Cuando en una película se suman talentos cinematográficos como los de Michael Curtiz, director y autor entre otros films de Casablanca ó Las aventuras de Robin Hood (versión de 1938), James M.Cain´s escritor y autor también de Double Indemnity (1944) (la extraordinaria Perdición de Billy Wilder), Ernest Haller, fotógrafo también de Lo que el viento se llevó y la buena labor interpretativa de Joan Crawford (recordada asimismo por Johnny Guitar ó ¿Qué fue de Baby Jean?) existen bastantes probabilidades de que la resultante de esta conjunción astral sea una obra de las llamadas mayores, Y hay que decir que Mildred Pierce (Alma en suplicio) lo es.

Pero el éxito no fue fácil. Tengamos en cuenta que Joan Crawford venía precedida de un cierto carácter difícil y de dos años de ausencia (incluso se llegaron a barajar los nombres de Bette Davis, Barbara Stanwyck y Anne Sheridan para este papel).Y si a ello le añadimos que se trata de cine negro poco convencional (con una mujer en el papel principal) y con una carga psicológica importante (la lectura última de la película es una relación materno filial obsesiva y destructiva) la respuesta comercial tenía su riesgo.

Pero la Crawford bordó su papel, que por cierto tenía muchas connotaciones autobiográficas (también fue camarera y vendedora) y la Academia la recompensó con la preciada estatuilla. Estatuilla a la que también optaron Anne Blyth por su papel de Veda (la hija en la ficción), Eve Arden (Ida), la propia película (perdió el Oscar frente a la genialidad de Wilder: Dias sin huella), Ranald MacDougall (guión adaptado) y Ernest Haller por la mejor fotografía en blanco y negro.

En resumen, una película de visión obligada.