214 Críticas de los usuarios

Absolutamente genial. El debutante Joe Wright sorprende con una de las más brillantes películas británicas de la Historia, en la que todos los factores necesarios para conseguir una Obra Maestra están presentes. Desde un guión adaptado sublime, hasta una puesta en escena brillante, pasando por unas interpretaciones memorables. Merece la pena detenerse en este punto, porque Keira Knightley consigue dar vida con exquisita profundidad y fuerza a Elizabeth Bennet (llegando a "comerse" a Judi Dench en las escenas que comparten). Pero es que el resto de los intérpretes están al mismo nivel, sobre todo unos inolvidables Donald Sutherland y Brenda Blethyn.

La película te atrapa desde el primer plano (precioso, por cierto) y no te suelta hasta el desenlace. La primera mitad del metraje es un auténtico prodigio de ritmo narrativo, y toda la película está contada desde la más absoluta elegancia y sutileza, pero a la vez con un vigor portentoso. Por si fuera poco, la banda sonora de Dario Marianelli es preciosa, así como la fotografía de Roman Osin.

"Orgullo y prejuicio" se disfruta de principio a fin. Es un auténtico placer que existan películas tan maravillosas. El único defecto es que, como todo lo bueno, se acaba. Y en este caso, da auténtica pena.

En España no fue recibida con entusiasmo, pero en el resto del mundo la crítica se arrodilló. No es para menos, objetivamente, la ópera prima de Joe Wright es escandalosamente brillante.

La mayoría de espectadores no se fijan en la labor del director (en el caso de que sepan que una película no la hacen sólo los actores). Pero cualquier cinéfilo no podrá evitar extasiarse con la orgía cinematográfica que supone el visionado de "Orgullo y prejuicio". Cada escena nos muestra imágenes variadas y siempre bellas y expresivas, que para colmo están al servicio de la narración, algo que Wright conjuga con sorprendente maestría. Como ejemplo de esta maestría, la escena del segundo baile está rodada en un plano secuencia en la que la cámara deambula por todo el salón asistiendo a las anécdotas de los personajes, siguiéndolos, perdiéndolos y reencontrándose con ellos en una secuencia de milagrosa planificación.
El talento de Wright no se queda en una sola escena sino que toda la película está plagada de imágenes arriesgadas, desde planos en los que vemos el sol a través de los párpados de la protagonista hasta elipsis temporales desde un columpio. Lo dicho, increíble.

Pero si "Orgullo y prejuicio" es una de las películas más perfectas de la historia del cine no lo es sólo por cómo está filmada. El reparto es espléndido. Hay gran cantidad de personajes secundarios y todos ellos están muy bien escritos e interpretados con gran talento por lo mejor de la escuela británica. Pero, por supuesto, también hay una protagonista, y la de "Orgullo y prejuicio" traspasa la pantalla en una interpretación memorable, de una sinceridad y transparencia que emociona hasta la médula. Esto demuestra que Keira Knightley no sólo es una de las actrices más bellas del mundo, si se le da un buen papel y se la dirige con talento es capaz de grandes logros.

Además de estar rodada con absoluta genialidad e interpretada con extrema dedicación por sus intérpretes, una película necesita una gran historia que contar, obviamente, y "Orgullo y prejuicio" la tiene, porque para el que no lo sepa es un clásico de la literatura universal que nos cuenta una hermosa historia de amor, y Wright ha querido narrárnosla desde la más absoluta elegancia y sutileza, huyendo en todo momento de la lágrima fácil y los efectismos sentimentaloides. Para muestra, esa insuperable escena final muy contenida, rodada con primeros planos en un alarde de sencillez bergmaniana, Wright evita el happy ending vulgar y consigue unas emociones tan sinceras y creíbles que el llanto no puede contenerse más y brota de los personajes y los espectadores de manera natural sin ser forzado.

Me estoy quedando sin sitio para enumerar las infinitas maravillas de esta obra maestra que hacen que verla sea un placer intenso para los sentidos y el alma, así que sólo queda añadir que "Orgullo y prejuicio" es una flamante incorporación al olimpo del séptimo arte. Te seguiremos de cerca, Joe.

