Sí, es mejor que Skyfall de hecho es la hermana mayor de Skyfall. Una película que es un repaso a la saga tras el Reinicio de esta que supuso la encarnación de Daniel Craig en Bond. 'Spectre' no solo es la continuación directa de 'Skyfall', si no que se cimienta en las tres entregas anteriores para construir una trama sorprendentemente solida y claramente deudora de estas. Mendes utiliza todos los usos y costumbres de las películas Bond, pero consiguiendo un resultado diferente y por ello sorprendente. Parece que ha cogido el manual de Bond y ha seguido cada una de sus reglas pero de tal manera que el resultado no da la impresión de ser lo mismo que hemos visto anteriormente 23 veces. Da como resultado una película más fresca aunque igual de fiel que sus antecesoras. 'Spectre' es la continuación directa de 'Skyfall', donde se asentaron las bases de un nuevo ciclo dentro de la etapa Craig. Gracias a ella tenemos un nuevo M (Ralph Fiennes), un nuevo Q (Ben Whishaw) y una estupendísima nueva Moneypenny (Naomie Harris). Y es totalmente continuista respecto a ella, sigue indagando en el pasado de Bond, tiene otro gran enemigo icónico, tiene un ritmo similar y la trama empieza justo donde termina esta.

El gran artífice de que esto funcione así de bien es su director Sam Mendes. Vuelve a demostrar que es un grande. Después del bajón que supuso en la saga 'Quantum of Solace', claramente inferior a la más que efectiva 'Casino Royale' supo recuperarla con 'Skyfall' y lejos de desinflarse con esta, su segunda película Bond, consigue mantener nuestro interés e incluso aumentarlo. Mendes realiza un trabajo formidable de dirección, imprime un ritmo perfecto a la película, el equilibrio perfecto entre acción, historia, investigación y romance. Parece que en ningún momento aturda la acción, se haga pesada en los momentos más reflexivos o el tema amoroso se vuelva demasiado empalagoso. En cuanto a la acción es de lo más clásica y efectiva, tanto las persecuciones, las peleas, los tiroteos están perfectamente rodados, no nos perderemos ningún detalle de esto gracias al buen hacer del director inglés. La cámara está siempre en el sitio preciso para permitirnos disfrutar como niños de explosiones, tiros y puñetazos. Solo en la primera persecución utiliza el recurso de la cámara nerviosa para dar cierto ímpetu a la acción, lo que hizo que me preocupara en cierto modo, pero no tenía motivo, la película huye de los artificios de las películas de acción modernas y solo los utiliza como recurso en esta escena. La escena introductoria, que siempre tenemos en las películas Bond, esta vez transcurre en Mexico DF. Es junto a la de 'Casino Royale' la mejor de la saga, tremendamente espectacular.

Lo principal aquí cuando hablamos del argumento es que aquí se nos presenta a la principal organización criminal enemiga de Bond: SPECTRE. Es también la más icónica, imitada y ridiculizada hasta la saciedad en películas, series y libros... De ahí la dificultad de hacer que algo así sea verosímil. El filme lo consigue, no solo gracias al guión si no a una impresionante puesta en escena. En cuanto se habla de Spectre o vemos algo de ellos en la película se nos van de la cabeza 'Hydra', el doctor maligno, 'Hank Scorpio' y tantas y tantas imitaciones y parodias de esta sociedad criminal. En cuanto surge te da una sensación tal de peligro que da la impresión de estar ante la auténtica, la genuina. Te crees todo lo que se dice sobre ella y definitivamente temes que alguno de sus tentáculos acabe con la vida de 007. Y qué decir del enemigo principal en esta película, Franz Oberhauser aparte de lo maravillosamente interpretado que está por Christoph Waltz. Aquí tenemos un enemigo menos físico que el anterior Raoul Silva (Javier Bardem), tampoco tendremos la sensación de ir siempre por detrás del enemigo, como pasaba con este. Directamente no sabemos hacia dónde vamos, si vamos por delante o por detrás o si todo es una trampa. Bueno, he dicho que este enemigo no es tan físico, pero no pasa nada, para eso tenemos a Mr. Hinx (Dave Batista), un auténtico asesino profesional, una montaña de músculos que va a ir siempre tras nuestro héroe cueste lo que cueste. Y hablando de héroe, no puedo hablar del enemigo sin hablar de él, Daniel Craig vuelve a enfundarse el traje del Bond más físico, lacónico y enigmático. Menos fino y más directo que sus predecesores a este Bond le gusta matar moscas a cañonazos, es muy efectivo haciéndolo y muy divertido verle en acción. También es el Bond al que menos le importa hacer el trabajo sucio, si hay que mancharse las manos lo hace, si hay que bajar a las cloacas pues no hay problema, todo sea por conseguir sus objetivos. Otra cosa que llama la atención es que sea la película desde el reboot en el que más se utilizan los Gadgets, algo que hará las delicias de sus fans más clásicos, el coche es una pasada y nos dará más de un momento de cómico. El humor también está bien medido, no hay nada metido con calzador ni un chiste fuera de sitio o que caiga mal. Parece que en lo argumental todo esté medido con precisión milimétrica

