Esta película tiene grandes defectos y alguna que otra virtud. El portento de Charlize Theron hace que te mantengas entretenido durante todo el rodaje, ofreciendo un personaje con un halo de misterio y maldad que se agradece, dado que normalmente los antagonistas que nos ofrecen este tipo de películas tienen bastante menos carácter. En cambio, Kristen Stewart, que parece no entender que esta peli no es una nueva de Crepúsculo, pone caras de "aquí huele raro" en los momentos cruciales de la película y hacen que el film pierda cuaquier seriedad, además de hacer no solo que no te tomes en serio la historia, sino que te den ganas de posicionarte del lado de la malvada reina, que es mucho más carismática (y más guapa por mucho que diga el espejo). Por otra parte, se agradece ver a Chris Hemsworth un poco más centrado que de costumbre (aunque tampoco se marca una gran interpretación). El resto del reparto simplemente cumplen.
En cuanto a la música, se puede observar un gran trabajo (destacando la canción que interpreta Florence Welch en los títulos de crédito), aunque durante el metraje se pueden detectar ciertos efectos de sonido bastante mejorables.
De resto, los efectos especiales están bastante bien y el guión, a pesar de ser terriblemente previsible, permite que no nos durmamos durante el transcurso de la película.

Es un placer reecontrarse con una saga que habia ido perdiendo fuelle por una espantosa tercera entrega y por un spin-off de Lobezno bastante decepcionante. En esta nueva historia no sólo se devuelve la emoción y la importancia de los personajes que ya poseían las dos primeras películas, sino que nos ofrece algunos aspectos mejorados, como una estética más cercana al cómic que ha querido dar el director Matthew Vaughn, alejándose de la que ofreció Bryan Singer. Espléndido reparto, en el que destaca sobre todo Michael Fassbender, con un Magneto que no tiene nada que envidiarle al que ya encarnó con gran acierto Ian McKellen.
Lo mejor: una historia con un guión muy correcto, que aporta coherencia a la saga
Lo peor: alguno podría tener la sensación de haber visto antes la película por sus similitudes con las anteriores (sobretodo con la segunda)

“El jardinero fiel” posee numerosas cualidades que hacen de ella una película bastante completa y muy enriquecedora. Uno de sus puntos fuertes es su fuerza visual, que engancha a un espectador extasiado por una historia tan sólida como terrorífica. Otro de los aspectos que más me llamaron la atención fue la importancia de la música en el film, apoyándose de una banda sonora magistral compuesta por Alberto Iglesias (“Volver”, “Cometas en el cielo”) que genera un ambiente que contribuye al visionado de la película. Finalmente, sin duda el mayor valor de esta película, además de la maestría con la que se trata este tema es la labor interpretativa. Ralph Fiennes se muestra convincente en todo momento a pesar de lo difícil que es mantener constantemente su papel de marido atormentado sin caer en ningún de tipo de cliché. Los personajes secundarios también están muy acertados, sobre todo Danny Huston (“Hijos de los hombres”, “30 días de oscuridad”) al que llegamos a odiar por su sangre fría, aunque si debemos destacar la labor de uno de los actores, Rachel Weisz me parece sin duda la mejor del reparto. Su interpretación fue galardonada con un Óscar merecidísimo, ya que ésta mujer es capaz de transmitir las sensaciones de su personaje con una sola mirada, demostrando su fuerza y llegando al límite con tal de acabar con la injusticia. Sin duda alguna “El jardinero fiel” es una de las mejores películas del 2005 y de las que mejor retrata un problema social en la historia del cine.

Scarlett Johansson demuestra no ser tan sólo una cara bonita al servicio de Woody Allen realizando una espléndida creación de este personaje frágil y bello que transmite una empatía tan grande con el espectador que es imposible apartarse de la pantalla. También son destacables la dirección artística, la banda sonora y la fotografía, que acompañan en todo momento al rostro de una actriz que jamás a vuelto a dar una lección interpretativa igual.

Esta película para mí lo tiene todo para ser mi favorita del 2011. Interpretaciones notables (destacando a Raúl Arévalo y a Inma Cuesta), una historia entrañable y nostálgica, y un guión con diálogos tan naturales que hacen creíbles las situaciones más extrañas. Creo que es la primera película que veo en la que no paro de sonreír desde que empieza hasta que acaba. Un trabajo formidable que iguala a otra obra magistral de Daniel Sánchez Arévalo: Azuloscurocasinegro