En dos horas de película no puedes meter un libro de 300 páginas (quien busque esto, que vea la serie con Colin Firth y Jennifer Ehle) pero sí que puedes meter lo más esencial y que te salga una película que reúne las escenas imprescindibles para narrar la historia sin carencias. Mis razones para darle un 10:

- Empezándo por la imágen, la fotografía y los paisejas tan tan bellos de esta película, Sin duda, un disfrute para los ojos.

- La historia, narrada con fluidez, sin dejarse nada esencial para comprender el creciente odio/admiración/respeto/amor que nace entre los protagonistas.

- La música. La banda sonora es una auténtica delicia, totalmente apropiada para la película. Un piano ágil y melodioso.

- Una encantadora Keira Knigthley, que borda el papel. No me imagino a otra después de haberla visto a ella. Sus miradas, que también hablan.

- Agradecida aportación de Judi Dench como Lady Catherine. Soberbia.

- La conseguida ambientación de la película. Los bailes. las fiestas, las niñas casamenteras, los modales... todo.

- La escena de la declaración de Tom Hollander, que no tiene pérdida. Yo ví la película en el cine y la gente estuvo con una risa nerviosa durante toda la escena.

- La cámara, los planos inteligentes. Véase la escena de cuando Lizzy recibe la carta de su hermana Jane. Genial.

RECOMENDABLE 100%

He de admitir que no he leido la novela (pero es un error que voy a subsanar a corto plazo) ni recuerdo haber visto una adaptación anterior pero lo que si tengo claro es que hacia tiempo que no disfrutaba tantísimo con una historia de amor bien contada, con ritmo, repleta de ironía, sin un segundo de aburrimiento,... (no digo más que entra en el ranking de mis favoritas junto a los Puentes de Madison y eso es mucho decir).
El reparto es perfecto destacando la naturalidad y espontaneidad de Keira Knightley (ésta chica va a ser una de las grandes y si no al tiempo), la puesta en escena está llevaba a cabo con gusto, con planos secuencias, desenfoques, etc... que lejos de llamar la atención se integran perfectamente con el texto y las emociones.
La música y la fotografía rayan a un gran nivel (ese plano de ellos dos en la neblina y luego amaneciendo).
Vamos a tener que estar atentos a éste Joe Wright porque si sigue por ésta senda puede darnos muchas alegrías.
Una película 100% disfrutable no solo para parejas (lo solteros también tenemos nuestro corazoncito... no todo van a ser explosiones) que demuestra que una buena adaptación no tiene porque ser pesada ni encorsetada.

Joe Wright consigue combinar con tacto y sumo gusto el espíritu dieciochesco del relato de Austen con un tono moderno, fresco y desenvuelto, que hace más cercano al público actual este retrato de época.
Bien por Wright en su elección del estilo cinematográfico para abordar el film. Le otorga lo que el literario a Jane Austen: la capacidad de atrapar al público hilvanando una historia perfecta en unas formas exquisitas.
Un contenido emocional que no tiene el libro. Resulta así una película conmovedora y emotiva, a ratos poética y romántica (más por el aparato visual que por la historia o los personajes en sí), pero sin excesos; lo suficiente para tocar la fibra sensible al espectador sin apuñalar el temple de la novela.
¿Y que es lo que Joe Wright, el cine, o el siglo XXI ofrecen a Jane Austen? Una fotografía para quitarse el sombrero; alucinante. Los exteriores y escenarios naturales son de fábula, y los decorados y la ambientación de época magnífica. Visualmente la película es un manjar, y ciertos alardes técnicos eliminan el posible estatismo de las imágenes para que estas compartan la general vitalidad de todo el film. Algunas escenas y planos son verdaderamente para extasiarse y recrearse en ellos; algunos me han recordado pinturas; obras de arte en sí mismos. Vestuario, arquitectura, ... todo cuidadísimo. Preciosa es también la música elegida para acompañar muchas escenas.
Me ha encantado el continuo manejo de la cámara en toda la película. Junto con la vitalidad de la narración y de los actores, favorece el estilo actual que se le ha querido imprimir al film.
Lo dicho; gran acierto de Joe Wright a la hora de acercar este drama de época a un público actual, dotándolo de una frescura, un ritmo, y una estética atrayentes para el espectador moderno, pero siempre consciente de que lo que ha de retratar es el ambiente de la campiña inglesa y la alta sociedad de hace más de dos siglos, tal como lo retrata un clásico del momento. Y para dar ese toque actual no recurre ni a machacarnos con música moderna, ni a un lenguaje vulgar o actual (por cierto, los diálogos de la película son también fabulosos). Tampoco acude a un ritmo violento o atropellado, o a una estética chocante ni kitsch; lo hace con una sensibilidad y un tacto del que debieran aprender muchos. La trasgresión para cuando sea necesaria.
Un diez para Wright por su gran trabajo; atento a la obra, a los requisitos del cine actual, y a sus propias inquietudes como realizador.