Crítica completa en http://www.bloodstab.blogspot.com.es/2015/11/spectre.html

Técnicamente la serie es una pasada. A ver, la serie está hecha enteramente por ordenador, es CGI. Yo prefiero el dibujo a mano de toda la vida aunque no me molestan para nada los efectos que puedan meterle por ordenador, pero ya ver una serie entera hecha así me echaba un poco para atrás, incluso el framerate (los cuadros por segundo) parece un poco bajo. De todo esto te olvidas cuando has visto cinco minutos de la serie, a veces se te puede llegar a olvidar que está hecho en 3D, está perfectamente bien integrado y deben de usar alguna técnica de Cel Shading (Renderización tipo dibujo animado) que le sienta de muerte, disimula el efecto 3D y hace que no sea tan frio como la imagen puramente generada por ordenador. En cuanto al argumento ya os habréis dado cuenta que es lo típico. Raza de monstruos ataca a los humanos y estos contraatacan con robots, una constante del manga que viene desde tiempos inmemoriales, desde Mazinger Z a evangelion tenían esta estructura argumental. Lo que hace especial a Knights of Sidonia argumentalmente hablando es el desarrollo de sus personajes, las peculiaridades de los habitantes de Sidonia (ahora los humanos pueden hacer la fotosíntesis, pueden haber lotes de once o doce hermanos gemelos o incluso hay quien nace hermafrodita) o incluso las peculiaridades de la propia nave. Podremos ver la evolución del protagonista, como va pasando de ser un tipo raro y sin mucha personalidad a un auténtico héroe, algo que echaba de menos en los mangas más actuales (Sobre todo en Singeki no Kiojin). También tendremos auténticos líos de faldas entre Nagate y sus compañeras de la academia, con los típicos triángulos… o cuartetos amorosos. El ritmo de la serie es muy bueno, sobretodo en la primera temporada, hay acción en casi todos los episodios, nuestros héroes se enfrentarán a amenazas cada vez más grandes y cada vez será más difícil derrotar a los Gauna, lo que nos hará no perdernos un segundo ni para parpadear. Todo esto estará intercalado con escenas de la vida cotidiana, momentos emotivos, románticos e incluso humorísticos. También resaltar el toque picantón que tiene a veces (lo de que tengan que hacer la fotosíntesis desnudos da mucho juego en este aspecto)

La critica completa en: http://www.bloodstab.blogspot.com.es/2016/01/sidonia-no-kishi.html

