Cualquiera se pone a hablar mal de esta película... Cine español, de Berlanga y, encima, de ese que llaman "comprometido". En blanco y negro, además. Esquivó la censura, dicen. ¡Y sobre la pena de muerte!

Blah, blah, blah... Todo palabrería para ensalzar una obra que es, sencillamente, correcta. No nos pongamos profundos ni queramos sacar de donde no hay. ¿Se puede saber dónde ve alguien la reflexión, el dilema ético, la profundidad psicológica, la emotividad, el drama, la crítica social, la crítica política? Sí, sí, lo admito: es posible que Berlanga y compañía tuvieran (repito: tuvieran) esa intención, pero ¿lo han sabido plasmar? Tanto es así, que el mensaje final resulta confuso.

El verdugo Amadeo ni es siniestro, ni es malintencionado, ni inquietante ni nada que se le parezca; al contrario, a mi me inspira hasta ternura. Maravillosa interpretación por parte de Pepe Isbert, que merece por sí mismo el seis de mi nota. Ante un personaje tan entrañable, ¿cómo vamos a ponernos serios? ¿Cómo vamos a ponernos dramáticos? La siempre difícil mezcla de comedia y tragedia aquí no llega a cuajar: el intento de humor es por momentos ridículo y el intento dramático queda difuminado hasta la última media hora; y cuando llega, aunque muy bien rodado, no causa el impacto que debiera causar. Y es que comete un gravísimo error: imposible hablar de pena de muerte y no tocar el punto de vista del condenado.

Lo mejor, algunos momentazos del verdugo Amadeo. También a destacar una Emma Penella que sólo con abrir la boca capta toda tu atención. Es sorprendente que se la tilde de “obra maestra” o como la mejor película española de todos los tiempos. Cuidado con la fama, que no siempre se corresponde con la realidad. Claramente, este es un ejemplo.