Un médico rural (C) (2007)

Liderando a una corriente completa de animadores independientes, Koji Yamamura es uno de las figuras clave de la animación japonesa a pesar de que sea demasiado "auteur" para los paladares menos exigentes. Tanto es así que su obra, de la misma forma que ocurre con otro outsider como Kunio Katô, está relegada a los circuitos más minoritarios y los fans de Naruto, Dragon Ball o producciones tradicionales del país nipón no consideran estos trabajos "anime", sino algo diferente y menos “puro”.

Lo curioso es que viendo "A County Doctor" se entiende en cierto modo esta reticencia. Yamamura nunca ha intentado contentar a nadie, ha hecho lo que ha querido y esto le distingue de muchos de sus compatriotas: la pasión, su punto de vista y el de nadie más superponiéndose a las presiones comerciales. Después de ser nominado al Oscar por la fabulosa "Mt. Head" (2003) y realizar la genial "The Old Crocodile" (2005), Yamamura dio un paso más allá: adaptar a Kafka. En las dos obras anteriores el realizador adoptaba diferentes estilos acorde a las historias en la que se basaba: un dibujo más europeo para para la primera y sombras casi básicas para la segunda. Aquí experimenta, y muy bien, con las formas y los encuadres para dar lugar a una paranoia rotunda y bella al mismo tiempo.

"A Country Doctor" cuenta la historia de un hombre que debe viajar a la casa de un paciente para curar su enfermedad. La idea es simple, la narración va aumentando en surrealismo y los rebuscadísimos planos y secuencias juguetean con la cámara como no podría hacerse en el cine de imagen real. Yamamura alcanza su madurez como artista con esta obra extraña, quizá difícil y personal. Es Kafka como nunca se había visto, para bien, y para mal. Lo cual en realidad es una lástima, ya que por su condición de rareza va a recibir tantos palos inmerecidos bajo el pretexto de que "no se entiende" o "no se sigue bien". Qué le vamos a hacer. No cabe duda, de todas formas, de que merece y mucho la pena si se sabe lo que se va a ver: animación independiente con ambiciones que van más allá del “pasar el rato”. Y es que Kafka tampoco era Dan Brown, precisamente.

Impresionante historia de Kafka narrada visualmente desde el punto de vista de Koji Yamamura. Una obra de arte de la animación que no caerá en el olvido. Gracias a su innovador estilo y su gran adaptación a la historia la cual se basa.

Koji Yamamura nos muestra una vez mas que se puede crear una animación diferente, fuera de los limites y canones fijados por las grandes productoras. Una belleza de la animación independiente y un grito silencioso, que trata de valorar la creatividad.

Como ya he dicho, se basa en el microcuento "Un medico rural" de Kafka, tiene unas 10 hojas y han sido representadas en esta animación sin fallo alguno. El animador muestra un mundo tan siniestro como el presentado por el escritor. Caballos se que arrastran de la manera mas vil, personas extrañas representadas como fantasmas que no ven, un chico enfermo y angustiado por la vida y un medico que desconfía del pueblo pero que lo da todo por ellos.

Todo esto no acaba aquí, si no que también observamos, como en la historia de Kafka, que las acciones son ejecutadas con un movimiento muy estudiado, deformándose y formándose las animaciones, haciendo que estas sean aun más dinámicas y extravagantes.

Mi calificación para este cortometraje de animación es "muy buena" debido a lo tan bien representada que esta la historia que cuenta Kafka, y a la estética y el movimiento usado por parte del animador. Creo que no se podría haber hecho de otra manera.

He de suponer que calificaciones tan bajas como esta, se debe a que no todo el mundo entiende la historia que se narra, si me lee alguien antes de visionar la película, le aconsejo que se lea "Un medico rural" de Kafka, ya que ayudara a verlo y se trata de un micro-cuento. Quien la haya visto y no se lo haya leído, le aconsejo lo mismo. Es un acto terrible, que se vean en cortometrajes tan grandes como este, que marcan el mundo de la animación con una nota tan baja. Sobre todo porque desmerece la habilidad y maestría de los artistas que se lo merecen, y que intentan cambiar este mundo tan ahogado por aquellas grandes productoras.