Maravillosa película que nada tiene que envidiar a las comedias americanas de la década de los cincuenta. Aquí el gran Rafael Gil nos acerca a la historia de las vidas mediocres de una familia de empleados que un día deciden rebelarse contra la vida gris y monótona y, encabezada por el padre, don Sabino, venden la casa y se marchan al mar, a donde sus pasos les lleven. Allí encontraran un circo y a don Sabino no se le ocurre otra cosa que trabajar en él con su familia.

El tono de la película posee un inconfundible aire de Frank Capra, y Gil acierta al a expresar unos tipos entrañables que, sin embargo, tienen también una considerable carga critica, aunque esta sea siempre suave y amable. El único que se opone a los sueños del padre es el novio de su hija, Vicente, aspirante a funcionario probo y gris, y que considera una locura la huida hacia la nada.
Una película amable, sobre la buena fe y el cariño que vuelven a unir a la familia, suavizan los roces inevitables y recortan en mucho el lema de ¡Viva lo imposible!

Es una interesante reflexión sobre el destino. Aquí nadie está contento con su destino, cada uno se forja el suyo viviendo, pero un alto nivel de conformismo es inevitable, y su aceptación conduce a la felicidad. Es el mensaje de una película con numerosos rasgos interesantes, con un humor dulce que en ocasiones se torna patético como son los juegos malabares de Don Sabino o el personaje interpretado por Gila, un domador de leones que solo aspira a trabajar de guarda en un lugar tranquilo.
El desenlace no es tanto acomodaticio como realista y recuerda al de “Y el mundo marcha”, una de las películas favoritas de Gil. No es ni un final feliz ni triste, es… realista. La única manera de lograr una mínima de felicidad es renunciar a lo imposible y quimérico, con lo de doloroso conlleva tal renuncia. Pero vivir es elegir entre diversas trayectorias, como definió Ortega, y elegir supone siempre renunciar. Por otra parte la amargura del fracaso de lo imposible se atenúa con la conciencia de la fe y con el sentimiento del amor. ¿Acaso no es suficiente?

Emocionante es esa noche de fin de año, en la que los actores transmiten muy bien esa alegría en la tristeza. No son del todo felices, pero hay que seguir adelanta, hay que luchar. La escena de la guapa Paquita Rico dando las campanadas y cantando no tiene precio. Esta escena hacen de esta una película ideal para ver en Nochevieja.

La realización es ágil y convincente, con una bonita fotografía en color, la primera en una película de Gil, que ya no haría más títulos en blanco y negro, salvo “Es mi hombre”, la descripción de la vida en el circo es ajustada y lograda, y en su conjunto “¡Viva lo imposible!” supone un afortunado retorno del director a los propios temas de su filmografía. Lamentablemente el estreno de la obra el 1 de septiembre de 1958 no se tradujo en el éxito esperado. Quizá la sutileza de la película paso desapercibida y se consideró demasiado simple para un público que tal vez había perdido la dulce ingenuidad que la historia reclamaba de sus espectadores.

Antes de su estreno en España, la película se presentó al Festival Internacional de Cine de Berlín, el 5 de junio de 1958. La recepción, si no entusiasta, fue digna. La critica dijo que “entre todos los cordiales compañeros de esta decisiva aventura es Manolo Morán el personaje de más peso humano y más ejemplar, y también el de mayor responsabilidad artística”. También entusiasmó mucho el trabajo de los actores: la encantadora Paquita Rico, el imponente Manolo Morán, secundario en casi todas las películas de Gil y que en “¡Viva lo imposible!” tiene uno de sus pocos papeles protagonista, el intenso Miguel Gila y el exacto Jose María Rodero. Incluso llegaron a comparar a Paquita Rico como la Gina Lollobrigida española. Fue uno de los mejores años de Paquita queestaba en el candelero por su interpretación de Mercedes de Orleans en “¿Dónde vas Alfonso XII?”