Romper la cáscara de una tozuda es jodido. Y más si el que intenta dicha hazaña es también de armas tomar.

Llevarle la contraria a un marisabidillo es jodido. Y más si la que intenta esa proeza también es del club de la última palabra.

Convencer a alguien que cree que mientes de que se equivoca es jodido. Y más si el que lo intenta es demasiado orgulloso para dar explicaciones.

Romper el corse de un estirado (y más si es de un inglés dieciochesco) es jodido. Y más si la que intenta dicho reto odia los convencionalismos sociales.

Pero una vez que el orgullo y los prejuicios son echados abajo por algo tan simple y humano como el amor, los obstáculos desapareceren y Lizzie y el Sr. Darcy por fin pueden observar sus verdaderas caras, fuera de los usos sociales tan estrictos de la época.

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La película podría haber caído en el tufillo del culebrón pero no lo hace por diversas causas:

La narración, llena de ese humor sutil tan típico de los ingleses que hace que el aburrimiento nunca aparezca.

Los personajes, perfumados con esa doble moral de la burguesía inglesa de la época. Un gesto dice más que mil palabras.

Localizaciones reales en fincas inglesas que le dejan a uno con la boca abierta.

Una fotografía naturalista preciosa que huye de los focos siempre que puede para dar paso a la luz de El Sol.

Una dirección simplemente soberbia, con unos actores que están a las altura y unos planos- secuencia preciosos marca de la casa Wright, que lleva paso de convertirse en un realizador a tener muy en cuenta en este nuevo siglo.

Si te la enchufa la novia no protestes, te gustará. Un placer para los sentidos.

La mejor película de Joe Wright hasta el día de hoy. Como director, Joe Wright, ha hecho una obra de cine preciosa de ver y gozosa de seguir. Además filma escenas con enorme maestría, por ejemplo: cuando en la celebración de un baile los personajes principales se buscan mutuamente y la cámara corre de una estancia de la casa a otra como si a la vez estuviese bailando, es algo digno de observarse con atención. Una película muy bella, romántica y con el acierto de jugar con el final: cuando el expectador espera a lo largo de toda la cinta que acabará encogido del corazón, resulta que finaliza de modo que sólo quedan ganas de decir: ¡Gracias Wright, por orgullo, prejuicio y romanticismo de calidad!

Fej Delvahe

Debú en cine de Joe Wright (33 años), procedente de la TV. Adapta al cine la novela "Pride And Prejudice", de Jane Austen (1775-1817), llevada a la pantalla en 1940 con el título "Más fuerte que el orgullo" y objeto de varias adaptaciones televisivas, como la celebrada miniserie de la BBC (1995). La novela de Austen ha inspirado numerosas películas, como "Bridget Jones", "Bridget Jones: sobreviviré" y otras. Se rodó en exteriores e interiores reales de Inglaterra (RU), durante 11 semanas, con un presupuesto de 28 M dólares. Sólo una escena (el baile de los Bingley) se realizó en plató. Nominada a 4 Oscar, obtuvo 9 premios y otras 28 nominaciones. Se estrenó el 16-IX-2005.

