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19 Críticas de los usuarios

Críticas de los usuarios:
9
Duro y bello alegato contra el racismo
Duro porque se basa en la manipulación de las emociones del "mejor amigo del hombre" y en ello se involucra a un encantador anciano al que le parece muy natural y muy lógico inducir al más feroz racismo a perro y nieto.

Bello por la forma en que se trata y por el equipo que conforman los luchadores a favor de recuperar la justicia también natural de estos animales y la personalidad de los mismos.

Duro y bello alegato por Samy Fuller, un tipo muy curioso, siempre al margen de la industria del espectáculo, realizador de un cine directo al corazón y a la mandíbula... con suerte desigual, muchas dificultades de producción, pero incapaz de venirse abajo. Hasta muy mayor, Fuller se las ingeniaba, a través, entre otras cosas, de su sinpar verborrea por convencer a algún productor y trabajar, casi siempre, con actores desconocidos a quienes les regalaba espléndidos personajes. En esta oportunidad, el actor negro Paul Winfield ya tenía una buena carrera y Burl Ives ya era el veterano que todo director querría tener en su equipo. Mención aparte para los entrenadores del bellísimo perro que pasa por importantes secuencias: verdadera primera figura de la película.

Como siempre en este bravío Samuel Fuller de eterno puro en la boca, entra a saco en un tema inédito, nunca tratado en el cine, ni antes ni después. Emocionante.
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50 de 50 usuarios han encontrado esta crítica útil
9
El tiburón de cuatro patas
Una joven actriz atropella a un perro pastor alemán de pelaje blanco cuando vuelve de rodar una película. Lo lleva a un veterinario, que lo cura de sus heridas y decide colocar anuncios para encontrar a su dueño. Como nadie lo reclama, se queda con él, pero un día ataca sin motivo a una mujer negra. Entonces la joven descubre que el perro está adiestrado para atacar a personas de color
El tiburón de cuatro patas, eso era lo que pretendían los estudios crear un tiburón de cuatro patas, sin embargo no pensaban que una película de serie B iba a causar tantos problemas en su momento. Paramount pictures, tenía en mente a Polanski como director, desafortunadamente estallaron los escándalos de abuso a una menor y por lo tanto tuvieron que pasar varios años para por fin dar con el director Samuel Fuller (1912 – 1997) Autor independiente, quien era considerado un rebelde en Hollywood, por su obra que contenía un impresionante estilo agresivo que se manifestaba con un uso latente de la violencia y una constante crítica social, (casco de acero 1951, Manos peligrosas 1953, corredor sin retorno 1963, Uno rojo división de choque 1980, entre otros), convirtiéndose en una influencia para directores como: Martin Scorsese, Jim Jarmusch, Quintín Tarantino, Jean-Luc Godard, Leos Carax o Wim Wenders.
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22 de 25 usuarios han encontrado esta crítica útil
6
Poderosa
Una de las últimas películas de Samuel Fuller, clásico americano que tuvo problemas con la industria y acabó convirtiéndose en un director de culto, en maldito, un romántico que representaba la independencia, la rebeldía y el carácter. Tuvo problemas de distribución con esta historia sobre el racismo y se acabó marchando a Francia, apareciendo en sus últimos años como actor en películas de Kaurismaki o Wenders, transformado en mito (se le podría comparar a Ray, son de la misma generación y los dos tuvieron un final difícil, y a Peckinpah, más joven pero parecido en su lucha por la independencia y en el intento de hacer un cine más libre, crudo y violento, huyendo de los tópicos y las tibiezas).
Esta historia es simple, sencilla y robusta. Es una fábula sobre el racismo a través de las fechorías de un perro, un pastor alemán blanco. Nos explican cómo se puede crear un perro racista; consiste en la aplicación de la psicología conductista (manipular los estímulos para condicionar las reacciones): cuando el perro era pequeño pagaron a negros para que le agredieran, así el perro aprendió a relacionar los negros con el miedo que le producían y a atacarles para defenderse.
Bien contada, yendo al grano y eliminando lo accesorio. Directa y eficaz, rotunda y entretenida.
Su defecto es la parquedad, la obviedad, cierto esquematismo y rigidez. En algunos momentos incurre en pobrezas de guion excesivas: la protagonista es avisada de los peligros de vivir sola y, a continuación, un hombre la intenta violar.
Si entendemos que la historia quiere ir más allá del mero entretenimiento, la podemos ver como una reflexión pesimista sobre la condición humana, capaz de trasladar a los animales sus odios, y fatalista: una vez introducida la semilla del mal ya no se puede hacer nada para remediarlo.
Hay que destacar también una de las últimas apariciones de Burl Ives, un gigante de la interpretación que aparecía en clásicos como "La gata sobre el tejado de zinc", " Horizontes de grandeza" o "Al Este del Edén".
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12 de 13 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
El mejor amigo hasta del peor
Interesante película que involucra un perro, paradójicamente, el mejor amigo del hombre como vector para mostrar las consecuencias del racismo desde otra perspectiva. Es atemporal y creo que este cineasta supo por qué estaba mostrándonos un tema tan complejo a través de un ser vivo tan sencillo como un perro, que actúa por reflejo condicionado y en este caso fue adiestrado desde cachorro para atacar tolo lo que sea color negro y se interponga en su camino.
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11 de 12 usuarios han encontrado esta crítica útil
6
La semilla del mal
Entretenido producto con estructura de thriller de uno de los reyes de la serie B del cine USA que también se reserva un papel como actor. El guión, firmado por el propio Fuller junto a Curtis Hanson, es atrayente pero también algo esquemático dando la sensación de que hubiera dado para más, en una historia curiosa sobre la posibilidad de erradicación del mal cuyo protagonismo absoluto lo tiene un perro, aunque no de la manera que el cine se lo suele dar a dichos animales.

