Una película necesaria, imprescindible, de visionado obligatorio para toda persona. Animación sobrecogedora con un claro enfoque pedagógico. "Cuando el viento sopla" nos habla de la vida, del amor, del tiempo, de la guerra, de la muerte... del optimismo... Debería de introducirse en la programación de cualquier alumno, porqué enseña, muestra el horror de una guerra, sin atacar a nadie, sin malos ni buenos.
Una banda sonora con gente como Bowie o Genesis, una imagen que combina distintos tipos de animación según la escena, y que además introduce elementos reales, como el mobiliario del hogar de los protagonistas.
Escenas inolvidables como los sueños de la anciana, o los recuerdos de toda una vida.
Es una película de las que te pellizca el corazón, muy poquito, sin hacer daño, pero te lo pellizca, y siempre lo notas...

Lo mejor: los diálogos.
Lo peor: nada.

Con "Yossi and Jagger" ya consiguió dejarme clavado en el sofá, con unas cuantas (por no decir muchas) lágrimas cayendo durante los títulos de crédito. Con "Caminar sobre las aguas" consiguió hacerme pensar, cuestionar muchas cosas, desmontar alguno de mis parámetros... Y ahora con "The Bubble" Eytan Fox va mucho más allá... La historia de estos cuatro chicos te envuelve desde su comienzo documental, te atrapa y te lleva por sus vidas, poco a poco, a retazos, y te lleva de cabeza a un final irreversible y tristemente a la orden del día...
Cuatro protagonistas magistrales, en especial la pareja formada por Noam (Ohad Knoller, protagonista también de "Yossi and Jagger") joven israelí, y Ashram (Joe Sweid), palestino; una banda sonora redonda, una historia preciosa, diálogos perfectamente cuidados, una visión distinta de Tel-Aviv, de Oriente... mucho más actual, con jóvenes tipo, con sus trabajos, sus estudios, sus vicios.

Lo mejor: la historia, y todas las escenas de Noam y Ashram, preciosas.
Lo peor: que hable de cosas que tristemente están a la orden del día.

Solo una sala en toda la provincia proyecta "Across the universe", y solo 7 personas ocupamos nuestras butacas en dicha sala... Es una pena... Porque esas 7 personas asistimos a un espectáculo total: buenísima música (geniales todas las adaptaciones), grandes (y nuevos) actores, una estética visual mágica y envolvente, y una historia que emociona, que llega, que toca...
Genial este novedoso musical de la directora Julie Taymor, que puso sobre el escenario el musical "The lion king", y que ya sorprendió con su esteticista visión de "Titus" hace algunos años. Único punto negativo, el guión; no es malo del todo, pero si deja muchos cabos sueltos, personajes desaprovechados (como el de Prudence), algunos mal construidos (como el de Bono), pero eso sí, consigue encajar todas y cada una de las canciones de los míticos Beatles haciéndolas formar parte de la historia como si hubieran sido escritas para ella.
Momentos emocionantes, derroche visual, y tan solo un altibajo, durante la escena de un Bono que podría haber trabajado más un personajes tan recurrente como el suyo.
Destacar las interpretaciones de los tres protagonistas: Jim Sturgess, Evan Rachel Wood y Joe Anderson, frescos, jóvenes, correctísimos, de todo. Sobretodo Jim Sturgess que consiguió emocionarme prácticamente durante todo el metraje con una mirada única.

Lo mejor: Sin duda, Jim Sturgess.
Lo peor: Bono y su intervención al completo.

Años hacía que había oído hablar de esta película... nunca me había llamado la atención, pero hace poco llegó a mis manos, y ayer, ante la decadente programación televisiva, decidí verla acompañado de mi señora madre... ¿y que me llevé? una grata sorpresa... hora y media de sencillez, humor y verdad, cine cubano en estado puro, como la anterior cinta de sus autores, "Fresa y chocolate". Es lo que tiene el cine cubano, que desprende un halo de alegría, de fiesta, con sus canciones de fondo, su "Guantanamera" narrando la historia, pero al mismo tiempo tiene un trasfondo triste, sentido, verdadero... La película narra la historia de una muerte, y de un nacimiento, la historia de muchas vidas que se entrelazan en un viaje muy peculiar, de antiguas historias de amor que vuelven a la vida, de otras que terminan... de amistad, de matrimonio, de vida.

Grandísima a la par que sencilla película, con brillantes interpretaciones (destacando a Mirtha Ibarra y Jorge Perugorría) con sabor agridulce, y con mil mensajes que sacar de ella.


Lo mejor: el guión, el aire cubano, Mirtha Ibarra y Jorge Perugorría, Guantanamera.
Lo peor: Nada

El estudio japonés Ghibli, autor de grandes obras maestras como "El viaje de Chihiro" o "La princesa Mononoke", films de fama mundial, también tiene en su haber la creación de pequeñas joyas como esta o como "La tumba de las luciérnagas", sencillas películas que van directas al interior del espectador.
"Susurro del corazón" demuestra que no es necesario contar una leyenda o una historia fantástica o una super comedia de enredo, para hacer una película animada, también se puede hacer con una pequeña historia, íntima, sencilla, sincera, una historia de amistad adolescente, de sueños, de amor, de ilusiones, pero ante todo una historia de superación personal. La historia de Shizuku, una aspirante a escritora, adicta a los libros y a las historias de cualquier típico, y enamorada de un nombre...
Pequeña, tierna, bonita, mágica por momentos, llena de mensajes... muy recomendable.

Lo mejor: la historia.
Lo peor: que algunas veces (muy pocas) peque de demasiado inocente.