Sin lugar a dudas, Pixar, es el estudio líder si de animación se trata. Y con "Buscando a Dory" lo demuestra muy bien. La película, al igual que su predecesora, destaca por su calidad en la animación digital, que sinceramente, es incomparable.

La historia -donde el objetivo es que la tierna y olvidadiza Dory encuentre a sus padres- es muy sencilla y conmovedora, obviamente hay un montón de situaciones cómicas, que rodean con gracia la trama. Y esa es una de las diferencias más grandes que tiene con "Buscando a Nemo" (2003), que era mucho más triste y reflexiva, aquí hay indiscutiblemente muchas más risas.

La cinta revela, poco a poco, toda la vida pasada de Dory y la relación que mantuvo con sus padres cuando sólo era una pequeña criatura. Se profundiza mucho en lo que siente y piensa la pececita azul, lo que es muy interesante e innovador.

Por supuesto que no está al nivel de las obras maestras de Pixar, pero sí es un aporte al género por la calidad de la historia y su perfección técnica. Es una buena película, entretenida y con un guión ágil que disfrutarán tanto los niños como los adultos.

Lo mejor: Dory y su amigo Hank el pulpo.
Lo peor: Que no alcanza a ser una "Obra Maestra".

Al final de los créditos hay una linda y divertida sorpresa, no duden en quedarse a verla.

Una vez más, me rindo ante Campanella.

Esta película es absorvente, en todos los sentidos.

La historia de estas cuatro leyendas del cine argentino y cómo aprenden a lidiar con el pasado y su futuro es sorprendente.

Cada uno de los diálogos está cargado de genuino humor negro. Es tan fuerte la conexión de las interacciones, que es imposible no darse cuenta de la potencia del guión.

El desarrollo de los personajes es preciso. Cada uno cumple, de forma magistral, con su rol en la historia.

Por supuesto que hay de todo. Momentos de gran elocuencia y humor. También hay espacio para conmover en la justa medida.

La película es muy entretenida, en ningún caso aburre, y se pasa volando.

Valió la pena esperar tanto por Campanella.

Lo mejor: Graciela Borges, una fuerza por sí sola.

Lo peor: Que no se estrenara en más salas masivas.

Las buenas intenciones, de revivir un clásico para la nuevas generaciones, en esta película no se concretan.
En aspectos técnicos la cinta es atractiva visualmente, pero allí se queda. Lo penoso y vergonzoso es que es una mezcla entre Impacto Profundo, la versión de King Kong de Peter Jackson y Avatar. Esperé hasta los últimos minutos para que apareciera en escena la tribu Na'vi.
No se parece en nada a la novela original. Intenta ser un híbrido de ciencia ficción versus romance selvático, obviamente, no logra ninguna de las dos cosas.
Incluso llega a ser aburrida, quería que llegaran pronto los créditos finales.
Quizás a los niños les guste, por los colores y sonidos, pero el público adulto se sentirá completamente estafado.

Lo bueno: Colores, naturaleza y paisajes. Eso la salva de no ser "mala" y quedarse en la categoría "floja".
Lo malo: Es una mezcla desagradable de otras películas, carece de toda originalidad y no se desarrolla bien.

En el spoiler uno de los ejemplos que reafirma lo raro y sinsentido del film.

Tengo la opinión de que cuando se es cinéfilo, hay que ver de todo. Películas buenas y malas. Yo me senté a ver esta cinta, sabiendo que era un bodrio insoportable. No me equivoqué.
En realidad no se soporta mucho, y se hace muy larga.
El guión es pésimo y la dirección también.
Predecible totalmente y muy aburrida.

Pero, y debo ser honesta, yo decidí verla solo por un motivo: Mickey Rourke.
Yo no sé cómo este hombre pudo ir matando su carrera aceptando actuar en estas películas. Además, ya había comenzado la época de decadencia. Menos mal que ahora supo reorientarla y retomó camino.
Mickey Rourke tiene mucho potencial actoral, el problema era que su hermoso rostro le jugaba un poco en contra, la gente creía que era sólo una cara bonita, pero el hombre de verdad tiene talento.
Pero el dos no se lo quito, ni siquiera por el estupendo Mickey Rourke.

Angel-A no busca llegar al espectador con una historia compleja, más bien se basa en lo simple. Buscar la parte buena que hay en todos, por más escondida que esté.

La historia parte con un hombre que está lleno de deudas, dineros sucios. Dado que no puede pagar nada porque es un miserable y se siente así, decide la ruta fácil: suicidio. ¿Qué ocurre?, una hermosa mujer también resuelve matarse justo en el mismo momento en que André se dispone a hacerlo. Él se olvida de sus problemas y salva a la chica, desde ese instante no se separarán más. Ella le ofrece ayuda, él acepta.

Simple historia, lo vital es que la chica es un ángel, pero este personaje celestial está inmerso en sus propias dudas e inseguridades. A lo largo del metraje ambos se ayudarán, complementándose, entendiéndose. La mezcla de comedia con fantasía queda bien, no se cae en tantos excesos, el tramo final llega bastante y francamente es lo mejor de la cinta.

El concepto más importante es la libertad, y la manera en que todos la tratamos de conseguir, desde un hombre sin autoestima con muchos problemas hasta el mismísimo ángel. En fin, es una buena película con una excelente fotografía en blanco y negro. Es cine de ese que no busca dinero o taquilla, sino del que pretende ser empático con los propios espectadores que luchamos día a día con la moral, las ataduras sociales, etc.