Si lo que vas buscando es regalarte la vista con la presencia de Brad Pitt en pantalla, te equivocas de película. Si lo que quieres es disfrutar de un elenco de lujo, vuelves a equivocarte. “Mátalos suavemente” es más que todo eso. Es una película, podría decirse, de minorías, para aquellos que verdaderamente aman el cine, que disfrutan con cada detalle, con cada melodía, con el encuadre de la imagen, con el movimiento de la cámara… con el irresistible aire ochentero que desprende. Es una película, tal y como afirmó mi mayor alma gemela, para los que “disfrutan hasta viendo a Brad Pitt fumar”.

Es todo esto y más. Un ejercicio magistral sobre cómo la gran crisis afecta hasta a los más bajos fondos, esos que poseen su propio sistema económico, que sin embargo se ve irremediablemente arrastrado a adaptarse a los cambios.

Quién sabe, pero con “Mátalos suavemente” quizás podríamos estar ante una nueva oportunidad para que Brad Pitt por fin consiga el reconocimiento que merece. Rodeado de actores a los que sólo les hace falta un par de escenas para dejar claro quiénes son, su presencia se muestra enorme en pantalla, dando vida a uno de esos personajes que, por estética, por lo que transmite con sus palabras y con sus gestos, sin duda será recordado en un nuevo estilo de cine negro.

En principio, tiene todos los ingredientes para hacer pasar un buen rato frente a la pantalla: Un buen reparto, una buena historia, un buen lugar en que desarrollar la acción...Pero personalmente creo que se queda en eso, pues no cumple con las expectativas que hay a su alrededor. Y es que me atrevería a decir que en parte me ha decepcionado, pues creo que no se ha sabido explotar bien el potencial que presenta. Pues conforme se va desarrollando la historia, cada vez se va haciendo más previsible. Creo que nadie que vea esta película puedes esperar una evolución diferente en el comportamiento de los personajes, ni un final distinto al mostrado. Si al menos esto se hubiera apoyado en una mayor acción, podría haber ganado bastantes más enteros, pero el ambiente frío que rodea a la escena tampoco ayuda mucho, pues no llega a introducir al espectador en lo que se está representando. Pese a todo, la considero una película que merece la pena ver.

Me gustaría destacar la banda sonora (siendo de Ennio Morricone, no se podía esperar otra cosa), y la actuación de Ed Harris, que quizás haya sido quien más me ha transmitido en esta historia.

Desde las primeras notas de “Paradise Circus” de Massive Attack, se percibe que esta no es otra serie policiaca más… “Luther” se revela oscura, fría, como una serie construida en torno a un personaje atormentado, que debe lidiar continuamente entre su vida personal y profesional. Ahí es donde aparece Idris Elba, interpretando un magnífico papel, que para nada ha pasado desapercibido.

Rodeado de un reparto que interpreta más que notablemente su función, el personaje de John Luther va creciendo capítulo tras capítulo, resolviendo extraordinariamente cualquier tipo de caso, jugando a un peligroso juego donde la inteligencia se antoja fundamental, pero siendo incapaz de poner en orden su propia vida…

La calidad de las interpretaciones, la sombría y a la vez absorbente puesta en escena, así como el reducido formato en que se presenta la serie, hacen de Luther una de esas series de obligado visionado.

El poder de esta película es impresionante. Y es que rara vez alguna otra ha conseguido que ponga todos mis sentidos en ella desde la primera hasta la última escena. Ya sea por el análisis que hace del comportamiento humano (habría que plantearse si todos seríamos capaces de reaccionar y de seguir adelante en situaciones tan límite como las que aquí se muestran), por la impresionante actuación de Will Smith (me quedo sin adjetivos para describir el cómo ha plasmado el sufrimiento y lucha que conlleva su personaje) o por la atrapante historia de superación que presenta (pocas han conseguido hacerme sufrir, padecer o vibrar como si todo lo que aquí sucede me estuviera ocurriendo), la considero como una de esas películas de obligado visionamiento.

A mi mente acuden escenas muy emotivas, que me traen palabras , gestos y frases inolvidables, que merecen una profunda reflexión, que llevan implícita una valiosa lección.

Sinceramente, me ha sorprendido averiguar que esta fenomenal película no estuviera nominada en la categoría de "Mejor película" en los Oscar de 2007, o que Will Smith no se llevara el Oscar a mejor actor. Por lo que "El último rey de Escocia" será una de las próximas películas que vea, para comprobar si realmente Forrest Whitaker ha podido superar esta maravilla.

Llevaba tiempo queriendo ver esta película. Debo confesar que mis expectativas eran mayores de lo que finalmente han resultado ser...

Es indudable que esta es una gran película, quizá una de las mejores dentro del género bélico. Muestra dos películas, dos historias en una sóla. La primera, el adiestramiento en la escuela de marines, la formación y el crudo endurecimiento de los reclutas. 45 minutos de lo mejorcito que he visto, 45 minutos EXCELENTES. Enseñan sin ningún tapujo cómo un grupo de chicos, mejor dicho, cómo unas "nenas" llegan a convertirse en armas de destrucción. Una evolución realmente escalofriante... Muchas frases quedarán en mi recuerdo, multitud de diálogos impactantes... En cambio, debo decir que el resto de la película no está a la altura de semejante maravilla... Dejando aparte que el cine bélico no sea precisamente mi género favorito, la estancia de estos chicos en la guerra se me ha hecho soporífera... Una hora y cuarto de sufrimiento... pero por esperar que algo interesante pasara... Sé que a muchos lo que digo les parecerá un sacrilegio, pero qué quieren que les diga, de todo eso sólo me quedo con una frase... y, eso sí, con una gran enseñanza moral: lo absurdo de la guerra.