La acción tiene lugar en la campiña inglesa en la última década del XVIII, a lo largo de más de un año. Narra la historia de Elizabeth "Lizzi" (Keira Kgnightley), de 20 años, segunda de las 5 hijas de los Bennet (Donald Sutherland y Brenda Blethyn). Inteligente, de carácter independiente, aficionada a la lectura y a la música, no acepta casarse por conveniencia. No duda en actuar según su criterio y manifestar su opinión, contra del papel secundario y dependiente de la mujer. Ayuda discretamente a sus hermanas: la guapa Jane (Rosemund Pike), la sacrificada Mary, la infantil Kitty y la indomable Lydia. Se enfrenta a la madre que quiere casarla con el pastor Collins. Sus relaciones con Fitzwilliam Darcy, de 28 añows, están marcadas por el orgullo de ambos y los prejuicios del uno sobre el otro.

La película sintetiza con corrección la novela más conocida de Jane Austen, de la que conserva la ironía, el humor, la rica ambientación de época y los enredos y mediocridades de la sociedad clasista del momento. Centra la atención en la figura de Lizzi, a través de cuyos ojos se ve la acción. Trata con sarcarmo las rígidas costumbres rurales inglesas a través de dos personajes: el pastor Collins y la Sra. Bennet, de escasas luces, obsesionada en casar a las hijas y dada a meter la pata con frecuencia. La fuerza dramática se basa en la lucha entre el espíritu libre, independiente y cautivador de Lizzi y las dificultades que la coartan, las torpezas de la madre, el apoyo de un padre indolente, los desengaños de Jane, las imprudencias de Lydia cuyas consecuencias no puede evitar y la batalla de reproches, desatenciones y discusiones con Darcy, al que juzga arrogante, egoista y despiadado.

La música, clasicista, combina solos de piano y cello con composiciones orquestales de gran fuerza. La fotografia incluye algunos alardes técnicos como el premonitorio plano picado sobre el carruaje de los Bennet y una toma muy larga en el baile. Se beneficia de un vestuario excelente y unos escenarios naturales magníficos. La interpretación de Knightley es brillante. Destacan las de Blethyn, Dench y Mcfadyen. La dirección trabaja con convicción, pasión y notable habilidad narrativa.

Nueva versión, digna, correcta y muy grata, de una novela romántica emblemática.

Se torna complicada la tarea de escribir unas líneas sobre tan preciosa película, pero un servidor debe intentarlo empujado por los sentimientos que ha conseguido reunir tras el visionado de esta magnífica adaptación de la novela escrita por Jane Austen, hecha posible gracias al director Joe Wright y la guionista Deborah Moggach. La obra vive un crescendo permanente que parte desde unas escenas maravillosas y repletas tanto como de preciosismo narrativo como fotográfico y musical, aupado por el poderío interpretativo de un reparto que raya la perfección hasta instalarse en lo sobresaliente. El mérito de la cinta no reside sólo en una historia cautivadora, sino en todo un conjunto que ha sido mimado por la realización, consiguiendo como resultado una película fiel a su estatus de adaptación, con una atmósfera y ambiente llevado a cabo por Wright, muy respetuoso y acertado con las formas de la época, de forma que lo sublime de un cuento y una historia romántica se presenta con la fidelidad del retrato de una época y una sociedad con sus diversas clases y formas, haciendo alusión al título de esta película con una fuerte inclinación desde todos los ángulos por el orgullo y el prejuicio del que se hace gala por muchos de los personajes del argumento en multitud de ocasiones.

La trama se desarrolla en la Inglaterra del siglo XVIII, teniendo como trasfondo a la enternecedora familia de clase humilde que nace en el matrimonio formado por el apacible y sensato Sr. Bennet (Donald Sutherland) y la nerviosa Sra. Bennet (Brenda Blethyn), siempre preocupada por guardar las apariencias ante la alta sociedad y ansiosa de casar a todas y cada una de sus hijas, de las que son cabeza visible las más mayores, Jane (Rosamund Pike) y Lizzie (Keira Knightley), siendo la primera algo opaca a la hora de mostrar sus sentimientos y la más guapa de las hermanas según el argumento -algo de lo que discrepo, pues este honor recae sobre el personaje de Knightley-, y la segunda, esperando el amor verdadero desde una mirada que transmite rubor y sinceridad, con una inteligencia que le permite desenvolverse con total normalidad entre las punzantes palabras que se disparan de las bocas de los que han sido mejor formados que ella.

