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Críticas de Hickeystyle
Críticas ordenadas por:
70 binladens
70 binladens (2018)
  • 5,7
    820
  • España Koldo Serra
  • Emma Suárez, Nathalie Poza, Hugo Silva, Bárbara Goenaga, ...
6
Una de atracos
Se nota y se siente que el interesante Koldo Serra (del que vi ‘Bosque de sombras’ pero no ‘Gernika’) es un cinéfilo. Cualquiera que vea ’70 Binladens’ se dará cuenta de que no es más que un entretenido ejercicio de estilo bien llevado y dirigido, con alguna que otra pega sí, pero que en resumen termina siendo una maja película de atracos con un toque de humor patrio.

Nuestra inquietante protagonista, la siempre excelente Emma Suárez, es el punto de partida de la trama tras la secuencia inicial. Empatizamos con ella, que busca urgentemente un crédito que le sirva para arreglar un problema familiar mayúsculo. Pero ese mismo día, y en esa misma sucursal (ya es mala suerte), dos encapuchados (una sensacional Nathalie Poza y un desaprovechado Hugo Silva) deciden atracar el banco. A partir de aquí, el juego del gato y el ratón con un guión tramposo de por medio.

Las pegas que se le pueden encontrar al film, residen mayoritariamente en que te puedas creer o no alguna de sus vueltas de tuerca. También puedo sacarle alguna pega a la música, anticlimática según momentos y es cierto que más de un detalle se deja sin pulir ni rematar (como la relación entre el personaje de la inmigrante y el policía, que se podía haber explotado mucho más), pero son esos giros finales los que te pueden llevar a decir que, al final, has visto una tontería.

Pero si eres cinéfilo y conoces el género que encumbró ‘Tarde de perros’, creo que puedes darle una oportunidad a ’70 Binlandens’.

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El hijo
El hijo (2019)
  • 5,8
    2.442
  • Estados Unidos David Yarovesky
  • Jackson A. Dunn, Elizabeth Banks, David Denman, Meredith Hagner, ...
3
Un Damian del montón
Pocas veces un punto de partida me había llamado tanto la atención. ¿Y si Superman, en vez de salvarnos, viniese a destruir el planeta? Con una idea tan jugosa e interesante, sabiendo además el tirón que tiene actualmente el mundo de los cómics en el séptimo arte, parecía, al menos, algo diferente.

También debo decir, que pocas veces me he sentido tan defraudado. ¿De verdad tienes a un Superman villano, y lo único que se te ocurre hacer es convertirlo en un Damian del montón? Porque eso es lo que me ha parecido ‘El Hijo’, no deja de ser más que una cinta mediocre de terror, excesivamente sangrienta e innecesariamente burra en sus secuencias de muerte.

Ni siquiera la posible tragedia familiar que embauca a los protagonistas arroja algo de luz ante el sinsentido que se ve en pantalla. Máximos responsables son Brian Gunn y Mark Gunn por firmar el guión, pero parte de culpa la tiene un David Yarovesky obsesionado con la sangre.

A pesar de sus poquitas pretensiones, ‘El Hijo’ es una película aburrida, absurda y burda. Una ocasión malgastada para mostrar algo original y diferente a lo que hoy en día inunda nuestras carteleras.

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American Gods (Serie de TV)
American Gods (Serie de TV) (2017)
  • 6,9
    4.769
  • Estados Unidos Bryan Fuller (Creator), Michael Green (Creator), ...
  • Ricky Whittle, Ian McShane, Emily Browning, Pablo Schreiber, ...
7
¡Por todos los Dioses!
Reseña libre de Spoilers, tranquilos.

Una vez bajado del carro de ‘Hannibal’, después del maravilloso trabajo que estaba haciendo con el psicópata y canibal, Bryan Fuller ha sacado su varita mágica para encargarse de ‘American Gods’, una serie que cambia por completo el concepto que tenemos de los Dioses y casi de las series, porque estamos ante un show incomparable.

Digo lo de la varita, porque si uno le ha seguido de cerca al realizador, verá que tiene todos los elementos que le hacen característico: escenas mimadas al detalle, visualmente apabullante y excesiva, ritmo pausado para contar bien todo lo que tiene que contar, protagonistas y seres extraños, tramas endiabladas y retorcidas (marca de Neil Gaiman).

Si el estilo no os llama la atención, puede que terminéis bajándoos del carro y es normal, tarda en arrancar con su trama principal, pero una vez que estás inmerso en su mitología, no hay marcha atrás. Por lo menos, ese ha sido mi caso.

