Julie Gavras tiene una carrera labrada entre un documental (“Le corsaire, le magicien, le voleur et les enfants”) y un largometraje con el que fue a Sundance (“La culpa la tiene Fidel”). De momento el estigma de ser la hija de un director en activo como Costa-Gavras, y con una carreta tan consolidada sobre todo del cine político, sigue siendo evidente. “Tres veces 20 años”, pese a contar con un reparto internacional encabezado por William Hurt e Isabella Rossellini, dudo que haga cambiar en demasía dicha preconcebida percepción sobre la cineasta. Me interesa, eso sí, su arranque y un par de planteamientos en la puesta en escena. Desde ese plano que (nos) presenta a Mary (Rossellini), esperando en la butaca del exterior de un auditorio escuchando los ecos de su marido Adam (Hurt) recogiendo un premio, hasta estar sola y rodeada de incubadoras en una sala de maternidad como contraste generacional.

En teoría, “Tres veces 20 años” es una comedia romántica afrancesada, pero buscando a las comedias románticas inglesas por su ubicación, lengua y envoltorio, que camina y construye el mismo edificio que hemos visto, pisado, subido y bajado en numerosas ocasiones. Se trata de distanciar a esa pareja para que ambos sean conscientes de esa aceptación y negación de su nueva provecta condición. Mientras que Adam intenta buscar la juventud, Mary se prepara para ser una anciana y quiere que su marido sea partícipe aunque tenga que utilizar métodos sibilinos. Los clímax y anticlímax están marcados como en toda comedia romántica con la separación y los intentos de sus tres hijos, completamente distintos entre sí, por hallar la reconciliación de sus padres.

Entre los tanteos sexuales de Adam y Mary y sus convulsiones en su incorporación a la tercera edad queda poco más que un revolcón en la hierba ante una premisa mal desarrollada. Realmente la historia es un homenaje encubierto de Julie Gavras a la figura de su padre cuando fue homenajeado por el por el vigésimo cuarto aniversario de “Z” y se juntaron los factores de todo creador cuando llega al final de su obra. Tal vez la elección de un arquitecto para representar a un director de cine no sea del todo correcta o no esté bien trasladada a esta película. En este caso el arquitecto, Adam, tienen que lidiar con dos proyectos que delimitan su propia vida en la actualidad: por obligación tienen que diseñar un geriátrico… pero como debilidad pasional ayuda a unos jóvenes a levantar un museo. El contraste y la metáfora son obvios, como que Mary quiere colaborar con las ‘Panteras Grises’, un grupo que existen en la realidad en algunos países y que luchan por los derechos de la tercera edad. De nuevo, ese contraste y la obviedad se instauran en la película como reiteración de un lugar común a todos los mortales. Posiblemente a “Tres veces 20 años” le falle la perspectiva o la capacidad de sorprender en algo que, como en la vida, hay que llegar para entender.