Buena película de Almodóvar, que igual no parece mucho de Almodóvar porque trata del silencio, pero por composición es totalmente suya y el hombre es un maestro en esto y mejora con los años. A Carlos Boyero no le gusta, oh qué pena.
La historia va de una mujer joven que se lía la manta a la cabeza y se hace vieja. Hay más mujeres alrededor, madres, hijas y amigas, que introducen y resuelven conflictos, y algunos hombres que molestan.

Gustará a: fans de Wong Kar-Wai, seres tristes, Miquel Navarro.
No gustará a: gente de costumbres, detectives privados, lisboetas.

La somnolencia me venció a los 5 minutos de empezar, y tuve sueños extraños, propios de un lunático, donde imágenes de la película y fantasías resacosas se entretejían de forma confusa.

Al despertar, un rojo oscuro y granulado llenaba toda la pantalla mientras sonaba una versión desafinada y siniestra del himno soviético. No sabía si era pesadilla o realidad.
Afortunadamente, esta angustia no se prolongó en exceso y la pantalla pasó a negro con la palabra FIN.

Gustará a: unas señoras que tenía detrás, dementes, artistas de hondo calado.
No gustará a: rusos, franceses, alemanes.

Esta película es aburrida y no me he enterado de casi nada.

Trata de un grupo de personajes a los cuales se les va la olla de una forma u otra. Algunas idas de olla están bien pero la mayoría solo tienen una cualidad adormecedora. En este sentido son especialmente destacables unas escenas ambientadas en el proto-punk clásico del siglo XVI, con Isabel I y un mago Merlín amigo suyo, donde no se entiende nada de lo que dicen.

La única gracia que le he visto es que se publicita como una peli punk pero en realidad no es muy amable con este movimiento, denunciando cierta hipocresía y anticipando su venta a lo que dicen odiar. Lo normal en la industria musical por otra parte.

Gustará a: punks de sesenta años, tatuadores, tetófilos
No gustará a: policías, reinas de Inglaterra, taxistas

Esta película va de un hombre que no lo ha pasado bien en la vida y tiene una forma de ser que no encaja del todo con el resto de la sociedad. Por ejemplo, no le veríamos apuntándose a risoterapia por iniciativa propia.

En cualquier caso, este carnicero no es mucho peor que la sociedad que le rodea y se defiende como puede, dando lugar a situaciones poco comunes aunque bastante naturales. Estamos ante un ser de temperamento instintivo, casi animal. Probablemente tenga también algún tipo de dolencia de índole mental.

Mientras la historia sigue su curso lógico, el director nos deleita con una serie de recursos narrativos que hacen sospechar que aunque él sea argentino, vive en Francia. Su fuerte son los súbitos movimientos de cámara con susto.

Hay una galería de secundarios digna de ver.

Gustará a: Travis Bickle, Meursault, el de Angst
No gustará a: embarazadas, madres de embarazadas, carniceros

La película trata de un hombre que es una especie de Antonio Alcántara de 14.000 años, e intenta demostrárselo a unos amigos contándoles unos cuantos capítulos de su vida.

Me ha fallado un poco que siendo un tema de la película si los amigos le creen o no, como espectador no dudas ni un momento que esté diciendo la verdad, ya que el guión es de Jerome Bixby, un reconocido autor de relatos de ciencia-ficción. Pero claro, esto los personajes de dentro de la película no lo saben.

Como bien habrá dicho todo el mundo, seguramente quedaría mejor en formato obra de teatro. Como película queda algo sosa. Las conversaciones que tienen son interesantes pero no termino de entender las evoluciones emocionales de algunos personajes. Los roles de género son un pelín rancios.

Por lo demás, la película funciona según las reflexiones internas que le generen a cada uno. En mi caso las suficientes para que me haya gustado a pesar de sus fallos.

Gustará a: Fans de Twilight Zone, Turritopsis dohrnii, compañías de mudanzas.
No gustará a: Fundamentalistas cristianos, historiadores, amantes de los flashbacks.

No vamos a negar que el tema de esta película no es de los más vivarachos, pero la fui a ver con la tranquilidad que da el hecho de que a Carlos Boyero no le gustara, y no me ha defraudado.

Es así como una especie de documental filmado por el protagonista (jugador de póker probablemente) con un palo selfie. Él trabaja en una empresa que no le termina de gustar, y lo que hace es, durante día y medio, colarse y grabar lo que pasa en los distintos departamentos de la empresa. El resultado es educativo y no difiere mucho de un "así se hace".

También tiene su parte de ficción donde él, cual ávido lector de Viktor Frankl que no ha terminado de entender el libro, tiene una misión que cumplir. Los del sindicato tienen otra, a veces consiguen conciliarlo, a veces no.
En definitiva, la película está muy bien hecha y aunque parezca de los hermanos Dardenne, es húngara.

Gustará a: miopes, forenses, jurados de la academia.
No gustará a: Carlos Boyero, enterradores, extras de la propia peli.

