57 Críticas de los usuarios

Mi pensamiento va a dejar de ser oculto porque he visto la película obligado por el apellido Polanski y después de verla pienso, psicológicamente, en cogerle por las narices y retorcérselas hasta ponerlo de rodillas. ¡Roman, Roman!

Es una vivencia que te quiere presentar un misterio y poco a poco en vez de ir hacia adelante, empiezas a tomarte el misterio con una intensidad descendente (¡ay si pudiera volver atrás y dejarla para cuando la echen por la tele). Y es que tiene aspecto de película dominguera, lo que no quiere decir nada malo porque la corrección fílmica de Polanski está ahí en todas las secuencias, pero no puedes dejar de pensar en aquella de El escritor, un escritor de verdad, con una misión, con unos personajes y una historia envolvente.

Aquí Delphine y Elle mano a mano no envuelven nada original, acaso se envuelven ellas un poco y nada más. La decepción es palpable y si no lo crees, ponte a verla. No veas el spoiler si no la has visto.

Antes de todo, me veía con la necesidad de escribir esta crítica ya que me he quedado asombrado por la nota baja y la gran cantidad de críticas negativas, en mi opinión injustas para esta película.

Puede ser una película demasiado sencilla en algunos aspectos o tal vez no atrapa desde el primer momento ya que todo parece demasiado falso: ¿Una chica que conoce en la firma de un libro entra de repente en la privacidad de la escritora y esta le da toda la confianza? Pero ahí está la clave (me explico mejor en el spoiler).

Para los que dudáis en verla por las malas críticas y/o nota baja, posee una banda sonora del gran Alexandre Desplat y una dirección magistral de Polanski con excelentes momentos de tensión y ese toque suyo tan característico. ¿Qué puede ir mal?

Ahora si, vamos al spoiler

Hay un sinnúmero de personas en el mundo que desean parecerse a alguien que conocen. Asumen a ese otro ser (un hermano, una amiga, un personaje famoso…) que los supera en talento, éxito y/o atractivo físico, como una obsesión y llegan al punto de convencerse de que, sólo pareciéndose a esa persona, podrán triunfar en la vida. De esta marcada ausencia de autoestima e identidad, surgen imitadores, plagiadores, transformistas… gente que sueña con ser alguien importante en la vida y que, ante la incapacidad de reconocer y explorar sus propios potenciales, deciden transmutarse en ese ser al que tanto admiran.

En ocasiones, este tipo de personas nutren su deseo transformista a niveles tan profundos que, desde entonces, su psique las va llevando hacia un trastorno neurótico de personalidad que incluye la obsesión, la invasión de la privacidad, la maquinación deshonesta y otro tipo de respuestas que, incluso, pueden llevar hasta el crimen cuidadosamente premeditado.

Un buen ejemplo de este tipo de personalidades lo encontramos en la película, “What ever Happened to Baby Jane?” (Robert Aldrich, 1962), en la que los celos profesionales entre un par de hermanas actrices, llevará a la una a aislar a la otra, mientras la mayor, traumatizada y vieja, hace ingentes e inútiles esfuerzos para prepararse con ansia de resurgir y recuperar la fama que tuviera cuando era niña.

Por este mismo sendero y con evidentes similitudes (envidia profesional, incapacidad y dependencia física, manipulación, suplantación…), se desplaza, <<BASADA EN HECHOS REALES>>, la nueva película con la que el director polaco, Roman Polanski, resurge para demostrar que su talento sigue a tono por más reveses que se presenten en su vida.

Escrita por, Olivier Assayas y el propio Polanski, partiendo de la novela de Delphine de Vigan, “D'après une histoire vraie” (2015), la película toma como personajes protagónicos a un par de escritoras: La primera, Delphine Dayrieux -alter ego de la autora-, es una exitosa novelista que pasa por esos momentos en que sus libros se venden como el pan y la gente hace largas filas para que, ella, les regale su autógrafo. La otra, se hace llamar Elle (de Isabelle), en español > Ella, significativo nombre que apunta a ese inconsciente-consciente que la induce a pretender ser ella > Delphine, y se trata de una atractiva joven que escribe, para otros, historias de escritores y artistas, lo que la convierte en una autora que se preserva en la sombra y que tan sólo exalta la gloria de los demás.