En mi caso, tardé un par de episodios en entrar al juego, pero ‘American Gods’ me ha satisfecho plenamente. No duden que ahí estaré para ver la siguiente entrega.

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Spider-Man: Lejos de casa
Spider-Man: Lejos de casa (2019)
  • 6,8
    6.224
  • Estados Unidos Jon Watts
  • Tom Holland, Samuel L. Jackson, Jake Gyllenhaal, Marisa Tomei, ...
7
Cierre de fase por todo lo alto
Sin ser tan optimista como el resto de la gente, si que vi en esta nueva versión del hombre araña motivos para la esperanza. El look juvenil y desenfadado que había adoptado en ‘Civil War’ y ‘Homecoming’ me gustaba, así como el hecho de que Tom Holland parecía nacido para interpretar el personaje. Parece no pesarle el hecho de ser el tercero en ponerse las mallas del héroe y saber bien a lo que está jugando.

Ahora bien, no me esperaba que ‘Lejos de Casa’ me gustase tanto como me ha gustado. Juega en la liga de películas sorpresa, como ‘Doctor Strange’, de las que esperas bastante poco porque la traca está reservada para ‘Endgame’ o ‘Infinity War’. Películas que parecen de transición y te dejan un gran poso de entretenimiento.

Fíjate, que todo es poner a Holland dando un paseo por Europa, intentando ser un adolescente normal y corriente, ponerle esa nota romántica con la renovada Mary Jane (un acierto de casting Zendaya) y un villano a la altura (me satisface mucho más este Jake Gyllenhaal como Mysterio que el Buitre) y todo encaja, todo va sobre ruedas. La historia, muy simple, funciona muy bien como enganche con ‘Endgame’ y se guarda un par de ases en la manga, como son las dos escenas postcréditos. Ni se os ocurra en este caso levantaros antes de tiempo de la sala, por favor, NI SE OS OCURRA.

‘Spiderman: Lejos de Casa’ es la película fresca, divertida y repleta de acción que necesitábamos para el verano y tras el clímax de los Vengadores. Un acierto que nos hace quedarnos con más ganas de hombre araña.

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1 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Cementerio de animales
Cementerio de animales (2019)
  • 5,2
    3.589
  • Estados Unidos Dennis Widmyer, Kevin Kolsch
  • Jason Clarke, John Lithgow, Amy Seimetz, Jeté Laurence, ...
7
Con ganas de más
Es curioso lo que me ha sucedido con esta película. Desconociendo la novela original del grandísimo Stephen King (muy de moda últimamente en la pantalla grande), ‘Cementerio de Animales’ me ha trasladado y metido completamente en su historia, pero creo que se ha quedado un pelín coja en su abrupto final. Pocas suelen pecar de poco metraje, pero aquí hubiera justificado y aplaudido una pequeña secuencia final.

Me explico: ‘Cementerio de Animales’ nos lleva hasta la típica familia americana que decide mudarse a las afueras, con la típica casa pegada a un bosque que, más que tranquilidad, dará mal “yuyu”. Tenemos al padre médico que espera conseguir la paz que la gran ciudad no le daba, su mujer un poco traumatizada por una experiencia antigua y sus dos hijos (y un gato, que siempre suma a dar mal rollo). A ellos, se suma el vecino inquietante, que sabe más de lo que cuenta.

Es cierto que la historia, en todo momento, parece reducida. Es como si sus responsables hubiesen trabajado muy bien la adaptación del relato de King, pero que se hubiesen quedado con las partes más importantes y que los fans, seguramente, estarán mucho más conectados a la historia. Pero eso no ha sido un inconveniente en mi caso. Ya solo con los flashbacks de la mujer he conectado de lleno y casi podía viajar al pueblo gracias al magnífico diseño de producción.

Una vez que la narración se pone en marcha y ves por dónde va a ir su premisa principal, entran en juego las dudas morales y la consecuente tensión que se genera entre los personajes hasta el consabido enfrentamiento final. Todo muy bien llevado, todo entretenido. Sólo encuentro la pega comentada.

Bien dirigida por Dennis Widmyer y Kevin Kolsch e intrigante, ‘Cementerio de Animales’ te deja con ganas de más, pero aún así me ha parecido un entretenimiento más que correcto que tiene, además, algunos sustos.