Todos sabemos que el mundo del cómic hay varios tipos de superhéroes y yo siento una especial predilección por los menos poderosos, tipos que apenas tienen poderes o que directamente no los tienen y deciden ponerse una máscara y salir por ahí a liarse a guantazos con los delincuentes de su ciudad. En esa descripción encaja el que nos ocupa lugar hoy: 'Daredevil'. Es cierto que este personaje tiene poderes, aunque es ciego tiene una especie de radar sónico y una agudeza en los sentidos que le dan una ventaja sobre sus enemigos, pero no cuenta con nada más ni con fuerza ni con agilidad aumentada, lo único que tiene en este sentido es su duro entrenamiento y sus firmes convicciones. 'Daredevil' es una serie producida por Netflix, en colaboración con Marvel/Disney que en principio iba a formar parte de una serie de producciones televisivas de superhéroes Marvel entre las que se encontrarían 'Jessica Jones', 'Luke Cage', 'Iron Fist' y terminaría juntándolos a todos ellos en la serie 'The Defenders (Los Defensores)', pero ha sido tal el éxito de esta primera parte de 'Daredevil' que nada más conocerse sus datos de audiencias y críticas se dio prioridad a la segunda temporada frente al resto de las series. El éxito de la serie es totalmente comprensible, y es que nos encontramos ante un personaje que ya de por sí en su concepción es bastante jugoso. Veamos: es un tipo ciego por lo cual ya no es el típico héroe, además es abogado y se pone una máscara por la noche para impartir la justicia que no ha podido impartir en los tribunales, si a todo esto le añadimos que es atractivo y un imán para las mujeres tenemos la receta del personaje perfecto para una serie de televisión.
Y es que lo único que le faltaba a Matt Murdock es un actor que estuviese a la altura y aquí lo han encontrado. No voy a ocultar los recelos que tuve cuando me enteré quién iba a encarnar a uno de mis héroes favoritos en la pequeña pantalla. Charlie Cox (Stardust, Broadwalk empire) no me convencía, pero fue empezar a ver la serie y darme cuenta de mi error. Este hombre lo vive, le apasiona el personaje y eso se nota. El Daredevil que construye es un personaje esencialmente sufridor, en esta serie no vamos a ver al Daredevil que salta de un edificio a otro con su bastón o que podría derrotar al mismísimo Capitán América, aquí nuestro héroe es un encajador, va a repartir como nadie, pero también va a recibir de lo lindo y ahí es donde el bueno de Charlie muestra su gran habilidad para darnos un personaje que siempre se sobrepone a las grandes adversidades que a pesar de los moratones y las palizas va a seguir con su bufete a muerte, a ayudar a sus amigos e impartir justicia del tipo que sea.
Como compañeros suyos tendremos a Franklin 'Foggy' Nelson su amigo desde la universidad y su socio en el bufete 'Nelson y Murdock' es estupendo como Elden Hensonle toma la medida al personaje que habría sido muy fácil que hubiera caído en el ridículo o terminar siendo un pesado (en los cómics a veces lo ha sido) entre la habilidad del actor y que está muy bien escrito hacen de el un perfecto compañero para Matt. Otro personaje que podría haber sido como mínimo cargante es el de Karen Page interpretado por Deborah Ann Woll de hecho al principio parece que es la típica niña mona que han puesto para que se la ligue el protagonista, pero según avanza la serie se muestra como uno de los grandes valores que tienen la serie, y nos da más de un momento muy interesante. Y hablando de grandes valores no puedo olvidar al que quizás sea el mejor de la serie, su antagonista. Muchas veces hemos oído eso de que 'un héroe es tan grande como lo son sus villanos' Pues 'Daredevil' tiene un villano que es grandísimo, en todos los sentidos. Entre que Vincent D'Onofrio se sale como Wilson Fisk.

Crítica completa en: http://bloodstab.blogspot.com.es/2016/05/daredevil-t1.html

Admitámoslo, Zoolander 2 tiene gracia, ese humor ilógico y ciertamente desatinado construido sketch torpe tras sketch más torpe todavía al final consigue hacernos reír y hace que se nos pueda pasar por alto la crítica inherente sobre un mundo como el de la moda que ya de por sí es treméndamente grotesco y que buscando siempre la forma de sorprender cae en lo más chusco creando personajes y situaciones totalmente risibles. Como esto ya es así en la vida real, una película que trata de dejar en ridículo este mundillo tiene que ser todavía más absurda, llegando a lo histriónico, incluso pasándose. Hace quince años de lo acaecido en la primera parte, Dereck Zoolander (Ben Stiller) ha caído en desgracia, retirado y olvidado recibe cierto paquete que le hace querer volver al mundo de la moda, a ser el super modelo que fue en los buenos tiempos. Así empieza la aventura de este descerebrado modelo y su viejo amigo, compañero en el mundillo y no menos tarado Hansel (Owen Wilson) con el que comparte protagonismo más que en la primera película.

El film nos lleva a recorrer otra vez el mundo de la moda, pero esta vez nuestros protagonistas están fuera de onda, se tendrán que enfrentar a humillaciones y serán tachados de carcas en un ámbito que ha cambiado para peor, cosa que ya era difícil. Todo esto aderezado por una trama llena de conspiraciones, espías y asesinatos (de famosos) El film empieza con una frenética escena al más puro estilo de James Bond, y es que está totalmente llenos de momentos que nos recordarán a este tipo de films, desde los créditos iniciales pasando por Valentina (Penélope Cruz) una antigua modelo de bañadores que pertenece a la división de moda mundial de la Interpol, hasta la aparición del malo malísimo imitación total del villano de este tipo de películas.

crítica completa en: http://bloodstab.blogspot.com.es/2016/02/zoolander-no2.html