Con estos significativos apuntes, la obra se explaya, seguidamente, en el desenvolvimiento de una relación que va dando precisas puntadas que nos permitirán ir hilando la implacable e imperceptible red en la que una araña va envolviendo a la confiada mosca.

Una cosa es clara, quienes busquen violencia, morbo y otras liviandades se van a desencantar porque, Polanski, se propone aquí un alto nivel estético y argumental, y ésto lo llama a romper con los clichés de cierto cine contemporáneo y, de hecho, se mofa del espectador medio al plantar situaciones tipo (el acercamiento lésbico, las escaleras del sótano…) que enseguida giran decididamente hacia senderos más auténticos y morales… e imagino que, el haber contado con la recordada, Emmanuelle Seigner (“Lunes de Fiel”), y con, Eva Green (“The Dreamers”), es una sugerencia para muchos irresistible.

De rebote, la película también guarda sus semejanzas con, “Misery” (Rob Reiner, 1990), pero, Polanski preserva sus muy personales y brillantes toques de thriller psicológico, y su película apunta más a la psique, mientras que, “Misery”, es mucho más física. El personaje de Elle, da cuenta de una mujer cultivada a la que apenas se le escapan pequeños rasgos de agresividad, que no son raros ni siquiera en los más normales seres humanos. Lo suyo es el sometimiento de la voluntad, y ésto la vuelve mucho más peligrosa, pues, de esta manera, hace más complejo el descubrimiento de sus verdaderas motivaciones. Por esta razón, por mucho rato pareciera que “no pasa nada”, pero, para quien sepa captar la agudeza que hay en cada palabra y en cada acción que asume la ‘inteligente y grata amiga’, se dará cuenta de que, <<BASADA EN HECHOS REALES>>, va levantándose en una estructura bastante sólida.

Indeclinable mención de la precisa banda sonora de, Alexandre Desplat.

A sus 84 años de edad, Roman Polanski (The PIanist, The Ghost Writer) se las ha ingeniado para continuar dirigiendo películas mientras elude los cargos por abuso sexual que existen en su contra. Dejando de lado cualquier juicio moral en contra del artista, la realidad es que su último trabajo queda muy por debajo de lo que ha realizado anteriormente, por lo que parece que poco a poco va perdiendo la brillantez que hace unos años lo llevara a ganar un premio de la Academia. Basada en la novela homónima de Delphine de Vigan, el director francés contó con la colaboración de Olivier Assayas (Personal Shopper) para realizar una endeble adaptación incapaz de crear una atmósfera de intriga que logre enganchar al espectador.

Delphine Dayrieux es una exitosa escritora que ha alcanzado la cúspide de su carrera con una novela que debe su éxito precisamente por estar basada en un evento trágico de su pasado. Con evidentes remordimientos, la inspiración se ha ido, por lo que es incapaz de escribir una sola oración. Ante tantas tribulaciones, encuentra consuelo en Elle, una misteriosa admiradora que poco a poco se las arreglará para estar a su lado, con el fin de impulsarla (e incluso obligarla) para que escriba de nueva cuenta una historia que le permita continuar con su prestigiosa carrera. Irremediablemente, la relación entre ambas empezará a ser obsesiva, llevándolas a situaciones extremas.

Aunque el planteamiento es bastante atrayente, la ejecución resulta bastante fallida, dando como resultado una película bastante predecible. De esta forma, aunque en un principio logra captar el interés de la audiencia, la trama pierde fuerza mientras se desarrolla la relación entre ambas mujeres, haciendo evidente el origen de la supuestamente misteriosa Elle mientras cae en situaciones que más que intrigantes se perciben como artificiales y en ocasiones risibles. Carente de giros argumentales, el intento de thriller pierde su esencia para llegar a un final simple que no deja nada al espectador.

