Amor en su punto (2013)

Teresa de Pelegrí apareció en la televisión el otro día y habló sobre esta película. Después de verla, saqué en claro que la había hecho con mucho cariño, además que con el interés extra que aportan las mujeres. No obstante, se puede apreciar que tampoco tiene un guion extraordinario, el caso es que con poco puede hacerse una película agradable sin más. Me hago a la idea de que es como cuando te pones a cocinar y cuentas tan sólo con la mitad de elementos, el caso es que te apañas y al final te sale un plato aceptable, en su punto.

El guion es por tanto muy elemental, muy básico. Aún así, los actores tienen su oportunidad para acertar con el debido ambiente que requiere la película. El tema es sencillo, no hay que tirar de un ningún hilo recordatorio para seguirlo. Pronto adviertes que no habrá giros sorpresivos pero vas viendo que, al menos, el ritmo tampoco variará a peor.

Por tanto, tampoco cae en picado hacia un final desastroso. La historia transcurre a raíz de ese encuentro algo extraño: expulsado en pelotas a la calle y ella que pasaba por allí en aquel momento. No interferirá ningún otro elemento extraño al asunto, e irá alargándose en el tiempo con el clásico anexo: “6 meses después”. Ella merece que todo en la vida le salga bien. De él no opino, yo como Rock Hudson en Pijama para dos: “Mis padres me enseñaron que para hablar mal de alguien, es mejor no decir nada”, pero su actuación se ajusta perfectamente a la labor de la Leonor Watling.

El tema es el consabido: No sabes lo que tienes hasta que lo pierdes. El amor… El amor es como una caja de palomitas en el cine, dice él, mientras tienes todo va bien, pero cuando tocas el fondo, cuando te percatas que no hay más que cartón, las echas en falta. En definitiva, este amor en su punto está en su punto; mantiene un agradable tono paisajístico, como si fueras en tren mirando los campos por la ventanilla. Y al final, ya llegando al destino, despiertas de ese duerme vela y hasta te sube el ánimo.

Amor en su punto es dos películas en una.
La primera, la del romance entre Oliver y Bibiana, es una cinta deliciosa, romántica, muy simpática y llena de momentos de pura magia cinematográfica, como el del restaurante a oscuras (secuencia tremendamente original) o cada uno de los momentos que comparten los protagonistas, incluyendo su muy divertido primer encuentro. Es un modelo de buena comedia romántica, la que no necesita ser cursi ni simplona para agradar y resultar bonita. Se beneficia además del excelente trabajo de un Richard Coyle tremendamente natural y encantador y una Leonor Watling que da una patada donde más duele a muchas de las actrices que han intentado ser protagonistas de comedias románticas, principalmente porque es mil veces mejor actriz y tiene mucha más naturalidad. Se agradece también esa normalidad en sus diálogos, ese algo tan del día a día que hace muy creíble el romance.
La otra película es la que empieza una vez Bibiana hace una sorprendente proposición a Oliver mientras están en casa de los padres de él. Ahí es donde la comedia de Teresa de Pelegrí y Dominic Harari empieza a patinar y a caer a plomo en su interés y ritmo. Es ahí, cuando el foco deja de estar en la pareja principal, donde el guión pierde comba y se pierde casi sin remedio en un mar de situaciones no muy divertidas (la película tampoco es el culmen de la carcajada, todo sea dicho) y poco interesantes para el espectador.
Menos mal que el epílogo, absolutamente maravilloso y tierno a la par que original y nada tópico, devuelve a Amor en su punto la magia de que había gozado en su primer acto. Más que recomendable.

Lo mejor: Watling, Coyle y su ejemplar romance.
Lo peor: El bache una vez el foco abandona a la pareja principal.