Nadie se acercó tanto a la terrible realidad de las relaciones humanas como lo hizo Bergman en esta turbadora película. Escucha la voz del otro, hazle creer q puedes ayudarle, intenta no mostrar tus sentimientos y conseguirás destrozarle. En definitiva, es imposible acercarse a nadie sin herir. Y al final nada de eso tiene importancia, terrible.

El destino es cruel, caprichoso, terrible, misterioso y amenazador. El destino es maravilloso, ciego y luminoso como la sonrisa de Verónica, el destino se entrega sin reservas y nos arranca el alma con la misma facilidad que alguien tapa con el manto del olvido una marioneta muerta en esa representación extraña que es la vida. Kieslowski intuye todo eso y nos lo muestra con imágenes de genio místico que busca desesperadamente una respuesta a lo desconocido. Esta película lleva al extremo las obsesiones del autor polaco regalando a Irene Jacob un personaje digno de ser observado tras la cortina del tiempo de los sueños, esos sueños que desgraciadamente nunca conseguimos atrapar, pero que sabemos que tarde o temprano volveremos a tener. Todos tenemos una doble vida, la que nosotros mismos nos dibujamos y la que alguien de no sé donde nos tiene preparada. Hay que saber mirar, al cine y la cielo.

Arrebato es una subyugante y terrorífica muestra de como el cine puede devorar, o en el mejor de los casos poseer a quién se acerca a él demasiado. El cine es la mayor de las farsas, el cine lucha contra el paso del tiempo, contra la ausencia del amor, contra la inmensa incomunicación, tal vez por ello sea la más bella de las mentiras que el hombre pueda contar, y tal vez por ello nos dejamos seducir demasiado por su brillo crepuscular, por su estilizada narrativa.

Arrebato nos muestra a un director de serie b obsesionado por la libertad absoluta a la hora de crear de ese enfermo de celuloide(alter ego del propio Zulueta)interpretado por Will More. Es una película de cine dentro del cine, de pasión y dolor, es una película maldita y viciada, sucia y algo arrogante. Es la pequeña joya que nos dejó Iván Zulueta antes de vaciarse y autoexiliarse de su propio miedo a seguir haciendo cine, ese cine que le da vida y lo destruye.

Tal vez Arrebato sea una película fea, hedonista, autocomplaciente, pero yo no puedo evitar sentirme hipnotizado por esta maravilla del asco a los que no ven más allá de las palomitas y los finales felices. Arrebato es una bofetada en la cara de los que creen en el cine como evasión, como entretenimiento,cuando el cine es como todas las artes, cruel e implacable con quién las practica y disfruta en profundidad.

Acércate a Arrebato con los ojos bien abiertos y el alma en un bolsillo, olvida Arrebato inmediatamente y prueba a no entender nada, sólo así vivirás tantos años como te lo permitan tus genes y tus hábitos, por lo demás, yo hace tiempo que estoy arrebatado.

Pike y sus amigos, los malditos, los bellos vencidos, cabalgando entre el polvo de un paisaje nublado por la derrota, bañado por el sol de las balas redentoras, demostrando lo que un borracho poeta como Peckinpah era capaz de hacer con un western. Espiral de violencia, apocalípsis de causas perdidas y canción desesperada de la amargura, Grupo salvaje nos describe un mundo donde solo los peores pueden volver a ser niños.

Almodóvar se recrea en su estilo, depurado y retorcido de sombría melancolía.
Cine dentro del cine, tristeza y contención, remordimientos y sensualidad disfrazada en un cuerpo maravilloso y ausente.
La historia es un regalo en géneros y sutilezas, un mar de sensaciones y algo decepcionante pese a la grandeza.
Pedro es un guionista inmenso y un maravilloso artista plástico, un feroz cazador de sentimientos, una apuesta segura para lágrimas y deseo. He sentido su amor por el cine, por la mujer, por la pérdida, por Rossellini, Fellini, Antonioni, por Romy schneider, por las escaleras, los celos, los vestidos rojos y los besos mortales, los amantes y los coches, las maletas y los vampiros.
No deja de ser una película difícil, arisca, hipnótica y elitista, pero también es cercana, comprensiva con sus desdichadas criaturas, con su eterna sensación de oscuridad.
Las películas han de acabarse a ciegas, o con los ojos abiertos de par en par, pero nunca con el corazón en el bolsillo, o la cabeza en otro sitio.

Pero este no es el caso, los abrazos no están rotos, sólo están esperando en una sala de montaje, escondidos entre viejas fotos rotas.