El papel de Delphine es encarnado por la francesa Emmanuelle Seigner (La môme, La Vénus à la fourrure), quien además es la esposa de Polanski, mientras que su compatriota Eva Green (Sin City: A Dame to Kill For, Miss Peregrine´s Home for Peculiar Children) es la encargada de dar vida a Elle. Ambas actrices ofrecen interpretaciones medianas, sobre todo por el hecho de que la química que debería de existir entre sus personajes nunca se ve reflejada en la pantalla, ni siquiera en las escenas supuestamente cargadas de erotismo que intentan presentar en algunas partes del filme. Sobre todo Eva Green ofrece una actuación que en muchas ocasiones se siente acartonada y nada convincente.

Es así como el último trabajo de Roman Polanski se queda como una carta de buenas intenciones que no ofrece nada relevante ni nuevo en el género. De esta forma, la cinta se siente plana y los eventos suceden sin despertar emoción alguna, desaprovechando un argumento interesante que con su errático desarrollo deja un mal sabor de boca en aquellos que esperaban entrar en la psicosis de una artista justo en el pináculo de su carrera.

Calificación: TÚ DECIDES.

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Puntuación: 5,5

Roman Polanski centra la trama en una novelista parisina, Delphine (Emmanuelle Seigner), curiosamente el mismo nombre de la autora de la novela en la que se basa la película: Delphine de Vigan. Delphine es una escritora en crisis que vive en un elegante apartamento de París. Su última novela autobiográfica, en la que revela detalles de su historia familiar, ha tenido un gran éxito tanto de crítica como de lectores. Se encuentra muy agotada, su último trabajo le ha supuesto mucho esfuerzo y desgaste.

Al bloqueo mental típico de los escritores que impide seguir escribiendo, se une las pocas ganas de su familia por pasar tiempo con ella. En contraste con la aparición de un misterioso personaje que se hace llamar Elle (Eva Green). Una groupie de la novelista que se ofrece a trabajar con ella y ayudarla a salir de esa situación de bloqueo.

Elle está contratada como escritora fantasma o negro, dedicada a escribir bajo el nombre de otras personas. Ahora con Delphine, se ocupa de organizar toda la correspondencia y eventualmente se muda a su apartamento. A medida que pasan tiempo juntas, la adicción crece, también los celos de Elle.

Cuanto más espacio tiene Elle en la vida de Delpine, más se adapta a ella visualmente, mas se va mimetizando, desde los botines hasta el color del pelo.

Basada en Hechos Reales es una historia de fantasmas o de una doble historia cuyo tema central es el intruso: alguien se introduce en secreto en la vida de otra persona y se apodera de su identidad. Lo que comienza como una simbiosis termina como un duelo que amenaza la existencia.

Roman Polanski sigue reflexionando sobre la relación entre realidad y ficción, algo que siempre ha estado presente a lo largo de su filmografía. En esta ocasión utiliza la transposición de la novela “Basada en hechos Reales“, de Delphine de Vigan, para representar a un escritor en plena crisis creativa y jugar con esa dualidad.

El ambiguo juego de espejos y la manipulación de la realidad creada por Polanski con la complicidad en el guion de Olivier Assayas, termina volviéndose un poco vacío. Se puede pensar que es algo intencional y que el director es capaz de llevarnos a su terreno, justo lo que él quiere, donde la linea divisoria entre la realidad y la ficción es tan fina que se encuentran. Aunque este fuera el motivo más que probable, el problema reside en la inconsistencia del conjunto, demasiados cabos sueltos con muchos frentes abiertos y poco legibles.

Lo mejor de Basada en Hechos Reales es, sin duda, la música de Alexandre Desplat que acompaña incesantemente y progresivamente a los personajes. Una magnífica banda sonora muy hitchcockiana, capaz de transformar de forma magistral en sonido el estado de ánimo ansioso y atormentado de delphine.

