Nunca supe muy bien porque esta película se encuentra entre mis preferidas, quizá por ahondar en la épica de lo inalcanzable, en aquella parte utópica y soñadora que todos llevamos dentro (o quizá porque es la preferida de mi mujer. La pobre quedó traumatizada en la infancia con "La Sirenita" tras verla unas 112'5 veces...el '5 es porque la cinta falleció en pleno acto de servicio. R.I.P.)

Lo cierto es que no se trata de un derroche de imaginación, ya que la trama es previsible y la técnica cinematográfica no es de lo mejor que ha salido de Hollywood, pero tiene esos componentes utópicos y conmovedores de la lucha por un amor aparentemente imposible, de la pureza de quien no ha sido contaminada por los clichés del mundo ‘civilizado’, y (ver Spoiler -1-), todo ello aderezado con golpes de humor del desaparecido y genial John Candy.

Pese a que posee en su trama algunos recursos demasiado forzados (ver Spoiler -2-), se trata de una cinta que atrae por el original planteamiento de esos elementos utópicos antes citados pero que, al menos para un servidor, representan valores a preservar en lo más hondo del corazón.

Argumento: 8; Interpretaciones: 8; Ritmo: 8; Ambientación: 9; Desenlace: 9; Emoción: 9; Total: 8,5

Clásica cinta dentro del subgéreno de catástrofes tan de moda en los años 70, del cual “El coloso en llamas” es uno de sus más insignes representantes.
Esta película es uno de mis primeros recuerdos cinematográficos, y quizá por eso se halle entre mis preferidas. Lo cierto es que aun haciendo uso de los lugares comunes en los filmes del género, los desarrolla con un ritmo intenso que no decae en ningún momento, fruto a buen seguro de las excelentes actuaciones (para variar una vez más) de dos genios del celuloide, como Steve McQueen y Paul Newman. Robert Vaughn, en su clásico papel de alto dignatario político, y la atractiva Faye Dunaway también contribuyen de forma notable.
La atmósfera es opresiva y el final sorprendente y original, aunque quizá un tanto irreal. Recomendable.

Argumento: 8; Interpretaciones: 8; Ritmo: 9; Ambientación: 8; Desenlace: 8; Emoción: 9; Banda sonora: 7; Puntuación: 8,1

Aceptable película encabezada por un Robert Redford impecable en su papel de cerebrito rebelde (con ese aire de eterno universitario a lo Tommy Hilfiguer). También es reseñable la correcta actuación de Sydney Poitier.
Pese a que es una película con cierto aire a telefilme y que el final es de lo más chabacano, por grotesco, se deja ver con cierto agrado en una tarde sin demasiado que hacer.
La subyacente teoría de la conspiración a lo largo de toda la trama, por mis inclinaciones personales, de lo más interesante de la cinta, aunque se le podría haber sacado mucho más partido ¿Por qué suelen desperdiciarse las mejores ideas en desarrollos bastante ligeros?

Argumento: 8; Interpretaciones: 6; Ritmo: 6; Ambientación: 7; Desenlace: 5; Emoción: 7; Banda sonora: 6; Puntuación: 6,4

Estamos ante una película extraña, hipnótica, fascinante, con un ritmo narrativo lento en ocasiones incluso aparentemente confuso, pero con una solidez interna como pocas cintas del género y con una atmósfera misteriosa y opresiva, como suele suceder en ciertas intrigas ambientadas en el espacio, que me cautivó desde el inicio.
Para un filósofo existencialista como el que suscribe, esta no puede ser una película más, ya que plantea un trasfondo argumental atrayente, revestido de una cierta sencillez que lejos de ser menoscabo para la película le otorga un punto de valor añadido. Lo más importante es el mensaje, no el oropel con el que se presenta, y en este sentido la presentación de la eterna duda acerca de la realidad de nuestro mundo y nuestra vida, de si la vida es sueño y el sueño vida, de cómo podemos adquirir certezas acerca de la frontera entre la realidad y la fantasía, entre la cordura y la locura… son todos ellos, aderezados con un cierto aire de tormento romántico, mensajes presentes en esta película y que la dotan de un interés muy especial para mí. Quienes se hallen preocupados por las cuestiones citadas creo que encontraran en esta cinta un placer especial.
Notable George Clooney, inexpresiva y misteriosa Natascha McElhone y excelente Jeremy Davies.

Argumento: 10; Interpretaciones: 9; Ritmo: 7; Ambientación: 9; Desenlace: 8; Emoción: 9; Puntuación: 8,7

Emotiva cinta que, aun bordeando en ocasiones ciertos tópicos del cine romántico, y con un previsible final apuntado desde el inicio del filme, no deja de conmover al menos a quienes hemos experimentado cómo un cúmulo de situaciones insólitas pueden conducirte al amor de tu vida.

Claro homenaje a la legendaria “Tu y yo”, con constantes referencias e imágenes originales a lo largo de la trama. Las escenas en el Empire State de lo mejor, con aroma clásico.

Recomendable para los que aun creen en la magia del amor.

Argumento: 9; Interpretaciones: 8; Ritmo: 8; Ambientación: 8; Desenlace: 9; Emoción: 9; Puntuación: 8,5