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1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Muñeco diabólico
Muñeco diabólico (2019)
  • 5,6
    818
  • Estados Unidos Lars Klevberg
  • Gabriel Bateman, Aubrey Plaza, Brian Tyree Henry, Tim Matheson, ...
6
El regreso de mi peor pesadilla
Anunciada con una campaña de promoción bastante original, en la que Chucky iba eliminando en los diversos posters a los personajes de su directa competidora en taquilla (‘Toy Story 4’), el director Lars Klevberg y el guionista Tyler Burton Smith cogen las bases de la franquicia ideada por Don Mancini para crear una versión actualizada del famoso ‘Muñeco Diabólico’.

Debo confesar que la película original, de 1988, siempre me causó pavor. Era un crío pequeño cuando se estrenó, pero la sola figura de Chucky asolando al niño y su madre es una de las imágenes que, hoy en día, sigue recorriendo mi espalda como un escalofrío. Ha llovido mucho desde entonces y, ahora sí, me sentía preparado para poder ver una entrega entera (las antiguas no he sido capaz de verlas del tirón nunca).

Así pues, debo decir que el camino elegido para la nueva adaptación es bastante correcto. Oí a Mancini en una entrevista decir que Chucky nació como una sátira oscura sobre el marketing y cómo este afecta a los niños. Aquí, se elimina la parte sobrenatural y, como salido de la mente de Charlie Brooker, se decide añadir el componente tecnológico y la interconexión entre máquinas.

Si bien es cierto que el diseño del nuevo Chucky puede tener pegas (en mi opinión, el antiguo daba más miedo), este consigue, gracias al manejo de la historia (que va in crescendo en su corto y adecuado metraje) al menos dar un poco de mal rollo. Todo el final en el supermercado, está muy bien conseguido.

‘Muñeco Diabólico’ es una buena actualización de la original y una excusa entretenida para meterte en el cine en verano. No suelo ser amigo de remakes, pero en este caso se aportan cosas y, de esta forma, he conseguido pasar un buen rato con mi peor pesadilla.

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Good Omens (Miniserie de TV)
Good Omens (Miniserie de TV) (2019)
  • 6,9
    1.619
  • Reino Unido Neil Gaiman (Creator), Douglas Mackinnon
  • Michael Sheen, David Tennant, Adria Arjona, Jack Whitehall, ...
6
El bien y el mal condenados a entenderse
A partir de la novela de Neil Gaiman y Terry Pratchett (basada en la principal idea de qué pasaría si un demonio y un ángel fuesen amigos y tuviesen que evitar el apocalipsis), el propio Gaiman dirige para Amazon Prime con acierto y humor británico esta curiosa propuesta de ciencia ficción repleta de originalidad.

Amparado en lo que Michael Sheen y David Tennant son capaces de hacer con los respectivos papeles protagonistas ambos, que son absolutamente GENIALES, derrochan química juntos y su responsable lo sabe, es decir, les exprime al máximo. Luego está la gran variedad de pintorescos secundarios que van surgiendo y que van enriqueciendo la trama. Mejor no cuento nada, prefiero que la echéis un vistazo y os divirtáis.

Gaiman desarrolla la historia a lo largo de los seis episodios logrando una miniserie entretenida. Debo decir que, vista la cantidad de ideas que desarrolla, el espectador se queda con ganas de saber qué más ases se ha podido guardar en la manga.

Es decir, ‘Good Omens (Buenos Presagios)’ no es esa serie de la que va a hablar todo el mundo a final de año, ni pretende serlo. Es ese entretenido show que te refrescará del calor del verano.

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1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
John Wick: Capítulo 3 - Parabellum
John Wick: Capítulo 3 - Parabellum (2019)
  • 7,0
    4.757
  • Estados Unidos Chad Stahelski
  • Keanu Reeves, Halle Berry, Ian McShane, Anjelica Huston, ...
6
El indestructible
Ya era hora de que alguien terminase, de una vez por todas, con la temible plaga que asola las grandes urbes cosmopolitas de la actualidad. Hablo, por supuesto, de la gran cantidad de asesinos a sueldo que recorren nuestras calles, o eso es al menos lo que nos da a entender la tercera entrega de la exitosa saga de acción ‘John Wick’.

Bromas aparte, Chad Stahelski firma una tercera entrega muy sobria que se fundamenta en las bases que han hecho triunfar a la franquicia: acción coreografiada y, en algunos momentos, rebuscada para dar el máximo protagonismo a la estrella del film, que no es otro que Keanu Reeves (¡cómo se mueve el tío!), entregado una vez más a hacer el mejor de los oficios en pos de satisfacer al espectador. Esto funciona por él, es el elemento principal y sin Reeves la fiesta terminaría.

