que perdía el tiempo.

Oulaya Amamra y Déborah Lukumuena, son dos jóvenes actrices lo suficientemente creíbles en sus personajes de amigas, que la película se ofrece muy cercana; aunque lo que ahí se cuenta, no es más que un profundo desvarío.

No se puede encasillar todo el cine francés, pero la mayor parte de sus películas resultan profundamente meticulosas, en su "tediosidad" palabra que no sé si existe, pero que yo he derivado de TEDIO, y en el caso de "Divinas", es el resultado que me ha producido a lo largo de muchas de sus escenas.

Todo por dinero, incluida la eterna desgracia.

Felicidad temporal/desdicha a la larga es el baremo en el que se mueve Dounia, una bastarda gitana, lista y atrevida que usa su desparpajo, valentía y fuerza erróneamente, en ese empeñado embarcarse en una cruzada, de adivino destino maldito, donde todo su ímpetu, osadía y mira telescópica, de favorable futuro, se verán estampados contra una realidad, de equívoca elección, desde el principio.
Dinero fácil que llama seductoramente, en una situación ardua y agónica, donde se coge a lo que sea, incluido al mismísimo amigo diablo, con tal de encontrar una ficticia salida, de porvenir ostentoso y maravilla insolvente, pues está construida sobre negras aguas, cuyo movedizo fondo se halla lleno de porquería.
Alegre, risueña, dolorosa, amarga, no hay mañana, todo es impetuoso presente, donde el pasado marca; son locas, son soñadoras, son inconscientes, son amigas, elegidas hermanas de no sangre, que tiene más valor, cariño y fortaleza.
Agresiva naturalidad en la interpretación y en su puesta en escena, magnífico el dúo protagonista, en esa inseparable unión que nace del amor compartido y de la necesidad envolvente, penuria de nacimiento y tradición heredada, cuyos bajos fondos determinan camino; se tienen la una a la otra, se apoyan y refuerzan, son un equipo ante la ingratitud familiar, la desventaja económica, el periplo educacional y la esperanza ansiosa de triunfar y salir victoriosas, de unos indeseados suburbios que las arrastran y comen.
La historia no es nueva pero, aún así, su guión y performance poseen un ensimismado atractivo que hacen te intereses, con entregada voluntad, por ella y sigas sus escabrosas y torpes andaduras, con inmersión de padecido acompañamiento heroico; una vibrante y tenaz muchacha, inquieta y descarada, que sobrevive a la podredumbre, a su ambiente de nacimiento y a sus miedos personales, con esa bravura e intensidad externa que esconde los temores y dudas internas, una inocente mirada que tiene a su abasto dos mundos diferentes, alternativa indagadora, de difícil elección, que condicionan su cambio físico y su ternura interior, hacia esa posible luz proveniente de una mano tendida, cuando siempre ha sido la suya la única capaz de resolver la papeleta.
Es entregada, es valentona, es impertinente, es insumisa, es una joven peleona cuya danza no miente, su vitalidad y entusiasmo se ven reforzados por una potente banda sonora, de artística mezcolanza entre la musicalidad árabe y el hip hop moderno, para envolver esa trepidante aceleración, en ilusionado ferrari, que se estrella contra la dura existencia de ir a pie, a rastras o como sea.
Un dramático thriller, explosivo, emocionante, divertido y lastimoso, eclipsante intriga de una espléndida directora novel, Houda Benyamina, que en su estreno tras la cámara ofrece una apasionante historia de amor, drogas y amistad cuya solidez, frenesí y nervio son el impulso de conexión con un entregado vidente que sonríe, se aflige, se ilusiona y sufre por astuta empatía de un firme argumento, de destacado rodaje y de solvente complicidad, en la magnética aura que te abraza.
“¿Qué te pasa? Tengo miedo”, sentimiento preventivo que hace se reflexione y use la cabeza antes de hacer estúpidos actos, ¡lástima que éste desaparezca!..., lo que no desaparece es la satisfacción de haberla conocido, en su tortuoso y atormentado viaje.
Como ella misma reza, ¡money, money, money! es su lema, y lo que éste se lleva por delante, las consecuencias de sus actos.
“Divines”, tan divinas que la cruda realidad las entierra.