En realidad, lo único que mantiene la curiosidad de los espectadores es si los enigmas sobre Elle se resolverán al final. Pero incluso esta resolución sigue siendo insatisfactoria en la película: el círculo se cierra y todo parece comenzar desde el principio. Todo, desde un inicio hasta el final, lamentablemente es demasiado predecible.

Lo bueno que se puede sacar de Basada en Hechos Reales, es la habilidad de Polanski, todavía a sus 84 años, para mostrarnos escenarios elegantes, mujeres fuertes y crear cierto suspense. A pesar de todo ese atractivo mosaico mostrado de la ciudad parisina la chispa no termina de encender. El resultado final es una mezcla entre “El Sirviente“(1963) de Joseph Losey y “Misery” (1990) de Rob Reiner, sin olvidarnos de su propio trabajo realizado en 2010, “El Escritor“. A pesar de contar con un buen argumento y de excelentes actores, este thriller psicológico permanece extrañamente carente de emociones. Solo aconsejable para los muy acérrimos al cine de Roman Polanski.

https://cinemagavia.es/basada-en-hechos-reales-pelicula-critica/

Roman Polanski realizó con Un dios salvaje y La venus de las pieles un cine puramente teatral y con Basada en hechos reales sigue la estela de centrar toda la atención en muy pocos personajes en un duelo interpretativo que requiere del mejor de los despliegues por parte de sus actrices en este caso. Sin ser ya del todo teatro, Polanski juega con los espacios reducidos y unas actrices que en muchas ocasiones se desenvuelven en distancias cortas para crear momentos de suspense como otras veces su director ya ha conseguido.

Si comparamos esta película con obras mayores como La semilla del diablo, El quimérico inquilino o La muerte y la doncella, es cierto que sale perjudicada en cuanto al nivel de tensión capaz de crear y la originalidad de la historia. Pero con todo, Polanski es un genio cuando se trata de realizar un thriller psicológico porque es capaz de mejorar muchos de los productos que se hacen en estos días pero con las herramientas de antaño: austeridad, interpretaciones de calidad, historia, dirección precisa y acertada banda sonora.

En el apartado interpretativo Emmanuelle Seigner y Eva Green se compenetran a la perfección y transmiten sobradamente lo que la historia pide de ellas: la angustia, desesperación, agotamiento mental y físico del personaje de Delphine, y la frescura, iniciativa y ambigüedad de Elle. La película se mueve entre arenas movedizas al mismo ritmo que los personajes van evolucionando y se comienza a sospechar lo que ocurre de verdad entre ambos personajes como reverberaciones de relámpagos en una realidad abstracta.

Basada en Hechos Reales, explora de manera brillante esos registros más ocultos, que todos guardamos y de los que jamás haremos partícipe. No conozco a nadie que no tenga en su recámara más recóndita, un pasaje vital escondido, sórdido; el cual celosamente se reserva.

La primera parte es sugestiva, sugerente, hipnótica, deslizándose con maestría, hasta que llega ese instante donde comienza a mostrarnos un mensaje manoseado que ha dejado de inquietar.

Tras cuatro años de silencio filmográfico, apareció "Basada en hechos reales", vigésimoprimer largometraje del cineasta franco-polaco Roman Polanski, realizador de obras perturbadoras (aunque necesarias), como "El inquilino (Le locataire)", "Repulsión", "El bebé de Rosemary", o la adaptación de la obra de teatro de Ariel Dorfman "La muerte y la doncella", así como otras que salen de su estilo más habitual, pero resultan igual de importantes; vale citar aquí a "El pianista", "Tess", o "Barrio chino". En esta ocasión, para adaptar la novela de Delphine de Vigan, Polanski contó con la colaboración en el guión de nada más ni nada menos que Olivier Assayas, director de "Irma Vep", "Las horas del verano" y la más reciente "Personal shopper".