Y, cierto es, el espectador queda más que satisfecho de lo ofrecido. Es innegable que Stahelski ha dado en la tecla para que esto no parezca un subproducto serie B. Luces, sombras, acción, disparos… todo encaja y todo tiene un sentido dentro del mundo de John Wick. Ahora bien, ese final con ansia de cuarta entrega me deja un poco frío. Me hubiera gustado que hubiese cerrado alguna trama. Pero bueno, no se le puede pedir más al máximo exponente del cine de acción actual.

‘John Wick: Capítulo 3 – Parabellum’ cumple de sobra su cometido. Veremos si el cuerpo y el espectador aguanta para una nueva entrega.

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1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Men in Black International
Men in Black International (2019)
  • 4,7
    1.103
  • Estados Unidos F. Gary Gray
  • Chris Hemsworth, Tessa Thompson, Liam Neeson, Rebecca Ferguson, ...
3
Camino a ninguna parte
Movidas por un calendario cinematográfico obsesionado por cubrir todas las fechas con el mayor número de secuelas/precuelas/reboots posibles, las sagas se ven obligadas a experimentar un plan renove continuo. Es lógico pues, que alguien haya recordado lo taquillera que fue en los años noventa (y, por qué no decirlo, lo bien que funcionó) la original ‘Men In Black’.

Dos secuelas después, la fórmula que involucraba a Will Smith y Tommy Lee Jones parecía agotada, por lo que se ha buscado rápidamente dos sustitutos. Y, si bien es cierto que el mayor acierto del film es la dupla formada por Chris Hemsworth y Tessa Thompson (funcionaban en Marvel y funcionan aquí), el resto no puede ser más decepcionante.

Defrauda la realización de F. Gary Gray (‘Un Ciudadano Ejemplar’), un buen artesano que siempre me ha parecido cumplidor, aquí parece estar bastante perdido. Decepciona el guión, de baratillo, con chistes que apenas funcionan (o lo poco que lo hacen es gracias a la química de la pareja protagonista), con alguna referencia metida con calzador y una trama SUMAMENTE trillada (se ve desde el minuto dos quién es el villano de la función). Llama la atención la poquísima capacidad creativa, o ya mostrarnos algo nuevo, algo un poquito diferente.

‘Men In Black International’ es la típica secuela realizada rápido y mal, muy mal. Dudo mucho que una saga tan simpática se merezca una secuela tan poco a la altura.

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3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Black Mirror: Rachel, Jack and Ashley Too (TV)
Black Mirror: Rachel, Jack and Ashley Too (TV) (2019)
  • 4,9
    5.412
  • Reino Unido Anne Sewitsky
  • Miley Cyrus, Angourie Rice, Madison Davenport, Frances Sholto-Douglas, ...
4
Hannah Montana postadolescente
Pues vaya, no iba nada mal la temporada de ‘Black Mirror’. En sus dos episodios anteriores podíamos encontrar elementos clave que nos llevaban hasta la mente de Charlie Brooker y que tanto y tan bien caracterizan a la serie. Pero este ‘Rachel, Jack y Ashley Too’ no puede ser más decepcionante.

Más allá de la revolución tecnológica que plantea y que, desde luego, todos los managers de artistas querrán en un futuro no muy lejano, la historia con la que se desarrolla no puede ser más tonta. Una aventurilla de hermanas de toda la vida, ahora nos llevamos bien, luego mal y viceversa. Luego esta ese padre cazarratones, una subtrama que no lleva a ningún sitio y que parece metida con calzador.

Por medio aparece Miley Cyrus haciendo… de Miley Cyrus, por lo que tampoco podemos evaluarla como es debido, pero esto nos lleva a que, en algunos momentos, podamos pensar que estamos viendo un capítulo de Hannah Montana post-adolescencia.

El capítulo se deja ver, pero le falta chispa, punch, algo. Como cierre de temporada no puede resultar más decepcionante.

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3 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Black Mirror: Añicos (TV)
Black Mirror: Añicos (TV) (2019)
  • 5,8
    5.503
  • Reino Unido James Hawes
  • Andrew Scott, Damson Idris, Topher Grace, Ruibo Qian, ...
6
Muerte por me gusta
Este ‘Añicos’, segundo episodio de la quinta temporada de ‘Black Mirror’, tiene todas las papeletas para ser uno de los menos populares de la serie. Para empezar, porque este viaje no hay una mejora tecnológica que haga que los personajes avancen / retrocedan o se adapten.