La monotonía de vida rural que viven los Bennet se rompe cuando en la finca vecina se instalan unos amigos de estatus aristócrata y chocante -aunque entre ellos, compatibles- personalidad, pues uno, el Sr. Bingley (Simon Woods), es simpático, abierto y hasta imprudente con sus formas según su hermana Caroline (Kelly Reilly), que no ponen barreras entre la alta sociedad y la clase humilde, y otro, el Sr. Darcy (Matthew Macfadyen), encerrado en una coraza de exigencia sobre quienes le rodean y dejando ver de su persona una vida amarga, arrogante e infeliz: una especie de imponente castillo que no abre sus puertas a nadie.

(Sigue en el SPOILER sin desvelar detalles del argumento, por falta de espacio)

Si hay algo que destacar de esta película sin duda es la originalidad de su guión. No se trata del típico amor a primera vista entre los amantes, ni un amor imposible por parte de sus familias, tal como se acostumbra a poner como pretexto en este tipo de historias.
La película da mil rodeos antes de centrarse en la relación de los dos protagonistas, pero no por esto el amor de los personajes es menos apasionado por su tardía, ni la historia más lenta o aburrida. Me atrevería a decir incluso, que resulta más gratificante, al menos para mí, una historia de amor donde los personajes no se amaron desde el principio que de los que se amaron desde siempre y locamente.

Por otra parte, la dirección es impecable, impresionante cómo se nos presenta a tantos personajes en tan poco tiempo y cómo se reducen las 544 páginas de la novela en 127 minutos de metraje. El manejo de la cámara consigue que, lo que quizá a manos de otro director se convertiría en un tedio rodeo para presentar a dos personajes, los magníficos diálogos y brillantes actuaciones de sus actores hacen que el nudo de la historia resulte francamente interesante y entretenido, para luego terminar con una inmejorable culminación en su desenlace.
Una de esas películas que lamentas que termine.

A veces vivir en la inopia es sinónimo de felicidad. Yo, hasta cierto día traumático de mi vida, desconocía que hubiese personas tan malvadas y crueles. Moraba en una de las plantas superiores de la Torres Gemelas hasta que un avión de Jane Austen Airlines, tripulado por una banda sádica y sedienta de sangre literaria de Talibanas, me arrasó hasta el más absoluto colapso.
Ese día conocí el infierno. El verdadero infierno.

Comprendí entonces que es una verdad mundialmente reconocida que un cinéfilo solitario, poseedor de una gran dvdteca, necesita una consorte que le escuche. Pero aquella compañera que me prestaba atención atentamente, flanqueada por otras de una misma condición que desconocía, torció su gesto, sus ojos palidecieron y sus cejas se denostaron mostrándome una verdad que me era oculta: ¡estaba rodeado de un grupo de Talibanas de Jane Austen!

Mi único y terrible error no fue ocultar mis sentimientos cinéfilos hacía la adaptación de Joe Wright: visualmente poderosa y embelesadora, con una puesta en escena ejemplar y, sobre todo, por mostrarnos un clímax inédito en tiempos de sexo explícito con triples penetraciones, golpes de bolsas escrotales en chapapotes carnales con nominaciones a los efectos sonoros de la academia, mamadas hiperreales en alta definición y morreos con más babas que “Alien, el octavo pasajero”.

El punto álgido de aquella maravillosa cinta era un beso romántico ¡sin lengua! y con el resplandor de sol irrumpiendo en la apoteosis sentimental. Como un arrebatado orgasmo con sentido y sensibilidad.

