El género de supervivencia y ciencia ficción se ha convertido en un gran éxito recientemente con films como 'Gravity' e 'interestelar'. Este año llega Marte 'The Martian' de la mano de este gran mago de la ciencia ficción llamado Ridley Scott. El cerebro que hay detrás de joyas de este género como 'Alien' y 'Blade Runner' adapta para la pantalla grande la emocionante novela de Andy Weir.

Desde los primeros minutos, el público ya se encuentran al borde de sus asientos, viendo como Matt Damon lucha por la supervivencia en una actuación digna del Oscar.
Narra la historia de un astronauta abandonado en la desolada superficie de Marte después de haber sido dado por muerto, Damon debe hacer todo lo posible para soportar el ambiente marciano, de mientras podemos disfrutar de una fotografía impresionante y fantásticos efectos visuales, 'El marciano' es capaz de combinar humor y emoción, en una situación de supervivencia tan dramática como esta.

Jessica Chastain, Jeff Daniels, Kate Mara, Sean Bean, Chiwetel Ejiofor, son algunos de los grandes nombres que apoyan a Damon maravillosamente.
Si les gustó 'Interestelar' o cualquier película de ciencia ficción dirigida por Scott, entonces tienen que ver esta película sí o sí.

En la última película de Cesc Gay, Julián (Ricardo Darín) se entera de que tiene un cáncer terminal. Tras entender que es irreversible, Darín toma la decisión de no recibir tratamiento de quimioterapia, evitando así prolongar innecesariamente la agonía, y vivir sus últimos días plácidamente y con dignidad, asumiendo su inminente muerte.

El título de la película alude al perro de Darín (Truman), que simboliza la amistad y la lealtad, con éste y con su amigo Tomás (Javier Cámara) vivirán 4 días inolvidables y emotivos, recordando tiempos pasados, emociones, vivencias, a la vez que se dan el último adiós.

La película es una oda a la amistad y también a la libertad. Trata de dos personas que aunque amigos, son muy diferentes entre sí. Darín es un hombre que sabe como ganarte, va de frente, y carece de dobleces.
La interpretación de Darín es una vez más, sublime y Cesc dota al film de un toque de humor, aunque es un humor muy negro, para que el resultado sea menos duro, más llevadero.

En definitiva, es una película dura, de una temática que no a todo el mundo agradará, aunque sí es un film conmovedor, que te remueve por dentro, y que, sin abusar de sensiblería, conseguirá tocarte la fibra, y hacerte reír o llorar de emoción.

Hermoso cuento clásico de horror gótico al estilo de Edgar Allan Poe (con matices de Lovecraft). Es muy romántica pero también aterradora, un bello film en todos los sentidos de la palabra.

Hace gala de imágenes muy poderosas y un gran estilo narrativo. Son realmente geniales la dirección artística, la fotografía, los colores ...La atmósfera está muy conseguida.

La narración es impresionante, el problema viene con la trama. En algún punto los personajes no cambian o no evolucionan en absoluto. A pesar de esto, los actores saben como mantener el interés. Jessica Chastain estuvo increíble en este registro y Mia y Tom supieron como llenar el vacío.

En general, fue entretenida de ver, visualmente sorprendente y el elenco hace que valga la pena. Espero que Guillermo consiga un mejor guión la próxima vez, porque su manera de contar historias es única y disfrutable.

Escribo esto despues de volverla a ver por segunda vez. Muy rara vez hago esto, pero hay dos razones principales por las que la gente ve algunas películas más de una vez en el cine, ya sea que la película es interesante o tiene que ser vista otra vez para entenderla adecuadamente, o bien, que era muy, muy buena.

En este caso, para mí, es lo último. Las expectativas sobre esta película eran altas, y, francamente, fueron más que superadas.

