El niño y el mundo

Así como hace parte de la naturaleza: el amor que
Tiene a la guerra como medio, se erige sobre
el odio mortal por la humanidad

Para cuando el descubrimiento del Nuevo Mundo o mejor, para cuando lo españoles llegaron América, los pueblos que vivian en él eran sofisticados y “extraños” en cuanto a cultura se refiere, el resultado de encuentros, mutilaciones, despojos, culturales, cruces de seres de colores, aromas, aspectos, dialectos diferentes terminarián en esa forma lasciva de satisfacer plenamente esos deseos siempre insatisfechos de la humanidad, partiendo del bautizmo de sangre y dolor que maldice un continente por siempre o como diría Galeano, que mantiene a su gente y latinoamerica con las venas abiertas por siempre.
Menino descubre un país invadido de colores, texturas, grupos sociales. Un continente que sufre. que la falta de diálogos sobran cuando sabemos que se refieren al parcero-a, compañero-a, amigo-a, socio-a, indigena, afro, gitano, colono, al garoto-a, guajiro-a, campesino-a, al sumerced, che, cherador, Brasilero-a, Argentino-a, Chileno-a, Mexicano-a, cubano-a, panameño-a, haitiano-a, peruano-a y todo persona que habita el continente, y por desgracia, al saqueo y capitalismo salvaje que es lo que predomina en la historia.
Este mundo de colores, dibujado con diversas tecnicas que van de las más simples a las más sofisticadas, se desarrolla en Brasil, el miedo, la necesidad que este niño tiene ante la ausencia de su padre, al amor por él, lo llaven a recorer y conocer estos colores, una amazonia repleta de belleza, animales, esa naturelza hermosa, virgen en gran proporsion, unos campos, cultivos, montañas, rios, sabanas, desiertos con gente trabajadora.
Pero en el continente más diverso del plantea ha sido bautizado con sangre, sus riquezes y los beneficios naturales que contine han hecho desde la colonia que los paises “del primer mundo” usen estas caracteristicas para hacer dinero y desequilibrar la balanza mundial, las dictaduras y la operación condor desaparecieron gente sebramdo terror, miedo, acabando con la inosencia y experanza de muchos niños.
Las grandes multinacionales extraen materias prima que transfiguran y venden de nuevo a estas regiones por un precio a un mayor que el justo, la gente trabajadora tiene que privarse del sueño, de una buena alimentación e incluso de diversion para poder subsistir, siempre en compañía del amor y el compañerismo.
La música en la película es la excusa y aliento que encunetran muchas personas antes un mundo en decaida, al igual que la samba el bossa nova, nacen en fabelas como contra parte del control político y la corrupción, se convierte así la música en fuente de energia, motor del corazón ante el rechazo y la resistencia de este capitalismo salvaje e hipocrita, la música tranciende en folclor, en fiesta y los mejores recuerdos de un niño y su entorno.
Película invadida y hecha a colores, éstos caracterizan un pais y un continente entero, porque está historia no solo habla de las fabelas, de rio de janeiro, de los campos, las playas, la selva y por supuesto de la gente y música del Brasil, habla de todo un continente que ha soportado explotación laboral, robos, muerte, destruccion de la naturaleza causada en mayor medida por entidades extranjeras que abusan de la inocencia del niño, de la inocencia de un continente que es “nuevo” y “menor” por obligación , de esa invensión de las fronteras.

Largometraje brasileño sin diálogos, pese a que se escuchen unas cuantas palabras en un idioma inventado, que opta al Oscar a la mejor película animada y que su director se encargó de dibujar a mano en su totalidad.

El filme mezcla varios tipos de animación diferentes, aunque predomina un tipo colorista e infantil, que dan vida a esta fábula que esconde en realidad una lúcida crítica a la sociedad y a la historia brasileña. Así, tras la curiosa mirada del niño protagonista, seremos testigos de cómo el país pierde su inocencia, cayendo víctima de un capitalismo salvaje que le ha robado sus raíces y que ha sufrido la paulatina deforestación del Amazonas, la explotación laboral, el hacinamiento en las favelas, el caciquismo, etc.

Una sorprendente y preciosa película que su director imaginó previamente como un documental y que ha acabado siendo una animada clase de Historia llena de simbolismos y metáforas.

Más críticas en http://hambredecine.com

Sin dudas la mejor película de animación que he visto en el año (por encima de The Lego Movie y Cómo entrenar a tu dragón 2), y además, es una de las películas animadas más curiosas, interesantes y originales que he visto en los últimos años… Aunque a primera vista no lo aparente.

