Me abuuuuuuuuuuuuuuuurro. Lenta, larga, pesada. Como un anuncio de colonia que no termina nunca, pero encima hablan.
Premio Seminci al mejor guión ¿En serio, Valladolid? Siete eurazos tirados. No entiendo el 6,6 de media que tiene en el momento de escribir esta crítica ¿Es por postureo cultureta, o por la altura moral que da votar bien a pelis que critican cosas malas? Pero es que ni siquiera llega a eso.
Es una especie de excusa para la redención de los buenos soldados americanos que torturaron presos, de la mano del ojo por ojo, que siempre ha funcionado muy bien y con casinos, que para eso paga el tito Scorsese.
¿Hablamos del casting? Este apartado debo reconocer que no es totalmente objetivo, ya que la actuación se ve afectada por el doblaje y la traducción, que se intuyen reguleros. Oscar Isaac se está encasillando en lo intensito, pero de no ser por él, la película no sería más que cualquier telefilm de Antena 3 (y se titularía: Venganza marcial o Póker mortal). William Dafoe: "necesitamos un malo. Calienta, que sales". Y a Tiffany Haddish no la conocía, pero Queen Latifah debía estar con el corona.
En fin, nunca me había pasado estar en una escena contando los minutos para que aparecieran los títulos de crédito. Pues así.

Estamos muy acostumbrados a oír la palabra "cantautor" en el mundo de la música. Sin embargo en cine se habla de realizadores y directores. Está claro que para que una película funcione, tienen que participar muchas personas, pero tiene que haber alguien que le ponga alma, que le dé forma, que sepa elegir con quién trabajar y transmitir sus ideas.

Creo que Paula Ortiz es una "cine-autora", si se permite la expresión. La música, el decorado, la localización, el vestuario... Todo está cuidadosamente escogido para conseguir un conjunto que tiene forma y fondo a la vez. Se siente ese efecto de "estar dentro del cuadro" que permite acercar una obra como la de Lorca.

Personalmente agradezco que se apueste por estas fórmulas sin las cuales muchos clásicos de la literatura, caerán en el olvido. Y no lo llamaría adaptación, porque no se queda en eso. Es más bien una ampliación. Algo que da nuevas dimensiones a las palabras de un poeta. Un resultado que seguro hasta él hubiera aplaudido.

Por criticar algo, no suele convencerme la mezcla de antiguo y moderno en cuanto a ambientación. Elementos como el estilo del grupo que toca en la boda me sacan por un momento de la atmósfera lorquiana.

Aún así, pienso que los Goya no han sido justos con este film. No he visto "Truman", pero sí "Una pistola en cada mano", de la cual dice ser sucesora. A mi modo de ver, o mucho la mejora, o realmente la Academia se ha quedado corta.

Una película que trata tanto del amor como del desamor a partes iguales. Podría decirse que ni se crea ni se destruye, sólo se transforma y, por cada nueva relación, hay una reacción. Una curiosa terapia de choque, una medida desesperada y un intento de redención. A veces, contar nuestras experiencias evita que otros cometan los mismos erroes.

Para un nombre tan grande como el de Pilar Miró, esperaba una película de más calidad. Sería muy prometedora como ópera prima, pero resulta ser su tercera cinta. La interpretación es muy buena, el personaje (al parecer, muy similar a la propia Miró) tiene mucha fuerza y los diálogos son frescos. No obstante, me parece un error haber elegido a un actor inglés que interpreta en su idioma y ello provoca que la película se vea manchada por el doblaje. Por otro lado, abusa de los primerísimos planos y la música de fondo se hace repetitiva perdiendo su sentido. Para más inri, con una directora de tanto renombre, no esperaba encontrar un montaje que deja a las claras alguno de los cortes. Quizá deba ver otras películas posteriores de Miró para hacerme una visión global pero, con ésta me cuesta justificar una sombra tan alargada.

Una vez más, defraudadas las expectativas creadas por las buenas críticas de los más entendidos. No siendo un género que me atraiga especialmente, esperaba encontrar algo diferente. Sin embargo, más allá de la actuación de Chastain, que eclipsa al resto, no hay nada reseñable.
Da un enfoque demasiado cercano al protagonista para hacer creíble el papel de hombre poderoso y demasiado frío para que podamos empatizar con él.
Quizá hubiese sido de ayuda darle un poco de contexto, empezando en los orígenes del personaje a la forma de Historias del Bronx. O incluso de El Padrino, del que parece pretender ser una versión revisitada, mucho más light.
La atmósfera que crea la escena inicial se pierde rápidamente y no la recupera hasta los títulos de crédito. He echado en falta también que en esa introducción se realizara un resumen con noticias reales de 1981, que explicaran el motivo del título.
En definitiva, una película lenta, sin emoción y que no deja poso.