Gustará a: nostálgicos de los 80, gente a quien gusten las canciones de la película, adolescentes despistados

Y según lo que he leído, a uno de estos tres grupos pertenece el 97% de la crítica y el 93% de la audiencia. ¿En serio? Quizás, pero no yo, así que desde mi punto de vista no puedo recomendar otra cosa que ahorrarse el dinero y/o el tiempo. Directamente ved "The Commitments", película con la cual entendiblemente, si bien de forma abusiva, se compara este mejunje.

Esta película nos la venden como que vas a aprender algo de historia musical de la época de A-ha, The Cure, Spandau Ballet, Duran Duran, etc. Pues no, es una dramedia romántica de adolescentes, tan cargada de tópicos que como alguien se ponga en serio, su entrada en tvtropes puede explotar y cobrarse miles de víctimas inocentes. Pareciera que el autor había apostado con alguien a que conseguía incluir todos estos clichés en una sola película. Sale hasta un pobre chico que sabes que sería el primero en morir, suponiendo que muriera alguien.

Por decir cosas positivas, como retrato de un lugar-época puede que no esté mal, y el actor principal puede que haga carrera si elige mejor dónde aparece. Una canción pasa el corte, hay un par de personajes mínimamente interesantes que son bastante ignorados por el guión, y estoy muy de acuerdo en un comentario realizado sobre el grupo Genesis.

No gustará a: baterías, en particular Phil Collins, diabéticos

Me ha gustado más que lo que el poster hacía temer, y menos que "La gran belleza", como era de temer.

De esta película habría mucho que comentar pero nos centraremos en lo básico: va dos colegas de cierta edad que están de vacaciones en un resort de lujo, donde hay viejos y jóvenes (en número similar) que se relacionan de varios modos. Los protagonistas se ve que son amigos de hace tiempo y su tema de conversación favorito es la próstata.

Es de esas películas con muchos personajes secundarios, donde se intuye que cada uno tiene su historia pero no terminas de saberla del todo. Al final te quedas con algunas ideas filosóficas que están bien, son profundas.

Sorrentino sigue copi-homenajeando a Fellini, si la última vez era "La Dolce Vita", ahora con "8 1/2". Puestos a hacerlo, lo hace muy bien, así que no nos vamos a quejar.

La fotografía es espectacular.

Gustará a: ricos aburridos, creyentes de la iglesia maradoniana, Federico Fellini
No gustará a: jóvenes, viejos, tragasables

Película francesa de estilo rohmeriano, en apariencia simple: consiste en las peripecias emocionales de una mujer de cincuenta y pico años que pasa por una mala racha. Ella es profesora de filosofía y nos parece, por su forma de afrontar los problemas, que su punto fuerte es el estoicismo.

Lee muchos libros interesantes, y también escribe. Tiene unos alumnos muy motivados y brillantes, lo cual nos ha provocado cierta incredulidad, pero quién sabe, es Francia.

Lo mejor de la película ha sido cuando se ha estropeado el proyector o la copia y se han producido efectos visuales muy interesantes. La imagen se descomponía en azul y rojo, y mientras el azul quedaba fijo y saltaba de 5 en 5 segundos, el rojo continuaba normal. Esto le ha dado una profundidad insólita a la película, pero lamentablemente no era intencionado y no ha durado mucho. Espero que la autora tome nota y realice una obra completa en este estilo.

Tampoco puedo dejar de destacar el trabajo de la actriz principal, Isabelle Huppert. El papel en cierto modo recuerda a "La pianista". Aprovecho para decir que esta mujer una de las mejores actrices de los últimos 20 años.

Gustará a: críticos de cine, gatos negros, Woody Guthrie
No gustará a: madres locas, estudiantes de secundaria, editores de libros de texto

Es una comedia romántica sobre una pareja que no cumple la ley "entre 2 más 7" ni la va a cumplir hasta dentro de 55 años por lo menos. Al menos "entre 7 más 2" se cumple, si bien por poco.

El chico es emo pero no lo sabe porque aún no existía el nombre. La chica se crió en el Bronx.

La película tiene buenos momentos de comedia y flojea un poco en clave drama.

Recomendable especialmente para: emos, necrófilos y fans de Cat Stevens.
No recomendable para: curas, militares y psicoanalistas.

Película que apela a la nostalgia, al cualquier tiempo pasado fue mejor. Mientras ahora nos tenemos que conformar con "pequeño Nicolás", hace veinte años teníamos a Paesa, un timador de empaque. Qué tiempos, que si el GAL, el señor X, Vera, Barrionuevo... todo narrado con la melodiosa voz de Jose María Carrascal. Y la guinda del pastel la puso el caso Roldán y esos chistecillos rancios que generaba. ¡Pero si estaba al "Laos"! jajaja. Además yo empezaba la universidad y era joven, que es lo que cuenta.

Centrándonos en el film, de entrada el título es algo engañoso, resulta que "el hombre" (Paesa) no tiene "mil caras" sino una, y es alarmentemente parecida a la de Florentino Pérez. Eso no quita que Eduard Fernández lo hace muy bien, como habitualmente. También nos ha gustado el actor en el papel de Roldán, que genera bastante simpatía, al menos parte de la que le debíamos después de habernos proporcionado tanto pitorreo veinte años atrás. El de José Coronado no, habla demasiado en on y en off.