Desde ese momento recibí numerosas amenazas verbales y físicas por partes de un sector que se había desenmascarado. Investigando a las Talibanas (conoce a tu enemigo y vencerás) descubrí que la casa de la familia Bennet parecía una corrala: esos animales de toda índole correteando y esos trajes de ignominiosos mendigos que lucen en todo el metraje.
Las radicales de la novelista británica no perdonan todo aquello que no tenga el sello BBC. De hecho se reúnen muchas veces a la luz de la luna llena para verse todos los episodios de la miniserie y bailan desnudas en un aquelarre invocando al espíritu de su Diosa (que conste que sólo era un trabajo de investigación).

Ni los diálogos ni las actuaciones de sus interpretes son perdonadas: ella habla como una personaje de “Al salir de clase”, al actor que ‘interpreta’ a Darcy no le tendrían que dar un papel en su vida y nunca quitarle el palo del orto que lleva en todo el metraje y a su director había que lapidarlo con libros de la Diosa de tapa por supuesto dura.

Que mi triste historia con final prematuro les sirva de ejemplo: nunca muestren sus sentimientos positivos sobre esta película a una mujer. Ni siquiera a su madre. Caerán en un riesgo letal por un orgullo más allá de la duda y prejuicios donde sólo habita el vil resentimiento.
Todas ellas pueden formar parte de Las Talibanas de Jane Austen.

La verdad es que una de las mejores versiones de orgullo y prejuicio que he visto, obviamente sin desmerecer las anteriores, es exquisita, el juego de las actuaciones, la música, fotografía, vestuario, todo el conjunto es hermoso, las actuaciones de Keira y Mathew son increibles, se metieron tanto en sus papeles que uno puede llegar a ver esa pasión que comienza a nacer entre ellos, definitivamente había química entre ellos, la película me gustó tanto que la he visto ya 9 veces. Y no me canso de de verla ni de escuchar la hermosa música. Es una versión que deja una dulce sabor de boca.

Pues sí, lo confieso, la he visto cuatro veces. Y seguro que en el fututo repito. La verdad es que a mí esto de los dramas victorianos... pues que los veo y paso un rato entretenido. Pero esta película es una obra maestra. Yo de cine entiendo lo justo (como de coches), pero me quedé extasiado viendo este filme. Sigo quedándome boquiabierto con la secuencia del baile. ¿Cuántos directores son capaces de hacer eso?. No la describo porque es imposible. Hay que verla. Espero que este director goce de una salud de hierro y una mente preclara, y que siga ofreciéndonos muestras de su enorme talento.
Y la historia es muy bonita, un poco de telenovela, un poco de humor, un poco de lágrimas... Los escenarios están retratados maravillosamente. El ritmo es perfecto. Es una de esas ocasiones en que todo encaja.
En fin, que si no la ha visto, está de suerte. Póngase cómodo/a, y disfrute de una experiencia que pocas veces tendrá la ocasión de visionar.

Orgullo y prejuicio es una película de amor sin duda maravillosa, preciosa, las interpretaciones de los personajes es colosal, en especial me gustaría remarcar al actor Matthew Macfadyen interpretando a Mr.Darcy un hombre extremadamente orgulloso pero que solo con mirarle a los ojos se percibe gran sentimiento dentro de él, un hombre que se enamora perdidamente de la mujer que constantemente le remarca sus defectos y con juegos de palabras se va burlando y dejandole siempre paralizado, en todo momento se ven reflejados los sentimiento de Mr.Darcy por esta joven dama que le ha robado el corazón. Recomiendo la pelicula a todos los amantes del cine romántico pues está muy bien ambientada y se aproxima mucho al libro en el que se inspiró, orgullo y prejuicio ecrito por Jane Austen. Una maravilla de película...

La apreciación de mi título bien puede aplicarse a todo tipo de novelas llevadas al cine, pero en este caso para mí se agudiza. No puede negarse que es una película digna de ver, cuidada, bonita, con magnífica ambientación, gran vestuario y demás. Sin embargo no me transmitió las sensaciones que la novela pretende dejar en el lector.

