Esta película es el debut en la dirección de David Cánovas. Habrá que seguirle de cerca a partir de ahora porque el talento, el climax y la magistral construcción de personajes queda patente en su ópera prima.
Es la adaptación de la obra teatral homónima de Antonio Tabares a la gran pantalla y donde se relata como una gran multinacional se ve sacudida por tres suicidios en tan sólo cinco meses. Desde la sede central envían a una alta ejecutiva Sofía Cuevas encarnado brillantemente por Maribel Verdú para que redacte allí en dicha multinacional un informe interno de las causas realizando entrevistas a los trabajadores de dicha empresa que conociesen de cerca a las víctimas. Está contada a modo de thriller con tintes dramáticos. Nos adentramos en ese turbio mundo competitivo, hostíl, cruel sin miramientos que es una jornada laboral. Se van presentando de manera soberbia los distintos personajes. Está el trepa, el jefe tirano que solo mira por los beneficios y se la pela la vida personal de sus trabajadores, el camarero cachondo y cotilla que se entera de todo, la secretaria ligera de cascos, el sindicalista que pretende convertir la empresa en un spa, el trabajador agobiado y siempre con prisa....Un abanico repleto de talento como el de Carmelo Gómez que no solo es un "robaescenas" sino que directamente se come la pantalla cuando aparece. A mi me ha recordado a El nombre de la rosa, aquella "abadía del crimen" pero aquí sustituimos la abadía por la empresa y sin Adso. También se hace un guiño a "Tiempos modernos" de Chaplin. Unos diálogos tan reales como brillantes y toda una reflexión sobre las relaciones humanas dentro de un marco laboral, opresivo, competitivo y deshumanizado por quienes manejan el cotarro. Critica al capitalismo y considero que es una obra tan necesaria como altamente recomendable.

Si yo tuviera un sombrero,me lo quitaría por la magnífica y extraordinaria interpretación de Natalia de Molina en esta cinta titulada "Techo y comida".De chapó de principio a fin.He sufrido en la butaca con esa madre soltera con un niño pequeño que se las ve negras para encontrar trabajo y pagar el alquiler del que ya debe 8 meses y como afronta esa amenaza continua del dueño de querer echarla a la calle
.La historia se desarrolla en 2012 en Jerez de la Frontera (Curiosamente donde se ha rodado).Esta pobre chica tiene que llevar su drama personal en silencio y pasa por esa tremenda y cruda, crudísima realidad de aspirar a un trabajo en condiciones.ya que tiene que ingeniárselas para dar de comer a su hijo aunque ella no pruebe bocado.Empatizamos con este personaje de Rocio que es el reflejo de muchísimas personas rotas por culpa de un sistema injusto y devastador.Puede llegar a situaciones limite fruto de la desesperación y frustración. Es la triste y reitero de nuevo CRUDA REALIDAD contado con brillantez y sencillez.Como la sociedad mira hacia otro lado con dramas así y las injustas leyes son aplicadas sin remilgos.Y un plano que lo dice todo:Una multitud cantando un gol de la Selección y a pocos metros madre e hijo llorando.Desgarrador.Se pasa tan mal que dan ganas de ayudarla sinceramente.Ya ganó en Málaga la Biznaga de Plata a la mejor actriz y no sería de extrañar que se la diera otro premio más porque está de fábula.En definitiva se trata de una cinta muy digna que no solo pretende remover conciencias sino de contarnos esta historia por desgracia aún vigente en nuestros dias.Super recomendable.