En este episodio, hay que entender lo que su creador, Charlie Brooker, lleva diciéndonos temporada tras temporada. La tecnología tiene un reverso tenebroso que puede traer consigo consecuencias terribles, tanto, como lo sucedido con el protagonista, un buen Andrew Scott, que busca respuestas en el Zuckerberg de turno (Topher Grace, al que siempre gusta tenerle de vuelta). ¿Y si te hubiera sucedido a ti? ¿Y si la culpa te llevase hasta esos extremos?

‘Añicos’ no es el mejor episodio de la temporada ni, como digo, será uno de los más recordados, pero creo que tiene el componente esencial para encajar en el organigrama de la serie. Un buen episodio que tiene un pase, sin más.

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2 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
Pokémon: Detective Pikachu
Pokémon: Detective Pikachu (2019)
  • 5,9
    4.512
  • Estados Unidos Rob Letterman
  • Justice Smith, Ryan Reynolds, Kathryn Newton, Ken Watanabe, ...
5
Aventura para los más pequeños
Aunque el divertido mundo de los Pokémon me pilla ya un poco “mayorcete”, recuerdo con cariño las horas que gasté pegado a mi Game Boy cuidando y entrenando a estos divertidos animales de fantasía. Ahora, gracias al avance de los efectos digitales, estos bichos parecen más reales que nunca en su primera aventura de acción real.

Pero más allá del impacto inicial y la buena factura que gasta, el lastre de tener una trama tan sencilla y plana termina convirtiendo el film en un simple entretenimiento, un poco disfrutable, pero más encaminado a gustar a los más pequeños de la casa.

Basada en la historia del spin-off del popular videojuego ‘Detective Pikachu’, tenemos a Tim Goodman (un sosainas Justice Smith), chavalito que recibe la terrible noticia de que su padre ha muerto en un accidente automovilístico. Tras tal desafortunado incidente y un ritmo un tanto lento para un blockbuster, viaja hasta Ryme City, la ciudad donde conviven seres humanos y Pokémon en armonía y donde trabajaba su padre como detective.

Es aquí donde la cinta se encuentra más cómoda, mostrando la ciudad, insertando a los distintos pokémon en la cotidianeidad urbanita, dándole un toque colorido, simpático y sobre todo, divertido. De hecho, será la parte que más guste a los fans por la cantidad de referencias.

Pero, como decía, tras esos primeros compases en Rime City, todo vuelve a la normalidad. Aún me pregunto qué hace Ken Watanabe en el film, aparte de cobrar el cheque por aparecer unos minutillos en pantalla. La simplista historia intenta plagar la película de acción y giros que encajan sin mucha sorpresa.

‘Detective Pikachu’, con el esfuerzo de Ryan Reynolds, se salva como película medianamente entretenida cuyos seguidores seguro disfrutarán. Poco más se puede añadir.

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X-Men: Fénix oscura
X-Men: Fénix oscura (2019)
  • 5,4
    3.124
  • Estados Unidos Simon Kinberg
  • Sophie Turner, James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, ...
4
Punto de no retorno
Hay sensación de hastío, sensación de cansancio e, incluso, sensación de hartazgo. Unos síntomas que ya se apreciaban en la aburridísima ‘Apocalipsis’ y que en ‘Fénix Oscura’ son sintomáticos en cada escena de acción o en cada decisión que toma el guión o los personajes.

Tras dos buenas o muy buenas secuelas (‘Primera Generación’ y ‘Días del futuro pasado’), la patrulla X comandada por Chales Xavier nunca había gozado de tan buena salud. Pero en dos catastróficas secuelas se ha estropeado todo el buen trabajo realizado.

Para empezar se nota mucho, muchísimo, que la Lawrence estaba hasta las narices de pintarse de azul y ha querido finiquitar su papel en la saga por la vía rápida. Se nota también que la historia de Fénix, llevada ya en su momento a la gran pantalla, queda grande a su responsable principal y apenas coge un par de referencias del cómic que, además, la hacen incongruente con las anteriores entregas. Es cierto que la saga nunca ha mostrado un especial interés por la coherencia entre entregas, pero creo que esta se lleva la palma.

Más allá del carisma que desprende Michael Fassbender como Magneto en las pocas escenas que tiene para demostrar su talento y algún acierto casual como es el llevar la acción al tren con todas sus consecuencias, ‘X-Men: Fénix Oscura’ es la entrega más aburrida de los mutantes. Adolece de ritmo, de historia, de desarrollo de personajes (mira que Sophie Turner lo intenta, pero lo que le hacen a la Chastain no tiene nombre) y de factura técnica (es INCREIBLE que haya costado lo que ha costado, si no luce en absoluto).