Esos dos defectos que dan título a la novela de Austen si bien constan no quedan reflejados en su esencia y en toda su intensidad en esta película. Recuerdo a los personajes mucho más marcados, cayendo una y otra vez en las trampas que ellos mismos se tienden. Mucho influye en ello haber escogido a Keira Knightley como Lizzy. A mi modo de ver no era la actriz adecuada, se pierde en demasiados gestos y sonrisas bobas que confunden al espectador. Tampoco físicamente me evoca del todo a la muchacha que yo leí. Su alter ego (Macfadyen) quizá sea algo más cercano al Darcy de la novela. Y en los aciertos sí destaco al resto del reparto y sobre todo a la familia de Lizzy que está espléndidamente representada.

De no haber leído el libro probablemente le daría un sobresaliente, pero es lo que tiene el gusto por la lectura, que la imaginación de muchos millones de lectores nunca podrá ser satisfecha.

Fui a ver la película con muchas ganas (me encanta Jane Austen) y sin haber visto la versión de la BBC (por aquello de las comparaciones), y salí complemtamente decepcionada por lo que había visto. O mejor dicho, por lo que no había visto: el humor que aligera la cotidianeidad de las tramas de Austen sólo está con cuentagotas (siendo generosa), la leve crítica feminista que está presente en las novelas de Austen (magistral en Sentido y sensibilidad) brilla por su ausencia, y la pasión contenida que debe mantener el interés y la tensión de toda la peli se reduce a unos pocos planos, y gracias a que los protagonistas están aceptables, mejor ella que él.
De modo que para mí Orgullo y prejuicio quedó en un rato de ver paisajes (preciosos, eso sí, pero tampoco bien imbricados en la trama, por los que se paseaban unos personajes mal definidos (¿la hermana mayor es tímida? ¿cómo lo sabemos? ah, porque tienen que explicárnoslo, porque en su actuación no lo parece) y poco diferenciados (en ningún momento llegué a discernir cual era cual de las dos hermanas menores), con una trama plana y que sólo me tyransmitió algo en la escena final entre Sutherland y Knightley, muy tierna esa sí.
Lo dicho, un entretenimiento pasable para no tomarlo en serio mientras comes palomitas, pero para una buena adaptación, fiel a la vez que actual, hay que seguir recurriendo a esa enorme película que nos brindaron Emma Thompson y Ang Lee.

Quizás mi critica no va a ser bien recibida ya que no voy a alabar hasta la exageración este filme, que es bueno sí, pero que a mí me ha defraudado.
¿Por qué? Porque quizás me hice unas expectativas previas demasiado elevadas. Trás haber leido la obra de Austen varias veces y haber disfrutado tanto de ella, supongo que mi idea era otra.

Me ha encantado la fotografía de la película, los planos, las secuencias, los paisajes y la música que también es maravillosa.

Keira Knightley es una digna Elisabeth, rebosante de belleza y con una mirada y una sonrisa capaces de expresar más que muchas palabras.

Lo que no me ha gustado:

- La caricaturización excesiva de varios personajes, especialmente de Bingley, al que se muestra como un tipo bastante "cortito", sin nada de iniciativa, incluso torpe y bastante pelele.

- El intento de dar emoción a varias escenas entre Lizzy y Darcy ha llevado a no ser fiel ni a las conversaciones ni a los ambientes que la autora describe.

- Algunas imágenes de la madre y las hermanas en las que resultan realmente insoportables e incluso algo repulsivas.

- Un final demasiado rápido, acelerado, traído por los pelos, que no nos deja disfrutar del momento álgido de la película.

Lo que me ha gustado:

- Secundarios de lujo como Mr.Collins, Charlotte, Mrs. Bingley.
- Fotografía, vestuario y banda sonora.

Antes de verla estaba convencida de que la daría un ocho o un nueve, pero desgraciadamente no cumplió mis espectativas, ojala pudiera decir lo contrario.
Espero que en el futuro pueda ver una adaptación de éste clásico que me satisfaga más.