La historia de "Basada en hechos reales" se centra en la vida de una famosa escritora, Delphine (interpretada por Emmanuelle Seigner, la esposa de Roman Polanski), quien tras la salida de su última novela, se siente sofocada por sus seguidores, pero a la vez atormentada con la idea de tener que iniciar con una nueva obra, quizás por la falta de ideas, o por el simple esfuerzo que representa la misma concepción de una obra literaria, el trabajo que significa y todo el desgaste entremedio. Será entonces que la aparición de la joven Elle, llevada a cabo por una destacable Eva Green, le brindará nuevas herramientas y formas de tomarse las cosas, y así poder enfocarse sobre su trabajo. Casi de inmediato percibirá la química con esta compañera, que progresivamente le contará hechos de su vida de tinte confidencial, a la par que la ayuda con su nueva novela, y las circunstancias que en el medio se le interponen, y pueden representarle la dispersión, o perdida de enfoque en la obra. No obstante, la actitud de Elle de tomarse como personal ciertas cuestiones, que atañen a la vida de Delphine y no a la de ella, representará un foco de conflicto, y pondrá en cierto peligro la estabilidad de la relación entre ambas. Aunque todo esto impactará en mayor medida sobre la experimentada escritora.

"Basada en hechos reales" lejos está de ser de las mejores cintas de Roman Polanski; de hecho es una de las más flojas, e incluso contrasta con sus tres anteriores, "El escritor oculto", "Un dios salvaje" y "La piel de Venus", que por momentos dejaban aflorar lo mejor del realizador franco-polaco. Es cierto que se presentan elementos que forman parte del universo Polanski, que la película mantiene una dinámica interesante, y que la trama te lleva. Es cierto también que tras el cierre invita a la reflexión, y todo esto es válido, pero no podemos pasar por alto que por momentos suena a reiterativo, no solo de su misma obra, sino inclusive de pasajes de películas ajenas, y hasta incluso lugares comunes. En otros momentos, pareciera que la historia un poco se pierde, y no termina de ser clara la dirección, ni las intensiones. Como destacamos más arriba, la actuación de Eva Green es notable, quizás llevando parte de la película, mientras que podemos decir que Seigner cumple como debe su rol, quizás un poco opacada por la labor de su compañera. Por todo esto, "Basada en hechos reales" es una propuesta interesante y se deja ver, pero está muy por debajo de la obra general de su autor, quien indudablemente ha brindado momentos magistrales al cine, que lo llevaron a ser uno de los cineastas mas interesantes e influyentes; pero este no es el caso.

Una trama inquietante, sugerente, muy atractiva para el espectador necesitado de historias complejas e incluso complicadas.
Lo que en principio hubiera sido un perfecto planteamiento, se frustra debido al desarrollo, a la mala planificación, al rodaje errático que Polanski imprime sin acierto y escasa habilidad.

Muchos de sus eslabones, de haberse cuidado, hubieran dado como resultado otra película más atractiva, jugando de manera diferente, con el elemento sorpresa.

Perfilada con trazo grueso y diluido, los elementos que manejaba Román Polanski, habrían dado como resultado un film fascinante, como algunas de las obras maestras que nos ha dejado el veterano director.

Horrible. La mítica película de antena 3 en una tarde de domingo. Un sin sentido desde el principio hasta el final. No hay por donde cogerla. Ni las actrices, ni la historia, ni los planos, ni la banda sonora, ni los diálogos. Es lo peor que he visto en mucho tiempo y encima en el cine.

Esta es de esas películas que al terminar de verlas me dejan pensando qué he visto realmente, lo cual es bueno y un poco desconcertante a la vez. Desconozco el libro en el que está basada, así que no sé si los posibles fallos de guion son tales o no. Hasta que no termina la película no la puedes entender en conjunto. Parece previsible todo el rato y, sin embargo, notas que algo se te escapa. Es un tema un poco recurrente en la filmografía de Polanski, como en La semilla del diablo, de falsas apariencias y secretos. El toque siniestro tampoco falta en algunos momentos, aunque sea con recursos de suspense fácil.

El universo del escritor asfixiado por su propio éxito está bien retratado, así como la soledad de la fama, el miedo al folio en blanco, la creatividad que roza el desvarío, etc. Para los que estamos algo metidos en el mundillo de la escritura es un tema muy interesante, y está bien retratado el universo femenino en esa fase madura, con el nido vacío, un cierto escepticismo hacia las relaciones de pareja, etc.

