El tema es muy interesante, un concursante agraciado con el mayor premio de la historia de la televisión, ve como se arruina su vida y economía por lo que se supone que debería arreglarle toda la vida.

Se aprovecha para ir poniendo en evidencia el sistema bancario y económico del sistema.

El planteamiento es muy bueno y este tema me apasiona y debería haber mas películas como esta; pero la forma de cómo es llevado arruina totalmente la finalidad.

El director parece que usa y abusa de todos los recursos que le enseñaron en la academia de cine, cambios de plano constantes, voz en off, paradas de cámara, flashbacks. Una amalgama de estilos carentes de personalidad mil veces vistos.El ritmo es mas de un corto que de una película de 90minutos. Los personajes no son debidamente introducidos, algunos resultan exageradamente cómicos, se aprovecha cualquier encuentro discusión o conversación para soltar el correspondiente alegato contra el sistema, de un modo directo y vehemente.
El resultado es que el espectador no se lo toma suficientemente en serio y la crítica no es efectiva.
Un ritmo mas pausado que te deje reflexionar, un discurso mas sutil, unos personajes mas creíbles y habría sido mucho mas eficaz.
Una lastima.

AA menudo cuando oímos la palabra documental, nos asustamos. Pero Tocando al Vacío no es un documental cualquiera, usa la estructura de un documental pero es una película recreada con un pulso, acción, interpretación, drama que de la que tendrían de tomar nota algunos directores de cine.

Una historia verídica, que de nuevo podemos decir aquel tópico “la realidad supera la ficción”, porque este documental deja por los suelos a cualquier otra película dedicada a las tragedias del alpinismo.

En ningún momento resulta forzosamente dramática o empalagosa, pero a la vez consigue trasladar al espectador todo tipo de emociones, soledad, miedo, agonía, desesperación, culpa... No solo es una historia de alpinistas, habla de temas cruciales de la condición humana, la culpa, la supervivencia, el valor, la religión…

Touching the Void es estremecedora, que te dejará pensando durante días.

A los amantes del alpinismo les fascinará.

A los amantes del cine les sorprenderá.

Baltasar Komakur, se atreve con el siempre complicado genero de las tragedias alpinas, con un presupuesto millonario, cámaras Imax 3D y un buen elenco de actores de solvencia, se embarca en una aventura con un resultado desigual.

La historia que nos cuenta Everest, es un episodio real cuando en el 96 se juntaron varias expediciones, algunas de ellas de "pijos" con dinero que querían jactarse de subir al monte mas alto del planeta.

Podría parecer que ya tienes media película hecha si ya tienes una historia que contar, pero el problema es que Baltasar no sabe exactamente si quiere explicar alguna cosa o simplemente nos cuenta los hechos sin mas.

Eso se traduce en una cinta mas de aventuras que se sustenta por algunas escenas sueltas y la naturalidad de sus actores, pero mas allá no hay nada que no podamos ver en un buen documental.

Aun así, apenas consigue que empaticemos con ningún personaje en particular, sin transmitir el nivel de drama necesario, La cantidad de personajes que te presenta es muy grande, lo que tampoco ayuda.

Pero mucho se acercaran al cine por su espectacularidad, pues aquí también falla y mucho, decorados de cartón-piedra, muchos rodados en estudio, se aprecian fallos de iluminación importantes, puede que en 3D la cosa mejore ya que una cosa empaña la otra. Uno de sus mejores reclamos resulta incluso un lastre.

El resultado es una telefilme de alto presupuesto, en el que pasas el rato. Y punto.

Si le interesa el tema, busque algún buen documental que hay unos cuantos y algunos con imágenes espectaculares y reales.

No sé qué tienen las películas sobre el juego que me atrapan..

Rounders es sin duda una de las pocas y mas notorias obras sobre el mundo del poker, su ritmo moderadamente pausado, su maravillosa narración en off y un elenco de actores de primer nivel que están soberbios, nos transportan a los tugurios del juego de la ciudad de Nueva York, los prestamistas y el dinero sobre la mesa.

Una cinta de gran calidad que está en mi lista de las mejores del genero junto a “El Color del Dinero” o El Buscavidas”

Mat Damon en uno de sus mejores papeles, Edward Norton como siempre incontestable, John Malkovich de malo malísimo de lujo, John Turturro en un gran personaje y Martin Landau como el profesor de derecho por si fuera poco.

Ahora juguemos al poker…

Vi Once ya con conocimiento de que era una obra original y conmovedora. Pero nunca imagine cuanto podía ahondar en mí.

Once me dejo extasiado, un diluvio de sentimientos fluyen constantemente. Que no podrán pasar desapercibidos para aquellos con un mínimo de sensibilidad.

Transmite a la perfección aquella cosa que hace que la música pueda unir a las personas de una manera tan sólida.

Despojada prácticamente de recursos técnicos, Once consigue transmitir lo que muchos directores de renombre no conseguirán nunca en la vida.