Lo mejor; la fuerza de su dirección, guión y actriz protagonista.
Lo peor; no se ha dado a conocer como debiera, dado su escondido talento.
Nota 6,9
interpretación 7 guión 7 realización 7 montaje 6,5 música 7 fotografía 7

lulupalomitasrojas.blogspot.com.es

Ópera prima de la joven directora francesa Houda Benyamina, ganadora de la Cámara de Oro a la Mejor Ópera Prima en el Festival de Cannes 2016. Una película que esperaba por ver, y que me he dado cuenta que ha sido una de las nuevas producciones adquiridas por Netflix para sus nuevos contenidos. Me alegra que se le dé mayor difusión, y hago mi tarea ahora en recomendarla a que la vean. Simplemente me ha dejado en shock y devastado. Cuenta la historia de 2 amigas adolescentes en los suburbios de París, que viven de sus sueños y que están decididas a hacerse ricas a cualquier precio. Uno de los caminos que ven, es el de otra joven traficante de droga, famosa en el barrio. Dounia y Maimuna seguirán el camino, en el que se encontrarán con muchas sorpresas... la película me ha encantado, aunque por momentos parecería que por su trama está destinda a seguir un patrón previsible, la película te sorprende, con diversos detalles que la dotan de originalidad, destreza, poesía y mucho encanto. Tiene de todo, desde acción, amistad, diversión, aventura, suspenso, drama y romance... pero ninguna de las emociones que evocan sensibilidad son tratadas de forma abusiva, al contrario van de la sutileza a la contundencia. Es una ópera prima con mucha fuerza, energía, y brillantez. Y su reparto es descomunal, especialmente por la actriz Oulaya Amamra, Dounia, quien está increíble. Me ha encantado, me ha conmovido enormemente y me ha hecho sufrir. Una joya imperdible. No se la pierdan. Disponible en Netflix.

Frases y diálogos de la película:
http://frasesdecineparaelrecuerdo.blogspot.com.co/2017/02/frases-pelicula-divines-divinas-de-houda-benyamina.html

Veo en DVD "Divinas", la película francesa-qatarí, que, dirigida por la debutante Houda Benyamina, narra las aventuras de dos amigas que intentan sobrevivir y ganarse la vida como pueden en un entorno de pobreza y miseria en las afueras de París. Con un ágil manejo de la cámara, unas correctísimas actuaciones de las dos jóvenes
Oulaya Amamra y Déborah Lukumuena, un logrado tono pesimista, secuencias verdaderamente reales y dramáticas, una correcta ambientación marginal, una furiosa realización, mucho cuidado en el tratamiento de las emociones, una piel de delincuencia y mucho mensaje de denuncia social, este film que estuvo nominado a la Mejor Película de Habla No Inglesa en los Globos de Oro, me ha resultado feminista, inteligente y trasgresor. De 6.7.

“Divinas” supone el debut en la dirección y el guión de Houda Benyamina, una ópera prima que irrumpió con fuerza en festivales y premios de prestigio como Cannes, los César o los Globos de Oro, gracias a la rabia y frescura de su relato. Dounia es una adolescente de familia inmigrante que vive en un barrio gitano en el extrarradio de París. Su mejor amiga es Maimuna, hija de un Imán con mucho peso en la comunidad. Ambas van al mismo instituto en el que cursan unos estudios que no les motivan, se dedican a robar en los centros comerciales y sueñan con una vida mejor, llena de lujos y excentricidades. Lo más cerca que estarán nunca de esa vida es a través de las vivencias de Rebbeca, una traficante de drogas de su barrio que vive entre todo tipo de excesos y lujos. Un día deciden dar el paso y pedirle trabajo abiertamente a Rebbeca, que las acogerá y les ofrecerá pequeños encargos. Avanzar en el oscuro mundo de los narcotraficantes en los barrios marginales, les aportará más dinero del que nunca habían soñado, pero también experiencias que hubieran preferido no vivir jamás. “Divinas” trata muchos temas en su relato: el problema de la educación en los barrios marginales, el sentimiento de arraigo de unos adolescentes que han nacido en Europa pero que tienen familias con profundas creencias religiosas y culturales de sus países de origen, el tráfico de drogas, la prostitución, la marginalidad… Un retrato fiel de las vivencias de adolescentes de familias inmigrantes de extrarradio, en el que se mezclan el drama y la más profundas de las tragedias con algún atisbo de comedia. Potente, pero con discursos muchas veces vistos y algún golpe de efecto demasiado buscado. Oulaya Amamra, la actriz protagonista, está espectacular.