Destacables resultan las actuaciones del par de actrices protagonistas, contenidas casi siempre y con la intensidad precisa cuando la situación lo requiere. De la corrección estilística creo que no hace falta ni hablar, se da por sentada en un cineasta de semejante trayectoria. Muy buena la ambientación parisina también. Mi opinión general es: interesante película con varias lecturas posibles. Más, en el spoiler.

Alguien que se introduce en la vida de alguien con muy malas intenciones.

Una historia mil veces hecha, sin ninguna originalidad ni interés, poco creíble, además de la historia, también la interpretación.

Es tan previsible que decae el interés y dan ganas de irse. No la recomiendo.

Estoy en absoluto desacuerdo con quienes tildan a la película de previsible, es más, creo que etiquetarla de imprevisible es lo correcto. Estoy convencido de que las bajas calificaciones que le otorgan algunos espectadores, se deben al desconcierto que generan muchos acontecimientos y actitudes que acontecen durante el desarrollo argumental y, al mayor desconcierto que produce su inesperado y un tanto abrupto final. Uno sale de la sala pensando que hay un montón de fallos de argumento y de detalles inconsistentes.
La película alcanza su grandeza fuera de sala, cuando somos capaces de reflexionar serenamente sobre lo que hemos visto, o tras un segundo visionado, cuando conociendo el final, los hechos previos cobran sentido.
En definitiva: buena película, buenas interpretaciones y excelente banda sonora. Polansky no defrauda.

Delphine (Emmanuelle Seigner) es una exitosa escritora de novelas que no parece gozar de las consecuencias de la fama, su más reciente obra es un best seller que narra una historia íntima y personal, que ha ocasionado un bloqueo creativo en la autora, quien poco disfruta las interminables sesiones de firmas a las que suele ser invitada.

En una de ellas ha conocido a Elle (Eva Green), una atractiva e interesante mujer que trabaja como “escritora fantasma” quien rápidamente se convierte en su amiga, quien la entiende como nadie y se gana su confianza de manera inmediata, convirtiéndose en su confidente.

Con un guion coescrito por el mismo Roman Polanski y Olivier Assayas, este thriller psicológico reflexiona sobre la pulsión creativa en una historia poco innovadora que remite a títulos como ‘La ventana secreta’ o ‘Misery’.

Polanski regresa sobre algunos temas ya vistos en su filmografía, donde la psique humana entra en juegos peligrosos entre la paranoia y el aislamiento, como en ‘Repulsión’ o ‘El inquilino’ y revisitando otros temas tratados en la más reciente ‘El escritor fantasma’.

La mano hábil del realizador se nota en cada secuencia y en la notable tensión que crece conforme avanza la historia, con dos actrices que ponen el cuerpo para componer su rol, una Eva Green convincente y una Emmanuelle Seigner, pareja en la vida real del director, que va de lo vulnerable a lo ambiguo.

‘Basada en hechos reales’ no sobresale entre las grandes películas que ha dirigido Polanski, y contiene muchas reminiscencias a su obra anterior, pero es sin duda un thriller eficaz y bien narrado a pesar de su cierta previsibilidad.

