Aquí, en Bélgica, quizás porque entiendan el horror como los Dardénne entendían el drama, se olvidan de heroísmos y nos presentan a un individuo acobardado, tembloroso, llorón, que no es capaz de enfrentarse debidamente a sus captores, que ni siquiera crea conflicto cuando empieza a descubrir algunas cosillas extrañas del posadero, y que finalmente, alienado por el horror, sodomizado en su culo y en su orgullo, le dice al loco final que le ama, tal y como este le pide, encontrándose indefenso en los manglares y permitiendo las arenas movedizas su escapada. Se lo dice porque no puede dejar de verse como su putita, porque el miedo le hace volverse literalmente y decírselo al oído para que no le pase nada más, como antes le cantaba ahogándose en su propia sangre. No coge la escopeta y le pega un tiro como esperábamos. Esto es real como una jodida patada en los huevos. Es así cuando a uno no le queda ni una gota de dignidad. Escapa andando porque nunca cree que pueda llegar a escapar, porque le pesan las piernas de puro miedo. Si a todo esto le sumamos una absurda trama de amores y deseos: desde la vieja del principio, pasando por la enfermerita sexy que le deja fotos semidesnuda en el sobre del dinero, hasta el loco de la posada que le convierte en su mujer, y constatamos que con las mujeres se siente incómodo y con los hombres acaba sometido a sus deseos, encontraremos una crítica mordaz a la opresión de la homosexualidad, como de alguna extraña manera ya sucedía en la Alta Tensión de Aja. El comportamiento sexual desviado y agresivo de los paletos de turno queda grandiosamente esbozado en la lyncheana escena del baile en el bar, y como colofón a la locura que rodea la escapada final, tenemos una sublime banda sonora a base de chillidos de jabalí que hará las delicias de los más desquiciados amantes del terror. La cámara de Du Welz alcanza el virtuosismo en algunas tomas, y nos somete a su juego de locura y sometimiento, cerrando el film con la misma incertidumbre que nos crean esos planos del atardecer en el bosque. Aún así, la película posee bastantes puntos débiles que la debilitan e impiden que entremos de lleno en ella. Tiene más atmósfera que la película de Aja, pero mucha menos intensidad, y a la postre resulta tan increíble como esta, aunque no necesite de giros de guión para ello. Sin embargo, no deja de ser una pequeña joya, sin demasiadas pretensiones, que cumple a la perfección el objetivo de otras que fueron anunciadas a bombo y platillo (como Wolf Creek) y jamás consiguieron llegar a donde llega Calvaire. Y además, nos descubre un talento a tener en cuenta para el futuro.