A pesar de que la película es lo que esperamos de Pixar (los temas morales universales, el equilibrio perfecto entre la comedia y la tristeza, y una impresionante animación visual con secuencias de acción), no percibí haberlo visto ya antes, y tampoco era repetitivo ni "ordinario". Como comenté anteriormente, el equilibrio entre el humor y la tristeza es fuerte e impresionante; la cantidad de emociones que nos llega es variada y cautivadora, pero no abrumadora. La película realiza sus inteligentes ideas con simplicidad y facilmente, dejándonos sentir por los personajes en lugar de estar preocupados por la "ciencia" de todo esto, o incluso preocupándonos por que "no lo consigan'.

La animación es una maravilla para la vista y muy detallada. La piel reluciente de los personajes es particularmente maravillosa. ¡Y qué grandes caracteres son!.
Riley es brillante y comprensiva, incluso con sus difíciles cambios de humor y los personajes secundarios son muy entretenidos. Uno podría pensar que debido a la naturaleza de los personajes (Anger está siempre enojado, Fear tiene siempre miedo, etc.) uno se cansaría rápidamente, sin embargo la diversión nunca disminuye, gracias a un guión ingenioso, animación expresiva y actuaciones de voz muy poderosas.

Sin embargo, la verdadera joya proviene del carácter de Joy, sin duda un fuerte referente en la lista de los más grandes personajes de Pixar. A pesar de que estamos dentro de la cabeza de Riley en la mayoría de la película, y los eventos que conducen a la película son esencialmente sus reacciones a su nuevo mundo (que se mueve de Minnesota a San Francisco), la historia es de Joy. Siendo probablemente el personaje más imperfecto de la película (paradójicamente, tal vez), es su viaje el que nos importa más, y ella termina siendo el personaje más profundo.

La frescura de las ideas, la neurociencia simplificada, la brillantez técnica, personajes desarrollados y temas universales...todo esto se une para para entretener, para dejarnos escapar, y para liberarnos emocionalmente.

Y te reirás. Y llorarás. Y es divertido hacerlo. No puedo dejar de dar las gracias de todo corazón a Pixar por hacer tan grandes películas, algunas como en este caso auténticas obras maestras.

Es siempre interesante ver un género modificado, por lo menos cuando está hecho con la combinación adecuada de respeto y locura como en "Slow West."

Es un western, como el título sugiere, pero es un western extraño. El primer largometraje de John Maclean como escritor y director está hecho en los sitios adecuados, incluido el rodaje, dónde Nueva Zelanda representa el oeste de Estados Unidos, pero sólo en cierto modo.

Jay Cavendish (Kodi Smit-McPhee) aterriza ahí, un muchacho de 16 años, que está muy lejos de su casa en las montañas escocesas. Está buscando a su enamorada, Rose (Caren Pistorius). Ella y su padre han construido una casa en Colorado, pero lo que Jay no se da cuenta es que Rose y su padre tienen una recompensa por su cabeza.

Todo el mundo lo sabe, incluído Silas (Michael Fassbender), un cazador de recompensas experimentado que saca de apuros a Jay, averigua hacia dónde se dirige y le informa que él, Silas, será su guía y le pagará por su labor.
descubre dónde se dirige y le informa que, Silas, ahora será la guía de Jay y que recibirá un sueldo por su labor.

Y se van. Y obviamente, encontrarán obstáculos en el camino.

El entorno es precioso - toda la película es. El ojo de Maclean es estelar, en términos de encuadre y composición, así como la selección que hace de ellos. Estamos acostumbrados a tierra quemada y gargantas resecas en películas del Oeste. Este paisaje ofrece diferentes peligros, y su propia majestuosidad.

En el fondo, es la historia de Jay y Silas y su inevitable vinculación. Por supuesto, Silas quiere el dinero,pero no descarta la amistad.

Fassbender se come la pantalla allá dónde aparece y en esta nuevamente está impresionante. Sabe cómo encarnar el estilo de Steve McQueen y Clint Eastwood, y se adapta comodamente en el género.

Aunque "Slow West" deja unos pocos puntos de la trama abierta, eso no hace sino añadir multitud encantos al film.