http://tantocine.com/basada-en-hechos-reales-de-roman-polnski/

No es por dármelas de listo, pero me lo veía venir. Me refiero a la novela original 'Basada en hechos reales' (Ed. Anagrama), que Polanski emplea oportunamente como excusa para no tener que jubilarse, y de la que en su momento, como lector, ya intuí dos cosas: la condición esquizoide e intangible -dejémoslo así, para no destripar- de uno de sus personajes, y que algún dia este material literario sería la herramienta apropiada para traer nuevamente de vuelta al realizador de 'Repulsión' y 'La semilla del diablo', o en su defecto, a un David Cronenberg o Paul Verhoeven. Acerté de pleno en ambos casos. Al final la adaptación fue asignada al primer nombre en mi lista de candidatos, y no solo sirve para mantenerle alejado del retiro profesional, sino que Polanski sabe además cómo despistar -no pude decir lo mismo de su autora, Delphine Devigan- para mantener oculta la naturaleza real de esa groupie literófaga encarnada por Eva Green, estando ahí pero sin estar. No digo más. Ya lo entenderéis.
Para abordar su primera película enfocada, de forma exclusiva, sobre una relación de amor/odio entre dos mujeres, Polanski aboga por ir a lo seguro y cuenta con los servicios (como guionista) del realizador que mejor ha plasmado esa simbiosis en una producción reciente, Olivier Assayas ('Viaje a Sils Maria').
Emmanuelle Seigner, mientras tanto, sigue a lo suyo, dotada si cabe con algo más de su habitual dualidad intrínseca entre fragilidad y fortaleza, con esos mohínes torturados que, tras más de 30 años de carrera, ya asimilamos como marca de la casa. Si a Roman Polanski sigue fascinándole la forma en que su musa, al cabo de tres décadas, aparenta estar siempre con los nervios a punto de romperse, no seré yo quien le lleve la contraria. No debe ser fácil hacer siempre lo mismo, y sin embargo, continuar resultando tan ambigua, magnética e intrigante como en 'Frenético' (1987, Roman Polanski). En ese sentido, Eva Green sigue sus pasos, y es su alumna más aventajada. Me pregunto por qué habrán tardado tanto tiempo en coincidir estos tres.

Los nombres (Polanski, Seigner, Green) no sirven para nada, quiero decir, que una gran película no la hacen los apellidos. La película trata la misma temática que Eva al desnudo: el ascenso al poder a través de una falsa idolatría hacia alguien a quien se tiene como referente, pero también como rival, en un peligroso juego de espejos que, para impactar, requiere de la oscuridad y el misterio que los mejores thrillers psicológicos de Polanski tienen (Lunas de hiel o La muerte y la doncella serían unos buenos ejemplos). ¿Qué le falta a Basada en hechos reales? La belleza que nos ofrece el misterio, es decir, el no saber algo y jugar con ese desconocimiento hasta hacernos partícipes. El gran Polanski falla en una película cuyas expectativas, por temática y reparto, eran grandes. Se echa en falta algo más de perversidad en el personaje de Green que queda previsible, plana y poco interesante.

Que Roman Polanski es un director con mucha capacidad está fuera de duda. Otra cosa diferente es que sus películas estén más o menos inspiradas, ya que desde reescribir géneros enteros, hacer revisiones históricas desde una demoledora y certera visión e incluso realizar adaptaciones literarias que lleguen incluso a mejorar el original, pasamos a verdaderos peñazos pedantes, desmedidas comedias sin gracia o incluso irrelevantes cintas, impropias de alguien que ha sido capaz de dirigir "Chinatown", "El Baile de los Vampiros", "La semilla del diablo" o "El Pianista".

Por eso, enfrentarse a una película de este hombre es un poco como echar una partida de cartas en la que te puede tocar desde un repóker de ases... a nada. Algo sin duda desconcertante, sobre todo por las expectativas que uno puede generarse con esas premisas: si vamos a ver una película de un merluzo, por poco que haga algo bien, ya salimos por lo menos con la sensación de no haber perdido el tiempo. Pero si vamos a ver la última película de un cineasta que ya ha demostrado -con creces- que sabe hacer las cosas y lo que vemos es algo que está muy por debajo del nivel de sus obras inspiradas, sin que llegue a ser malo, terminamos por estar decepcionados. Es como si un famoso cantante de ópera estuviera afónico y sólo llegara a unas determinadas notas de la escala, que sin estar mal, no llega ni por asomo a su registro habitual.