Se dice, se huele, que los mutantes pasarán de Fox a Disney en breve. Esperemos que allí se les trate, al menos, como en las primeras películas.

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1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Black Mirror: Striking Vipers (TV)
Black Mirror: Striking Vipers (TV) (2019)
  • 6,0
    6.513
  • Reino Unido Owen Harris
  • Anthony Mackie, Yahya Abdul-Mateen II, Nicole Beharie, Pom Klementieff, ...
7
Striking Vipers
Arrancamos la nueva temporada de ‘Black Mirror’ (que reduce los episodios de seis a tres) con bastante ilusión y esperanza, una vez visto este ‘Striking Vipers’ que me ha dejado un buen sabor de boca con esta rebuscada historia sobre la amistad y la homosexualidad.

Dos colegas, amigos de toda la vida y que podrían denominarse casi hermanos viven sus vidas por separado sumidos en un pequeño halo de tristeza. A pesar de que, exteriormente, da la impresión de que han triunfado, hay algo que no termina de encajar en ellos. Lo vemos en Anthony Mackie y su día a día familiar, igual que en la vida de soltero que se gasta Yahya Abdul-Mateen II.

Todo cambiará a partir de la inmersión que supone entrar en el juego Striking Vipers en su nueva y realista edición. Todo cambiará para ambos cuando decidan ir un paso más allá en su amistad, un giro muy bien estudiado por Charlie Brooker que hace generar un montón de preguntas en la cabeza del espectador: ¿Es infidelidad? ¿Es homosexual? ¿Hay amor? Y, si lo hay, ¿Cuándo comenzó?

Este nuevo capítulo de ‘Blak Mirror’ plantea una experiencias virtual que promete dar un giro a tu vida. Como siempre el espectador elige: la revolución digital tiene su lado positivo, pero también su reverso tenebroso.

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2 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
Bajo el mismo techo
Bajo el mismo techo (2019)
  • 4,2
    1.056
  • España Juana Macías
  • Jordi Sánchez, Silvia Abril, Daniel Guzmán, Malena Alterio, ...
3
Algo no funciona
Cuando las cosas no van bien en una pareja, lo mejor es hablar las cosas, ser abiertos y sinceros. Habrá veces que se puedan arreglar y otras veces pues oye, a vivir cada uno por su cuenta. Es decir, que si algo no funciona es mejor comentarlo. Justo lo que sucede en ‘Bajo el mismo techo’.

Empiezo a estar bastante harto de que se vendan películas de una forma y, al llegar al cine te encuentres con otra completamente distinta. No es la primera vez que me pasa y debo decir que el noventa por ciento de las ocasiones esto me sucede con cine español.

Pues bien, esperaba de esta cinta dirigida por Juana Macías una comedia repleta de gags y mala baba pero, en realidad, es una mezcla de muchas cosas que no llega a funcionar. Por un lado, pretende ser lo que anuncia, pero los cuatro momentos divertidos funcionan mejor en el tráiler que en el montaje final de la cinta.

¿Por qué? Sencillo, porque la película quiere ser también un drama familiar sobre la ruptura de una pareja algo acomodada en la rutina. Error, no puedes mostrar esos niveles de gamberrismo e intentar que tus personajes tengan una profundidad que, neguémoslo, tienen. Él es un pobre pringado vendedor amante del fútbol, ella una mujer feminista con toques muy modernos. La ristra de secundarios van desde el amigo caradura, la jefa pelirroja, la banquera entrometida o la amiga del Sex Shop y en algo coinciden todos: sus tramas no tienen ninguna conclusión.

Así, los Jordi Sánchez, Silvia Abril, Daniel Guzmán o Malena Alterio quedan completamente desdibujados, vagando por el film sin pena ni gloria. No sé las veces que miré el reloj, pero os puedo asegurar que hacía mucho tiempo que una película no se me hacía tan sumamente larga.

‘Bajo el mismo techo’ es el enésimo intento del cine español por vendernos humo. Un telefilm que no vale ni para una tarde de domingo.

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3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Chernobyl (Miniserie de TV)
Chernobyl (Miniserie de TV) (2019)
  • 8,6
    17.279
  • Estados Unidos Craig Mazin (Creator), Johan Renck
  • Jared Harris, Stellan Skarsgard, Emily Watson, Paul Ritter, ...
8
La pesadilla nuclear
Estamos ante una de las revelaciones de la temporada de series. Una vez dado el carpetazo a ‘Juego de Tronos’, la HBO se ha sacado de la manga uno de los platos fuertes del menú televisivo de este año. Todo el mundo habla, y muy bien, de ‘Chernobyl‘.

