Basada en la novela de John Braine.Y llevada a la gran pantalla en 1959 de la mano del británico Jack Clayton.
Sin duda alguna, el film elevará a la "Cumbre " al cineasta, bautizándose como su obra maestra y ocupando un valioso "Lugar" entre los grandes clásicos del cine británico.
Una película que deleita al espectador con su perfecta armonía entre argumento, dirección e interpretación.
Impresiona sin duda, su depurado guión, que evidencia un tema tan fidedigno como lo es el choque de clases o la codicia humana.
Todo ello planteado desde la perspectiva de un joven impaciente, inconformista, carente de valores. Obsesivo en un mundo de clases, un mundo de privilegios, de vagos ascensos oportunistas….
Un personaje que inevitablemente se condena así mismo en la pena de lo mundano y el vacío existencial.
Un film conmovedor de principio a fin, que en seguida nos atrapa con la chispa de un dramatismo sobrecogedor.
Un dramatismo que culminará con la soberbia interpretación de los dos actores principales, Laurence Harvey y Simone Signoret.
Fusión completa de personajes y escenas dibujados a la perfección en una contundente fotografía blanco-negro a cargo Freddie Francis.
Combinación grandiosa, a la que Mario Nascimbene pondrá punto y final realzándola con una muy emotiva banda sonora, apabullante a la sensibilidad del espectador.


Un Film Digno de ver, indispensable, una joya del cinema, que al que más o al que menos no dejará indiferente.

Película inspirada en la novela de Pierre-Eugène Drieu, « La Rochelle ». Y plasmada con grandeza por un joven Luis Malle en 1963.
El Fuego Fatuo (Le feu follet) se convertirá en piedra angular de la filmografía del cineasta. Legando a su vez un radiante prestigio al cine Francés.

Trágica, existencial…. y delicada, si se permite decir. El Fuego Fatuo, nos describe la historia de desesperación espiritual de un joven Alain (Maurice Ronet). A quien la indiferencia absoluta ante la vida le lleva a recorrer un viaje sin esperanza.
Un personaje ensimismado en un mundo, que siente que no puede tocar. Un Impecable retrato pausado en su forma pero vivo en su expresión. Un mundo de reflexión, que Malle, si nos permite acariciar con el privilegio de una expresiva imagen.

Destacable la hermosa melodía de Eric Satie, con notas, que en algunos momentos rozan lo poético.
Un clímax fatal, que se deja sentir con las brillantes interpretaciones de Maurice Ronet, Jeanne Moreau o Bernard Noël. Y que expresa con belleza una sólida fotografía mano de Ghislain Cloquet.

El camino de una vida sinsentido, un mundo del que sientes que no formas parte, un mundo que no puedes tocar.


……..sencillamente perfecta.

Rodada en Reino Unido en 1965. Repulsión significaría el reconocimiento de Roman Polanski a nivel mundial.(Y no es para menos).
Con claras semejanzas al cine de Buñuel y en menor medida al de David Lynch. El film marcaría un antes y un después en la cinematográfica del "Thriller Psicológico".

Repulsión es una atmósfera….una atmósfera que desata terror y locura fotograma a fotograma. Estamos ante una estremecedora película, que a medida que avanza, se adentra paulatinamente en cada uno de nosotros, llegándonos a transmitir, autentica angustia psicológica.

Señalar como sugerente, el equilibrio que se destapa entre un cine teñido de sencillez, pero agitado a su vez por la complejidad de un simbolismo profundamente representativo.( como bien puede verse en las paredes agrietadas o el pútrido conejo)

Asimismo, la película nos muestra un tratamiento de claros -oscuros muy acertado. Jugando con las sombras para recrearnos a la perfección ese ambiente de tensión e incertidumbre.

En concordancia con lo anterior, no podemos olvidar la combinación entre la sugerente música de Hamilton unida a un asfixiante silencio, que no logran, sino acercar aun mas al espectador a ese mundo de abstracción y sufrimiento que padece una bella Catherine Deneuve, a la que vemos degradarse progresivamente.

Recomendable sería decir poco, este film es imprescindible para los amantes del cine de calidad, para aquellos que buscan la esencia del séptimo arte, y como no, para los amantes de un género que …… va más allá del terror.

Comienza un viaje de abstracción sensorial:
Una fría carretera te conduce algún lugar. Pronto te verás involucrado en una historia elíptica. Un misterio del que formas parte. Un mundo simbólico expresado a través de unos personajes que quizás nunca existieron.
Sumido en un universo incompleto. Te obsesiona la idea de estructurar y dar sentido a una serie de acontecimientos que se suceden….
Te invade una mirada, un estado alterado de conciencia, un espejo roto que te lleva a ti mismo.
El viaje termina vacío de razones, carente de entendimientos…
¿Qué pasa?
¿Qué significado tiene todo este absurdo? Quizás,… no todo haya terminado

En un intento por dormir…..., sientes tu psique invadida por esta experiencia abstracta, por unos siniestros rostros que te asolan en ráfagas de imágenes… el viaje no ha concluido…ahora todo está en tu mente…ha llegado el momento de recorrer tu parte del viaje.

Experiencia personal al ver la película.