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Voto de Pedro Triguero_Lizana:
7
5,5
289
Intriga. Drama
Mientras Luis está dando fin a su clase, dos alumnos, Julia y Miguel, sólo piensan en que, por fin, van a fugarse de casa; pero el profesor se da cuenta de todo. Este tiene un gran caserón a las afueras de la ciudad, que comparte con Jaime, un ex alumno. Esa tarde, Luis recoge a la joven pareja en la carretera y los invita a pasar la noche en su casa. (FILMAFFINITY)
2 de julio de 2013
6 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
"Juego de amor prohibido" es una película bastante osada para el momento en que fue producida y exhibida, pese a la presión de la censura, y cuenta con escenas e imágenes más o menos transgresoras para el cine español de mediados de los 70, como los desnudos parciales de Inma de Santis -creo que esta actriz tiene un desnudo total, fugaz- , John Moulder Brown y Simón Andreu; o el plano, muy breve, en el que se ve a John Moulder Brown y a Simón Andreu en la cama, juntos, o bien otro plano en el que se evidencia que estos dos actores y la actriz mencionados han formado un trío. La escena en que John Moulder Brown y Simón Andreu echan cera caliente sobre la espalda de Inma de Santis -estando todos ellos desnudos- dice mucho acerca de las limitaciones de las audacias de este film.
Por tanto, amor libre, sexo fuera del matrimonio, e incluso homosexualidad, entrevista en el plano señalado ya, o en toda la relación entre Javier Escrivá y Simón Andreu. Pero, por debajo de las audacias sexuales, la película ofrece más textos y subtextos, convirtiendo una audaz historia de dominación a todos los niveles -intelectual, pero también económico, estético, ético, físico, material, y, por supuesto, sexual- , la que ejerce Don Luis, el refinado profesor interpretado por Escrivá, en una parábola de significados muy amplios.
Eloy de la Iglesia dirige una película que cuenta con modelos reconocibles -"El coleccionista" (The Collector, 1965), de William Wyler, o "La huella" (Sleuth, 1972), de Joseph L. Mankiewicz- , pero se las apaña para dar a su obra un toque propio, una personalidad diferente.
(Sigo abajo)
Por tanto, amor libre, sexo fuera del matrimonio, e incluso homosexualidad, entrevista en el plano señalado ya, o en toda la relación entre Javier Escrivá y Simón Andreu. Pero, por debajo de las audacias sexuales, la película ofrece más textos y subtextos, convirtiendo una audaz historia de dominación a todos los niveles -intelectual, pero también económico, estético, ético, físico, material, y, por supuesto, sexual- , la que ejerce Don Luis, el refinado profesor interpretado por Escrivá, en una parábola de significados muy amplios.
Eloy de la Iglesia dirige una película que cuenta con modelos reconocibles -"El coleccionista" (The Collector, 1965), de William Wyler, o "La huella" (Sleuth, 1972), de Joseph L. Mankiewicz- , pero se las apaña para dar a su obra un toque propio, una personalidad diferente.
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SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
Hay aquí una parábola que puede entenderse en términos políticos: Don Luis, el dominador, el amo y señor de la casa, pasa a ser, por medio de un golpe de estado, de una revolución, el dominado, el esclavo. Los dominados -Julia, Miguel y Jaime- ocupan la posición dominante del profesor, y toman el poder de la casa. La muerte del personaje de Escrivá es un indicio de la crueldad y la maldad del personaje de Inma de Santis, que, pese a su físico angelical, compone una mala muy creíble.