Más críticas de cine y series (y algún que otro monigote): https://unhombresinpiedad.com

348/18(18/10/20) Interesante ópera prima de Houda Benyamina, aunque irregular en el modo de desarrollarse, tiene puntos a favor que la hacen estimable. Ambientada en la ‘banlieue’ socialmente desfavorecida de París, donde el protagonismo es para las mujeres, pasando los hombres a meros secundarios al fondo dependientes d elo que hagan estas. Siendo la protagonista una joven badass inconformista y de carácter rebelde, encarnada de modo electrizante por Oulaya Amamra (hermana de la directora) que aspira a hacer dinero rápido, y esto solo se da a través del crimen, empezando con robos y siendo el siguiente escalón el tráfico de drogas, tratando temas como el despertar a la madurez, la marginalidad social, la amistad, la codicia, o la juventud problemática. Con guión de la propia realizadora junto a Romaine Compingt y Malik Rumineau, y quizás debido a estar con tantas manos en el libreto haya demasiados temas y demasiados estilos que se agolpan sin dejar espacio a la fijeza. Este retrato de los barrios marginales de las grandes ciudades la directora abarca demasiado, perdiendo solidez y cohesión narrativa, quiere tocar demasiados palos y aprieta poco, para desembocar en un rush final muy aparatoso, pero aun así deja tramos incisivos.

Estamos un barrio (gueto romaní) del extrarradio parisino, donde reina la pobreza y la supervivencia pende principalmente del crimen. La protagonista es Dounia (Houda Amamra) parece tener pocas opciones viables en la vida. En casa, vive con su madre (Majdouline Idrissi, rol que está muy difuso, a medio definir), alcohólica desquiciada que se acuesta con cualquiera que la acepte. Y en la escuela, apenas puede adaptarse a la disciplina y la hipocresía que se requiere, como se atestigua en una tempestuosa escena temprana en la que mortifica a uno de sus maestras con un ataque feroz. Fuera de clase Dounia trata de ganarse el respeto de Rebecca (Jisca Kalvanda), violenta capo de la droga del barrio. Dounia tiene una gran amiga, Maimouna (Deborah Lukumuena), con al que realiza pequeños hurtos, además comienza a espiar los ensayos del guardia de seguridad Djigui (correcto Kevin Mischel), bailarín aficionado que aspira a entrar en un espectáculo.

El film se abre con una secuencia que pone en solfa la modernez superficial en que vive gran parte de la juventud hoy día, cuando vemos la vida de Dounia y su amiga a través del móvil y los selfies, la vemos robar en tiendas aprovechándose del burka. Y es que la película juega a confundir con el aspecto y como este tiene papel importante en como perciben a estas chicas, ejemplos van desde cuando vemos a las chicas comunicarse por el móvil mientras están en una mezquita, o cuando Dounia maneja sus armas de mujer en la disco con su atuendo sexy como anzuelo para captar una potencial víctima. “La policía nunca detiene a una mujer con tacones altos”, espeta Rabecca (Jisca Kalvanda).

Vemos que son las mujeres las que lo impulsan todo invirtiendo los clásicos roles, desde la rebeldía y criminalidad, como son ellas las que eligen a sus parejas masculinas, vemos que Rebecca se nos presenta a través de un musculoso mancebo que abre la puerta, o cuando Dounia tiene que salvar de una caída a un tipo del que se enamora. Todo desarrollado con ritmo ágil, donde n o paran de suceder cosas que hacen avanzar la historia, hasta desembocar en un rush final intenso, aunque desproporcionado en su dramatismo forzado. La directora en su camino deja momentos de poderío visual, como cuando pasamos al realismo mágico en la escena en que Dounia y Maimouna se imaginan escapando de su inframundo en un Ferrari descapotable a toda pastilla, subiendo al auto a gente guapa, mientras beben champán alborozadas entusiastamente, tramo que desborda vitalidad; Otro buen momento visualmente es el turbador montaje entre la paliza que le están dando a Donia con una danza moderna, destilando rabia y malsanos sentimientos.

