La academia de las musas (2015)

La ética no es una abstracción filosófica, sino que debe regir el comportamiento de las personas. Aprovecharse de los demás no es un juego inocente – aunque a veces no haya vencedores claros ni vencidos del todo derrotados – que debe de ser revelado y denunciado. Si además se utiliza el lenguaje como seducción, tergiversando la realidad a conveniencia del hablante, no cabe permanecer neutrales, sino que se impone la obligación de desenmascarar al falsario que manipula a su antojo a todo el que por inocencia, necesidad o indefensión cae preso de la tela de araña urdida con el único afán de aprovecharse de su posición privilegiada (ya sea del profesor con su clase, del terapeuta con sus pacientes o del político con sus votantes).

José Luis Guerín nos propone una sutil reflexión sobre la importancia del lenguaje como embeleso o enajenación, diluyendo la frontera entre realidad y ficción, difuminando los contornos de lo reconocible hasta llegar a la falsificación a través de la palabra. Partimos de la base que el habla es vehículo de comunicación, ya sea para transmitir conocimiento, difundir enseñanzas, propalar información o emitir mensajes (que pueden ser verdaderos o falsos, bienintencionados o turbios, deleznables o sólo falaces). Pero cuando se utiliza arteramente es un arma de destrucción masiva, porque sirve a propósitos innobles o egoístas, con la censurable ambición de obtener un beneficio personal a costa de la credulidad cándida del oyente.

Con la apariencia de falso documental, su director y guionista explora un microcosmos de personas que pasarían por inteligentes y lúcidas, pero que, sin embargo, sucumben a las añagazas de la mentira vestida de poesía, cultura o historia, sin darse cuenta que la pomposidad del lenguaje y los eruditos tropos utilizados son una pantalla cuyo único fin es distraer la atención sobre lo que no se dice o se oculta. El engaño permanece velado, arrinconado, despreciado, como si no tuviera importancia o no fuera digno de salir a escena por ser demasiado cochambroso e infame para reclamar su merecida atención. Lo que se calla es tan importante – a veces incluso más – como lo que se nombra. Aunque la mentira se vista de seda culterana, mentira se queda.

Estamos ante una cinta atípica y contracorriente, alejada de la zafiedad reinante y del veneno escapista del cine facilón. Está pergeñada con inteligencia y perspicacia y destinada a un público tan atento como lúcido e instruido, que no se asuste de ser tomado por sujetos despiertos, observadores y juiciosos, con capacidad de sacar sus propias conclusiones aunque sean desasosegantes. Una alhaja minoritaria que pasará desapercibida.

“La academia de las musas” de José Luis Guerin fue premiada con el Giraldillo de Oro en el Festival de Cine Europeo de Sevilla. La obra comienza con una mirada a las clases del profesor de filología Raffaele Pinto, su pasión por la poesía lo conduce junto a sus alumnas a formar una academia de musas con el fin de cambiar el mundo desde la poesía. La cámara de Guerin acompañara a los personajes desde un punto de vista objetivo intentando comprenderlos sin juzgarlos. Una obra que toma la realidad para transformarla en una ficción que te hace creer hasta la ultima de sus palabras.

Guerín una vez mas huye de la industria cinematográfica y decide emprender este proyecto en solitario. Sin avergonzarse ni un momento por las limitaciones económicas, las hace suyas y las luce con orgullo, realizando un cine sincero que no quiere parecer lo que no es. Contrario a la “tiranía del guión” busca el azar en su obra, de esta forma se deja llevar por los actores, a través de unos diálogos improvisados hasta un mundo lleno de poesía, musas, celos y luchas de poder.

Su capacidad para extraer la esencia del cine, le permite realizar una obra completa que consigue que el publico se deje llevar, llegando a confundir por momento cuanto hay de realidad y cuanto hay de ficción en una obra que solo parte de la realidad pero que desde esa base conduce al espectador por una ficción llena de enredos y contradicciones. En definitiva: cine en estado puro.

Una obra que no pretende ser maquillada; con una imagen tosca, sin música dramática para acompañar los diálogos de los personajes y sin ocultar las tomas incompletas. Guerin sumerge al espectador en la academia haciéndolo cómplice de su cámara, que acompañara a los protagonistas por sus contradicciones internas, sus dudas y sus temores. Sin invadir el espacio privado de los personajes con planos a través de los cristales generando simbolismos y permitiendo percibir el espacio sin alejarnos de lo verdaderamente importante: la palabra.