Desde el comienzo de la película notamos que estamos ante algo diferente a la típica comedia teen, con ese plano secuencia de casi 2 min. que arranca en el reloj exterior del Weaver High School, marcando las 7,50, para acto seguido y mientras nos introducimos en el instituto ir oyendo las conversaciones de las distintas tipos de adolescentes que componen la fauna estudiantil, en las que expresan su preocupación por la llegada de un nuevo estudiante al que en todas y cada una de las conversaciones que oímos al paso de la cámara le describen como un autentico psicópata con un largo historial de agresiones y comportamientos perturbados en las escuelas en las que había estado antes y que al parecer odia que le toquen.
La última conversación que oímos sobre las hazañas del psicópata durante ese plano secuencia es en boca de Jerry Mitchell (Casey Siemaszko) con su hermana Brei (Stacey Glick), momento en el cual oyen un fuerte ruido de motor y al asomarse a la ventana ven al inquietante y malencarado tipo del que todos hablaban y que resulta llamarse Buddy Revell (Richard Tyson) bajándose de un coche negro (el que haya visto la película no olvidara la escena, lo primero que vemos es la bota para acto seguido la cámara subir en ángulo inclinado hasta su cara) y entrando en el instituto dejando un halo de preocupación y temor entre los estudiantes que se apartan a su paso.
Todo esto en los primeros 10 minutos, a partir de aquí y como consecuencia de un encuentro de Jerry con Buddy en el baño cuando estaban meando codo con codo, en el que Jerry tiene la mala idea de tras presentarse, darle una palmada de amistad en el hombro, ante la cual el psicópata reacciona agrediéndole y citándole a las tres en punto para una pelea, tenemos una magnifica y extraordinaria vuelta de tuerca a las películas teen al uso de la época, en la que durante esas 7 horas que faltan para el fatídico encuentro Jerry consigue que compartamos su angustia y estemos pendientes del implacable paso del tiempo (imposible no acordarse de “Solo ante el peligro 1952”), todo ello magníficamente filmado, fotografiado y editado, siendo lo más parecido que recuerdo de este uso del gran angular, tomas desde grúas en movimiento, planos imposibles y edición sincopada a la vez que milimétrica, es “Arizona Baby 1987” de los Coen, que por cierto por esa época colaboraban con Barry Sonnenfeld (responsable de la fotografía de esta que nos ocupa) en sus trabajos como responsable de fotografía, con una banda sonora extraordinariamente remarcadora de las escenas a cargo de Tangerine Dream, un guion escrito por Richard Christian Matheson (el hijo del maestro Richard Matheson) y Thomas E. Szollosi, (reputados guionistas de innumerables joyitas) , una soberbia dirección de Phil Joanou (tras esta, “El clan de los irlandeses 1990” y “Análisis final 1992”, su carrera ha caído en picado) y la mejor actuación de sus vidas por parte de Casey Siemaszko y Richard Tyson.
Absolutamente recomendable.