Creo que fue Adorno quien acuñó la frase "Escribir poesía después de Auschwitz es una atrocidad". Casi en respuesta a esta cita, Resnais filma la atrocidad en un estilo que conjuga con contrita frialdad la poesía y el documental.
Hoy en día, el estilo de Resnais puede parecer como algo superado e incluso simplificador. Debemos, no obstante, tener en cuenta que el cortometraje del director, como toda obra breve, no aspira a cubrir una barbarie histórica, sino que aspira a producir mediante medios artísticos mínimos un efecto.
"Noche y niebla" no es un documental sobre el nazismo, o al menos, no es sólo un documental sobre el nazismo. Es un cortometraje sobre la barbarie y un aviso futuro para la historia.
Quien desee conocer más sobre la realidad de los campos de concentración podrá consultar mejores fuentes, indudablemente. Sin embargo, a Resnais le cabe el indiscutible honor de haber sentado un precedente fílmico a la que su mismísima brevedad confiere mayor impacto.
Su film es la raíz de la que surge buena parte del cine de denuncia que amamos. Y sin embargo hemos olvidado a Resnais. Sin "Noche y Niebla" no hay "La lista de Schindler", no hay "El Pianista", no hay "La vida es bella", películas todas ellas muchas veces valoradas por encima de su fuente primera.
Resnais nos enseñó a mirar la atrocidad y ver en ella una metonimia de las atrocidades. Se equivoca quien quiere ver en "Noche y niebla" un film sobre el nazismo únicamente. En Adorno como en Resnais, el campo de concentración constituye un emblema de la deshumanización, una urgente señal de alerta como la pesadilla, la calculada crueldad sin conciencia.
Resnais nos enseñó con pocas palabaras de qué mala pasta está hecho el ser humano. En los campos nazis o en los de California (los había, sí, poblados de japoneses inocentes también aquí donde vivo), en la atrocidad rusa o en la de Pol Pot.
El mensaje de Resnais por tanto sigue vivo.
Su alerta, entonces como hoy, constituye un alegato necesario.