Media votos
6,7
Votos
5.206
Críticas
1.665
Listas
182
Recomendaciones
- Sus votaciones a categorías
- Mis críticas favoritas
- Contacto
-
Compartir su perfil
Voto de Miquel:
8
7,2
43.506
Drama
Thelma Dickinson, un ama de casa de vida vacía y anodina, está casada con un cretino detestable que la trata como a una niña. Por su parte, Louise Sawyer trabaja como camarera en una cafetería y sueña con que su novio Jimmy, que es músico, se case con ella. Un fin de semana deciden hacer un viaje juntas en el coche de Louise para alejarse de la mortal rutina de sus vidas y de todas sus frustraciones. Sin embargo, su escapada, que ... [+]
11 de diciembre de 2011
33 de 40 usuarios han encontrado esta crítica útil
Drama, comedia y “road movie”, realizado por Ridley Scott (“Blade Runner”, 1982), según guión original de Callie Khouri. Se rueda en localizaciones de Arizona, Arkansas, Utah, California y Colorado, con un presupuesto de 16,5 millones de USD. Nominado a 6 Oscar (director, película, dos veces a actriz principal, fotografía, montaje y guión), gana uno (guión original). Producido por Ridley Scott y Mimi Polk para MGM/Pathé Entertainment, se proyecta por primera vez en público en mayo de 1991 (Festival de Cannes).
La acción dramática tiene lugar en EEUU a lo largo de varios días de 1990. Los protagonistas son dos amigas de Arkansas, que deciden emprender, sin sus parejas, un viaje de 3 días de evasión durante un fin de semana. Thelma Yvonne Dickinson (Davis) es una tímida ama de casa, ingenua, inexperta, coqueta, frustrada e inocente. Tiene treinta y pocos años y está casada con Darryl (McDonald), egoísta, hipócrita, maltratador y machista, que tiene éxito en los negocios. Louise Elizabeth Sawyer (Sarandon), de cuarenta y tantos años, soltera, trabaja como camarera en un restaurante de comidas rápidas. Tiene relaciones con Jimmy (Madsen), un músico con aversión al compromiso que está de gira casi siempre. Es práctica, audaz, decidida y romántica. Oculta secuelas de un incidente que sufrió en Texas hace algunos años, del que no quiere hablar. El inspector Hal Slocumb (Keitel) es comprensivo, competente e inteligente. J.D. (Pitt) es un joven autostopista, de unos 20 años, amigo de lo ajeno y con antecedentes. Otros personajes son el altivo y violento Harlan (Carhart), el camionero maleducado y bravucón, el ciclista afroamericano, el soberbio policía de patrulla, etc.
La historia es entretenida y brillante. Se presenta narrada con dinamismo y sometida a una envolvente y atractiva economía de medios. Se evita todo lo superfluo y redundante, para focalizar la atención en lo relevante y significativo. La definición de los caracteres de Thelma y Louise es rica en detalles y está bien desarrollada. El relato combina una excelente visualidad, una acción intensa y paralelismos sugerentes entre la evolución interior de los personajes, sobre todo el de Thelma, y las formas del entorno y del paisaje.
Trata temas de interés y actualidad, como las condiciones de vida de las mujeres en una sociedad marcada por el primitivismo, el machismo y la violencia masculina. Muestra los problemas laborales de la mujer para la que se reservan trabajos mal remunerados, serviles y sin futuro. Glosa la necesidad que tiene la mujer de luchar por su dignidad, autonomía y libertad. Desarrolla una historia hermosa y emotiva sobre la amistad femenina y sus valores. Defiende la igualdad de géneros y reivindica los derechos de la mujer en la vida doméstica, laboral y social. Desgrana con buen humor una crítica ácida del sueño americano.
…/
La acción dramática tiene lugar en EEUU a lo largo de varios días de 1990. Los protagonistas son dos amigas de Arkansas, que deciden emprender, sin sus parejas, un viaje de 3 días de evasión durante un fin de semana. Thelma Yvonne Dickinson (Davis) es una tímida ama de casa, ingenua, inexperta, coqueta, frustrada e inocente. Tiene treinta y pocos años y está casada con Darryl (McDonald), egoísta, hipócrita, maltratador y machista, que tiene éxito en los negocios. Louise Elizabeth Sawyer (Sarandon), de cuarenta y tantos años, soltera, trabaja como camarera en un restaurante de comidas rápidas. Tiene relaciones con Jimmy (Madsen), un músico con aversión al compromiso que está de gira casi siempre. Es práctica, audaz, decidida y romántica. Oculta secuelas de un incidente que sufrió en Texas hace algunos años, del que no quiere hablar. El inspector Hal Slocumb (Keitel) es comprensivo, competente e inteligente. J.D. (Pitt) es un joven autostopista, de unos 20 años, amigo de lo ajeno y con antecedentes. Otros personajes son el altivo y violento Harlan (Carhart), el camionero maleducado y bravucón, el ciclista afroamericano, el soberbio policía de patrulla, etc.