Ésa es precisamente la premisa de esta película: que todos podemos meter la pata hasta el fondo cuando creemos que tenemos la razón.
Esta historia trata, entre otras cosas, sobre malentendidos y desencuentros, cuando las voluntades de dos personas orgullosas e independientes se enfrentan para provocar una lluvia de chispas que nos hechizan durante todo el metraje.
En la Inglaterra de finales del siglo XVIII, bajo unas reglas sociales estrictas que marcan implacablemente las diferencias entre las clases sociales y entre los roles de hombres y mujeres, los protagonistas tienen el valor de intentar traspasar los férreos límites que se les ha impuesto y luchan por lograr su felicidad.
En un entorno que restringe estrechamente las posibilidades de elegir libremente (de hecho, como siempre ha ocurrido en muchas sociedades, casi todo el mundo estaba sometido a la voluntad de sus mayores y de una comunidad cerrada que velaba mucho por la reputación y las apariencias), algunos de los personajes se atreven a aspirar a lo que parece imposible.
También se nos muestra lo mucho que cuesta rectificar nuestros prejuicios, así como las consecuencias de los actos impremeditados, que podían condenar a una familia al rechazo social.
Para quienes la vean superficialmente, sin profundizar un poco, puede que esta película resulte poco más que una novela rosa con muchas personas obsesionadas con el amor y mucho lío al estilo "mucho ruido y pocas nueces"; pero quien sepa ver más allá, se encontrará quizás con una encantadora historia, cuyos protagonistas principales orquestan un duelo, un choque de voluntades, con diálogos brillantes y miradas elocuentes.
La protagonista llena la pantalla con su energía y su fuerza, y termina por hechizarnos con su sinceridad, su integridad y su valor.
Absolutamente recomendable, para los que estén dispuestos a disfrutar de un drama romántico delicioso.

Así se puede definir una película como Orgullo y Prejuicio: una delicia.
Esperaba que me gustara, pero no tanto. Ahora mismo la coloco a la altura de Sentido y sensibilidad de Ang Lee. Además teniendo en cuenta que el realizador es "novato", su dirección no queda en absoluto por debajo de la del taiwanés.

Las actuaciones son todas correctas, destacando a Keira Knightley que no se si estará de Oscar (para eso tengo que ver la VO) pero lleva todo el peso de la película con un altísimo nivel.

La película es de una delicadeza como no veía desde hacía mucho tiempo. Desde luego está dirigida con muchísimo gusto y la fotografía, música, dirección artística... todo crea un conjunto de gran belleza. Además, no es tan lenta como cabría esperar en una película de su género, e incluso sorprende con algunas notas de humor.

Creo que Joe Wright hace una buena labor y tiene detalles como el acertado empleo de travellings y planos secuencia. Esos momentos en los que la cámara se situa fuera de la casa y vemos la acción que ocurre en las distintas estancias, sin ser ninguna novedad, resultan encantadores.

Da la impresión de que en esta película no sobra ni un sólo plano, todo está totalmente medido y controlado y encaja a la perfección y el director sorprende a cada momento con un plano más bello que el anterior.

Y por supuesto gran parte de la culpa de que la película me haya gustado tanto la tiene la historia, que no conocía, pero es posible que acabe leyendo el libro (de Jane Austin ya leí Mansfield Park).

La película está llena de momentos preciosos así que no sabría con cual quedarme.

Me cuesta muchísimo encontrarle defectos, pero se que la película no es perfecta y por eso no le doy un 10, porque realmente la historia es una simple anécdota, extremadamente sencilla, y porque el final te pilla por sorpresa, te quedas con ganas de ver más.

En fin, que le doy un pedazo de 8, que para mí es nota muy alta.

Me encantó la película, excelente fotografía y un muy buen casting. Keira Knightley a veces un tanto forzada, pero ello no le resta calidad a su actuación, se ve muy fresca y segura. Matthew Macfadyen fascinante, un hombre muy guapo, de una belleza muy viril y no convencional por estos días, que supo interpretar perfectamente al tan compuesto y contenido Mr. Darcy, un gran complemento con Knightley. Las escenas de ambos totalmente logradas, sobre todo aquella bajo la lluvia..........Afortunadamente se llevó con gran estilo nuevamente una obra de Jane Austen a la pantalla grande, ya que Sense and sensibility dejó la vara muy alta. Recomiendo la película sin dudar, no sólo a aquellos que gustan de las películas románticas y costumbristas, sino a todos los que gustan de las películas bien realizadas.