Estamos acostumbrados a un mundo de lo políticamente correcto y debo decir que en mi nota he pecado por culpa de esta influencia, porque no se la merece. Los pasos perdidos cuenta una historia cruel, dura... en definitiva real. No sé si exactamente estos hechos han ocurrido, pero podrían. Y ahí esta mi 6. Cabalgando entre los dos primeros minutos de película previos a los créditos y el argumento; pero dejando a un lado las interpretaciones, el guión y la dirección.
En el cine es difícil saber donde acaba uno de estos elementos y empieza el otro ya que la interconexión es tan fuerte que es difícil salvar un buen guión si las interpretaciones no son buenas, o que las interpretaciones sean buenas si el guión es completamente irreal. Y es lo que sucede aquí (con permiso del gran Luppi), que sólo son creibles las escenas de silencio. La torpeza en la dirección, la lentitud del montaje, los diálogos de adolescentes, la embriaguez de Concha Velasco... todo te expulsa del universo diegético en el que de nuevo sólo el acento profundo y desgarrador de un hombre que se cree lo que dice, posiblemente los hechos los lleva en el corazón, te mantiene de vez en cuando en el film.

La pregunta es porqué. Porqué una película que comienza con una escena brillante, con una escena en la que con mucho se dice todo, con una escena en la que los ojos de una niña descubren sin saberlo aun lo que va a ser el Frankenstein de su vida (elemento que por desgracia se hace obvio posteriormente), una escena desenfocada de un mundo que ha perdido el norte, puede derivar tras esa barrera natural que divide un film con sus créditos, en una película de diálogos absurdos e increibles, de intrpretaciones predefinidas e irreales y de planos que se preguntan el porqué de su existencia.

Es difícil hacer una película de personajes con un personaje principal completamente mediocre. Es posiblemente el gran problema de este film, que no nos podemos creer de ninguna manera ni a Irene Visedo ni al personaje que interpreta. En dos ocasiones en a lo largo de la película grita "era una guerra y en las guerras se mata y se muere". Quien se puede creer esas palabras de un personaje que en teoría es de clase alta y, por lo tanto, con acceso a la cultura, história... (no hay que olvidar su interés por el arte). Quien se puede creer que a finales de los 90 alguien de 22 años no sepa diferenciar una guerra de una dictadura. Todo eso para justificar su intento de huida mental de una situación durisima como a la que se expone. Se entiende el intento de huida del personaje, pero no la torpeza del guión.

En definitiva, una bella música estristecida por tangos torpemente bailados.

Eso es justo lo que hace Eterio Ortega Santillana, disparar sin saber a quién ni a donde. Nos propone una pequeña revisión de la memoria histórica a través de un documental que presenta imágenes nunca vistas y que no se posiciona en ningún bando, sino que presenta los hechos "tal y como pasaron". Ahora bien, si esta película prente armar un discurso sobre la memoria histórica no lo consigue porque, si no sabes nada, no te enteras de nada y si sabes algo, no te aporta nada nuevo. Si por el contrario pretende hacer una reflexión sobre los modos de representación de la guerra civil que últimamente se han realizado (desde la industria cinematográfica) no como documentales "realistas" sino como ficciones, tampoco lo consigue ya que si quieres ser "realista" ten al menos la sensatez de no doblar a los personajes, y si no se oye bien... pues opta por el subtitulado.

Es cierto que en nustra cinematografía no abundan las películas reflexivas, pensadas, las que dan tiempo al espectador. Pero eso no justifica la soberana absurdez que encierra 'Lo que sé de Lola".
Puedo decir que al menos tuve la suerte de verla gratis en el festival de San Sebastian en el que las caras de la gente y los ronquidos de los más sensatos lo decían todo.
Es pretenciosa desde el inicio. Aburre hasta la saciedad. No tiene de donde rascar.

La incoherencia del argumento llega a insultar al espectador. La tragedia personal del personaje de Lola Duenas parece conectar con la tradición esperpentica espanola sin querer hacerlo y el personaje de Carmen Machi... es incalificable.

Ya lo dice el título de mi comentario. No hay nada peor que pensar que se está haciendo arte. No hay nada peor que creer que por hacer una película con planos secuencia de 10 min, en los que no hay diálogos, se está haciendo cine bueno, de ese que pasará a formar parte de la historia. En fin... una vedadera pérdida de tiempo

A priori la idea de ver un film realizado con frutos secos resulta cuanto menos extraño, cuanto más original. Pero segun van transcurriendo los minutos de metraje vas descubriendo que el universo de calificativos se amplia notablemente.
Gritos en el pasillo es una pelicula realizada con mucha cabeza y buen gusto, que desmuestra una vez más que para hacer que el espectador no se duerma en la butaca no hacen falta ni grandes presupuestos ni inverosimiles efectos especiales: sólo hace falta empatía.
Narrativamente es una historia sencilla, un guión equilibrado en el que la tensión dramática va incrementandose según avanza la película pero sin olvidar un excelente contrapunto cómico, una línea argumental del más puro terror: un manicomio perdido, un extraño que llega de fuera a trabajar durante unos días...; los personajes tienen los matices justos para situarse perfectamente en su género, pero sin grandes pretensiones de ser lo que no son (no se nos olvide, son cacahutes) y la puesta en escena, al más puro estilo Burton, no pretende esconder la belleza del artificio. Y gracias a toda esta sencillez y limpieza de trazas, la película consigue contagiar una humanidad y una verosimilitud dignas del más puro cine clásico.
Aunque parezca increible, los cacahuetes dejan de ser frutos secos, para convertirse frutos vivos, expresivos, sentimentales... adquieriendo así todas aquellas propiedades de las que carecen los humanos a los que hacen referencia. Una película que habla de un mundo que les niega el color a aquellos que andan al margen de la sociedad y que cree que con eso basta...