Louise (Valeria Bruni Tedeschi) es una actriz retirada de cuarenta y pico, perteneciente a una adinerada familia de la alta burguesía industrial italiana que vive en París. Sin embargo, por ciertos movimientos poco claros de sus fondos, deben encarar qué hacer con el castello familiar (un gran caserón) que poseen en el norte de Italia y los tesoros que encierra. El grupo familiar se completa con su madre (Marisa Bruni Tedeschi, madre de la actriz en la vida real), su hermano Ludovic (Filippo Timi), aquejado por una enfermedad y la novia de éste. Casi al mismo tiempo, Louise encara una relación con Nathan, un actor más joven (Louise Garrel, su ex en la vida real).
Lo autobiográfico (ya sea en la ficción o en el documental) siempre plantea un difícil equilibrio entre lo testimonial y lo narcisista. ¿En qué medida la historia de una persona resulta relevante para su lector/espectador y no sólo para esa persona y eventualmente su círculo íntimo? ¿Cómo se logra tomar distancia de la historia personal para realizar una ficcionalización convincente?

Este es uno de los problemas de esta película, con muchos elementos autobiográficos de la propia protagonista y también directora (esta es la tercera película de VBT dirigida por ella): no logra del todo generar el interés del espectador, a pesar de los innegables elementos novelescos que contiene.

Los apuntes de clase están presentes (ella y su hermano son en definitiva dos malcriados que no asumen su responsabilidad sobre el patrimonio familiar y sus eventuales dificultades; hay alguna que otra lograda escena donde se manifiestan las diferencias de clase) y sobrevuela una cierta oposición entre lo italiano y lo francés, en la conducta de los personajes según donde se encuentren, en qué idioma hablen y en el estilo de la película.

Pero el problema principal para engancharse con la protagonista y su historia reside en los cambios de registro y de temas: de un comienzo con ecos viscontianos, se pasa a la comedia (italiana o francesa, según el caso), a la comedia o el drama románticos, pasando por las inquietudes religiosas, la enfermedad, la crisis de la mediana edad... Pero todo aparece suelto, demasiado episódico, ya que los componentes diversos de la película se debilitan mutuamente en lugar de complementarse.

Los momentos más logrados, en cambio, tienen que ver con las perturbadoras apariciones de un ex amigo de la familia.

Un castillo en Italia, entonces, no carece de otros momentos rescatables pero no logra consolidarse como un todo coherente y lo suficientemente interesante.

Se puede argüir que efectivamente la vida misma es una mezcla de comedia, drama y tragedia. Pero en este caso, la combinación no resulta del todo convincente. Toda una ironía tratándose de una película autobiográfica,

Apunte al margen: siempre me llama la atención la soltura con la que varios actores europeos manejan con soltura varios idiomas.