Lo mejor son los momentos en los que la cámara encuadra y se acerca a éste pareciendo querer adentrarse en su mente y transmitir sus sentimientos.

Es un hermoso e imponente perro blanco, pero este calificativo no sólo se lo debe a su color de pelo.
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15 de 23 usuarios han encontrado esta crítica útil
6
Perro Blanco (1982)
Tuve la oportunidad de ver Perro Blanco cuando era pequeño y me había causado cierta impresión. Investigando sobre ella he descubierto que no era una película carne de estantería de Video-Club, sino que tras de ella hay un director de pedigrí como Samuel Fuller (1912-1997), con una larga trayectoria periodística a sus espaldas a la par que por sus labores de guionista y director (Uno Rojo: División de Choque). Conocido por tratar temas controvertidos en sus largometrajes, en Perro Blanco sigue con esa tónica tratando un tema de racismo que, sorpresivamente, hizo que en algunos países fuese censurada hasta 1991.

Julie Sawyer (Kristy McNichol), actriz, salva a un pastor alemán que se encuentra abandonado y herido. Tras un intento de robo en casa, tras ser defendida por el animal, decide quedárselo. Tras un grave ataque que comete el canino contra una compañera de rodaje de color, decide llevarlo a Keys (Paul Winfield), un domador que le dice que es un ‘perro blanco’, entrenado para atacar a la gente de raza negra. Keys acepta el encargo de re-educarlo, pues ha fracasado en sus intentos anteriores con los perros blancos.

Realizada toscamente y con escasos medios por Fuller -llegamos a ver el operador de cámara, fallos de raccord-, escrita por él mismo con ayuda del hoy conocido director Curtis Hanson (L. A. Confidential, 8 Millas), Perro Blanco es un film que visto hoy día se puede calificar de correcto, con un buen guión, apuntes interesantes (escenas como la del enfermizo encuentro de Julie con el dueño del can, el clímax…) tratando el siempre espinoso tema de racismo, aunque en su lección moral llega demasiado lejos con tal de redimir la enfermedad del animal (Keys insiste en seguir con el tratamiento aún cuando el perro ha cometido un asesinato).

En el reparto unos sosos Kristy McNichol y Jameson Parker, con protagonismo descendente a medida que avanza la historia, con un más entonado Paul Winfield sobre el que recae el peso de una película que por cierto, cuenta en sus créditos con la figura de Ennio Morricone como compositor en una partitura que pasa sin pena ni gloria.

