Críticas de Cata
15 de abril de 2010
16 de 19 usuarios han encontrado esta crítica útil
El judío Suss (1940) fue encargado por Joseph Goebbels como una respuesta al film inglés del mismo nombre filmado en 1934. El Judío Suss inglés era un film antinazista, que mostraba a Süss Oppenheimer como victima de un duque despiadado. La versión alemana, por su parte, muestra la perversión de un judío ambicioso y dañino que logra desbaratar un principado.
Este film fue presentado como una advertencia a los ciudadanos de los peligros de la raza hebrea dentro de los pueblos. Su sub-título fue conocido informalmente como "El peligro de un judío".
Este film sigue estando censurado en Alemania para la distribución comercial.
Estéticamente no es de gran categoría, pero sin dudas la actuación de Ferdinand Marian es notable. Kristine Söderbaum, por su parte, presenta un trabajo deficiente lleno de exageraciones. Sin dudas la elección de esta actriz se debió a que fue considerada por los nazis como la alegoría de la mujer aria.
Como muchos sabemos, la propaganda nazi funcionaba como un sistema en sí mismo, que mediante la repetición de primicias, conseguían la aceptación del público. Dentro de este film, encontramos los típicos elementos de un film nazi, que muestran los valores que estos poseían:
1) La glorificación del Volk o pueblo.
2) La presentación de una mujer aria, bondadosa, sacrificada y bella.
3) El antisemitismo
4) La importancia de la mantención de un juramento (la palabra es la herramienta de los nazis)
5) El rechazo a la acumulación de capital y la valoración de la humildad y la no-ostentación.
Sin dudas, un film que este año 2010 volverá a ser revisado y visto, seguro, con otros ojos.
Este film fue presentado como una advertencia a los ciudadanos de los peligros de la raza hebrea dentro de los pueblos. Su sub-título fue conocido informalmente como "El peligro de un judío".
Este film sigue estando censurado en Alemania para la distribución comercial.
Estéticamente no es de gran categoría, pero sin dudas la actuación de Ferdinand Marian es notable. Kristine Söderbaum, por su parte, presenta un trabajo deficiente lleno de exageraciones. Sin dudas la elección de esta actriz se debió a que fue considerada por los nazis como la alegoría de la mujer aria.
Como muchos sabemos, la propaganda nazi funcionaba como un sistema en sí mismo, que mediante la repetición de primicias, conseguían la aceptación del público. Dentro de este film, encontramos los típicos elementos de un film nazi, que muestran los valores que estos poseían:
1) La glorificación del Volk o pueblo.
2) La presentación de una mujer aria, bondadosa, sacrificada y bella.
3) El antisemitismo
4) La importancia de la mantención de un juramento (la palabra es la herramienta de los nazis)
5) El rechazo a la acumulación de capital y la valoración de la humildad y la no-ostentación.
Sin dudas, un film que este año 2010 volverá a ser revisado y visto, seguro, con otros ojos.
9 de abril de 2010
5 de 11 usuarios han encontrado esta crítica útil
No hay aquí rastros de las típicas películas de guerra norteamericanas. Es mas bien una crítica a las razones que llevan a la una persona a ir a luchar.
Este gran film, con buena fotografía y una intensa búsqueda de las tomas que mejor representen una explosión, buscando su esencia, que lamentablemente no llega a materializar; muestra un guión lleno de silencios que demuestran cuán complejo es el ser humano.
En un equipo de desarme de bombas en Iraq, conformado por 3 personajes, cada uno tiene su mundo interior. El especialista tiene miedo de dañar a alguien (y por supuesto lo hace), otro que realmente piensa que es solo un trabajo momentáneo y el jefe del equipo a quién no le importa nada y es un adicto a la adrenalina.
Tres sujetos que deben compenetrarse y unir sus vidas por obligación. Como he dicho: no hay ni héroes ni patriotismo en este film, es mas bien una des-articulación de la mente de un militar, alejándose absolutamente de los estereotipos del sargento duro pero de buen corazón, el del alto mando que debe decidir matar a muchos en nombre de su país o el soldado que solo quiere volver a su hogar.
Último comentario: el nombre latino me parece mas acertado que el hispano, este es "Vivir al límite", está menos norte-americanizado y muestra mas de la esencia del film.
Este gran film, con buena fotografía y una intensa búsqueda de las tomas que mejor representen una explosión, buscando su esencia, que lamentablemente no llega a materializar; muestra un guión lleno de silencios que demuestran cuán complejo es el ser humano.
En un equipo de desarme de bombas en Iraq, conformado por 3 personajes, cada uno tiene su mundo interior. El especialista tiene miedo de dañar a alguien (y por supuesto lo hace), otro que realmente piensa que es solo un trabajo momentáneo y el jefe del equipo a quién no le importa nada y es un adicto a la adrenalina.
Tres sujetos que deben compenetrarse y unir sus vidas por obligación. Como he dicho: no hay ni héroes ni patriotismo en este film, es mas bien una des-articulación de la mente de un militar, alejándose absolutamente de los estereotipos del sargento duro pero de buen corazón, el del alto mando que debe decidir matar a muchos en nombre de su país o el soldado que solo quiere volver a su hogar.
Último comentario: el nombre latino me parece mas acertado que el hispano, este es "Vivir al límite", está menos norte-americanizado y muestra mas de la esencia del film.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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