Hulk Hogan interpreta a un campeón de wrestling (o sea, a sí mismo). El presidente de una cadena de TV rival intenta contratarlo y al no lograrlo se inventa un programa de lucha sin reglas del que emerge un “campeón” que reta una y otra vez al personaje de Hogan.

La película es mala de narices.
Pero tiene un “interés histórico”:
En 1988, el magnate Ted Turner intentó comprarle a Vince McMahon la WWF (con Hulk Hogan como megaestrella) al no lograrlo, Turner compró otra liga de wrestling, la NWA (que luego se llamaría WCW). La WCW se convirtió en la liga de wrestling rival de la WWF de McMahon.

“Lucha sin límites” es del 1989 y está producida por el propio Vince y Hulk.
¿Es la película una parábola del intento empresarial de Turner de robarle la estrella (Hogan) y el negocio a McMahon en esos años? Quizás.

Para la posteridad queda que el título original “No holds barred” ha dado nombre a un tipo de combate de wrestling.

Y para los interesados en los negocios, decir que Turner y la WCW acabaron contratando a Hulk Hogan en 1994. Pero que Vince McMahon acabó comprando la WCW en 2001, fusionando sus dos ligas: la WWF y la WCW en la WWE actual.

Mientras el Sr. Hardy se desloma trabajando, su mujer su funde el dinero en trapitos y en sociedades benéficas acompañada por el inquietante Sr. Arkau. Por si fuera poco, la Sra. Hardy invierte todo el dinero de la sociedad benéfica en la bolsa (y lo pierde, claro). El posesivo Sr. Arkau se ofrece a ayudarla; a cambio, sólo la quiere para él (y no dudará “en sellarla” como una propiedad más).

Realmente una GRAN película (¿la primera obra maestra de Cecil B. DeMille?) con una historia tan atemporal como la vida, escenas para la posteridad (algunas sorprenden por su dureza) y un malo malote que ya no podré olvidar.
Es cierto que el final quizás busca mucho el “dramón” y que la actriz, para hoy, “sobreactúa como una vieja diva” (pero es que ES una vieja diva).
Y sin necesidad de palabras, a estos actores se les entiende todo, desde lo que quieren decir a lo que quieren hacer (que por lo general, no es lo mismo).

Lo que vemos:
Una gimnasta fracasa en una competición ante su padre-entrenador. Rompe con todo y viaja a Australia con su madre. Allí vuelve a involucrarse en el mundo de la gimnasia, ayudando a una chica a mejorar. Su calidad es tal que el equipo del centro casi se ve obligado a pedirle que participe en una competición. Logran así la clasificación para una competición con rivales internacionales: su ex-equipo entrenado por su padre.

Lo que conviene saber:
Esta película australiana viene a ser una macedonia comprimida de la serie de televisión "Ahora o nunca" (Make It or Break It) que empezó a emitirse en 2009 en la cadena norteamericana ABC.
Kellie, la protagonista de la película, es una mezcla de los personajes de la serie:
Payson Keelar (gran gimnasta, algo incapaz para la vida fuera del gimnasio)
y Kayle Cruz (con un padre que obliga a su hija a vivir SU sueño, abandonando el rol de padre).
Los rasgos del personaje Emily Kmetko, en la serie, como que debe trabajar porque es pobre o que empieza en la gimnasia muy tarde, se ven aquí en la amiga que debe mejorar y en la capitana del equipo que precisa de una beca...
Aunque el canal ABC es bastante conservador la serie tocaba temas algo espinosos como adulterios, relaciones sexuales o embarazos juveniles... aquí, por no haber, no hay ni un beso de amor entre el chico y la chica. Quizás porque la relación amorosa provoca vergüenza ajena:
- Tenemos un problema
- ¿Cuál?
- Sabes mi nombre y yo no sé el tuyo.
._.
¿really?

Como curiosidad: esta es la segunda película sobre el mundo de la gimnasia femenina que realiza el director Clay Glen tras "A Second Chance" (2011).

Para fomentar la natalidad, en un futuro cercano, el gobierno acuerda los matrimonios programados entre jóvenes. A los 16 años chicos y chicas reciben una notificación con los datos de la que será su pareja matrimonial. Las parejas se "cocinan" en función de unos datos de compatibilidad.

Partiendo de una premisa interesante y con un muy buen episodio piloto, la historia decae por su propia inanición. Nunca se explica cómo se eligen las parejas, en base a qué criterios, ni con qué sistema. La notificación de 'pareja asignada' tampoco llega a todos los personajes (parece que sólo a los protagonistas) y toda la trama revolucionaria (luchar contra la frialdad del amor impuesto en pro del amor verdadero) que podría salir del arranque, simplemente, se obvia.
¿Qué nos queda entonces?

Llegué, como tantos, desde “Ed Wood”.
Y me resulta complicadísimo valorar esta película.

Es obvio decir que es mala. Malísima. A los dos minutos ya ves que eso no tiene ni pies ni cabeza (Escena del entierro: gente en un escenario de lápidas torcidas, ramas de árboles secas y luz nublada. Y entonces vemos a los sepultureros esperando: están en el campo (¡de verdad!) a otra hora del día con otra luz. Y se ponen a tapar la fosa en un lugar distinto al que se ha celebrado el entierro… ¿?
Y luego esa cabina del avión en que el piloto no sabe qué hacer con las manos. Y las cortinas de la nave alienígena (¡cortinas!). Y los empastes de escenas bélicas cosidas en planos de un militar sobre un fondo blanco. Y las repeticiones del coche de policía llegando, Vampira apareciendo tras el matorral, Bela Lugosi saliendo del bosque.
Y el ovni pasando por encima de un dibujo de un edificio (¡un dibujo!), y… en fin.
Entonces debería ponerle una estrellita.
Pero no puedo.
He visto películas peores. Películas que no llevan la etiqueta “la peor de la historia”, pero que dan rabia por lo malas que son, la pérdida de tiempo que significan o la sensación que me toman por idiota. No pondré una lista de títulos, no vale la pena.
Cualquier taquillaza sacado de la más publicitada factoría de Hollywood de hoy en día está más bien hecha que “Plan 9”, eso sin duda, pero… ¿es mejor?

Quizás “Plan 9” sea la mejor de las malas. El paradigma de todo lo malo: mal guión, malas actuaciones, mal montaje, malos efectos espaciales (espacial de espacio con cortinas xDDD) y quizás por ello tenga su interés.
Y luego está Ed Wood. Un DonNadie que convence a una vieja gloria como Bela Lugosi de aparecer en su film. Y la leyenda acepta pero entonces va y el pobre hombre fallece. ¿Y que hace el director? Busca a un tipo con un lejano parecido (ni siquiera de espaldas y con la capa se asemejan) y le hace aparecer con la cara tapada… ¡Cielos! Sólo por eso “Plan 9” merece una mención.