Fuller, además de tratar el tema del racismo, aprovecha para lanzar algún dardo al sistema cinematográfico de la época, donde empezaban a predominar las grandes superproducciones (Star Wars, Indiana Jones…). Fuller, que vivió un cine muy diferente, suelta alguna puya mediante el personaje del Sr. Carruthers (Burl Ives), productor de cine que en una escena lanza dardos (en realidad jeringuillas) a un poster de R2-D2, quejándose de que esos personajes van a acabar con el cine.
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8 de 12 usuarios han encontrado esta crítica útil
6
Un perrito muy bonito, ¡si no eres negro!
Aunque este perro no deja de ser claramente un símbolo del racismo, realmente el trasfondo de la película no es puramente filosófico ni ético. El centro de la historia es el intento de reeducación del perro por un entrenador negro.
Si algo tiene la película es que no aburre. Engancha y querremos saber cómo termina, si el perro seguirá siendo un asesino o conseguirán domarle.
Por otra parte, aunque el argumento y los actores no sean nada del otro mundo, hay que destacar que el verdadero protagonista es el pastor alemán. Y se nota que ha debido ser difícil de filmar al ver las cosas que hace el can. Su actuación está muy conseguida, siendo bueno y adorable cuando toca, o malvado cuando sale su condicionamiento. Su aspecto feroz con esos colmillos hace que cualquiera quisiera salir pitando. Recuerda a "Cujo" de Stephen King, aunque sean de distintas razas y de distinta naturaleza su maldad.
Entretenida y con una actuación canina digna de mención. Para los pocos elementos que tiene, no está mal.
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5 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
Blancura feroz
Perro Blanco es un film de los ochenta, de factura rudimentaria y a la vez prodigiosa. Pero sus intenciones y su tema -como su director- escapan al calificativo de "menor". Es una excelente película, visualmente impactante y de mensaje desgarrador, con el plus que supone la complejidad de filmar con animales, específicamente aquí con el protagonismo de un precioso pastor alemán albino encarnando el doble rol del entrañable encanto perruno y la ferocidad de un animal de ataque adiestrado con esa crueldad que sólo es privativa del hombre con sus tristes condicionamientos -el tema del racismo en este caso. El animal como víctima y reflejo de la irracionalidad humana. Un film serio, que no nos deja indiferentes ni se echa fácilmente en el olvido.
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4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
5
Con las personas pasa igual.
Ya está muy bien descrita y clasificada, me limitaré a comentar un par de detalles.
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3 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
7
El odio
La última película norteamericana de Samuel Fuller, White dog (Perro blanco, 1982) es un golpe bastante impactante a una sociedad norteamericana imbuida de racismo. No es de extrañar que la película tuviera numerosos problemas para su estreno. De hecho, la película fue tildada de racista (ironía en su máximo esplendor) y fue estrenada internacionalmente en Francia. No fue hasta la década de los años 2000’s en que la película consiguió una distribución en formato DVD. Visto hoy en día no sorprende el revuelo causado, puesto que nos encontramos ante una película que rompe con cualquier tibieza posible, y que encara un tema que a día de hoy aún no está resuelto, mucho menos treinta años atrás. Por este motivo, nos encontramos ante un título bastante desconocido, también en España, puesto que la distribución internacional del filme ha sido pésima. Y eso, que hay un director reconocido detrás…

La película está basada en la obra literaria del francés Romain Gary, con el mismo título del filme. Durante una travesía en coche, una mujer que trabaja como actriz de cine (interpretada por Kristy McNichol) atropella a un precioso perro, puramente blanco. Como parece que nadie se hace cargo de dicho animal y viendo el terrible futuro que le espera, la actriz decide adoptarlo. Sin embargo, pronto se dará cuenta de que el animal ha sido domesticado para atacar a la gente de raza negra.

La inteligencia del filme la encontramos en el toque de Fuller. En otro director, probablemente la película se habría convertido en una especie de Cujo (Cujo, 1983; rodada precisamente sólo un año más tarde que Perro Blanco, ¿Casualidad?) es decir, en una mera excusa para presentarnos secuencias de acción y terror consistentes en tener a nuestro perro blanco devorando todo a su paso. Sin embargo, Fuller le otorga otro valor a la cinta. Las metáforas del filme convierten la obra en un duro alegato contra el racismo. El Perro blanco no deja de ser una alusión a una sociedad que ha crecido con el odio en su interior, y que es incapaz de borrar dicho odio, porque lo lleva incrustado prácticamente en su genética. Inteligentemente, hacia la mitad de la película el guion del filme traspasará el protagonismo humano (porque Perro Blanco no es una película de personajes, sino más bien una disección de arte y ensayo que sin embargo tiene muy claro que el entretenimiento es un pilar fundamental) de la actriz que interpreta McNichol al personaje afroamericano que interpreta Paul Windfield, que es un educador de animales y que pretende reeducar al animal para que deje de atacar a los negros.
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2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
COLMILLO BLANCO ENSANGRENTADO
Esta película nunca se estrenó comercialmente en EEUU debido a una gran polémica sobre si era racista, cuando es todo lo contrario. La actuación del perro, (se usaron 5) es de Oscar. ¿Cuando nos van a comenzar a dar premios a los animales? El 99% de las veces actuamos mejor que los humanos!

