No conocía el trabajo del realizador Alain Guiraudie hasta que me he encontrado con El desconocido del lago. Prometo ahora tragarme todas sus películas, pues con ésta he descubierto a un realizador honesto, valiente, sensible, con un espectacular sentido de la atmósfera, arriesgado, veraz y todos los adjetivos similares que se quieran añadir.

El desconocido del lago se sitúa en un único escenario: la pequeña playa al borde de un remoto lago de algún sitio de Francia, donde acuden hombres solos para relajarse y practicar cruising. El protagonista, Frank, establece distintas relaciones con otros habituales, hasta que se enamora gradualmente de un desconocido (nota maestra: desconocido para él y también para nosotros), Michel, aún sabiendo con seguridad que es culpable de un crimen allí cometido.

Este sencillo planteamiento sirve a Guiraudie para realizar un filme que explora en las personalidades de todos sus protagonistas, cogiendo el estereotipo de cada hombre gay y subvirtiéndolo hasta encontrar la verdad detrás de él. Las relaciones que se establecen entre ellos (platónicas, amorosas, sexuales, de amistad), a través de unos excepcionalmente sencillos pero profundos diálogos, llevan a la cinta a convertirse casi en un estudio antropológico sobre sus protagonistas, sin tratarse de una crítica pero evidenciando sus faltas, sin ser morbosa pero sin la morosidad sexual de casi todo el cine contemporáneo (he leído por ahí críticas contra la cantidad de desnudos y lo explícito de sus escenas de sexo: vamos a ver, es como si ante una película de vaqueros te quejas de que salen demasiados caballos o pistolas; el contexto es este, no se puede contar de otra forma…). Relaciones, retomo el tema, las de su protagonista con Michel, el solitario Henri, o cualquiera de los demás desconocidos, tan hermosas como terribles, tan efímeras como trascendentales.

Guiraudie, con un excepcional manejo del tiempo escénico y del tempo de la historia, realiza un virtuoso seguimiento de la naturaleza (humana, literal) a lo largo de esos 10 días en que la cinta nunca sale de ese paraje natural. Un paraje tan bello como subyugante, de atmósfera sostenida en la tensión y el deseo. Repleta de planos fijos, largas miradas a significativos cambios naturales (el viento, el agua, la zona donde aparcan los coches) y atención a sus valientes actores, que con un trabajo mesurado y sencillo nos hacen creer que en realidad no lo son, que todo es una improvisación de gente real. Pero no, el guión está dicho palabra por palabra, y sus intérpretes lo son en realidad, lo que le da aún más entereza artística a esta pequeña y magnífica película, con tanto estilo como sabiduría sobre la naturaleza humana en lo referente al deseo, la soledad, el amor y la necesidad del otro.