Dirigida y escrita por Abreu, cuenta en forma general la historia de un pequeño que vaga a través de distintos mundos, bajo el recuerdo y la ausencia de su padre. Es una historia de búsqueda… de la figura paterna, de los recuerdos… en fin… una travesía en la que nos adentramos en la vida de ese pequeño niño, y vemos todo bajo los ojos de él. Una mirada inocente, curiosa, anhelante y evocadora.

Lo que más me ha sorprendido, es el cambio en los estilos de animación… desde un estilo muy clásico, casi que primitivo y artesanal con dibujos a colores de crayola, hasta técnicas más modernas y experimentales. Curiosamente, las técnicas y la atmósfera en general de la trama, se transforman de acuerdo a los mismos acontecimientos que se van presentando. Lo que inmediatamente nos hace inferir que absolutamente nada de lo que se muestra en pantalla es improvisado, sino que todo tiene una intención específica, por lo que hay que estar atentos a cada uno de los símbolos que se presentan, los cambios en la animación, en los colores y a la misma historia. Y es la historia, otro de los detalles que me han gustado, como se logra mezclar una historia inicialmente infantil, con temas más serios, tristes y conmovedores… incluso hasta críticos, porque de alguna forma se muestra una transición de la etapa de producción manual hasta la tecnológica, se muestran temas modernos como de las protestas en Brasil (ya verán como relacionan esa lucha de aves en el cielo, una colorida y otra oscura), el capitalismo, en fin… diversos problemas, y todos vistos desde la perspectiva del pequeño, que inocente sigue en su búsqueda inicial. En esa misma parte de la historia, me sorprendió también la estructura narrativa, con irrupciones atemporales, imágenes oníricas, y alguna que otra sorpresa en el tramo final, que sin dudas te dejará con una sonrisa en el rostro o un sentimiento de tristeza.

Por esas y otras razones, me ha encantado esta película. Es muy artística y poética, no tiene muchos diálogos (que de hecho son en portugués), pero la belleza y precisión de las imágenes hablan por sí mismas, las construcciones visuales y todo el engranaje que une esta bella obra de arte. Curiosa, bella, triste, conmovedora, crítica, divertida y colorida, entre muchos otros adjetivos que no alcanzan para describirla. Supongo que también me encanta el minimalismo, especialmente el que es aparente y esconde tras de sí aspectos muy profundos… Y eso pasa con esta pequeña película. Qué bien por Brasil que ha avanzado mucho en el cine de animación, y esperemos que nos siga ofreciendo tan interesantes propuestas.

http://asbvirtualinfo.blogspot.com/2014/12/comentario-pelicula-o-menino-e-o-mundo.html
http://www.frasesdepeliculas.com.co/

No voy a ir de listillo y voy a decir que he visto muchas películas de animación del estilo. Unos cuantos cortos en mi haber sí que tengo, y la verdad es que creo que dicha experiencia me condicionó algo negativamente. En todo momento no pude quitarme la sensación de estar viendo un corto, y es por desgracia el poso que me ha dejado.

Cuando digo "por desgracia" no me refiero a que tenga algo en contra de los cortometrajes. Más bien es todo lo contrario. Comparativamente tengo la sensación de haber visto lo mismo muchas veces, y que el mensaje haya llegado con la misma potencia con tan sólo unos minutos de metraje. El Niño y El Mundo no es una mala producción, pero no acabé de empatizar con todo lo que se contaba.

Ahora bien, la evolución del mismo es significativa y uno tendrá el placer de ver una radiografía de un mundo imaginario demasiado realista. Todos los temas "destruye-mundos" que puedas imaginar serán tratados por Alê Abreu, con especial énfasis umbilical al mirar mucho hacia el país de origen de la producción. Quizá por ello y por no haber contextualizado tanto el marco no acabé de quedar tan satisfecho con la película. Una mirada más mundial quizá me hubiera venido mejor.

No seré yo quien niegue las virtudes de la película, pero tampoco el más capacitado para ensalzarla.

La primera impresión es que nos encontramos ante una película con una animación bastante simple y en la que acompañaremos al niño protagonista en la perdida y busqueda de su padre. Pero en realidad tanto la animación como la historia son mucho más ricas y complejas.

A partir de la busqueda del padre nos iremos adentrando en un Brasil desolador, donde la explotación laboral, la contaminación, la deforestación del Amazonas y la perdida de las tradiciones y la identidad del pueblo van apoderándose de una historia que se inicia repleta de color y alegría.

La película es una denuncia sobre los males de la modernidad y el sistema económico pero esa tristeza y desolación se hace más soportable gracias al colorido de la animación y a la música que esta muy presente durante toda la historia.