What's up doc? es un desternillante slapstick en el que una profusa y alusiva serie de gags visuales se despliega de principio a fin sin dar un sólo minuto de tregua, una obra delirante, absurda y exenta de toda profundidad, que cumple con su objetivo gracias a la fluidez de su discurso narrativo y al milimétrico cuidado de sus desmesuradas puestas en escena.
Nos encontramos frente al genial homenaje a la comedia clásica con el que Peter Bogdanovich se afirmó como uno de los más grandes conocedores y realizadores del género.

Con una precisión cronométrica y una sencillez demoledora Robert Wise realiza una interesante exploración del mundo pugilístico en la que 72 minutos son suficientes para que se desarrolle eficazmente un tenso y sombrío drama en el que, no obstante, sutiles dosis de humor han sido inteligentemente racionadas. Son destacables el uso estupendo de los recursos elípticos para el tratamiento de la violencia, el montaje bien deliberado y la fotografía rítmicamente agradable. Contada en tiempo real The set-up es una brillante y contundente muestra de realismo a la que poco se le puede reprochar.

Con las sinuosidades narrativas de Graham Greene, la sugerente cítara de Anton Karas y una marcadísima influencia wellesiana, El tercer hombre se posiciona como uno de los films más distinguidos de su género.
La expresividad de su fotografía conjugada con la enorme calidad de su puesta en escena hacen de algunas secuencias verdaderos paradigmas estéticos, elocuentes pruebas de ello son la persecución desesperada por los túneles del alcantarillado y la escena en que el rostro de Harry Lime- encarnado por un soberbio Orson Welles- es develado.

La guerra de los Rose es una cinta inteligentemente contada en la que el cinismo es moneda de uso corriente y la sinceridad un delicado punto de inflexión. Un largo e intermitente flash back es el encargado de erigir con singular ingenio una hiperbólica situación, ora terrible, ora hilarante, que se despliega con un magnifico crescendo que culmina en un alarido de total anarquismo.
Es destacable el criterio mordaz con el que Danny Devito aborda el tema de las relaciones humanas, el matrimonio y la defensa jurídica.

Con una arrebatadora solvencia formal Padre Padrone es un interesante ejercicio de narrativa cinematográfica que sacude por su sinceridad y maravilla por su peculiarmente bello tratamiento de la sordidez. Contiene imágenes de fuerza arrobadora y secuencias de gran ímpetu poético. Un trabajo muy logrado, cabrón y bonito, que con un polivalente discurso narrativo hizo, sin duda, una importante contribución al lenguaje cinematográfico.