La historia es entretenida y brillante. Se presenta narrada con dinamismo y sometida a una envolvente y atractiva economía de medios. Se evita todo lo superfluo y redundante, para focalizar la atención en lo relevante y significativo. La definición de los caracteres de Thelma y Louise es rica en detalles y está bien desarrollada. El relato combina una excelente visualidad, una acción intensa y paralelismos sugerentes entre la evolución interior de los personajes, sobre todo el de Thelma, y las formas del entorno y del paisaje.
Trata temas de interés y actualidad, como las condiciones de vida de las mujeres en una sociedad marcada por el primitivismo, el machismo y la violencia masculina. Muestra los problemas laborales de la mujer para la que se reservan trabajos mal remunerados, serviles y sin futuro. Glosa la necesidad que tiene la mujer de luchar por su dignidad, autonomía y libertad. Desarrolla una historia hermosa y emotiva sobre la amistad femenina y sus valores. Defiende la igualdad de géneros y reivindica los derechos de la mujer en la vida doméstica, laboral y social. Desgrana con buen humor una crítica ácida del sueño americano.
…/
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
Ver todo
spoiler:
/…
Pese a la gravedad del drama que informa el film, abunda el humor. En ocasiones surge en el marco festivo de la acción, otras veces es fruto de la crítica burlona que se dedica a estereotipos de conducta, a veces se revela como manifestación del temperamento sardónico de algunos protagonistas y ocasionalmente se apoya en recursos chaplinescos o de slapstick (resbalones, caídas, torpezas…). Circunstancialmente, el humor se basa en la apropiación o la parodia de roles ajenos o anacrónicos, como los de vaqueros, pistoleros y justicieros de las antiguas películas del Oeste.
La banda sonora, de Hans Zimmer (“Gladiador”, Scott, 2000), acompaña y potencia el dinamismo y el ritmo del relato. Incorpora numerosos cortes de música ajena, como “Badlands” (Charlie Sexton), “Wild Night” (Van Morrison) y “The Ballad of Lucy Jordan" (Marianne Faithfull). La fotografía, de Adrian Biddle (“Aliens, el regreso”, Cameron, 1986), crea una admirable visualidad, que exalta el paisaje de las grandes llanuras, algunos de los escenarios clásicos del western y el valor simbólico o metafórico de los mismos. La interpretación de Geena Davis y de Susan Sarandon es magnífica. El final es excelente por su coherencia y lirismo. El paso del tiempo ha elevado la obra a la categoría de película de culto.
Pese a la gravedad del drama que informa el film, abunda el humor. En ocasiones surge en el marco festivo de la acción, otras veces es fruto de la crítica burlona que se dedica a estereotipos de conducta, a veces se revela como manifestación del temperamento sardónico de algunos protagonistas y ocasionalmente se apoya en recursos chaplinescos o de slapstick (resbalones, caídas, torpezas…). Circunstancialmente, el humor se basa en la apropiación o la parodia de roles ajenos o anacrónicos, como los de vaqueros, pistoleros y justicieros de las antiguas películas del Oeste.
La banda sonora, de Hans Zimmer (“Gladiador”, Scott, 2000), acompaña y potencia el dinamismo y el ritmo del relato. Incorpora numerosos cortes de música ajena, como “Badlands” (Charlie Sexton), “Wild Night” (Van Morrison) y “The Ballad of Lucy Jordan" (Marianne Faithfull). La fotografía, de Adrian Biddle (“Aliens, el regreso”, Cameron, 1986), crea una admirable visualidad, que exalta el paisaje de las grandes llanuras, algunos de los escenarios clásicos del western y el valor simbólico o metafórico de los mismos. La interpretación de Geena Davis y de Susan Sarandon es magnífica. El final es excelente por su coherencia y lirismo. El paso del tiempo ha elevado la obra a la categoría de película de culto.