Vuelve el ambiguamente carismático Señor K. Pero esta vez de una forma tan original y sorprendente como lo representó el mismo Duncan Jones hace un par de años en Moon. Personalmente me quedo con Moon dado el menor hollywoodismo de la cinta británica, y por el leve toque 2001 que subjetivamente me encanta; pero reconozco que el argumento y los mensajes de ambos peliculones del director ya mencionado merecen la misma nota y son de una tremendamente parecida calidad.

Y es que tenemos el mismo trasfondo repetido hasta la saciedad del individuo que, tras descubrir poco a poco el mecanismo del que está formando parte, decide revelarse e intenta cambiarlo bajo sus fines, ya sean morales o puramente experimentales (en Código Fuente encontramos una fusión de ambos fines). Esto demuestra algo que nunca me cansaré de defender: igualmente que una obra de arte no implica que sea buena por ser original o nunca se haya hecho antes algo similar; que otra obra de arte que repite unos argumentos y simplemente los trata con otra estética o una historia nueva, no implica que pierda validez. Si yo como jamón 5J en varias ocasiones en mi vida, evidentemente de distintos cerdos, me va a seguir pareciendo siempre un aperitivo de primera calidad culinaria.

No voy a meterme a analizar actuaciones, efectos y esas cosas, ya que si una película para mi es buena, todo eso para a un plano poco relevante. Pero sí quiero comentar la gran baza de esta película: que tenga apariencia de película comercial. Puede que el público corderil de fin de semana piense que es otra fantasmada americana de peli; pero otra parte de ese público corderil pensará que es una peli de acción molona, irán a verla, les gustará aunque no sepan muy bien por qué, y a lo mejor uno de cada 100 consigue apreciarla.

Voy al cine prácticamente todas las semanas, y afirmo sin dudas que esta obra destaca entre la enorme mediocridad a la que me he visto obligado a acostumbrarme.

Un viernes como otro cualquiera, los tres tíos más pringaos del instituto, conservan su amistad seis años después y van al cine como casi cada viernes. Encima este viernes por una promoción publicitaria nos invitan… ¡Qué remedio! Habrá que ir a ver Proyect X, que atufa a kilómetros a American Pie 17 y medio.

Empieza la película: un judío adolescente lleva la voz cantante de la peli. Uy uy uyyy, la teoría parece confirmarse, todo apunta a American Pie. Pronto empezamos a ver como la hipótesis va perdiendo fuerza viendo que la cinta sobrepasa los límites americanos de lo políticamente correcto. ¡Interesante! Esto me huele a Supersalidos 2, no una maravilla pero de lo mejor que he visto en el género.

Resulta que van sucediendo acontecimientos de una forma muy progresiva y totalmente realista, con un toque de humor que consigue mezclar lo grotesco con la audacia en muchas de las escenas. Según sobrepasamos el ecuador de la cinta, voy percibiendo una de las mejores metáforas sobre la adolescencia, la adolescencia americana, la adolescencia adinerada americana, la sociedad, la sociedad actual, el mundo actual, las fiestas infantiles de cumpleaños, las despedidas de soltero, las fiestas de magnates, la guerra… que se han hecho, hasta poner un par de guindas al pastel que consiguen que salga emocionado del cine tras haber visto la obra maestra más modesta de la historia del cine.

Para los que se guíen por estas críticas para ver la película o no, solo diré un par de cosas:

-Si esperas un American Pie más, no vayas.

-Si esperas una parodia de American Pie, no vayas.

-Si esperas una película que tengas que decir que es buena porque es diferente (como The Artist), no vayas, te tomarán por idiota, cuando solo lo eres si dices esto de The Artist.

-Si esperas un tercer Resacón, peor todavía que el de Tailandia, no vayas.

-Si esperas pasar un buen rato con algo que no sea basura comestible, y además te apetece reflexionar durante y después del visionado, hasta el punto de motivarte a escribir sobre ella… está es tu película del trimestre.

Como fan número uno de Anderson que soy; me doy a mi mismo la licencia de poder decir: ¿pero qué mierdas es esto? Unos dirán que un fiel retrato del sectarismo americano con un toque de crítica a la sexualidad y la violencia americanas...

Yo digo que es como cuando vas a arrancar el coche y el motor voltea, pero no llega a arrancar; y ves como durante dos interminables e insufribles horas, la batería se va muriendo y el motor de arranque cada vez tiene menos y menos fuerza. Hasta que llega un punto en el que la batería se agota y aparece en las pantallas de nuestros cines de la basta geografía española: ..."The Master"

Estamos ante una obra maestra menospreciada de las muchas que hay en la historia del cine. No he podido evitar emocionarme con la enorme carga de crítica y análisis social que contiene esta cinta.

La frialdad con la que se plasma una realidad burguesa camuflado con una apariencia de comedia simplona es espectacular. Una de esas películas que no pueden ser censuradas ya que su fachada es inocente, pero que en realidad va descuartizando con un bisturí a una sociedad de consumo ya consolidada en los años 50 en los USA, y a sus víctimas: los individuos, en este caso un acomodado padre de familia que se ve devorado por situaciones en las que la apariencia y las formas lo son todo.

Un mundo donde una pareja discute sobre si es ortodoxo ofrecer una copita a los consuegros; donde una mujer decide no casarse porque su novio quiere ir de pesca; un mundo absurdo y loco construido a base de buenos modales y regalos de boda que a todos nos parece LO NORMAL.

Sin duda alguna, un retrato intemporal que todo ser humano de hoy debería ver con atención.

Estamos señores ante la posible peor película jamás llevada al cine. Los Simpson ya parodiaron semejante fenómeno con el cortometraje que el Sr Burns presenta al festival de cine de Springfield en un brillante capítulo. Espectacularidad y topicazos a medias, sin sentido, sin ningún fin. Ni tan siquiera se implica en ninguno de los aspectos que su propio título indica: LA VIDA.

No me sorprende ver como los aficionados al cine echan por tierra su instinto, cayendo en manos de la pretenciosidad y alabando esta montaña de basura. Una vez más vemos como el aire de cultismo que desprende apreciar el truño de Malick puede y arrasa contra LA VERDAD. ¿Y cuál es la verdad? La verdad es que El Árbol de la Vida no es NADA. Es una película vacía, que no se moja, que no quiere transmitir nada, que lo único que trata es de engañar a una serie de zombies del gafapastismo que se masturban viendo películas del pretencioso "namber guan" del cine moderno: Lars von Trier.

Salí del cine partiéndome de risa, ya que lo único que me produce la sociedad si no son lágrimas es risa. Y esto no es más que un producto de ella. Pero ahora me asfixio de rabia al ver las críticas de gente a la que pagan por ello, que vive de ver y criticar cine, que se hacen llamar expertos en cine o críticos de cine.

Un espectáculo lamentable, pretencioso, bochornoso, abrumadoramente estúpido. Y esta crítica proviene de un fan de Terry Gilliam o Kubrick, el cual, servidor, os incita a que veáis esta obra en el cine para que sepáis lo que NO es el cine.