Polanski ya lleva un tiempo -concretamente, desde "El Pianista"-aunque "Un dios salvaje" no estaba mal del todo...- en que no termina de acertar, no termina de cuajar. Posiblemente, imbuido de la inercia propia del cine francés: de hecho, creo que en toda su filmografía sus mejores películas han sido las producidas con Inglaterra. En este caso y con guión del sobrevaloradísimo Assayas ha adaptado la novela de Delphine de Vigan que parece encajar a la perfección en el complejo universo creativo de este director, con las referencias innegables de la asfixiante "El Quimérico Inquilino" y la fascinante "Repulsión": una famosa escritora se ve sobrepasada por el éxito de sus novelas, y en pleno proceso de búsqueda creativa conoce a una misteriosa joven que parece que viene a ordenar el caos de su vida...

Otra referencia obligada es "La novena puerta", que también tenía la referencia literaria como piedra de toque y punto de partida, y aunque tenía elementos esotéricos, buceaba muy bien en el mundillo de los libros, las filias y las fobias. En este caso la historia tiene su centro de gravedad absoluto en la protagonista, que tiene a una esforzadísima Emmanuelle Seigner -esposa de Polanski- algo perdida en un personaje que tiene un desarrollo deficiente y poco creíble. No obstante, la brillante narrativa suple carencias en la historia que podía haber evolucionado mucho mejor y que a la postre, con nada que recordemos películas con escritores como protagonistas -desde "Misery" hasta "El Resplandor"...- todo resulta previsible. Demasiado previsible.

Lo que sí transmite el film es ese sentido malsano y perverso presente en toda la filmografía de este director, como un pequeño pliegue de una cortina que deja entrever mucho más de lo que parece. La pena es que esa promesa de descubrir algo interesante, algo mejor, algo sorprendente que además encaje en todo ese complejo universo de Polanski, se queda en eso: en un deseo, en un autohomenaje fallido de su propia obra que no termina de rematarse.

Con una caligrafía cinematográfica tan exquisita, con películas en su haber de tan gran calado en la historia del cine -así como suena...- yo personalmente no le permito a Polanski que haga garabatos. No puedo soportar la mediocridad en directores de su talla, y mal que nos pese, esta es una película mediocre, como todo lo que lleva haciendo desde hace más de quince años. Esperemos que espabile un poquito y que a sus 84 años, vuelva a recuperar el pulso y pueda regalarnos películas más acorde con sus mejores obras.

Le he puesto un 5, porque el tema de los escritories y su inspiración me parece fascinante, porque al final se hace más interesante y por los actores, me han gustado mucho sobre todo Eva Green, a mí si que me parece que ese gesto que mantiene de estar actuando le vaya bien al personaje. Te puede gustar si no has visto algo parecido; a mi no me ha parecido nada origianal. Recuerda a La ventana secreta, a Misery...
La primera parte es muy lenta y parecía un telefilm dominguero, luego hay algo de tensión y empiezas a preguntarte cómo acabará esa relación tan turbia, si es una psicópata, una admiradora insana, si acabarán en la cama, si es alguien del pasado que busca venganza...
Sigo en el spoiler no vaya a contar la poca trama que tiene,

Diseccionando la cabeza de una escritora torturada, encuentra uno material para componer cien mil novelas, llenas de misterios y de redes, de pasión y odio. Sabiendo y sabiendo, nuestra protagonista se encuentra con su joven alter ego, y pasan a formar una dupla inseparable, una amistad obsesiva y toxica, pero amistad, al fin y al cabo.

Es fácil que pierdas interés y te aburras si, como sucede con esta película, la historia tantas veces filmada de la persona que se cuela en la vida de otra para controlarla con oscuras intenciones, está llena de inverosimilitudes, tópicos y escenas que parecen ya vistas, y si la protagonista actúa a veces como retrasada mental, y si la acción se desarrolla lenta, sosa y previsible.
Pero no hay que desesperar: poco antes de acabar, un inesperado giro de guión nos ofrece una rebuscada explicación, muy de creación literaria, a la actitud de la protagonista. Lo malo es que el aburrimiento sufrido hasta entonces ya no hay quien lo remedie.
Además la Seigner, puede que como consecuencia de un planchado de arrugas, está escasa de expresividad y atractivo.