Es sobre todo el retrato de personalidad de Dounia, joven vitalista, audaz, rebelde, contestataria, quiere disfrutar el día a día, y Oulaya Amamra le da vida con una enorme naturalidad en su electricidad, desplegando todo un arsenal de expresividad, que nos hace creíble esta ambiciosa mujer que quiere dinero rápido, reflejo de como los que están muy abajo intentan salir de la mierda como sea, muy buena; A su lado su mejor amiga Maimouna otra joven, que intenta ir a la estela de su colega, tiene una familia asentada que se preocupa por ella, pero está muy unida a Dounia, está el punto de subyacer un amor lésbico, sobre todo cuando están en la cama jun tas es notorio, e incluso ella no la vemos ni con chicos ni siquiera aspirar a ellos. Deborah Lukumuena borda su rol con una especial química con Oulaya, con momentos entrañables entre ellas; Rebecca es lo que quiere ser Dounia, es una mujer autosuficiente, con dinero fácil de la droga, domina el territorio con puño de hierro. Jisca Kalvanda la embiste con una potencia apabullante, posee carisma en sus arranques de ira, en su modo de pretender aleccionara Dounia, un volcán. Aunque en su debe he de decir que resulta complicado creer que esta joven maneje el cotarro de narcotraficante, me chirría que no veamos a alguien por lo alto de ella, además de no ver a que tenga mucha gente a sus órdenes.

Lo duro de la realidad de la periferia, el crimen, la prostitución y lo mal que salen las cosas para quienes van por el llamado camino fácil se suaviza con lo cándido de las actuaciones de las dos protagonistas y el ritmo de la narración, aspectos que no dejan que se nos olviden que son jóvenes, dulces, imaginativas y crédulas. Además la película tiene un extraño sentido del humor que refuerza esta sensación y que paradójicamente la vuelve más cruel, fiel retrato de cualquier barrio marginal. Hay una escena que particularmente me parece muy bien lograda en donde sin quererlo hacen su propio role play de la vida ostentosa, despreocupada y glamurosa que se supone tiene los narcos. Esta escena da la imagen de la ingenuidad y desesperación por sobrevivir del que cree que al llegar a la adultez los acontecimientos serán tal cual las planea desde su adolescencia.

Película intensa, que no teme meterse con la política, la economía, el racismo, la religión y el Estado representado principalmente por la policía. Asombra que jóvenes parisinos y parisinas vivan en esas condiciones, recién salidos de su infancia únicamente encuentran consuelo en su amistad (las protagonistas).

El tráfico de drogas aparece como la única posibilidad para hacerse de dinero y desde ahí salir adelante, no hay oportunidades para ellas...

El foco está centrado en las mujeres que no quieren depender de sus padres u hombres para sobrevivir y buscan la manera de "pararse" en una sociedad que las excluye y derrumba en la pobreza.

Las protagonistas son dos adolescentes niñas, pero podemos ver en el contexto que los segregados son varones y mujeres casi por igual.

Muy tierna y graciosa la amistad de las niñas y el incipiente amor de la protagonista que podría haberle brindado otro camino a su vida pero se ve frustrado por las mismas circunstancias de su existencia.

Triste, trágica, conmovedora, y dulce.

Terminando de ver “Divines” (2016) de Houda Benyamina con Oulaya Amamra, Déborah Lukumuena, Kevin Mishel, Jisca Kalvanda, Yasin Houicha, Majdouline Idrissi, entre otros. Drama social francés, sobre 2 jóvenes mujeres, posiblemente inmigrantes, que desean salir de la miseria, envueltas en el narcotráfico, hasta que un joven bailarín da un giro a sus vidas… Una historia real y brutal sobre el mundo de las drogas y el islamismo en Francia, donde la directora, en su debut, no se guarda nada al mostrar ciertas escenas que pudieran resultar controversiales, debido a los últimos acontecimientos terroristas en ese país. La dirección no tiene nervio, es directa y con ambientación adecuada para ponernos “in situ” tocando temas como la educación, el amor, la familia, la amistad, el dinero, el trabajo, la política, la religión... Del reparto, los personajes principales, las mujeres sobre todo, muestran el abandono y la desesperación por querer salir adelante, aunque de la peor manera posible, narcotráfico y prostitución. Lamentablemente, al mostrar tanta realidad, convierte a “Divines” (2016) en un producto políticamente incorrecto, lleno de prejuicios, como por ejemplo, que un europeo y caucásico sea quien infunde esperanzas a una joven de apariencia musulmana, y que sea la más religiosa, la que tiene una familia consolidada, también musulmana y negra, la que pague las facturas. El final, es lamentable, cierra abruptamente, no como debería, dejando cabos sueltos; por tanto, NO RECOMENDADA
NO tendrá nota en Lecturas Cinematográficas.
https://lecturascinematograficas.blogspot.com/