Sarcasmo, terror y zombies. Éstos son los ingredientes de una película que, desde el comienzo, nos invade con su increible argumento. Ambientada en la década de los 50`, ésta película nos muestra hasta donde es capaz de llegar una sociedad en pos de la consumición. Se acuerdan de los ´´supersónicos``. Bueno, ésto es lo mismo, nada más que en vez de robots hay zombies. Zombies que limpian, que tiran la basura, que recogen la basura; todas las tareas que realiza una empleada. Inclusive funcionan como mascotas a las cuáles poder atar a un arbol para que cuiden la casa y gruñan en caso de peligro. Aterradora, desopilante, graciosa, Fido es la muestra perfecta del mundo de plástico en el que vivimos.

Ya se que una actriz debe, luego de comienzos infantiles para audiencias selectas, asumir papeles más audaces y que, a la vez, le permitan madurar como artista. Pero, lo que Lindsay Lohan hizo en ´´I Know Who Killed Me``, fue no sólo arruinar esa oportunidad, sino que, logró, con ese fracaso, el creer que pueda lograr demostrar sus aptitudes como actriz si sigue actuando de esta manera. Todo esto sumado a sus problemas personales, por supuesto, que se reflejan en sus películas.

Si bien, tanto la trama como la dirección de la película no ayudaron, la actuación de la ´it girl` deja mucho que desear, y más si se tiene en cuenta que tuvo que realizar un personaje con ´doble personalidad`, lo cual le permite destacarse. Pero el resultado no fue el mismo de ´The Parent Trap`. En cambio, nos encontramos con actuaciones planas, sin sentimiento, con gesticulaciones repetitivas e incoherentes. Sus caras de dolor y gritos de terror están lejos de ser creibles. Realmente, parece más un llamado de atención de parte de la misma Lohan, que un intento serio de su parte por progresar en esta tan competitiva industria. Esperemos que no siga este camino y se convierta en otra Sharon Stone; o sea, buscando papeles teoricamente ´desafiantes` que, en realidad, terminan siendo un ´clichè` más, inclusive reprochables.

En cuanto a la película, no hay mucho más que agregar que no sea el puro reflejo de la actuación de LiLo. Un guión pobre, con intervalos obvios y un desenlace que justifica la falta de imaginación del director y, además, agudiza la escasez de contenidos narrativos válidos en el actual Hollywood.

Mi consejo es que no la vean. Y si lo hacen, no esperen que las escenas eróticas de Lindsay Lohan sean bien explícitas.

Primera entrega de la trilogía que en realidad es un análisis sobre el fenómeno de la ´´venganza``. ´´Simpatía por el señor Venganza`` es una película que nos muestra cómo la búsqueda desesperada de una persona por salvar a otra, puede terminar en la detrucción total.
Asesinatos, operaciones y secuestros, son los sucesos de un sinfin de situaciones que ocurren en los momentos menos esperados, pasando de la calma a la violencia en un abrir y cerrar de ojos. Personalmente, ésta es, tanto, la mejor de las tres, como también la más cruel y desalmada. Chan-Wook Park nos muestra un realismo comparable con las viejas películas de Bergman o las múltiples realidades de Fernando Gonzalez Iñárritu. Verdaderamente un genio sin igual.

Vol. 2, lo que tanto se esperó terminó por llegar. Dos horas más de Uma Thurman matando gente con una Katana. No, esperen. Si, mata gente, pero también pasan otras cosas. Llena de giros argumentales y flashbacks, la segunda entrega se torna mucho más interesante. En ésta Tarantino nos muestra el pasado de ´Black Mamba`. Cómo es que pasó lo que pasó. Además de revelarnos a Bill. La película igual está llena de errores en el guión al igual que en parte de sus actuaciones, como, por ejemplo, la de Michael Madsen, que debería agradecer el estima que le tiene su director y amigo. Sin embargo, y a pesar de todo, la trama está bien armada y es más Tarantinesca. De un estilo ágil y atrapante. Sin duda, vale la pena verla.

Quentin Tarantino, desde un comienzo, demostró esa habilidad que tiene él de largar todas sus influencias, que ha juntado a lo largo de su vida como ávido conocedor del cine, en el momento de realizar una película. Bueno, en Kill Bill ésta característica llega a su punto más alto. Kill Bill vol. 1 es un mix, popurrí o mezcla de muchos estilos cinematográficas. Desde dibujos animados hasta el blanco y negro. Sin duda, un gran talento de parte de Tarantino a la hora de abordar semejantes elementos. Es cierto, estéticamente es de lo mejor que se ha visto en los últimos tiempos. Pero, no nos engañemos. Si uno ve detenidamente el contenido narrativo de ésta película, su FONDO, se encuentra con muchas copias de varias películas viejas, como los clásicos westerns de Sergio Leone (especialmente ´Erase una vez en el oeste`). O los ciclos de Takeshi Kitano y la banda ´Yakuza`, que es nombrada en la película como una especie de homenaje. E inclusive copias del mismo Tarantino, de sus previas películas (Jackie Brown). Ahora bien, si usted va al cine a divertirse y a ver cómo la Uma Thurman mata a cualquier cantidad de personas con una Katana, está perfecto. Pero, y éste es un gran pero, si usted es un fan del cine japonés de artes marciales, eso es, desde las viejas película de Kurosawa pasando por Bruce Lee y los hermanos Hughes para terminar en los clásicos de Takeshi Kitano, entonces, va a sentir que la película es un insulto.