Vengo entusiasmadísimo del cine Golem donde he disfrutado de esta maravilla que han llevado al cine Paul Urkijo Alijo junto con Asier Guerricaechevarría basándose en un cuento clásico dentro del folklore vasco "Patxi Errementaria". Rodada en euskera, "Errementari" se podría encasillar dentro de lo fantástico.
Supone la ópera prima de su realizador Paul Urkijo que le ha puesto cariño, perfeccionismo y mucho mimo a este primer largometraje que causó sensación en el pasado Sitges y ganó en el San Sebastián fantástico.
La acción nos sitúa 10 años después de la primera Guerra Carlista de 1833. En un pequeño pueblo de Álava, un comisario del gobierno llamado Alfredo investiga un suceso que le lleva hasta una siniestra herrería en lo profundo del bosque, donde vive un peligroso y solitario herrero llamado Patxi. Los aldeanos de la zona cuentan oscuras historias sobre él relacionadas con robos, asesinatos y pactos demoníacos. Hasta que por casualidad una niña huérfana llamada Usue consigue colarse en la misteriosa herrería, destapando la terrible verdad que se esconde tras Patxi el Herrero...
Kandido Uranga interpreta al malvado herrero. En contraposición tenemos a Uma Bracaglia como la niña inocente que se adentra en la forja. Junto a ellos se encuentran actores como Eneko Sagardoy o Ramón Aguirre que interpreta a Alfredo. Todos ellos componen una historia de aventuras que mantiene el espíritu del relato original, enriquecido por la imaginación de sus creadores y por las posibilidades técnicas que ofrecen las nuevas tecnologías. En la producción se encuentran nada menos que Álex de la Iglesia y Carolina Bang. El propio Urkijo reconoce que le encantaba "El cuentacuentos" de Jim Henson. Probablemente sea toda una referencia pero yo os puedo decir a los cuatro o cinco que me estáis leyendo que no os la podéis perder por nada en el mundo. Lo pasaréis en grande. Se disfruta de principio a fin.

Acabo de venir de verla y he salido "tocado". Me pongo a los pies de Raúl Arévalo. Si tuviera un sombrero, me lo quitaría. ¡Qué manera de construir la trama con esos planos secuencia inquietantes!. Cómo nos presenta a los personajes dividido en tramos. Chapó.¡Qué interpretaciones de Callejo , De la Torre y de todo el reparto!. No me extraña que a Ruth Díaz le hayan premiado en Venecia. Película que se ve al borde de la butaca, con esa atmósfera fría y sobretodo gana enteros cuando la cinta pone "las cartas encima de la mesa" Como se va generando la ira. Chapó. Y ese "momento gimnasio" con determinado personaje ni Tarantino lo hubiera rodado mejor. Ese giro con sorpresa es impagable. Cuando me quise dar cuenta salió el titulo de la cinta quedándome con ganas de más. ¡Déjense atrapar y vayan a verla!

Pues otro debut en la dirección por la puerta grande. En esta ocasión Marina Seresesky responsable también del guion, que proviene del corto, ha debutado magníficamente con el largo y dado su debut, me da a mí que se le van a abrir muchas puertas. "La puerta abierta" ha ido granjeándose varios galardones a lo largo de los múltiples festivales de cine a los que ha optado como la Tesela de Oro a la mejor película del Festival de cine de Alicante, la Tesela de Plata al mejor guión, Premio del público del Festival Internacional de cine de Transilvania, Rumanía y el Premio al mejor guión en el Festival de Guadalajara, en México.
Toda la historia se desarrolla en "el corral" donde viven unas prostitutas. Monika Kowalska interpreta a Masha, una prostituta que llaman "La Rusa" drogadicta con serias dificultades para cuidar a su hija, la cual acabará trastocando la vida de una particular familia que conforman Rosa (Carmen Machi), Antonia (Terele Pávez) y Lupita (Asier Etxendía) . Rosa también ejerce la prostitución heredada del oficio de su madre Antonia, que ahora se cree Sara Montiel y convierte su vida cotidiana en un infierno. Nunca ha sabido ser feliz. Ni sabe ni ha podido pero la vida le dará una oportunidad única para serlo.
Unos diálogos prodigiosos, dignos de ser expuestos en cualquier Escuela de cine. Un cuarteto interpretativo en estado de gracia. El mérito de su guion consiste en pasar de lo cómico a lo dramático y viceversa. Unos cambios de registro a nivel actoral sublimes. Marina le ha puesto cariño y se nota. Una fotografía de Roberto Fernández con una luz tenue que describe a la perfección lo que estamos viendo. Lucía Balas, la niña llega a conmover por su ternura. El film está dedicado a la inolvidable Amparo Baró que en principio iba a ser la madre del personaje de Carmen Machi. Ella misma decidió que la sustituyese otra grande como ella, su amiga Terele Pávez. Aplausos infinitos al acabar la proyección y no es para menos. Una más que recomendable película.