Soy admirador de Cuerda: lo admiro como persona irónica, lo admiro como director estrambótico, lo admiro como artista enfurecido, lo admiro como mente crítica y lo admiro por su mera existencia. Por todo ello me conmovieron profundamente las palabras de Buenafuente presentando en "Late Motiv", su programa, la nueva película del maestro: "Tiempo después es un milagro solo por el mero hecho de existir". Me enfureció irremediablemente saber que este era un proyecto que Cuerda arrastraba desde hacía mucho tiempo y que nadie se lo había permitido hacer. Tuvo momentos de rendición en los que no veía posible llevar esta historia a su medio, al cine, por lo que en 2015 decidió publicarla en un libro del mismo nombre. Sus amigos e hijos de la comedia le animaron a seguir intentándolo tras comprobar el magnífico potencial de la obra. Algunos de ellos como el propio Andreu Buenafuente y Arturo Valls con sus productoras mediante (El Terrat y Pólvora films, respectivamente) utilizaron su influencia para dar vida a la que quizá y por desgracia sea la última película de un delicado director albaceteño.

Hoy por fin podemos contemplar el resultado de todo ese esfuerzo relatado. Muchos la tildan de decepcionante y sí, es verdad que está un peldaño por debajo de las grandes obras maestras de Cuerda pero mantiene la firme idiosincrasia de una película de Cuerda por lo que jamás podrá ser decepcionante. "Tiempo después" pertenece a esa parte de su universo donde residen "Amanece que no es poco" y "El bosque animado" y se aleja del drama que demostró que también puede realizar en la elegante "La lengua de las mariposas".

Jose Luís Cuerda es al cine lo que Valle Inclán a la literatura: dos almas esperpénticas. Es ácidamente crítica para elaborar su sátira y hace un retrato desmedido de la sociedad. Cuerda ofrece a través de estereotipos su visión de la realidad, y ojalá fuera la nuestra tan divertida. Desglosa las luchas y las problemáticas sociales: evidente se hace en la narrativa principal la metáfora de la lucha de clases ante el denominado "capitalismo salvaje", que endulzada con tramas secundarias y sketches varios flagela con cultas palabras el borreguismo imperante, la filosofía ascendente del hedonismo mal entendido, el papel del funcionariado incompetente con el idiotizado rey a la cabeza, los fanatismos nacionales y religiosos de gran carga hipócrita e incluso la tendencia estúpidamente humana de ser una identidad. Sería un error imperdonable actuar como esa persona en la sala de cine que ante los créditos enunció "menuda tontería de película" mientras se levantaba. Ese comentario demuestra superficialidad en el entendimiento, es insultante para Cuerda (un guionista antes que director con todo lo que eso conlleva) no profundizar en el mensaje de cada conversación o cada detalle.

En la película, a pesar de las grandes ideas e intenciones, se perciben ciertos errores. Destacando por encima de todos la sobregarca de chistes, que aunque producen situaciones realmente graciosas, crean también cierta incomodidad cuando no funcionan. Incluso, a causa de este problema, se pueden llegar a advertir algunas escenas intrusas y determinadas tramas perezosas que diluyen el ritmo narrativo (el impostado triángulo amoroso o la desconectada historia de los barberos amafiosados). Todas estas cuestiones no son exclusivas de esta nueva historia sino que es parte de la filmografía de Cuerda, algunos lo achacan al montaje, yo me ceñiré a recordar unas palabras que ya expuse en un párrafo anterior "el maestro albaceteño es guionista antes que director con todo lo que eso conlleva". Sin embargo, su obra más clásica y por la que siempre será recordado, Amanece que no es poco, es tan sumamente graciosa, exagerada y fresca que todos los problemas se disimulan mejor.

Me gustaría destacar, por último, al elenco coral tan identificativo. Todos son figuras conocidas del mundo de la televisión y del cine y consiguen alcanzar un nivel nada desdeñable que a muchos sorprenderá. Un texto de Cuerda se tiene que interpretar con una carga cómica prácticamente exclusiva del propio director, por eso se hace admirable toda la participación. Son todos hijos de Cuerda, formar parte de "Tiempo después" es un honor que le agradecen con jolgorio y devoción, en cada chiste los actores le dan las gracias ya que un día decidieron que su vocación era la risa tras ver una de sus películas. El único inconveniente apreciable para mí es la incursión de Roberto Álamo en el papel principal, siendo un buen actor como demostró en "Que Dios nos perdone", le sobra rudeza, echo en falta un arquetipo de inocencia al estilo de Tito Valverde como Geraldo en "El bosque animado".

No es perfecta pero tampoco lo necesita, es una película por encima de la media con un estilo particular marca de la casa que además se permite el lujo de transmitir delicadas y profundas reflexiones envueltas de risa. Ya lo dijo Christopher Nolan "el único género con el que nunca me atreveré a trabajar será la comedia ya que el arte de hacer reír es el más complicado". Por eso hemos de dar gracias a Cuerda por contarnos algunos buenos chistes y regalarnos como en todas sus películas más de un par de frases que calan en el alma.

Un placer y nos vemos un "tiempo después"... espero.