Por todos es conocido que el 26 de abril de 1986, el mundo giró en torno al país de Ucrania, por aquel entonces perteneciente a la Unión Soviética, más concretamente a la Central Nuclear de Chernóbil, que sufrió una explosión masiva capaz de liberar material radioactivo en Ucrania, Bielorrusia, Rusia, y zonas de Escandinavia y Europa Central. Con una factura envidiable, una trama bien estudiada y una ambientación casi milimétrica, la serie relata al espectador los acontecimientos de aquellos trágicos días desde múltiples puntos de vista.

Por un lado, tenemos a las personas que sufrieron sobre el terreno lo ocurrido y somos testigos de los sacrificios realizados. Allí estaban los ingenieros: inteligentes, tontos, torpes, avispados… que cada uno saque las conclusiones que quiera sacar y señale a quien quiera. Vivimos las historias de los bomberos (terrible la de la pareja en concreto), de los militares, de los hombres que tuvieron que cavar un túnel a cincuenta grados de temperatura, de los limpiadores y exterminadores (escenificados en ese pobre chico caza perros). Historias contadas desde un aspecto muy humano y veraz que tocan el corazón y que hacen que te creas cada minuto de lo que ves en pantalla. Cada hora de los cinco episodios aprovecha cada escena para sobrecoger, evitar que respires con normalidad y te preguntes si seguirá haciendo la radiación estragos sobre aquel lugar.

Por otro, está el lado de los mandatarios (lo que no quiere decir que se libraran de viajar hasta el lugar y sufrir las consecuencias de la radiación). Aquí encontramos a Valeri Legásov, nuestro protagonista principal podríamos decir, y sobre el que se emerge la figura del héroe que no quiere serlo. Brillantemente interpretado por Jared Harris, que explica el funcionamiento de una Central Nuclear como si hubiese estudiado la carrera. Legásov luchó contra los mandatarios de la gran URSS por el reconocimiento de lo que estaba sucediendo y de las terribles consecuencias que iba a tener. A su lado, Boris Shcherbina (un sobietizado Stellan Skarsgård), el vicepresidente del Consejo de Ministros, escéptico inicialmente, hasta que viaja y se pone sobre el terreno.

El personaje inventado de Ulana Khomyuk sirve para agrupar la labor del grupo de científicos a cargo de Legásov que le ayudaron a solucionar muchos de los inconvenientes sufridos durante la pesadilla nuclear que vivieron. Emily Watson hace un buen papel, pero el guión quiere englobar tantos momentos para un solo personaje que hay veces que parece que está en demasiados sitios a la vez.

Una de las mayores tragedias en la historia reciente tiene en ‘Chernobyl’ una de las mejores adaptaciones a la pequeña pantalla. Se la pueden poner pequeñas pegas sí, pero es innegable la calidad de lo que se ha contado.

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3 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
La Llorona
La Llorona (2019)
  • 4,5
    1.617
  • Estados Unidos Michael Chaves
  • Linda Cardellini, Patricia Velasquez, Raymond Cruz, Sean Patrick Thomas, ...
4
Terror que pierde fuelle
El caso es que ‘La Llorona’ no me ha parecido en ningún momento una mala película. Es más, tiene un arranque inquietante y poderoso, lo suficiente como para que me enganche a la historia de esta mujer / fantasma vestido de novia que quiere matar a tus hijos. Pero todos los caminos que eligen sus responsables para el desenlace final, no pueden ser más equivocados.

Michael Chaves dirige el guión escrito a cuatro manos por Mikki Daughtry y Tobias Iaconis que es, además, una adaptación de una antigua leyenda mexicana sobre un espectro o alma en pena que perdió / mató a sus hijos y los busca en la noche, asustando con su sobrecogedor llanto.

Enmarcada en, lo que podíamos denominar el “Warrenverso” (el Universo de ‘Expediente Warren’) gracias a un pequeño cameo, la película sigue la estela de una familia cuya existencia se ve amenazada (de forma bastante tonta, todo hay que decirlo) por culpa de La Llorona. A partir de aquí, sustos por doquier, que no están mal ejecutados.

El problema llega en su tercio final, con el clímax, en el que se quiere meter con calzador demasiados elementos (el colgante, ¿Para qué rayos sirve? ¿Es bueno o malo?) o personajes (como es el caso del desaprovechado personaje de Raymond Cruz) y combinarlos con sustos cada cinco minutos porque, recordemos, esto es una película de terror y hay que subir la música cada cierto tiempo.

