Para perpetrar estos atentados contra las figuras consagradas de la cultura universal solo hace falta tener un ego descomunal y embaucar a dos o tres productores despistados. Si hace poco era un mediocre dramaturgo de apellido bovino el que ponía las pezuñas sobre Santa Teresa de Jesús con un texto de una cutrez extrema con una mística drogadicta e inmigrante (qué transgresor, oiga), ahora le toca a Paula Ortiz liarla parda con esta supuesta adaptación del texto de Juan Mayorga al que decide boicotear desde el mismo arranque.

A pesar de las evidente belleza de la obra secuestrada, la directora se empeña en subrayar con doble capa de fosforito un texto centrado en la palabra, desviando la atención de ésta para proponer estampas que pueden recordar a la revista Atalaya de los Testigos de Jehová o al mundo de la publicidad emporrada de los ochenta, con esos recurrentes devaneos con supuestas metáforas poéticas de monjas volando y brincando por los campos de Castilla.

Aunque la firme sentencia a muerte del proyecto ya estaba clara al arrojarle los dos papeles principales a dos actores famosos por sus registros histriónicos, de una falta de elocuencia preocupante. Y no es que Blanca Portillo sea una mala actriz, todo lo contrario, pero su gran talón de Aquiles, que es esa nula capacidad para la contención se transforma aquí en kriptonita de ley en manos de una directora que la deja que haga, con la misma sutileza del que azuza a un galgo hambriento frente a un plato de torreznos, confundiendo la libertad creativa con la barra libre de griterío y lágrimas. Claro, lo de Asier Etxeandia no tiene remedio. Pocos declaman como él sobre un escenario (o en la cola de la Fnac), pero porque sus modos son más decimonónicos que del primer cuarto del siglo XXI. Lo raro es que no acabara cantando.

Resulta sorprendente que una empresa del nivel de Gas Natural Fenosa se ponga a soltar dinero para hacer realidad tamaño despropósito. Sangra los ojos ver la inversión técnica, la contratación de Rossy de Palma o del eficiente Borja Cobeaga defender un guion tan insulso y previsible. ¿Borja no era guionista? ¿Para qué le encargan arrastrar con este marrón firmado por Sánchez Arévalo y un tal Curro -atención al mensaje subliminal lanzado a todos los miembros del equipo- Novallas. El cine español está lleno de gente talentosa que necesita estas oportunidades y no regalarle la pasta a unos cuantos acomodados que no pueden hacer el trabajo con más desidia y desgana como puede comprobarse en este engendro. Por favor, un poquito de respeto, que la comedia es una cosa muy seria.

El debut de Mian Hansen-Love sorprende por al madurez y calidad de ese retrato familiar lleno de verdad y emoción. Con lo mínimo, Hansen Love se reveló como una de las autores más interesantes del moderno cine francés. Destaca especialmente el ritmo sosegado y perfecto, guiado por una actriz (Constance Rousseau) con una de las miradas más potentes del cine. Muy recomendable.