Después de 18 años de estar bajo contrato con la Warner Bros., Bette Davis, tuvo su primer filme de libre elección (freelance) con el Estudio RKO que, entonces, presidía el controvertido, Howard Hughes. Un guion escrito por Bruce Manning (autor de algunos éxitos de la encantadora, Deanna Durbin) y por quien sería el director, Curtis Bernhardt, interesó enseguida a la Davis, porque le daba la ocasión de representar otro carácter fuerte como los que la hicieran mundialmente famosa.

Se trata, aquí, de una familia de clase alta con dos hijas casaderas y un amplio éxito económico y social… sin embargo, David Ramsey, el abogado esposo de Joyce, no se siente cómodo con la vida que lleva, y por fin, decide pedirle el divorcio. Tratando de encontrar las razones por las que su marido ha decidido separarse, Joyce hará una retrospectiva de todo lo vivido en pareja, y eso es lo que vamos a ver en esta valiosa trama donde, una mujer calculadora, manipuladora, y dispuesta a pasar por encima de quien sea para no sentirse casada con un don nadie, dará pruebas de un férreo carácter que, en esta vida, ha forjado muchos éxitos… y también grandes amarguras.

Infortunadamente, Hughes intervendría de nuevo en la producción y, con su frecuente falta de tino, obligaría a modificar el dramático y realista desenlace que ya había definido y rodado Bernhardt, para convertirlo en… bueno, ¡ya ustedes lo verán! Con todo, <<LA EGOÍSTA>>, es un eficaz estudio de caracteres y por ahí rondarán: el tipo buenazo dispuesto a admitir sus errores, la arribista que todo lo quiere para sí, y el chico que, sin reserva alguna, hereda las finanzas de su padre; también, la chica que busca en un hombre cualidades antes que propiedade$... y hasta la dama perspicaz ¡con un mundo que no le cabe en los bolsillos!

A la Davis, atinada como solía estarlo, la acompaña un grupo de profesionales que incluye a, Barry Sullivan (tomado en préstamo de la MGM) y sobre todo a, Jane Cowl -la recordada co-escritora de “Smilin’ Through”, obra que fuera llevada al cine en tres ocasiones- quien como, Mrs. Emily Hedges, borda un carácter a la Oscar Wilde, deliciosamente picaresco. Infortunadamente, su deceso se produciría pocos días después de terminado el rodaje. Tenía, entonces, 67 años.

Otra de las cosas que hace valiosa esta película –inicialmente titulada Historia de un Divorcio… también cambiado por el sr. Hughes- es el ejercicio que, originalmente, hace Bernhardt, de crear para los flashbacks -con negativos y una especial iluminación-, lo que él mismo llamó “sets transparentes”, en los que las paredes parecen esfumarse.

Muy buenos diálogos, unos claro-oscuros bastante logrados y unas localizaciones muy ajustadas a la trama, conducen a buen puerto a esta película que reafirmaba a, Curtis Bernhardt, como un importante director.