Al principio nos informan, en muy buena letra por cierto, que es ficción basada en hechos reales. Pero la verdad es que es una ficción muy creíble, se intuye altamente probable que el caso Roldán trascurriese en las líneas generales de la película. Y si no conoces el caso porque eres joven en estos momentos, tampoco pasa nada, se puede ver como peli de tramas policíacas, con mangantes y políticos implicados a ver si pillan al ladrón y quién se queda al final con la pasta. Ni demasiado fácil, ni demasiado complicada. Cumple las expectativas.

Gustará a: nostálgicos de la era GAL, laosianos, Iberia.
No gustará a: políticos no corruptos, test de Bechdel, Juan Alberto Belloch.

Prometo que no tengo nada contra Emilio Gutiérrez Caba, al menos de momento, pero tras ver ayer "Neruda" y hoy esta, tengo la mosca detrás de la oreja... ¿qué pinta también en esta peli? ¿y de nuevo "con colaboración especial de"? Una explicación, quiero.

Por el título parece una biografía de Neruda, pero no, es una serie de fantasías basadas en algunos hechos reales de cuando huyó de su país porque le perseguían por comunista. Algunas de estas fantasías producen buenos momentos de cine. Lo que no debe ser fantasía es que el hombre estaba harto de que le pidieran recitar el poema 20.

Además de a Neruda, seguimos las peripecias del bastante inepto inspector de policía que le persigue, y en ocasiones parece que sea él el protagonista principal. Se van creando asociaciones alegóricas entre ambos, interesante pero al final no me he enterado de qué va la cosa. Queda libre a interpretaciones y supongo que todo tiene un sentido poético que yo no he sabido descifrar.

Como puntos positivos destacan que es bonita de ver y que en los créditos he descubierto que existe el departamento de "Maquillaje y Pelos" (textual).

El actor que hace de Neruda da la impresión que lo clava, ya que tiene una forma de recitar poesía tan irritante que no puede ser inventada. Como daño colateral, poema 20 arruinado de por vida. Pensándolo bien, quizás toda la película es un intento de desmantelar al poema 20. Sí, así cobra sentido.

Gustará a: nerudófilos inquebrantables, devotos de pelis arriesgadas, poetas de verdad.
No gustará a: nerudófilos quebrantables, poema 20, inspectores de policía.

¿Y por qué interpreta Emilio Gutiérrez Caba, doblado al francés, a Picasso? Ahí queda la pregunta.

El "secundario de lujo" Raúl Arévalo se pone por primera vez tras las cámaras y la verdad es que le ha salido bastante bien.

Lo que es la historia no sorprende mucho, ni el planteamiento ni la evolución. Va de un hombre bastante creepy que se pasa el día en el bar jugando al mus con sus colegas. Es de esos que cuando hablan parecen buena gente, pero habla poco y no sabes lo que está pensando. Tiene un tablero de ajedrez en su casa y cuando chatea usa el signo de interrogación inicial, ¿qué clase de persona hace eso? ¿qué esconde ese hombre?

Lo mejor las actuaciones, especialmente la chica y un tipo que sale a media película con un papel tan delirante que uno piensa: este hombre tiene que ser así; pues no, es actor. También la escena inicial que es de esas que se queda uno con el culo torcido pensando cómo la habrán hecho. Lo peor, quizás va cambiando demasiado de estilo, como si Arévalo tenga como objetivo vital homenajear a muchos directores y no esté seguro de si le dejarán hacer más pelis.

Gustará a: habitantes de bares, gimnasios de boxeo y pueblos donde uno va a veranear de pequeño
No gustará a: joyeros, reos, profesionales de lo legal

Película bastante caótica, supongo que como la ciudad y el tiempo que relata. Resulta una sucesión de viñetas sobre la vida de la gente sencilla en Nápoles durante la segunda guerra mundial y la postguerra, centradas más o menos en un ferroviario con una misteriosa tendencia a ser detenido sin culpa de nada.

A veces es comedia, a veces drama, sátira y algunas cosas más que se me habrán pasado por alto. Según he leído es la versión cinematográfica de una obra de teatro escrita por el director (De Filippo), que también es el actor protagonista, así que es una obra muy personal.

Sobre todo he disfrutado con las escenas en las que sale Totò, que nunca me había percatado que se parece a Kirk Douglas. Lo que menos, la estructura confusa, por ejemplo hay un momento donde claramente debería acabar y no acaba.

Gustará a: amantes de la ópera, escritores costumbristas, sombrereros.
No gustará a: tecnócratas, policía militar, capos de la mafia enamorados.

Esta película, que transcurre en un no identificado país sudamericano llamado Chile, plantea diversos dilemas morales. ¿Justicia o venganza? ¿Instinto o razón? ¿El fin justifica los miedos? ¿Qué precio debemos pagar por la democracia?
La película es eminentemente teatral y por tanto se sustenta en las buenas interpretaciones de sus protagonistas, en este caso la teniente Ripley, Gandhi y otro tipo con bigote.
Gustará a: amantes de Schubert, Alien, torturadores.
No gustará a: niños, amantes del motor, claustrofóbicos.