Lo mejor: La dirección de Fuller y la banda sonora de Morricone.

Lo peor: Quizás aún se le podría haber sacado más chicha al guión, (uno de los primeros de Curtis Hanson).

Para cinéfilos ochenteros.
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2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
7
Perro terrorífico
"Perro blanco" no es, como alguien podría suponer, una alusión al color de un can. O sí lo es, pero no de modo principal. Porque, en realidad, es una referencia de tipo racista. El perro en cuestión, ha sido adiestrado para acabar con cualquier negro que se le ponga adelante. El objetivo de su dueña provisional es reeducarlo pero se topará con distintas contrariedades hasta que, por fin, dará con un amaestrador de esa raza decidido a modificar el condicionamiento reflejo del perro, que atacará a quien tenga "olor a piel de negro", según se especifica en uno de los diálogos. El film exhibe sin mayores complejidades del guión las operaciones de "reedificación" moral del perro, por así decirlo, que transcurren prioritariamente en una gran jaula circular de hierro lo que no impide que el susodicho can, eventualmente, se fugue por su sobrenatural capacidad física que le permite sortear grandes alturas con los peligros inminentes...No hay pues grandes elementos argumentales, misterios añadidos, giros en la historia que le den un mayor relieve sino, sobre todo una concentración en la reestructuración psíquica de animalejo. El director se las ingenia para, quien sabe por medio de qué ardid, lograr que "Perro blanco" ostente sus fauces casi permanentemente de modo contraido y una mirada odiosa, revelando su salvaje predisposición al ataque homicida. Las actuaciones algunas mejores que otras, se destaca el hombre mayor que regentea los animales, con una composición más coloreada que otras y, principalmente, el protagonista central, el perro blanco, naturalmente, que suma a su aspecto simpático y con carisma también una espantable agresividad.
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2 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
7
La rabia del racismo
Original historia que mediante el tema de un perro entrenado desde cachorro para ser racista y su posible reinserción en la sociedad, nos presenta un drama de denuncia social con metáforas sobre el racismo y la intolerancia.

A destacar especialmente la expresión de odio que desprende la cara del perro cada vez que una persona de raza negra se cruza en su camino. Los ataques son violentos a pesar de no mostrarlos al detalle. La película alcanza su mayor fuerza en los duelos que surgen entre el perro y su ¨desprogramador¨, el actor Paul Winfield. En esos momentos el director dota a las escenas de intensidad y cierto suspense.

El pesimista mensaje final deja a la reflexión el si será realmente posible ¨curar¨ y reinsertar a un asesino o si por el contrario la pena de muerte es la solución.
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1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
6
Victimas caninas
Estuvo muy buena esta película y me gustó salvo el final pero eso lo comentare en spoiler. No tengo mucho que decir salvo que estuvo buena y entretenida esta película pero se perdió una buenísima oportunidad de mostrar las consecuencias de nuestras acciones.

Excelente la actuación del perrito, bellista mascota y excelente actor, mereció un premio. =)
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3 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
6
¿Será verdad?
La película de Samuel Fuller tiene una historia importante detrás, un director que quizo producirla y termina suicidándose junto a su esposa, un proyecto que sale adelante con más pena que gloria y se hace en apenas 45 días, pero sólo se expone en 4 salas en Estados Unidos.

Pues con todas esas dificultades nos encontramos una película que se ha convertido en muy especial para los amantes de éste género. Un protagonista principal, un perro blanco, denominado "perro blanco".

Como dice la dueña en una parte del desarrollo cuando le informan que posee un perro blanco: Ya sé que es un perro blanco, es evidente. No, no es por el color. Es un perro adiestrado para atacar a gente negra, da igual el género.

La historia se vuelve muy interesante por este hecho en particular, abre muchas preguntas en el espectador. ¿Cómo es posible que ataque sólo a los negros? ¿Cómo se consigue ese estado de odio?

Las escenas que representan esos estados de odio, están muy bien dirigidas, con unos primeros planos del perro, (ojo, recordemos que se rueda con un animal con las dificultades que esto conlleva) y rodando las imágenes en cámara lenta para aumentar el pánico en el espectador.