La película queda plenamente descompensada con un decepcionante desenlace que no hace justicia a lo visto con anterioridad. Da la sensación de que han desperdiciado con ‘La Llorona’ una buena historia de terror para intentar aplicar el esquema convencional. Una lástima.

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El gran baño
El gran baño (2018)
  • 5,9
    866
  • Francia Gilles Lellouche
  • Mathieu Amalric, Guillaume Canet, Benoît Poelvoorde, Jean-Hugues Anglade, ...
6
Full Monty bajo el agua
De vez en cuando hace falta ver una película como esta, que va directa al grupo de las denominadas feel good movies, esas que nos hacen sentir bien durante su visionado. Aquí una panda de perdedores / fracasados entrañables son capaces de superar sus desgracias y problemas gracias a un nuevo hobby, como es el caso de la natación sincronizada. Y es que los problemas, lo son menos, cuando se está en grupo.

Su responsable máximo, por dirigir y elaborar el guión, es el francés Gilles Lellouche que sigue al dedillo el esquema impuesto por la estupenda ‘Full Monty’. Cabe destacar al siempre acertado Mathieu Amalric en el reparto como eje central de la historia y como la evolución de su personaje coincide con la mejoría que tienen como equipo.

Es cierto que se la puede achacar algún defecto, como es el hecho de dejar a un par de miembros del equipo, en una película coral, fuera del protagonismo e introducir a otro par superada la hora de metraje.

Por lo demás, ‘El Gran baño’ está repleta de buenos momentos, una banda sonora pegadiza y un humor sano y saludable que hará las delicias del espectador agradecido.

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1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
La LEGO película 2
La LEGO película 2 (2019)
  • 5,9
    1.644
  • Estados Unidos Mike Mitchell, Trisha Gum
  • Animation, Will Ferrell, Maya Rudolph, Brooklynn Prince, ...
5
Entretenimiento gamberro
Fíjate tú que, sin haberme hecho mucha gracia su predecesora ni la película protagonizada por el lego-hombre murciélago (la de NINJAGO me la perdí), soy capaz de considerar que ‘La LEGO Película 2’ funciona bastante bien una vez que ya has entrado en la dinámica de lo que se quiere narrar.

Con un humor bastante parecido y sacando el máximo partido del cliffhanger de la entrega anterior, gracias a una bien llevada narración seguimos las aventuras y chistes de Emmet, Lucy, Batman (el auténtico robaplanos del film, junto a Bruce Willis) y compañía en una lucha encarnizada con un desenlace original y divertido.

Es cierto que al film le resta el factor sorpresa de tener dos entregas a sus espaldas y de la ya conocida fórmula visual, pero eso no es impedimento para que el resultado me parezca un pelín superior. Llama la atención, por ejemplo, la inclusión de canciones que hará las delicias de los pequeños de la casa.

Con múltiples referencias para los más cinéfilos de la casa (‘Mad Max’, ‘El planeta de los simios’, Matrix’, ‘Alien’ por decir unos pocos…) ‘La LEGO Película 2’ es una entretenida secuela, tan gamberra como la anterior y, en mi opinión, más disfrutable.

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2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Gente que viene y bah
Gente que viene y bah (2019)
  • 4,9
    2.025
  • España Patricia Font
  • Clara Lago, Álex García, Alexandra Jiménez, Paula Malia, ...
4
Te la sabes entera
‘Gente que viene y bah’ es el típico producto concebido para rellenar la cartelera española en fechas dónde no haya estrenos muy reseñables. No está mal actuada, en cierta forma no es una mala película, pero es tan sumamente insulsa que es difícil salvarla.

Chica, a la que la va bien todo en la vida, tiene un desencuentro amoroso de consecuencias terribles que hace que quiera volver a sus orígenes. Pero, lo que podría ser una suerte de ‘Primos’, pero en femenino, termina siendo un quiero y no puedo por culpa de su endeble guión, que se ventila de un plumazo todas las tramas secundarias que, curiosamente, eran lo más destacable.

Porque, seamos sinceros, te sabes la historia de amor de su protagonista EN-TE-RI-TA. Pero es que, además, no hay una sola sorpresa que la haga más llevadera. Así, al espectador lo único que le queda es engancharse a sus secundarios, que no tienen casi minutos para poder dar cierre a sus tramas. Caso sangrante el de la estupenda Alexandra Jiménez, que lo solucionan por la vía rápida.

Insulsa y predecible. Quizás, lo más reseñable sea su banda sonora. ‘Gente que viene y bah’ tenía mucho que ofrecer, para lo poquito que da.

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1 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil