EL REY DEL CACHOPO

Como amante acérrima de los true crimes y, en particular, de los referentes a crímenes acontecidos en España, estaba deseosa de que hoy se estrenara en Netflix "El Rey del Cachopo". Un caso sobre el que, además, no tenía conocimientos demasiado profundos, lo que me hacía pensar en un visionado aún más grato.
Netflix es una muy buena productora de este tipo de documentales, y así lo constató con producciones como "El asesino de la baraja", "El caso Alcásser" y un largo etcétera.

Pues bien, decido dedicar mi tarde del viernes a este visionado. Y a la crítica que vais a leer a continuación. La cuál (adelanto desde ya), hace referencia a aspectos técnicos y narrativos y no a mi opinión subjetiva sobre inocencia, culpabilidad...

Arranca con una copia bastante burda de "Casting JoBenet". Y digo burda porque, a diferencia de esta última, no tiene absolutamente ningún propósito, y así se muestra a lo largo del resto del metraje, en el cuál no vuelve a hacerse referencia ni tan si quiera de pasada.

Sin casi ponernos en situación, se precipita ya hacia el descubrimiento del cadáver. Hecho en el que se pasa casi de puntillas, sin testimonios profesionales más allá del de un par de agentes de policía. Brillando por su ausencia declaraciones de forenses, criminólogos, y cualquier otra figura que aporte valor al hallazgo y posterior estudio del mismo.

De pronto, tengo que parpadear un par de veces para cerciorarme de que estoy viendo un true crime (supuestamente serio), porque no logro creer toda esa suerte de trozos de vídeos de programas rosas, de reportajes sobre cachopos y restaurantes, de tertulianos dando una opinión carente de todo fundamento y, por supuesto, seguimos sin ningún rastro de alguna persona (fuera del mundo de la farándula) que nos guíe sobre los pasos de la investigación y del investigado.

No se sabe nada de la autopsia, no se sabe nada del pasado o de la vida de la víctima antes de conocer a este individuo. No se nos revela ninguna hipótesis sobre los motivos de la muerte. NADA.
De momento, lo único que he aprendido sobre el caso es que César Román es un señor muy bajito con ínfulas de pseudo-famoso que se inventó un concurso gastronómico para autoplocamsrse el Rey de este plato asturiano.

Con CERO información interesante y veraz, damos un salto de vértigo para aparecer ya en el juicio. Hablan sus abogados defensores (que fueron tres), pero es que tampoco aportan nada más de lo que ya sabíamos hasta ahora: que sí que es un señoro que vive en una realidad paralela y con afán de protagonismo.

Durante el juicio, salen algunos testigos. Destacan un par de ex parejas que dejan en claro su personalidad violenta. Y, casi sin pestañear, hemos salido de la sala de juicio y hemos vuelto a la figura del Rey. Donde una psicóloga (ajena al caso, para no variar), sí que da algunos retazos algo más técnicos e interesantes, pero esto ya llega tarde. Me parece ridículo que primero expliquen los hechos y luego nos expliquen las personalidades de quienes estaban implicados.

De vez en cuando, hay alguna declaración del propio acusado (parece que por videollamada) declarando su inocencia y aportando "pruebas"; las cuales tratan de desvalorarse pero sin ningún orden ni concierto. Lo que acaba generando más preguntas que respuestas.

Se dicta veredicto (no sin antes puntuar que César estaba ¿enamorado? de su última abogada, hecho que tampoco lleva a ningún puerto) y el documental finaliza.

Ponen un par de textos sobre la actualidad, así como quien no quiere la cosa, pero que son mil veces más relevantes que las 3 horas de documental juntas.

Cómo conclusión: vaya decepción. No he aprendido nada con este visionado, que no hubiese podido aprender viendo cualquier programa matutino de cualquier cadena pública.

Así no, Netflix, así no... ☹️

LAS MARIPOSAS NEGRAS

La terminé hace un par de días y he necesitado ese tiempo para reposar bien lo que esta serie ofrece.
Es difícil hacer una sinopsis precisa sin desvelar parte de la trama, cuyas sorpresas se paladean mejor si vamos a ciegas.
Por tanto, me limitaré a adelantar que la historia se centra en un escritor maduro, en pleno bloqueo creativo, que recibe la oportunidad de redactar la historia de un hombre mayor en proceso terminal y que, sin ninguna duda, merece ser contada.
No voy a negar que el primer capítulo se me hizo un poco pausado; característica casi inherente a la narrativa francesa, pero que no tarda en despuntar y llegar a su clímax.
Son seis capítulos (con final cerrado) con un frenesí continuo de emociones que transitan entre el género del drama, el thriller, el crimen... Y que no dan tregua en ningún momento.
Algunos personajes están sublimemente construidos (otros cojean un poco y no aportan mucho a la trama). Y quizás, peca de acabar cruzando la sutil línea entre el juego psicológico y el film de sobremesa, pero la historia es lo suficientemente fascinante como para pasar por alto esos errores.

En resumen: Las mariposas negras merecía ser contada y, por consiguiente, merece ser vista. La delicadeza de sus detalles hacen de ella un animal casi mitológico en nuestros días: la capacidad de encontrar belleza allí donde no la hay.
Y recomiendo, encarecidamente, enfrentarse a ella sin saber nada al respecto.

Cabe empezar diciendo que no hace mucho que aprendí a valorar las producciones patrias. Quizás mis gustos han madurado o, quizás, estas han ido sabiendo encontrar su propio camino.
Es por ello que durante días, esperé con ansias la serie original de Movistar "Todos mienten".
Prometía tener los ingredientes perfectos en su totalidad: un género que me apasiona, actores cuyo trabajo suelo alabar y ese "no sé qué" que desprende una historia cuando un español (en este caso Pau Freixas) se pone al mando y convierte cada género en un "todo puede pasar", que muchas veces me ha atrapado y deslumbrado.
Me gustó el empiece. Bien, me enganchó, aunque tampoco de una manera loca. Lo justo para querer más pero no desvelarme.
Un par de capítulos después, pude descubrir, para mi agrado, que la serie bebe aguas a grandes sorbos de otros títulos que me apasionaron tales como 'El desorden que dejas' y el toque gamberro de 'Perfectos desconocidos'.
No obstante, a partir del tercer capítulo, todo se empieza a desmoronar, incluido mi entusiasmo.
Flashbacks que no tienen un sentido más allá de tratar de salvar la planicie, secundarios que se comen sin compasión a los protagonistas y un temido desinfle de mi, ya herida, intriga.
Ver cómo pasa de una ficción creíble y prometedora a ser una de esas producciones españoles de antaño (con mismo reparto encasillado incluido) terminó de rematarme.
Y así pasaron los demás capítulos, con mi esperanza puesta en un nuevo despegue tras tan catastrófico bache, pero que no volvió a despegar jamás. Ni si quiera en un último capítulo, ya para entonces algo manido y muy maltratado.
La química entre la profesora y el alumno es inexistente hasta llegar al ridículo. Y la mezcla de géneros acaba por convertirse en un sinsentido incapaz de tomarse en serio a sí mismo.

Lo mejor: el marketing tan cojonudo que han conseguido hacer.
Lo peor: La incredulidad de la que dotan a sus personajes Irene Arcos y Lucas Nabor.

Que como diría un buen amigo:

Quien no conoce a Dios (Aarón Piper y Bárbara Lennie. 'El desorden que dejas').

A cualquier Santo le reza (Irene Arcos y Lucas Nabor. 'Todos mienten')

"Las 7 vidas de Léa"

De cuando no quieres existir y se te presenta la oportunidad de conseguirlo.
Sin romanticismos, sin dramas innecesarios, sin traumas subyacentes que justifiquen tal decisión.
Cruda, con esos toques cómicos tan necesarios para normalizar una sensación tan legítima y tan tabú.
Un grito a la vida, a la no vida y al derecho intrínseco a no apreciar la misma.

"Me llamo Léa, tengo 17 años. No acabé el bachillerato y no me gusta el vodka. Nunca debí nacer".

DOS VERANOS

Cabe decir, en primer lugar, que las series europeas se están abriendo camino (a pasos agigantados) en mi mochila de favoritas.

Quizás cuando ya has consumido grandes dosis de cine comercial, es cuando estás abierto a sensaciones nuevas. Cuando esos "giros inesperados" ya no te sorprenden, cuando esos "finales totalmente impredecibles" te dejan tibio, es el momento de explorar nuevos horizontes más allá de Estados Unidos.

Y así fue como conocí Dos Veranos. Y qué grato encuentro.
Se presentó sin pretensiones, sin trucos efectistas. Dejó entrever sus intenciones y era casi imposible no aceptar la travesía.

Porque de eso se trata: del viaje. De conocer a sus personajes: 8 amigos y 2 veranos; y dos épocas en las que cambia el contexto pero no las raíces. Sus anfitriones nos guían a través de una historia mundana, de esas que todos hemos oído al menos una vez en la vida, y cómo ésta puede impactar en tan distintas personalidades y formas de enfocar una misma circunstancia. De la bola de nieve que los años van construyendo en torno a un recuerdo, de cómo 10 minutos marcan el curso de 30 años.

Una violación, un secreto que no lo es tanto, un chantaje que amenaza con derruir un castillo de naipes ya de por sí frágil.

Metraje ágil pero con la capacidad de detenerse a admirar los detalles.
Final sublime que no desmerece en absoluto el recorrido.
Paisajes idílicos de aguas limpias en una sociedad, por contraste, embarrada y sucia.
Pero sobre todo, sobre todas las cosas: personas (que no solo personajes) fantásticamente construidos, creíbles, sin necesidad alguna de disfrazarse para asustarnos, que nos harán plantearnos nuestras bases mismas. Y es que todos tenemos habitaciones cerradas en un ático, al fin y al cabo...

El diablo, seguramente, no sabe que es el diablo.