Es cierto que la historia es muy simple, muy directa, con un bajo presupuesto, pero lo compensa con lo interesante de la trama y la curiosidad por el desenlace.

Muy recomendada.
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7
La despedida de Fuller de las obras maestras
Una de las últimas de Fuller, con guión suyo y de Curtis Hanson [L. A. Confidencial (1997); Jóvenes prodigiosos (2000)]. La novela es de Romain Gary, escritor más que interesante, pues suyas son las novelas que más tarde dieron lugar a Las raíces del cielo, y El día más largo. Lutiano, conveniente en la IIGM por el ejército francés, prolífico y suicida.
El racismo en el día a día. Una historia muy inteligente, muy bien llevada. Un perro blanco educado para atacar a las personas de color, un perro de raza superior. Desde luego es una historia sugerente y entretenida.
La película no fue prácticamente exhibida, dos semanas escasas sin promoción ni publicidad. Fuller tuvo problemas con la Paramount por ello, y se negó a volver a rodar con ellos, marchándose a vivir a Francia.
Por cierto en un escena se hace una crítica a François Truffaut demoledora cuando al rodar una escena el director artístico le comenta al director que el escenario artificial aunque funciona mal es arte como Truffaut.
Los actores: Kristy McNichol, actriz insustancial de muy poco recorrido que no ha hecho muchas cintas después de esta, prácticamente su primera intervención; Paul Winfield actor de color con cierta presencia en varias películas, y el gran Burl Ives, como siempre con una presencia física notable.
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8
¿Existe cura para el racismo?
Todos los racistas adoran a los perros, lo que no quiere decir que todos los que adoran a los perros sean racistas. Como sea, esta joya totalmente recomendable admite una advertencia: es un filme televisivo, un tanto sobre explicado, mal actuado y con un desarrollo de guión casi infantil. Sin embargo, de a ratos parece filmada por un genio total, de la imagen, del lenguaje, de la narrativa. Deja escenas memorables, como la del perro atravesando un vidrio que estalla en mil pedazos; o esos retratos de lobo ensangrentado bajo un cielo rojo sangre. Y nos divierte con un argumento malsano, (casi una humorada negra), que emplea la fantasía metafóricamente en favor de un mensaje incómodo, y con una conclusión totalmente pesimista.

En su momento tuvo problemas de estreno porque se la acusó de película racista. Vista hoy no caben dudas: no lo es; de hecho, se trata de una película sobre el racismo, cruda y dura, que muestra el problema y nos sugiere, una y otra vez, lo que nadie quiere escuchar: ningún racista tiene cura.
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9
The unknown dog
Durante el visionado de esta película, no he parado de hacerme preguntas.

¿Por qué nunca he escuchado hablar sobre ella? ¿Por qué no es un clásico del cine? ¿Por qué no aparece en los tops?

Por eso, al salir busqué en internet y topé con la respuesta:

"La productora estaba preocupada ante una película que trataba un tema tan fuerte como el racismo, y tras resistirse a estrenarla, solo la expuso una semana en cuatro cines, sin tráiler, sin póster y sin promoción. No se comercializó y fue archivada como no comercial por Paramount. Atónito y herido por todo esto, Fuller se mudó a Francia y nunca más dirigió otra película estadounidense. Más tarde, en abril de 1987, durante una entrevista celebrada en Milán, Fuller declaró que Paramount archivó la película también porque temían reacciones negativas del Ku Klux Klan."

En mi opinión "White Dog" podría estar al lado de los títulos más reconocidos de su época.

Es una película inteligentísima, que usa el lenguaje cinematográfico con un virtuosismo pasmoso, y que además cuenta con una BSO del gran Morricone.

Un original y muy directo alegato contra el racismo, tremendamente necesario.

Y sin personajes racistas...

A este espectador, le ha dejado KO.
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6
IMPACTANTE
Quizá algo desagradable el tema, sólo la he visto una vez. Me impacto el realismo, propio de Fuller.
La banda sonora de Morricone es preciosa, la he buscado, pero no la encuentro.

La trama va de un perro al que le han lavado el cerebro y es agresivo con la gente de color, mata. No sé si eso es posible, problamente lo es. Ya no recuerdo el final, pero me imagino que no será nada bueno para el perro. La protagonista trata de ayudarle y descubre el porqué de esa agresividad en un perro que normalmente es encantador.

No sé si la han editado en dvd. Espero (yo no soy crítico) espero que esta opinón os guste.
saludos a todos,
Irina
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2 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
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